Igaühel on erinev kirjutamisprotsess: mõnikord tulevad sõnad lihtsalt, mõnel juhul on palju lihtsam koostada rütm enne vokaali lisamist instrumentaalpalale. Mõlemad meetodid on võrdselt põhjendatud, kuid kui on aeg kahe erineva komponendi vahelist lõhet ületada, võivad mõned muusikud leida end hädas.

Allpool jagame paar tõestatud nõuannet, mis aitavad teil õppida, kuidas instrumentaalsele loole hõlpsasti vokaali lisada. Need strateegiad aitavad sul ühendada vokaali ja biitid, et luua ühtne, sidus kuulamiskogemus.

Miks peaksin ma lisama vokaali masterdatud instrumentaalrajale?

Nii nagu on stsenaariume, kus soovite eemaldada vokaali oma heli, on ka teisi juhtumeid, kui soovite lisada vokaali instrumentaalile.

Olenemata sellest, kas olete ostnud instrumentaalrütmi või soovite lisada mõnele oma lemmiklaulule erineva meloodia või räppversi, on mõned stsenaariumid, kus teil võib olla vaja lisada vokaali juba segatud loole.

See ei ole eelistatav olukord: tavaliselt segatakse vokaal koos instrumentide ja muude helielementidega. Kui peaksite sattuma kitsikusse, on olemas teatud tehnikad, mida saate kasutada, et vältida märgatavat eraldatust arranžeeringu ja vokaali vahel.

Enne laulu- ja instrumendi sessioonile toomist on oluline, et mõlemad komponendid oleksid võimalikult kvaliteetsed. Kui püüad kokku tuua suurepärase vokaali ja rokkiva instrumentaali, siis tulemuseks on ikkagi vähem kui suurepärane salvestus, sest miksimisprotsess on lihtsalt aditiivne: kui sul ei ole suurepäraseid koostisosi, ei saa tulemuseks olev kombineeritud segu olla suurepärane, sest see algas kivisel alusel.

Kuidas lisada instrumentaalsetele lugudele vokaale: 9 strateegiat

Kasutage neid strateegiaid, et lisada instrumentaalidele vokaale ilma probleemideta:

Võta ruumi vokaalraja jaoks

Vokaali lisamine juba masterdatud salvestustesse on keeruline, sest paljud instrumentaalpalad luuakse ilma vokaalita, mis tähendab, et teised instrumendid ja helid võivad asuda täpselt seal, kus tavaliselt asuvad vokaalpalad. Selleks, et luua vokaalile piisavalt ruumi ja aidata helidel segus paremini istuda, võib tasuks vokaalile ruumi loomiseks mõned ebavajalikud sagedused EQ-ga välja lülitada.

Järgige meloodilist joont

Kui teil on lihtsalt raske tulla välja laulusõnade ja vokaaliga instrumentaalpalale, on siin üks lahe trikk: proovige jäljendada meloodialiine või akordide struktuuri olemasoleva arranžeeringu sees. See võib uue meloodia väljamõtlemise ära võtta ja anda teile midagi, mis võib olla ühtsem, kuna see sobib juba olemasoleva salvestusega.

Gain Stage instrumentaalmuusika

Üks probleem taustahela ja vokaalhelide segamisel on see, et instrumentaalhelid võivad sageli olla algusest peale palju valjemini. Kui te ei ole ettevaatlik, võib see hõlpsasti vokaalsalvestusi üle võimendada, seega tasub kontrollida helifailide taset kohe, kui te need sessiooni toite. Kui teie valitud instrumentaalrada on juba masterdatud, puudub tõenäoliselt vajalik pearuum, mida vajate selle korralikuks ühendamiseks uue, saatva vokaaliga.

Saate instrumentaalhelide võimendust vähendada, nii et vokaal jääks instrumentaalsegule ülevalt alla.

Samuti peaks teil olema vähemalt 6 dB pearuumi, enne kui töötlete vokaaliga taustapilte. Vastasel juhul võite tekitada klippimist või ebameeldivaid häireid, kuna need kaks komponenti konkureerivad omavahel, selle asemel et harmooniliselt seguneda.

Sidechain Compress lugu oma vokaalid

Üks viis vokaalilugude jaoks ruumi loomiseks on kasutada sidechaini kompressiooni. See kompressiooni vorm võimaldab teie heli töödelda vastavalt teise helipala dünaamilistele tingimustele. Sellisel juhul rakendaksite sidechain-kompressiooni instrumentaalrajale, otse vastuseks vokaalile. Sel moel on vokaalide miksimisel tunne, nagu tekitaks kompressioon segus rohkem ruumi, tuues kaks lugu üksteisele lähemale.

Salvesta hääli üle stereovälja

Üks viis, kuidas aidata oma häälel saada rohkem mõõdet valmis, masterdatud instrumentaaliga võrreldes, on keskenduda paigutusele kogu stereoväljas. Vokaalide miksimisel katsetage erinevate paanikakombinatsioonidega, isegi kui see puudutab vaid taustavokaale. See võib aidata teie vokaaliriba tunduda elavamana ja konkureerida kõikehõlmava instrumentaaliga.

Mängi sarnaste efektidega

Üks viis, kuidas saate oma vokaalraja panna samasse universumisse kui instrumentaalraja, on märkida teatud automaatika punktid, mis on sisse küpsetatud instrumentaalsesse salvestusse. Näiteks, kas on lõike, kus salvestusele on lisatud märgatav järelkaja või viivitus? Millist töötlemist saab välja tuua töödeldud rütmist? Kasutage sama tehnikat oma vokaalilugude puhul samades kohtades instrumentaalsalvestuses, et tekiks tunne, nagu oleks teie vokaal samas universumis kui eelsalvestatud lugu.

Kasutage dünaamilist EQ-d

EQ on uskumatult kasulik kogu miksimisprotsessi jooksul, kuid dünaamiline EQ on eriti kasulik, kui töötate millegi nii muutuva kui vokaaliga. Erinevalt tavalisest EQ-st kohandub dünaamiline EQ reaalajas teie signaali reaktsioonile. Dünaamilist EQ-d on hea mõte kasutada oma instrumentaalsete lugude töötlemiseks, mis reageerivad vokaaltasemetele. Sel viisil loob teie instrumentaalmuusika automaatselt rohkem ruumi saabuvale vokaalile, mille tulemuseks on ühtsem salvestus.

‍

Töötle nii vokaalid kui ka instrumentaalid koos kompressiooniga

Alati, kui soovite kaks heli ühe projekti raames üksteisele lähendada, võite loota kompressioonile, mis aitab teil seda tööd teha. Kompressorid on fantastilised helide kokkuliimimisel (tegelikult on olemas kompressoritüüp, mida nimetatakse liimkompressoriks), kuna nad on keskendunud dünaamilise ulatuse vähendamisele. Vähendades teie instrumentaalsete lugude ja vokaalide keskmist dünaamilist ulatust, loovad kompressorid teie üksikute lugude ühtsema segu.

Kasutage spektrianalüsaatorit täiendavate tootmisvalikute teavitamiseks

Kahtluse korral vaadake oma valikute tegemiseks andmeid. Võite kasutada tasuta pluginaid, nagu SPAN, spektrianalüsaatorina, mis võimaldab teil täpselt kindlaks teha, kuidas teie laulurajad ja saatemuusika võivad kokku põrkuda. Liigiti kokkulangevates piirkondades tasub kaaluda kattuvate sageduste välja nikerdamist mitme ribaga EQ-ga.

Spektraalanalüsaator aitab teil ka kindlaks teha, kus võib teatud sagedusvahemikus olla liiga palju ruumi või liiga vähe helisid. Seda saate kasutada võtmena, et suunata täiendavaid tootmisvalikuid kogu salvestusprotsessi jooksul.

Lühidalt öeldes on alati kõige parem, kui teil on juurdepääs vokaalide live-miksimisele koos instrumentaalmuusikaga, enne kui masterdatud instrumentaal eksporditakse. Seda seetõttu, et masterdatud instrumentaali ja vokaali kombineerimine võib põhjustada ühtekuuluvuse puudumist, kui seda ei tehta korralikult. Kui see aga lihtsalt ei ole võimalik, siis loodetavasti aitavad need strateegiad teil olukorda parimal viisil lahendada. Head vokaali salvestamist oma instrumentaalpalale!