I musikproduktionens verden er der mange færdigheder, du kan bruge til at tage dit håndværk til det næste niveau.

En af de færdigheder, der er blevet populær i de senere år, er fingertrommespil.

Bemærkelsesværdige kunstnere som den amerikanske hiphop-producer AraabMuzik, der er kendt for sine imponerende fingertrommefærdigheder og liveoptrædener, og mindre kendte kunstnere som Mark Guiliana, en jazztrommeslager, der blev kendt for sin unikke tilgang til fingertrommespil ved at blande elektroniske og akustiske elementer i sin musik, har cementeret fingertrommeteknikken som en legitim musikalsk kunstform.

Derfor vil flere producere gerne vide, hvordan de kan inkorporere fingertrommespil i deres forestillinger.

I denne guide udforsker vi det grundlæggende i fingertrommespil, teknikker til at forbedre dine færdigheder og tips til at indarbejde fingertrommespil i din musikproduktion!

Lad os komme i gang!

Hvad er fingertrommespil?

Fingertrommespil er en usædvanlig trommeteknik, hvor man trigger samples på en groove box med hænderne.

Teknikken blev populær med fremkomsten af udstyr som Akai MPC.

I 2000'erne begyndte store hiphop-producere som J Dilla at bruge fingertrommer på MPC'en til at indspille realistiske trommelyde, mens andre, som Araab Muzik, byggede hele deres stil og lyd op omkring fingertrommespillet.

I moderne musik hører man mange DJ's og producere inkorporere fingertrommer i deres sæt ved hjælp af forprogrammerede samples som en måde at tilføje et element af live performance.

Sådan spiller du fingertromme

Det er ikke let at lære at spille fingertromme, for det kræver en kombination af trommefærdigheder og viden om musikproduktion.

Der er mange faktorer at tage hensyn til, når man skal lære at spille fingertromme, lige fra at vælge det rigtige udstyr til at udvikle den rigtige håndteknik.

Men vi har en håndfuld tips og tricks, som du kan bruge til at komme i gang med at spille på fingertrommer!

Få en Groove Box eller Sampler

At investere i en groove box eller sampler er et vigtigt første skridt.

Du kan også købe en MIDI-controller, hvis du vil have noget mere budgetvenligt.

Med dette udstyr kan du udløse lyde og skabe beats ved hjælp af dine fingre. Der er dog et par faktorer, man skal overveje, når man prøver at finde den rigtige.

Først og fremmest skal du vælge en enhed, der har en høj grad af følsomhed og respons, så du kan trigge samples præcist og skabe komplekse rytmer med fingrene.

Afhængigt af dine behov kan du også overveje bærbarhed, tilslutningsmuligheder og antallet og typen af tilgængelige puder.

Her er et par af mine personlige favoritter blandt MIDI-controllere til fingertrommespil:

• Akai Professional MPD226 - Denne legendariske MIDI-controller har 16 RGB-baggrundsbelyste pads i MPC-stil, fire fadere, fire drejeknapper og fire knapper, hvilket giver dig en bred vifte af kontrolmuligheder til dine fingertrommeoptrædener.
• Native Instruments Maschine MK3 - I lighed med Akai-modellen udråbes MK3 som et "alt-i-et groove-produktionsstudie" og indeholder 16 berøringsfølsomme pads, to farvedisplays i høj opløsning og superintuitiv software.
• Ableton Push 2 - Denne MIDI-controller er specielt designet til integration med Ableton Live og tilbyder 64 RGB-baggrundsbelyste pads, en touch strip og en række dynamiske kontrolmuligheder.

Når du har din controller, skal du samle dine samples i et "trommesæt".

Udarbejdelse af dit kit

Den samling af lyde, du vælger, er det, der udgør dit trommerack eller trommesæt. Det vil ofte omfatte mindst 16 lyde, der er mappet til din MIDI-controllers sample-pads.

Når du samler dit trommestativ, er det vigtigt at overveje din trommeinstrumentering og vælge de rigtige typer lyde for at skabe lyden af et trommesæt.

Typisk vil du have mindst et kick, en snare, en lukket og en åben hi-hat og et par andre lyde som toms, claves, rimshots, bongoer, congas og ekstra percussion.

Når du vælger trommesamples, skal du overveje den musikgenre, du producerer, den tone, du forsøger at opnå, og den specifikke lyd, du vil have, at hvert trommeslag skal have.

Hvis du f.eks. producerer et hiphop-nummer, vil du sandsynligvis vælge samples, der har en slagkraftig, hårdtslående lyd.

Tilpas følelsen

Hver trommepad har et forskelligt følsomhedsniveau, som påvirker, hvor hårdt du skal slå på paden for at udløse en lyd. Det er vigtigt at justere følsomheden på hver pad, så den passer til din stil.

For at justere følsomheden på dine pads skal du gå ind i indstillingsmenuen på din trommesampler. De fleste samplere har en følsomheds- eller hastighedskurve, så du kan justere den tærskel, hvor hver pad udløser din sample.

Når du har justeret følsomheden på dine pads, skal du bruge tid på at øve dig og eksperimentere med forskellige spilleteknikker for at finde din fornemmelse.

Prøv at spille med forskellig kraft, brug forskellige dele af dine fingre og eksperimenter med forskellige rytmer for at se, hvordan pads'ene reagerer.

Jo mere du leger og eksperimenterer med dine pads, jo bedre fornemmelse får du for din trommesampler.

Arranger dine trommer logisk

Din trommepad-konfiguration kan være afgørende for din performance. Hvis du er i tvivl om, hvordan du skal gribe dit pad-layout an, skal du overveje disse få ting:

• Gruppér dine lyde logisk: Hvis du grupperer dine lyde logisk på dine trommepads, kan det gøre det lettere for dig at spille og improvisere. Placer f.eks. dine hi-hats og bækkener på den ene side af trommepadsene og dine kicks og snares på den anden, så du kan spille trommer med skiftende hænder.
• Brug farvekodning: Mange trommepads giver dig mulighed for at tildele forskellige farver til forskellige lyde, hvilket gør det lettere at identificere dem under en optræden.
• Eksperimentér med forskellige layouts: Der findes ikke en løsning, der passer til alle, når det gælder konfiguration af trommepads, så vær ikke bange for at eksperimentere med forskellige layouts! Prøv at arrangere dine lyde på forskellige måder, og se, hvordan det påvirker din spillestil og performance.

Når du har alt på plads, begynder det sjove for alvor.

Øvelse gør mester

Den eneste måde, du kan forbedre dit fingertrommespil på, er ved at øve dig.

Ligesom når man spiller et instrument, vil en fast rutine for pad-trommer hjælpe med at opbygge muskelhukommelse, øge fingerfærdigheden og forbedre din overordnede teknik.

Start med enkle riller.

Slå rytmer, der er lette at spille. Det vil hjælpe dig med at udvikle din timing, koordination og muskelhukommelse. Lad være med at stresse for meget over det perfekte på dette tidspunkt. Fokuser på at blive fortrolig med grundlæggende trommemønstre, før du går videre til mere komplekse grooves.

Når du føler dig mere tryg, kan du begynde at inddrage trommerudimenter.

Trommerudimenter er grundlæggende mønstre, som trommeslagere bruger til at udvikle deres hastighed og teknik. De bedste fingertrommeslagere inkorporerer trommerudimenter i deres fingertrommeøvelser for at forbedre deres præcision og kontrol.

Du kan starte med grundlæggende rudimenter som enkelt- og dobbeltslag og arbejde dig op til mere komplekse trommemønstre.

Jeg kan også varmt anbefale at spille sammen med musik, da det er en super sjov og effektiv måde at øve fingertrommespil på.

Vælg et nummer med et simpelt beat, og prøv at spille sammen med det ved hjælp af din pad-controller. Det vil ikke kun hjælpe dig med at udvikle din timing, groove og rytmesans, men du vil også få en fornemmelse af, hvordan andre professionelle musikproducere griber deres trommer an.

Mens vi er ved det, anbefaler jeg også at øve sig i forskellige genrer.

Selv om du er en musikproducer, der kun laver hiphop, kan det at øve fingertrommespil med forskellige musikgenrer gøre dig til en mere alsidig spiller og udvide dine produktionsmuligheder. Og så hjælper det dig med at lave bedre beats.

Prøv at eksperimentere med forskellige musikstilarter som hip hop, jazz, rock og elektronisk musik.

Ved hver øvelse bør du optage dig selv, hvis det er muligt.

Intet kan som det hjælpe dig med at identificere områder, hvor du har brug for at forbedre dig.

Lyt til dine optagelser, og tag noter om, hvad du gjorde godt, og hvad du skal arbejde med. Det vil hjælpe dig med at udvikle et mere objektivt perspektiv på dit spil og spore dine fremskridt over tid.

Skab hurtige hi-hats med skralder

Ratchets er en SUPER nyttig teknik til at skabe hurtige hi-hats i fingertrommespil.

Og medmindre du er en fingertrommevirtuos som Araab Muzik, vil du sandsynligvis ikke være i stand til at lave ultrahurtige hats.

En ratchet er et hurtigt udbrud af lyd, der kan opnås ved hurtigt at udløse et sample på en pad. I forbindelse med hi-hats kan ratchets bruges til at skabe den hurtige, stammende effekt, som alle trap-fans kender og elsker.

Nogle MIDI-controllere tilbyder ratchet-indstillinger, og andre gør ikke, så du skal tjekke manualen til din sampler for at se.

Hvis den gør det, skal du starte med at indstille sampleren til at afspille dit hi-hat-sample flere gange inden for et enkelt beat. Du skal bruge specifikke nodeinddelinger, f.eks. ottendedelsnoter, sekstendelsnoter eller endda sekstendelsnotetrioler.

For at tilføje endnu mere variation til hi-hat-mønsteret kan du prøve at justere hastighederne, når du trigger samplet, hvis det er muligt. Det kan skabe en langt mere naturlig og dynamisk lyd, samtidig med at du tilføjer en følelse af groove til dit beat.

Beat it: At mestre kunsten at tromme med fingrene

Fingertrommespil er blevet en meget udtryksfuld og dynamisk del af musikskabelsesprocessen i de senere år, og med det rette udstyr, den rette øvelsesrutine og en kreativ tilgang til pad-konfiguration og sample-valg kan alle indarbejde det i deres musikproduktion og performance.

Uanset om du laver beats i studiet eller optræder live på scenen, giver fingertrommespil en unik mulighed for at tilføre din musik energien og spændingen fra livetrommespil.

Så kom i gang, tag en groove box eller sampler, find de rigtige samples, og begynd at øve dig på fingertrommernes teknikker i dag!