Smíchat jednu skladbu je dost složité. Ale smíchat celé album a snažit se, aby skladby zněly konzistentně, může být často téměř nemožné.

Je to častý problém domácích výrobců (včetně mě). Zde je tedy šest tipů, které nám mohou pomoci zůstat při mixování alba konzistentní.

1. Rozhodněte se pro hlavní prvky alba

Ještě před zahájením procesu mixování je dobré si ujasnit, jaké budou hlavní prvky vašeho alba. Tak můžete mít konzistentní zvuk od skladby ke skladbě.

Chcete, aby se posluchač soustředil hlavně na vokály? Jste kytarista, který chce, aby byly vyzdviženy vaše trhačské schopnosti? Chcete, aby si lidé zapamatovali vaše beaty a basové linky?

Jakmile se rozhodnete pro hlavní prvky, můžete každou skladbu smíchat se stejným přístupem.

Měl bych však upozornit, že kopírování a vkládání nastavení mixování ze skladby do skladby není dobrý nápad. Řekněme, že skladbu mixujete přesně tak, jak chcete. Hlavní prvky jsou uvedeny a vše sedí pěkně pohromadě.

Je lákavé zkopírovat a vložit efekty, úrovně a procenta panorámování a vložit pluginy a nastavení do všech ostatních skladeb. Místo toho zopakujte postup a přístup od začátku.

I když jste nahráli například vokály pro dvě různé písně při stejném sezení, se stejným mikrofonem a na stejném místě, zachycený zvuk se může mírně lišit. Hodně může záležet na každém jednotlivém vystoupení a potřebná nastavení komprese a ekvalizéru se pravděpodobně nakonec budou lišit.

Pokud budete ke každé skladbě přistupovat stejným způsobem a nebudete kopírovat a vkládat nastavení mixu, bude vaše album co nejvíce soudržné.

2. Mixování více skladeb najednou

‍

Zvukově soudržné album zní, jako by bylo nahráno a smícháno ve stejné místnosti ve stejný den. To se ve skutečnosti téměř nikdy nestane, ale zní to tak, protože mixér, který album míchal, ví, co dělá.

Jako domácí producent pravděpodobně nahráváte vše v jedné místnosti. To je skvělý začátek. Možná ale nemáte čas všechny skladby rychle smíchat, jako to dělají lidé, kteří pracují v luxusních nahrávacích studiích.

Jednou z možností, jak to obejít, je mixovat více skladeb najednou. To znamená, že během fáze mixování přeskakujete mezi skladbami, místo abyste jednu skladbu kompletně smíchali a teprve poté přešli na další. Takový postup vám umožní zůstat při mixování ve stejném rozpoložení bez ohledu na to, jak dlouho vám bude trvat mixování celého alba.

Pokud budete skladby míchat jednu po druhé, může se stát, že až se dostanete k poslední skladbě, budete mít úplně jiný zvuk. A do té doby se možná naučíte, co dělat a co ne, a budete se muset vrátit a upravit mixy předchozích písní.

Své poslední album jsem mixoval touto metodou a zjistil jsem, že mi to velmi pomohlo, aby se skladby vzájemně propojily.

3. Zůstaňte u stejných pluginů

Použití stejných zásuvných modulů a dokonce i nastavení zásuvných modulů ve více skladbách může pomoci vašemu albu znít soudržněji. Ano, měli byste používat jakékoli efekty, které slouží každé skladbě zvlášť. Ale je třeba mít na paměti, že použití stejných zvuků ve všech skladbách vašeho projektu nebo alba pomůže s jejich jednotným zvukem.

Například jsem na návrh svého přítele, mixážního inženýra, přidal do každé skladby na svém albu jemný dozvuk. Vytvořil jsem sběrnicovou stopu reverbu, snížil ji na -20 dB až -30 dB a nastavil výstup do všech těchto stop (ve většině případů) na tuto sběrnicovou stopu. Bylo to sotva slyšitelné, ale když každá stopa v mém projektu měla tento tichý dozvuk, přidalo se to a skladba zněla plnější.

To jsem pak udělal pro každou skladbu na desce a upravil hlasitost sběrnicové stopy pro každou skladbu. Byl to přesně stejný plugin reverbu, stejné nastavení a podobná hlasitost. Opravdu to pomohlo slepit písně dohromady.

Jakmile najdete zásuvný modul a nastavení, které se vám pro daný nástroj líbí, můžete jej použít jako šablonu pro stejný nástroj v dalších skladbách. Může to být dobré výchozí místo, pak už jen upravíte nastavení pro danou skladbu.

4. Použití referenční stopy

‍

‍

Použití referenční stopy (tzv. "mix reference") v podstatě znamená, že porovnáte komerční nahrávku se svým mixem. I když to zní jednoduše, je třeba si uvědomit několik důležitých věcí.

Úrovně zápasu

Při referenčním míchání by se mělo soustředit především na úrovně. Chcete, aby úroveň vašeho mixu odpovídala úrovni komerční nahrávky. Velká část hlasitosti vznikne ve fázi masteringu, takže můžete porovnat svou masterovanou skladbu s komerční skladbou a pak se v případě potřeby vrátit k předmasterovanému mixu.

Podívejte se na své EQ

Pokud máte vizuální ekvalizér, podívejte se na jeho rozsah, konkrétně na obou koncích frekvenčního spektra. Je tam hodně nízkých nebo vysokých frekvencí? Začátečnické mixážní pulty mají obvykle ostré výšky nebo dunivé basy. Rozdíl byste samozřejmě měli slyšet ušima, ale vidět rozdíl mezi vaší a referenční stopou je užitečné.

Odkaz na vlastní skladbu

Jakmile smícháte skladbu z alba (řekněme první singl) a ta bude znít tak, že by mohla být na playlistu Spotify vedle referenční skladby, kterou jste použili, použijte ji jako referenční skladbu pro další skladby. Možná budete muset skladbu před použitím jako referenční masterovat.

Díky tomu mohou všechny skladby na vašem albu znít soudržně, jako by patřily k sobě.

5. Autobusem po svých stopách

Když jsem si uvědomil, že mohu používat sběrnici, můj mixážní svět se převrátil vzhůru nohama - v dobrém slova smyslu. Bussing je v podstatě směrování více stop do jiné stopy v DAW, na kterou je aplikován jeden nebo více efektů.

Chcete-li například použít stejný dozvuk na více stop, nemusíte přidávat dozvuk FX do každé stopy. Stačí je všechny sběrnicově připojit ke stopě, na kterou je tento dozvuk aplikován, a tím se tento dozvuk použije na všechny směrované stopy.

Nebo pokud používáte několik mikrofonů k nahrávání stejného zdroje a chcete ke každému z nich přidat stejný kompresor, můžete je s tímto kompresorem sběrnice do jedné stopy.

Tento proces je jednodušší, ale také znamená, že počítač a DAW nemusí zpracovávat tolik procesů najednou.

6. Ovládněte své album

‍

Poté, co jste celé album smíchali a všechny skladby znějí jednotně, je třeba připravit skladby k masteringu. Mastering je závěrečná fáze, kdy vaše skladby znějí profesionálně. Jedná se o proces, který vyleští vaše již tak krásné mixy pomocí efektů, jako je ekvalizér a komprese a saturace.

Pokud chcete své skladby smíchat tak, aby byly optimální pro fázi masteringu, nezapomeňte na několik věcí:

• Při míchání použijte referenční stopu (viz výše "Použití referenční stopy").
• Bicí a vokály jsou nejhlasitějšími částmi skladby. Vokály jsou obvykle nejdůležitějším prvkem písně a bicí jí dodávají groove.
• Odstraňte nízké frekvence pomocí nízkého řezu. V jednotlivých stopách použijte pomocí pluginu EQ nízký ořez a pomalu odstraňte neslyšitelné frekvence, které zahlcují mix.
• Ponechte si dostatek místa nad hlavou. Pokud se chystáte masterovat album přes eMastered, ponechte si rezervu asi 6 dB.
• Na hlavním kanálu neprovádějte žádné zpracování. Většina domácích výrobců není dostatečně obeznámena s masteringem, aby mohla úspěšně použít zpracování na hlavní stopě. Proto je nejlepší ponechat master kanál čistý.
• Při přehrávání skladeb pro mastering stahujte soubory v nejvyšším možném formátu (nekomprimovaný WAV, až 48k / 32 bitů).
• Mixování pomocí softwaru Room Correction. Tyto typy programů analyzují frekvenční spektrum vašeho domácího studia a na základě analýzy pak aplikují korekční ekvalizér.

Pokud budete dodržovat všechny tyto tipy, měli byste být schopni udržet skladby v souladu s ostatními.