Akkorder er unægtelig en vigtig del af enhver sang. Det er vigtigt at forstå grundlæggende akkordprogressioner, men at forstå magien i udvidede akkorder kan hjælpe dig med at tage din musik til det næste niveau.

Men hvad er udvidede akkorder egentlig? Og hvordan kan du indarbejde dem i din musik? Nedenfor viser vi dig, hvordan udvidede akkorder fungerer, og nogle almindelige udvidede akkordprogressioner, så du kan bruge dem i din musik.

Hvad er udvidede akkorder?

Som navnet antyder, er udvidede akkorder typiske treklange med tilføjede toner, deraf betegnelsen "udvidet". Ligesom traditionelle treklange er udvidede akkorder bygget op af tertser, hvilket omdanner de ændrede akkorder til rige, komplekse forløb. De mest almindelige udvidede akkorder er syvendeakkorder, niendeakkorder og trettendeakkorder.

Udvidede akkorder har typisk en mere kompleks fornemmelse, da de kan introducere lidt mere spænding og dermed lydlig dybde. Disse akkorder med tilføjede toner forbindes ofte med genrer, der byder improvisation velkommen, som jazz eller R&B.

Men generelt kan du finde udvidede akkorder i alle musikgenrer, især septimakkorder, som er ret almindelige.

Hvordan bygger jeg akkordudvidelser?

Hvordan laver man så en udvidet akkord? Man begynder med at bygge en grundtreklang med en dur-treklang eller en mol-treklang. Lad os bruge C-dur og c-mol som eksempel. En C-dur-akkord bygges med C E G, og en C-mol-akkord består af C Eb G.

Når du har din grundakkord, er det tid til at beslutte, hvilke toner du vil udvide til. Antallet af udvidelser refererer til tonens afstand i forhold til skalaens grundtone.

Ved syvendeakkorder lægger du skalaens syvende tone oven på din treklang. Derfor ender en C-dur syvende akkord med at være C E G B, da du tilføjer en dur syvende tone til dur-treklangen. En C-mol syvende akkord ville være C Eb G Bb, udledt ved at bruge mollskalaen.

En anden bemærkning er, at akkordudvidelser kan gå ud over de typiske otte toner, der er forbundet med en skala.

For eksempel er en niende tone teknisk set en anden tone en oktav højere oppe. Det er vigtigt, at disse toner får deres noterede adskillelse, da 2. skalagrad lyder helt anderledes end en 9. skalagrad på grund af den dissonans, der skabes af en akkordtone, der spilles for tæt på en anden. Det rum, der skabes i udvidelser som en niendeakkord, er nøglen til at reducere unødvendig dissonans.

Bemærk, at de udvidede toner holder sig til skalaens toner. En durskala-akkord vil bruge ekstra toner fra en durtoneart. Du kan også oprette yderligere akkordtyper som forstærkede, formindskede, affladede eller skærpede akkorder. Du kan lave en C-dominant 7. akkord med C E G Bb.

Almindelige udvidede akkordtyper

Her er nogle af de mest almindelige udvidede akkordtyper, du vil støde på som musiker:

7ths

Syvendeakkorder er den mest almindelige form for udvidede akkorder, hvor man tager en treklang og tilføjer den syvende skalagrad.

9. århundrede

Niendeakkorder er syvendeakkorder plus endnu en tredje skalagrad oven på den syvende skalagrad. For eksempel er en Cmaj9-akkord C E G B D.

13. århundrede

Trettendedelsakkorder består af en niendeakkord plus den 6. skalagrad en oktav op. En Cmaj13-akkord er C E G B D A (du skal måske bruge to hænder til at spille disse akkorder)!

Sangeksempler med udvidede akkorder

Er du klar til at spille musik med udvidede akkorder? Her er nogle sange, der bruger udvidede akkorder i deres progressioner:

Flyv mig til månen

Denne klassiske sang er blevet indspillet af masser af berømte musikere som Peggy Lee, Frank Sinatra og Count Basie. Du kan høre syvendeakkorder i den klassiske Am Dm7 G7 Cmaj7-akkordprogression.

Drive af Incubus

Denne sang er et perfekt eksempel på udvidede niende- og syvendeakkorder, der bruges i rockmusik. Lyt til Em Em9 Cmaj7 Asus2-progressionen;

Kærlighed er en smuk ting af Vulfpeck

Dette moderne fusionsband skaber iørefaldende lydbilleder med kraften fra deres jazzede akkordprogressioner som D Bm7 G A:

Oye Como Va af Santana

Denne klassiske sang har måske kun to akkorder, men kraften i de to firetoners-akkorder slår igennem. Santana skabte denne sang med kun Am7 og D7.

Udvidede akkorder FAQ

Udvidede akkorder er en fantastisk måde at få mere dybde og farve ind i din musik. Tjek disse almindelige spørgsmål og svar for at hjælpe dig med at indarbejde disse specielle akkorder i din musik.

Hvad kaldes udvidede akkorder?

En udvidet akkord er ligesom typiske dur- eller mol-akkorder en tertsakkord, hvilket betyder, at den primært er baseret på stabling af 3. skalatrin. I modsætning til typiske treklange strækker udvidede akkorder sig ud over de første tre toner, deraf navnet "udvidelse".

Hvad er en udvidet akkord på klaveret?

En udvidet akkord på klaveret er en akkord, der har ekstra toner bygget oven på den grundlæggende treklang. For eksempel er en septimakkord en treklang med en septimudvidelse. En C-dur-akkord, som typisk er C E G, bliver til C E G B, hvor B'et tilføjes, så det bliver en C-dur-syvteakkord.

Hvad er de 4 magiske akkorder?

De fire "magiske" akkorder er I, IV, V og vi, hvor hvert romertal henviser til akkordens position i skalaen. Typisk vil du se I-, IV- og V-akkorderne dominere i populærmusik, da disse akkorder har det stærkeste forhold til tonikaen.

Hvor mange toner er der i udvidede akkorder?

I modsætning til den traditionelle akkord med tre toner har udvidede akkorder typisk fire eller flere toner, hvor de ekstra toner er stablet oven på den oprindelige akkordtreklang.

For eksempel vil en F-dur septimakkord bestå af tonerne F A C E med E som den tilføjede 7. tone.

Udvidede akkorder er med til at hjælpe dig med at lave god musik. Fra jazz til popmusik er disse akkordudvidelser vellidte på tværs af alle genrer. God fornøjelse med at skabe din egen lyd med disse ekstra toneakkorder!