Möödas on päevad, mil raskeid võimendeid, virnasid ja pedaaliplaate tuli kontserdilt kontserdile kaasa vedada. See, mis kunagi oli rock'n'roll'i maailmas aumärk, nimelt varustuse vedamine, on tänapäeval muutunud tarbetuks vaevaks.

Üha enam muusikuid, olgu nad siis professionaalid või nädalavahetuse sõdalased, vahetavad oma traditsioonilised seadistused võimendusmudelite vastu. See ei ole ka lihtsalt trend, vaid see on muutus selles, kuidas me mõtleme live-häälest.

Bändid nagu Metallica ja Riverside on juba omaks võtnud modelleerimistehnoloogia võimsuse, eemaldudes analoogvarustuse kohmakast kaalust kergemate ja mitmekülgsemate lahenduste kasuks, mis siiski teevad oma töö ära. Isegi paljud stuudioinsenerid ja produtsendid on juba aastaid toetunud modelleerijatele nende täpsuse ja paindlikkuse tõttu.

Kui te mõtlete, kas see muutus on vaid mööduv faas, siis vastus on selge: tulevik on digitaalne.

Selles artiklis sukeldume 2025. aasta parimatesse võimendusmudelitesse, uurides, mis teeb neist suurepärased valikud muusikutele, kes soovivad oma heli edasi viia!

Mis on Amp Modeler?

Põhimõtteliselt on võimendusmudel on digitaalne seade, mis on loodud reaalse kitarrivõimendi heli ja käitumise jäljendamiseks. Selle asemel, et tugineda võimendi füüsilistele komponentidele (lambid, kõlarid, trafod jne), kasutab võimendusmudeler täiustatud digitaalseid algoritme, et simuleerida võimendi käitumist erinevates tingimustes.

Põhimõtteliselt võtab see teie lemmikvõimendite ikoonilised toonid ja nüansid ning reprodutseerib need tarkvara abil, nii et saate kogu vajaliku tooni ilma traditsiooniliste seadmete kaalu ja maksumuseta.

Teekond võimendi modelleerimisse algas 1980ndate alguses Rockman X100-ga, mis oli teedrajav tehnoloogia, mis pani aluse kõigele järgnevale. X100 oli esimene tõsine katse salvestada võimendi toonid kompaktses, digitaalses formaadis - ja see ei olnud lihtsalt uudis. See oli esindatud mõnel 80ndate kõige ikoonilisemal plaadil, sealhulgas Bostoni ja Joe Satriani teostel, pakkudes puhast ja võimsat moonutust, mida oli lihtne kodus või teel olles sisse lülitada. Kuigi Rockman muutis mängu, oli tõeline digitaalne revolutsioon veel mõne aasta kaugusel.

Tõeline muutus tuli 90ndatel Roland ja Line 6, kaks kaubamärki, mis muutsid igaveseks digitaalset modelleerimist. Rolandi VG-8 võimendid ja esimene Line 6 POD muutsid modelleerimise mitte ainult kättesaadavamaks, vaid ka tõsiseltvõetavaks alternatiiviks tõsistele muusikutele. Line 6 POD, eriti Line 6 POD, tutvustas kasutajasõbralikumat, taskukohasemat ja kaasaskantavat viisi legendaarsete toonide saamiseks, kus mitmed võimendimudelid, efektid ja salvestusvõimalused olid pakitud ühte kasti.

Kui see 1998. aastal turule tuli, oli see ilmutus - taskukohane digitaalne võimendi modelleerimine kõigile. Kuid vaatamata mugavusele ja uuenduslikkusele oli selge, et nende modelleerijate ja tõeliste mudelite vahel oli märgatav kvaliteedilõhe.

Kuigi POD sai lähedale, ei olnud see päris sama, mis klassikalise toruvõimendi ühendamine. Aga kui tehnoloogia arenes, siis arenes ka kvaliteet. Kemperi Profiling Amp, mis ilmus 2011. aastal, muutis tõesti mängu. Kemperi tegi erinevaks selle võime "profileerida" tõelisi võimendeid, jäädvustades sisuliselt täpse hetkefoto võimendi helist ja käitumisest, sealhulgas kõik nüansid, veidrused ja dünaamilised reaktsioonid, mida tarkvarapõhised modelleerijad ei suutnud päris täpselt tabada.

See oli tegeliku võimendi digitaalne kujutis, kuni selleni välja, kuidas see kitarri ja keskkonnaga suhtles.

Nüüd, kui tegemist on võimendi modelleerijate versus profileerijatega, siis on tihtipeale väike lõhe. Puristid võivad väita, et modelleerijad ja profileerijad on kaks erinevat looma. Nende silmis on modelleerija nagu maastikumaal - tegeliku asja lähendus, stiliseeritud versioon. Profiilija seevastu on pigem nagu foto, mis jäädvustab objekti täpsed üksikasjad ilma ilustamata.

Kuigi mõlema tööriista eesmärk on pakkuda suurepäraseid helisid, võimaldab profileerimine palju "autentsemat" kogemust, eriti kui tegemist on originaalvõimendi tunnetuse tõepärase taastamisega. Kuid lõppkokkuvõttes, olgu see siis modelleerija või profileerija, on eesmärk sama: anda muusikutele tööriist, mis võimaldab neil luua, uurida ja kujundada oma kitarrisoundi ilma traditsiooniliste seadmete piiranguteta.

Meie 12 lemmik võimendi modelleerijat

1. Neuraalne DSP Quad Cortex

Kuigi see ilmus 2020. aastal, on Neural DSP Quad Cortex endiselt kinnistunud kui võimendi modelleerija muusikutele, kes nõuavad absoluutselt parimat helikvaliteeti, mitmekülgsust ja jõudlust.

Isegi mõned aastad pärast selle turuletulekut on see endiselt paljude professionaalsete muusikute jaoks parim valik, kes on selle vastu vahetanud oma kõrgekvaliteedilised toruvõimendid. Quad Cortex on muutunud ülimaks digitaalseks lahenduseks, pakkudes kerget, kõik-ühes-süsteemi, mis ei tee kompromisse toonis ega funktsionaalsuses.

Mis Quad Cortexi tõeliselt eristab, on selle SHARCi neljatuumaline protsessor, mis on kiibi koletis, mis tagab välkkiire töötlemise ja nullilähedase jõudluse. See tähendab, et mängides on tunne, nagu suhtleksite tõelise võimendiga, ilma vähimagi viivituseta, olenemata sellest, kui keeruline on plaaster või kui keerukas on mängimine.

Sellel on ka uskumatult intuitiivne kasutajaliides. Puuteekraan on elegantne ja lihtne kasutada ning mulle meeldib, et te ei pea kükitama pisikesele ekraanile ega tegelema kohmakate menüüdega. Ja olenemata sellest, kas teile meeldib metal, jazz, blues või ambient, Quad Cortex on rohkem kui võimeline seda kõike tegema. See on piisavalt paindlik, et kohaneda praktiliselt iga žanriga, mis teeb selle uskumatult atraktiivseks valikuks muusikutele, kes mängivad erinevaid stiile.

Quad Cortex muudab ka keeruliste signaaliahelate haldamise lihtsaks. Saate hõlpsasti seadistada keerulist marsruutimist, kihilisi efekte ja virnastada võimendimudeleid, hoides samal ajal asjad korrastatuna ja kontrolli all.

Quad Cortexi kasutamise üks suurimaid eeliseid on aga selle kogukonna baas. Tänu suurele, kirglikule muusikute ja helidisainerite baasile võite alati leida uusi võimendiprofiile, unikaalseid efekte või näpunäiteid ja nippe, et oma seadmest kõige rohkem kasu saada.

2. Fractal Axe-FX III Mark II Turbo

Kui olete mõnda aega veetnud uurides võimendi modelleerijaid, siis olete peaaegu kindlasti kokku puutunud Axe-Fx III Mark II. Mark II on oma laitmatu helikvaliteedi ja võrratu kontrollisügavusega tõeline võimendimodelleerija, mis konkureerib isegi parimate toruvõimenditega.

Kuigi Axe-Fx III Mark II rack-versioon on eriti populaarne tuurimuusikute ja stuudioinseneride seas, on see pälvinud ka mõnede kitarrimuusika suurimate nimede usalduse.

Mängijad nagu John Petrucci (Dream Theater), Steve Vai ja Periphery's Misha Mansoor on kõik võtnud Axe-Fx'i oma seadistustes kasutusele. See ei ole üllatav, arvestades asjaolu, et saate valida peaaegu iga heli uskumatu detailsuse ja reageerimisvõimega.

Üks minu isiklikke lemmikuid Axe-Fx III Mark II puhul on see, kui hästi see integreerub teiste seadmetega, eriti MIDI-juhtimisega. Kas soovite efekte sättida või vahetada eelseadistatud helide vahel keset lugu, Axe-Fx teeb selle kõik lihtsaks.

Ja siis on olemas Axe-Fx III Turbo versioon, mis pakub 25% suuremat taktimiskiirust kiirema töötluse ja veelgi parema reageerimisvõime saavutamiseks. Mida see tähendab sinu kui mängija jaoks? Põhimõtteliselt tähendab see ülimadalat viivitust ja võimet käsitleda keerulisemaid ahelaid ilma kompromissideta.

Kui teil on juba pedaalilaud ja te ei soovi täielikult digitaalsele süsteemile pühenduda, siis on hea teada, et Axe-Fx III saab sujuvalt integreeruda teie olemasolevasse seadmesse.

3. Kemper Profiler Stage

Kemper Profiler on ajaproovile vastu pidanud. Kuigi mõned riistvara osad tunduvad veidi vananenud, eriti kui võrrelda seda mõne uuema mudeli elegantsete ja tipptasemel kasutajaliidesega, on Kemperi süda jäänud muutumatuks ja see on see, mis loeb: tema toon.

Kui tegemist on teie lemmikvõimendite olemuse tabamisega, on Kemper Profiler endiselt üks parimaid, mis on olemas.

Mis eristab Kemperi, isegi pärast kõiki neid aastaid, on see, et see "kloonib digitaalselt" iga võimendi, mida te võite mõelda. Ükskõik, kas soovite 60ndate Fender Twin'i vintage-soojust või kõrge võimendusega Mesa brutaalset raskust, Kemper suudab teha teie võimendist hetkeseisu, jäädvustada kõik väikesed veidrused ja nüansid ning esitada selle muljetavaldava täpsusega. Põhimõtteliselt saate ühes seadmes terve võimendi rack'i ja kapi heli, tegemata järeleandmisi selle tähtsa dünaamilise reaktsiooni osas, mis paneb tõelise võimendi tundma elusana.

See tähendab, et kuigi Kemper Profiler Stage on endiselt üks kõige paremini kõlavaid seadmeid, on seadistamisprotsessis natuke õppimist. See ei ole nii koheselt kasutajasõbralik kui mõned tema konkurendid. Kõikide seadistamiseks ja käivitamiseks võib kuluda veidi rohkem aega ja vaeva. Aga kui olete selle seadistanud, tundub Profiler Stage laval või stuudios palju intuitiivsem.

Neile, kes vajavad midagi, mis suudab taluda tuuril eluga kaasnevaid põrutusi ja muljumisi, on Kemper Profileri ehituskvaliteet legendaarne. See on loodud vastu pidama tuuride raskustele, olgu see siis torgatud kaubiku tagaossa või puutub kokku live-gruppide pideva sebimisega. Profiler Stage, eriti profiilne, voolujooneline ja ideaalne kitarristidele, kes soovivad kompaktset, teekõlblikku lahendust.

Üldiselt, kuigi see võib olla kaotanud veidi oma konkurentide suhtes kasutusmugavuse ja riistvara disaini osas, on Kemper Profiler endiselt parim valik kõigile, kes soovivad saada modelleerijalt kõige autentsemaid, üksikasjalikumaid ja mitmekülgsemaid võimendustoonide helisid.

4. Headrush Core

Kui otsite kompaktset võimendimodelleerijat, mis pakub nii suurepäraseid helisid kui ka vokaaltöötlust, siis on Headrushi Core just see, mida te otsite. See väike asi sobib ideaalselt live-mängimiseks ja mahutab kaasaskantavasse pakendisse muljetavaldava koguse võimsust.

Antares Autotune on sisseehitatud ka suurepärase vokaaltöötluse jaoks, mistõttu sobib see suurepäraselt esinejatele, kes soovivad rohkem kui ainult kitarri toonid. See on suur võit sooloartistidele!

Tänu hõlpsasti kasutatavale puuteekraani kasutajaliidesele on nii kitarri- kui ka vokaalsätetega manipuleerimine lihtsam kui kunagi varem. Disain on lihtne, kuid samas väga funktsionaalne, nii et te ei raiska aega keeruliste menüüde sirvimisele ega väikeste nuppudega võitlemisele, mis on live-esinemiste puhul suur pluss.

Kuid see on "parima võimendimodelleerija" artikkel, seega räägime sellest, kuidas Headrush Core on ka kitarri toonide puhul tõsiseltvõetav. Üks selle peamisi funktsioone on võimendi kloonimise tehnoloogia, mis võimaldab teil jäljendada oma lemmikvõimendeid ja jäädvustada seda autentset tooni digitaalsel kujul.

Kuigi võite arvata, et peate kulutama Headrushi Prime-mudelile, mis on selle suurem vend, mis pakub mõningaid lisafunktsioone, pakub Core peaaegu kõike, mida Prime teeb, kuid palju väiksema kaalu ja hinnaga.

Paljude jaoks on see suur eelis, eriti kui te olete keegi, kes hindab kaasaskantavust või reisib regulaarselt kontsertidele. See kasutab identset digitaalset signaaliprotsessorit ja tarkvara, nii et te ei ohverda jõudlust, et säästa veidi kaalu. Tegelikult on Core meie eelistatud valik, sest see annab teile kõik olulised asjad, ilma kvaliteedikompromissideta, elegantses ja kompaktses disainis, mis ei aeglusta teid.

5. Rida 6 Helix LT

Kui Line 6 esimest korda modelleerimisega tegelema hakkas, suhtuti ettevõttesse skeptiliselt. Toona tundus mõte, et digitaalsed modelleerijad võiksid asendada traditsioonilisi toruvõimendeid, peaaegu naeruväärne. Kiiresti edasi tänasesse päeva ja nende Helix-seeria tohutu edu tõttu on selge, kes oli viimane naerdaja. Helix LT on selle teekonna viimane peatükk, mis on põhimõtteliselt nende lipulaeva põrandamodelleerija vähendatud versioon.

Helix LT pakub oma põhiolemuselt sama suurt jõudlust kui tema suurem vend, kuid palju sõbralikuma hinnaga. Kui soovite professionaalset modelleerijat, kuid teil ei ole eelarvet täisfunktsionaalseks Helixiks, siis LT on õige hinnaga veidi alla 1000 dollari.

Võrreldes Neural DSP Quad Cortexi või Fenderi Tone Masteriga (mille kohta räägime kohe), on Helix LT omaette. Siiski on mõned valdkonnad, kus ta jääb alla.

Amp-mudelid on küll suurepärased, kuid neil ei ole samasugust rafineeritust, nagu mõnel kõrgema klassi mudelil. Samuti on üldine kasutajaliides veidi kohmakam. See tähendab, et Line 6 on teinud imetlusväärset tööd Helixi tootesarja toetamisel regulaarsete tarkvara- ja püsivara uuendustega, parandades pidevalt helisid ja funktsioone.

6. Hotone Ampero II Stomp

Kui otsite taskukohast, kuid võimsat modelleerijat, mis ei kokkuhoiu toonis, siis Hotone Ampero II Stomp on tõsine konkurent. Tänu Field Impulse Response Enhancement (F.I.R.E.) ja Advanced CDCM HD tehnoloogiale kasutab see kompaktne seade täiustatud dünaamilist modelleerimist, et taasluua klassikaliste võimendite olemust.

Kuigi see kõik võib kõlada nagu täis akronüüme, on Ampero II siiski väga hea. Võimendi mudelid tunduvad orgaanilised, tundlikud ja loomulikud, mis on värskendavaks üllatuseks, arvestades nende hinda.

Ampero II Stompi üks suuremaid uuendusi on lisatud töötlemisvõimsus. Hotone suurendas analoog-digitaalmuundamist ja üldist töötlemist võrreldes algse Ampero mudeliga. Seega, kuigi see võib olla kompaktne, on see tublisti üle oma kaalu.

See tähendab, et Ampero II Stomp on funktsioonide poolest natuke kompromiss. Üheks miinuseks on algse Ampero jalalüliti ja ekspressioonipedaali kadumine.

Seda arvestades võite minna välise pedaali juurde, kui see on teie jaoks probleemiks. Seega, kuigi see ei ole päris nii täisfunktsionaalne kui originaal, on see siiski kindel valik, mis ei ohverda tooni ega kasutatavust.

Kuigi neljatolline puuteekraan on veidi väiksem kui kõrgema klassi mudelitel, on see särav ja selge, mis sobib ideaalsetest valgustustingimustest vähem kui ideaalsed. Mis puutub korpusesse, siis see on vastupidav ja näeb ka hea välja ning on kindlasti rohkem lihvitud, kui selle hinna juures oodata võiks.

7. Universal Audio Lion '68 Super Lead

Paljude kitarristide jaoks on suureks tõmbenumbriks, et teil on käeulatuses lai valik võimendimudeleid, kuid on kasvav grupp mängijaid, kes tahavad lihtsalt ühte. Kui te ihkate klassikalise Marshall Plexi toorest võimsust ja lööki, kuid ei soovi tegeliku korstnaga ringi vedada, siis Universal Audio Lion '68 Super Lead võib olla teie jaoks parim võimendimudeler.

Erinevalt kõik-võid-süüa-buffee võimendi modelleerijatest, on Super Lead keskendunud laseriga. See on Marshall-keskne pedaal, mis pakub täpselt seda, mida te ootate ikooniliselt 100W Plexilt. Marshall-stiilis mudeleid on teatavasti raske õigesti saada. Nad on peenikesed, agressiivsed ja legendaarsed põhjusega. Kuid Universal Audio on kuidagi suutnud tabada selle Plexi maagia, pakkudes kogu võimsust, lihvimist ja selgust, mida ootate, ilma et peaksite helitugevust 11-ni keerama. Lion laseb teil seda tunnet kogeda, olenemata helitugevusest.

Saate integreeritud võimenduse ja kaja, mis lisab ruumi. Kui sulle meeldivad kunstniku eelseadistused, võid UA tarkvara uurida, et leida suuremaid kaja võimalusi. Üldiselt on see lihtne, kuid mitmekülgne seadistus, mis sobib ideaalselt mängijatele, kes soovivad just õiget plug-and-play kogemust .

8. IK Multimedia Tonex pedaal

IK Multimedia on pikka aega olnud juhtpositsioonil tarkvarapõhise modelleerimise alal oma Amplitube suite'iga ja nüüd on nad toonud oma laialdased teadmised Tonex Pedal'ile.

Tonex pedaal on IK Multimedia Tonex tarkvara riistvaraline liides, mis võimaldab teil kasutada nende ulatuslikku modelleeritud ja profileeritud võimendite raamatukogu. Saate ligipääsu IKi suurele ikooniliste võimendite arhiivile, pedaalide profiilidele ja muule, otse teie jalge ette.

Kuid kuigi Tonex Pedal on suurepärane, kui see on ühendatud oma tarkvaraga (ja USB-ühendusega), ei ole see kõige intuitiivsem või kasutajasõbralikum kasutajaliides inimesele, kes otsib plug-and-play mugavust. Erinevalt mõnest muust modelleerijast, mis pakub kohest kasutusmugavust, võib Tonexi kasutajaliides jätta teid õigete seadete leidmiseks näppida.

Puhta võimendi modelleerimise poolest on Tonex Pedalil oma hinnaklassis aga raske olla parem. Kui teie peamine eesmärk on luua mitmesuguseid autentseid võimendustoonide to one ja te ei pane pahaks tarkvara kasutamist, et avada kogu raamatukogu, on see pedaal uskumatult väärtuslik.

9. Fender Tone Master Pro

Fenderil on maine ajaloo kõige ikoonilisemate võimendite ehitamise poolest, seega ei ole üllatav, et ettevõte otsustas Tone Master Pro 'ga sukelduda ka võimendi modelleerimise maailma. See põrandaplaadiga seade kasutab teistsugust lähenemist kui mõned konkurendid, otsustades pigem täieliku modelleerimise kui konkreetsete võimendite jäädvustamise kasuks profileerimise kaudu. Ja kuigi see ei pruugi troonida kõiki teisi modelleerijaid seal, kui olete Fenderi aficionado, on see tööriist, mida te kindlasti soovite oma arsenalis.

Tone Master Pro pakub Fenderi ikooniliste võimendite suurepäraseid esitlusi, alates sädelevast puhtast 65. aasta Twin Reverbist kuni jõulise 68. aasta Bassmanini.

Lisaks modelleerimisele on sellel ka muljetavaldav efektikomplekt, mis pakub kõike alates klassikalisest kevadhämarusest (Fenderi heli põhitegur) kuni avarate, atmosfääriliste saalihämarusteni, mis panevad teid tundma, nagu mängiksite katedraalis. Tone Master Pro sisaldab ka nelja efektiloopi, et lisada sinna oma lemmikpedaalid.

Selle võimendi modelleerija kasutajaliidesel on 7-tolline puuteekraan, mis on särav, selge ja intuitiivne, samas kui kriipsutusribade abil on lihtne jälgida eelseadete ja seadistusi. Kui lülitate stompboxi režiimi, on teil põhimõtteliselt tõeline pedaaliplaat otse teie ees, nii et kogu kogemus tundub väga tuttav.

10. Boss GT-1000 Core

Boss GT-1000 Core võib olla väike, kuid ärge laske oma kompaktsel kujul end petta. Saate kaasaskantava paketi, millel on kõik sama töötlemisvõimsus, mis on teeninud GT-seeriale lojaalse poolehoiu. Tänu 96kHz helikvaliteedile on see kindel valik nii stuudio- kui ka live-komplektide jaoks.

See pakub 24 efekti ja võimalust luua kahe võimendi konfiguratsioon keeruliste stereotehnikate jaoks.

GT-1000 Core'i funktsioonid on selle väikese konstruktsiooni kohta üllatavalt rikkalikud. Saate stereosisend ja -väljund, MIDI sisend ja väljund ning kaks efekti sends ja returni. Kui soovite seda seadet integreerida suuremasse seadistusse, on see suur võit.

Teisest küljest ei ole kasutajaliides nii lihtne kasutada kui mõne konkurendi puhul. See tähendab, et GT-1000 Core kompenseerib need väikesed puudused oma tugeva efektimootoriga.

11. Atomic Amplifire

Atomic on oma Amplifire-seeriaga olnud juhtival kohal kompaktse võimendi modelleerimise valdkonnas. Need väikesed üksused ühendavad amp-in-a-box lahenduse multi-FX-üksuse kõigi mugavustega. Eesmärgiks on anda muusikutele intuitiivne, kättesaadav platvorm uskumatute toonide jaoks, koos lihtsasti kasutatava eelvõimendi juhtimisega, puutetundliku kasutajaliidese ja sisseehitatud efektidega.

Erinevalt paljudest traditsioonilistest multi-FX-seadmetest keskendub Amplifire'i seeria komplektsele modelleerimisele koos kvaliteetsete efektidega, mis kõik on kompaktses, pedaaliplaadile sobivas formaadis.

See on üks lihtsamaid ja kõige kättesaadavamaid modelleerimisvõimendeid selles nimekirjas. Isegi oma kompaktse suuruse juures on sellel 12 lülitiga seadistus, mis annab teile palju kontrolli, ilma et see kunagi segadust tekitaks.

Ühendatavuse osas on Amplifire' il lihtsad, kontserdisõbralikud I/O valikud, mis muudavad selle hõlpsasti integreeritavaks teie seadistusse. Ja tänu sisseehitatud efektidele ei pea te soovitud võimendussoundide saamiseks eraldi pedaaliplaati kaasa vedama.

12. NUX MG-400

Sõnu "eelarve" ja "võimendi modelleerimine" ei kuule sageli samas lauses. Kuid MG-400 purustab selle vana stereotüübi, pakkudes oma hinna eest multi-efektimootorit koos ülikõrge kvaliteediga modelleeritavate võimenditega.

Kuigi MG-400-l ei ole tohutut võimendimudelite kataloogi (kokku on ainult 25 ), on igaühel neist kvaliteetne heli. Iga võimendusmudel on hoolikalt disainitud ja pakub kasutatavaid, usaldusväärseid helisid, mis võimaldavad hõlpsasti valida helisid, mida tegelikult mängida soovite. Samuti on olemas kaheksa modelleeritud bassivõimendit ja integreeritud trummimasin laulude kirjutamiseks.

MG-400 eristub teistest digitaalsetest võimendusmudelitest just tänu sisseehitatud looperile ja USB-liidesele, mille abil on lihtne salvestada ja ühendada oma DAW-ga koduseks salvestamiseks.

Hoolimata sellest, et tegemist on "eelarvetootega", mis pärineb kaubamärgilt, millel ei pruugi olla samasugust mainet nagu mõnel suuremal nimel, on MG-400 üllatavalt põnev tööriist, mida iga kitarristi tase võib hinnata.

Kas modelleerijad kõlavad sama hästi kui tõelised võimendid?

Lõhe modelleerimisvõimendite ja tõeliste analoogvõimendite vahel on viimase kümne aasta jooksul vähenenud. Paljud kõrgekvaliteedilised võimendimudelid kõlavad eristamatult oma toru võimendi vastastest. Viimaste modelleerijatega saavutatav helikvaliteet püsib uskumatult hästi.

See tähendab, et endiselt on vaidlus selle üle, kas modelleerijad suudavad tõeliselt jäljendada klassikalise toruvõimendi olemust. Mõned väidavad, et tõelisel võimendil on mingi mittemateriaalne kvaliteet, olgu see siis kõlari ja võimendi vaheline suhtlus, loomulik reaktsioon sinu mängudünaamikale või lihtsalt emotsionaalne side, mis kaasneb legendaarse võimendi omamise ja mängimisega. Ükskõik kui arenenud modelleerimine ka ei oleks, mõned mängijad vannuvad alati analoogse toruvõimendi võrratu "hinge" peale.

"Tunne" on sageli see, kus asjad muutuvad keeruliseks. Kuigi heli võib olla täpne, on modelleerijatel siiski raske jäljendada tõelise võimendi taktilist reaktsiooni. Kui sa mängid läbi toru võimendi, on analoogsignaalide ahelast tulenev vahetu, orgaaniline reaktsioon. Digitaalse võimendi profileerimise puhul peab teie signaal aga läbima mitu etappi.

Esmalt konverteeritakse see analoogist digitaalseks, seejärel töödeldakse seda modelleerija poolt, enne tagasikonvertimist analoogiks ja lõpuks väljastatakse see teie kuulamisseadme kaudu. See protsess võtab aega, isegi kui see on vaid sekundi murdosa.

See viivitus, mida nimetatakse latentsuseks, on midagi, millega digitaalsed modelleerijad peavad võitlema. Juhuslikule kuulajale või isegi enamikule mängijatele on see viivitus vaevu tajutav. Kuid kogenud mängijatele, eriti neile, kes on aastaid toruvõimenditega töötanud, võib see tunduda veidi ebalevalt. Vastus ei pruugi olla nii vahetu või dünaamiline kui see, millega olete harjunud päris võimendiga.

Õnneks tähendavad viimaste võimendi modelleerijate edusammud töötlemisvõimsuses, et latentsus ei ole nii suur probleem kui varem, mistõttu digitaalne-analoog muundamisprotsess tundub peaaegu kohene.

Kas Amp Modeler on ostmist väärt?

Kui olete kunagi soovinud, et saaksite proovida erinevaid kitarrivõimendeid või katsetada eri tüüpi kõlaritega, ilma et peaksite vahetama efektide vahel või ostma veoauto koormaga varustust, siis on vastus tõenäoliselt kõlav jah.

Modelleeritavad võimendid annavad mängijatele juurdepääsu mitmetele võimenditele ja toonidele ühtsetes, kergesti kasutatavates seadmetes.

Kui traditsiooniline võimendi võib piirduda vaid käputäie juhtelementidega, siis modelleerimisvõimendid pakuvad hulgaliselt täiustatud funktsioone, nagu MIDI, mida saate kasutada, et kaardistada oma setlist, et juhtida oma seadet mängimise ajal.

Kontserdi andvate muusikute jaoks on kõigi teie võimendi helide ja efektide reaalajas käivitamine suur elupäästja.

Loomulikult, kui olete keegi, kes naudib tõelise toru võim endi töötlemata võimsust, ei pruugi te veel olla valmis hüppama võimendi modelleerija rongile, ja see on ka okei. Isegi siis julgustan teid minema ja uurima parimaid võimendimodelleerijaid enda jaoks!