Enhver spirende lydtekniker bør have en solid forståelse af de grundlæggende principper for mixning af popmusik. Mastering af popmixing giver et stærkt fundament for mixing af stort set alle genrer, selv dem, der ligger uden for genrens karakteristiske sprøde lyd.

Nedenfor forklarer vi, hvordan man laver popmix fra start til slut. Fra organisering af dit multitrack til udsmidning af det endelige mix beskriver vi processen hele vejen igennem.

Hvad skal jeg have, før jeg begynder at lave popmix?

Som enhver anden del af indspilningsprocessen er mixning en kunst. Her er de vigtigste elementer, du skal bruge, før du begynder at mixe et popnummer:

En fantastisk indspilning

Mixing kan kun gøre så meget for at polere kildefilerne med vokalstakke og instrumentspor, der blev optaget forkert. Sørg for, at du ved, hvordan du optager en sang uden at bringe unødvendig støj eller ufuldkommenheder ind i din session.

Et organiseret projekt

Hvert spor i din session skal være mærket og i nærheden af andre instrumenter med samme lyd. Husk, at dit mål for output-masterniveauet, før du afleverer dit mix til mastering-teknikeren, skal ligge et sted mellem -3 og -6DB. Juster dine niveauer, så du kan mixe i overensstemmelse hermed.

Vejledning fra sangeren

Hvis det er muligt, skal du arbejde med din sanger på forhånd for at komprimere vokalen, før du sætter dig ned for at lave et fuldt mix. Sangere har en tendens til at have stærke meninger om, hvordan deres stemme skal afspejles, så det er en god idé at arbejde direkte med dem for at finde det, der passer til deres stemme, og fastlægge deres kreative vision omkring pitch-korrektion, udtryk og andre effekter.

Mix af popmusik i 7 trin

Er du klar til at mixe popmusik? Her er præcis, hvordan du skal gribe processen an.

1. Find et referencespor

Dit mix er kun så godt som dine referencer. Før du rører ved nogle fadere, skal du finde et lydeksempel, der indfanger den lydkarakter, du leder efter. Du kan vende tilbage til denne sanglyd, når du træffer kreative og tekniske beslutninger på forskellige tidspunkter i mixprocessen.

2. Sigt efter at rengøre, tune og afbalancere først

Når du skal gå i gang med dit mix, skal du starte med subtraktive processer. Det betyder, at du skal prioritere enhver metode, der har til formål at fjerne unødvendig eller overdreven støj. Det er vigtigt at behandle dine spor på denne måde på forhånd i mixfasen, da hver effekt eller justering bygger oven på sig selv i en signalkæde.

Det er f.eks. i mixfasen, at du kan justere dine EQ-indstillinger for at skære ned på sibilans eller for meget low end i din vokal. Det er også nu, du kan tune sporene og korrigere tonehøjden. Derfra kan du afbalancere dit mix med hensyn til lydstyrke - du vil blive overrasket over, hvor meget bare det at afbalancere niveauer påvirker dit mix.

Når du mikser dit eget spor eller en sektion eller gruppe af spor, starter du generelt med at rydde op i dem, derefter afbalancere lydstyrken og til sidst tilføje eventuelle ekstra effekter. Hvis du vil have en mere dybdegående forklaring, kan du se denne video om miksefilosofi:

<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/TEjOdqZFvhY" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>.

3. Arbejd med vokalmixet først

I en popsang er hovedvokalen den fremtrædende stjerne i nummeret. En stor del af popmusikken drejer sig om vokallagene og om, at lytteren kan relatere til sangens budskab. En leadvokal i popmusik er typisk i front og i centrum, skarp og klar.

For at opbygge dette skal du starte med at scanne dit vokalspor for ufuldkommenheder. Det kan være nødvendigt at anvende en let forstærkningsreduktion, udjævne hårde lyde i mellemfrekvensområdet eller skære ned på sibilansen med en de-esser. Teknikere kan bruge værktøjer som Fletcher Munson-kurven til at hjælpe med at optimere lytteoplevelsen for det menneskelige øre.

Tag dig tid til at lytte og justere forholdet mellem baggrundsvokalen og hovedvokalen ved at bruge dine referencespor som vejledning. Når du har fundet et godt forhold, kan du gå i gang med additive mixing-processer.

I mange tilfælde vil du måske høre musik, der anvender tonekorrektion, komprimering og volumenautomatisering sammen med rumlige effekter som rumklang eller forsinkelse.

4. Arbejd med trommer og bas

At mestre popmusik drejer sig om at opbygge den karakteristiske vokallyd - det næstvigtigste aspekt er at bevare den gode rytme og fornemmelse. Derfor er trommerne og bassen de næste på din prioriteringsliste, især i den måde, de interagerer med hinanden på. Disse sektioner har en tendens til at dele mange af de samme lave frekvenser, så det er vigtigt at sørge for, at der er god plads til, at begge kan stråle i det lydlige rum.

Dine trommer vil sandsynligvis blive behandlet individuelt og i en gruppe eller bus, hvor de komprimeres ved høje forhold for at skabe en mere sammenhængende lyd. Bassen skal hjælpe med at holde rytmen og groovet i dit stykke. Pas på, at bassen ikke skygger for dit samlede mix - eksperimenter med teknikker som sidechain-komprimering for at skabe ekstra plads i det lave mellemområde af frekvensspektret.

5. Tilføj andre instrumenter

Til sidst skal du langsomt men sikkert introducere andre instrumenter i dit popmix. Dine ører er din bedste guide i denne fase af processen. Husk at starte med at rydde op i sporet, derefter justere dets niveau i forhold til resten af mixet og så slutte af med at tilføje effekter eller bearbejdning.

6. Automatiser og juster

At mixe popmusik kræver masser af dynamik. Ofte er popsange bygget på et fundament, der gentages i løbet af en sang. Pop-mixere kan eksperimentere med panorering, volumenautomatisering, filtrering og meget mere for at holde lytteren interesseret uden at overfylde en sangs enkelhed.

Leg med placeringen af hvert spor i sessionens stereobillede. Din popsang skal føles sammenhængende og samtidig dynamisk for at holde lytteren engageret over tid. Lad dig selv eksperimentere, og gør god brug af bypass-knappen. Nogle gange er man nødt til at gå for langt med en effekt eller behandling for at lære, hvor den virkelig skal sidde.

7. Test dit arbejde

Intet mix er komplet uden at teste feltet. Test dine popmix ved hjælp af studiemonitorer, dine hovedtelefoner, dine bilhøjttalere og alle andre steder, du kan komme i tanke om. Sammenlign dine popmix med dine referencespor for at se, om du har lavet det stereomix, du leder efter, før du sender det til en mastering engineer.

Det er også et godt tidspunkt at tjekke for monokompatibilitet, fasefejl eller andet, som du er nødt til at undgå, før du sender det til masteringteknikerne.

Det er meget almindeligt at gå gennem flere iterationer af et enkelt popmix, så føl dig ikke afskrækket, hvis du er nødt til at gå tilbage og gentage trinnene. Det er normalt og forventeligt, når man mixer popmusik, eller enhver anden musikgenre for den sags skyld.

Ofte stillede spørgsmål om pop-mixing

Er du klar til at begynde at mixe popmusik? Gennemgå disse ofte stillede spørgsmål for at udvide din forståelse:

Hvordan lyder et popmix?

Et mix lyder skarpt, poleret, professionelt og velafbalanceret. Hele sangen har en tendens til at dreje sig om popvokalen, hvor tekst og vokalmelodier driver sangens lyd fremad.

Hvordan mixer du popsange?

Mixere af popmusik ved, at de skal være særligt opmærksomme på at mixe popvokaler, da de ofte betragtes som hjertet i en sang. I denne guide beskriver vi dette og andre vigtige tips til mixning af popmusik.

Hvad gør et pophit til et hit?

Et pophit har smittende melodier, tekster, man kan relatere til, og en lyd, der giver dig lyst til at afspille og høre det igen og igen. Pophits varierer naturligvis meget i karakter, da moderne popmusik lyder helt anderledes end det, der blev skabt for bare et årti siden.

Hvilket tempo har popmusik?

Popmusik ligger normalt mellem 90 og 120 BPM. Men lyden af popmusik ændrer sig konstant (da genrenavnet blot henviser til "populærmusik"), så der er ikke nogen faste regler.

Den bedste måde at lære at mixe popmusik på er at gøre det selv og lære ved at prøve sig frem. Disse mixetips bør fungere som et fundament for din læring, men sørg for at eksperimentere med din egen mixeskabelon for at skabe en signaturlyd, der fungerer for dig. God fornøjelse med mixningen!