Kui soovite kiiret vastust: see on see, mida te kasutate :)
Valige helirada, määrake see kanalile, lõigake soovitud osa, määrake see uuele kanalile, tehke sellele soolo ja eksportige heli. Valmis.
Ma peaksin ehk märkima, et milline on õige DAW on parem küsimus kui see, milline on parim.
Aga vaatame, millised võivad olla parimad, parim DAW proovivõtu kategoorias.
Digitaalne helitöötlusjaam (DAW)
Absoluutsed algajad ei pruugi isegi teada, mida tähendab akronüüm "DAW".
Ei taha kedagi kõrvale jätta, nii et võime märkida, et digitaalne audiotöötlusjaam on tarkvaraline vahend, mis teenib muusika tootmise eesmärki.
Selle abil on võimalik vältida vajadust omada tonni riistvara. (Nagu sõna otseses mõttes tonn... ja pro-taseme stuudiotel oli omal ajal oluliselt rohkem.)
Proovipõhine muusika tootmine
Proovipõhine tootmine on kaasaegne nähtus. Kui sulle meeldib biitide tegemine, siis kaalu seda ilusat võtet!
Aja möödudes muutus muusikatootmine täielikult instrumentidel põhinevast muusikast üha enam virtuaalsetel instrumentidel põhinevaks.
Digitaalsete helitöötlusjaamade tulekuga muutus ka proovivõtmine lihtsamaks.
Võiks arvata, et see tähendab, et valimi alusel tegutsevad tootjad on laisad. Mitte sugugi mitte! See tähendab lihtsalt seda, et proovipõhised produtsendid saavad nüüd olla produktiivsemad, tõhusamad ja loomingulisemad.
Helitootmine ja muusikatootmine üldiselt on paljuski seotud entusiasmiga. Ja õige digitaalse audiotöötlusjaama valimine on selle lahutamatu osa - kui soovite, siis sissejuhatus.
Lähenemisviis
Püüan hoida asjad lihtsad, märkides ära mõned olulised proovivõtufunktsioonid, mida iga DAW minu nimekirjas omab. Siis märgin ajaloolise konteksti uudishimulikumatele lugejatele.
Põhikriteeriumiks oleks olemasolevad inimressursid ja minu kogemus selles mõttes. Mõned teist võivad olla eriarvamusel, mis on loomulik. Loodan siiski, et lugejad leiavad, et stiil (sealhulgas sõnamängud :) on vähemalt meelelahutuslik.
1. FL Studio
Vana hea Fruity Loops. Mäletan, et mu sõber (tegelikult professionaalne näitleja) näitas mulle seda ja ma olin vaimustuses. See oli 15+ aastat tagasi ja FL Studio on vahepeal muidugi tohutult edasi arenenud.
FL Studio't eelistavad eelkõige tootjad, kes tuginevad tugevalt proovidele.
See ei tähenda, et see oleks selles osas teistest DAW-dest kuidagi parem, vaid ainult seda, et FL Studio on erakordselt sõbraliku kasutajaliidesega.
FL Studio'ga hakkas Image Line tooma täiustatud funktsioone ka kõige vähem kogenud inimeste lauale. Helisalvestusest ja muusika tootmisest sai (vähemalt) hellitajate hobi.
Mõned kalliskivid
- Edison:
- Võimas heliredaktor ja helisalvesti. Edison võimaldab salvestada, redigeerida ja töödelda heli otse FL Studio keskkonnas. See on oluline tööriist proovide võtmiseks ja pakub selliseid funktsioone nagu spektraalanalüüs, helikõrguse korrigeerimine ja ajapikendus.
- DirectWave Sampler:
- FL Studio sampleri plugin, mis võimaldab teil laadida ja mängida sampleeritud helisid. See toetab erinevaid proovivorminguid ja pakub selliseid funktsioone nagu multi-sampling, key mapping ja velocity mapping.
- SliceX:
- FL Studio armas viilutamisvahend, mis on mõeldud proovide tükeldamiseks ja ümberpaigutamiseks. See on eriti kasulik tööks trummiloogidega või muude rütmiliste elementidega. Saate hõlpsasti kaardistada viilud üksikutele MIDI-nootidele loovaks vallandamiseks.
Hip Hop
Jah, see DAW on 25+ aastat žanri noorem. Ometi näib, et hiphopi artistid ja produtsendid valivad sageli FL Studio. See oli nii juba siis, kui see oli lihtsalt 4-kanaliline trummimasin.
Hiphop ei ole muusikaliselt keeruline ning FL Studio lihtne kasutajaliides ja hõlpsasti kasutatavad valikud on võitnud hiphopartistide südamed.
Selle kiire sampler koos lihtsate komplekteeritud pluginatega teevad FL Studio'st üsna lihtsa, kuid erakordselt võimsa ressursi.
2. Pro Tools
Ah, vanem! :)
Pro Tools läbis mitmeid etappe ja oli paljude žanrite arengus oluline.
Võib väita, et elektrooniline tantsumuusika ei oleks nii kiiresti arenenud, kui Pro Tools poleks olnud käepärast. Ja me kõik teame, mida EDM tähendab: palju sampling-ülesandeid, tonnide viisi sample-töötlust.
1989. aastal välja antud Pro Tools oli omamoodi protsessi tipp, mis oli algatatud 5-6 aastat varem trummimasinate põhikontseptsiooniga.
Tasub märkida, et juba Pro Tools'i lihtsad eelkäijad lihtsustasid tohutult proovivõtuülesandeid. Digitaalne muusikatootmise revolutsioon oli käimas.
Põhivalikud
- MIDI toimetaja:
- Redaktor MIDI-andmetega töötamiseks. Saate redigeerida ja järjestada MIDI-noote, mis lihtsustab proovitud instrumentide osade ja keeruliste muusikaliste arranžeeringute loomist.
- AudioSuite ja Elastic Audio:
- Pluginid audiofailide offline töötlemiseks, mis võimaldavad teil rakendada erinevaid efekte, ajapikendust või helikõrguse nihutamist oma proovide suhtes.
- Struktuurivaba proovivõtja:
- Sampler-instrument, mis võimaldab laadida ja mängida proovitud helisid. Kuigi see ei ole nii rikkalik kui mõned eraldiseisvad samplerid, pakub see olulisi proovivõtuvõimalusi.
Pro Tools Artist
Huvitav ja eriline kategooria. Ja see pole ka üllatav, sest on tootjaid, kes on jäänud sellele truuks juba üle 3 aastakümne (ma ise tean mõnda).
Kuid nad ei ole jäänud lojaalseks oma mugavustsooni säilitamise huvides - Pro Tools pidas vastu.
Esimene intuitiivne kasutajaliides (või mis tahes kasutajaliides) lihtsustas muusika loomise protsessi; alates kaheksast midi-rajast kuni tänapäevase segamismereni.
Nagu minu Pro Tools'i kunstnikust sõber ütleks: "Pro Tools'i ei saa määratleda... Pro Tools lihtsalt on" :)
3. Logic Pro
Võib kõlada kummaliselt, et see on valik ainult MAC-kasutajatele, kuid kui olete MAC-kasutaja, on Logic Pro vaikimisi.
Kasutajad kiidavad Logic Pro intuitiivset töövoogu, nutikaid malle ja muidugi kasutajaliidest.
See, mis tundub piiranguna, on tegelikult märkimisväärne eelis, kuna platvormispetsiifilisus sunnib Logic Pro arendajaid oma ressursse suunama ja prioriteete vastavalt sellele seadma.
Heliefekte saab redigeerida (ja sellest proovi võtta) paljude võimaluste abil. Väärib märkimist, et paljud tänaste DAW-defailide UI-defailid olid algselt olemas Logic Pro's.
Magusad
- Flex Time ja Flex Pitch:
- Funktsioonid, mis võimaldavad manipuleerida vastavalt helisalvestuste ajastust ja helikõrgust. See on väärtuslik teie proovide ajastuse reguleerimiseks või ainulaadsete helikõrgusevariatsioonide loomiseks.
- EXS24 Sampler:
- Võimas vahend proovipõhise instrumendi loomiseks. Saate laadida ja redigeerida proove, kaardistada neid üle klaviatuuri ning rakendada erinevaid modulatsiooni- ja kujundusparameetreid.
- Ultrabeat Drum Sampler:
- Mahlane trummisampler, mis võimaldab teil laadida ja käivitada trummisampleid, luua trummikomplekte ja programmeerida keerulisi trummimustreid.
Logic Pro Windowsi jaoks?!
Tänapäeval on teada, et MAC-tarkvara paigaldamine Windowsi süsteemi on võimalik ja paljud valivad sellise sammu.
Küsimus on selles, kas Logic Pro üksi on seda lisakilomeetrit väärt, ehk teisisõnu: kas mõni teine DAW ei kõlbaks, selline, mis tegelikult ühildub Windowsiga?
Noh, see sõltub ressurssidest. Kui teie parim sõber või muusikaprodutseerimise õpetaja on Logic Pro ekspert ja te saate endale lubada Logic Pro, kuid mitte MACi - ma ütleksin, et jah, see on seda väärt.
Kui sa võtad jalad alla heliefektide tõhusale haldamisele, leiad, et Logic Pro's on proovide võtmine nagu klaasitäie vee joomine. Ja kui sa tahad ka MAC-i, siis tee kõvasti tööd ja jõua hiljem endale MAC-i lubada :)
4. Bitwig Studio
Väljaku juunior!
See on naljakas, ma kuulsin sellest oma 50ndates eluaastates sugulaselt. Miks peaks keskealine inimene võtma uue DAW-i? See on lihtne: see ühildub Linuxiga (ainuke selles nimekirjas!) ja mu nõbu on tegelikult professionaalne tarkvarainsener... :)
Bitwig Studio ilmus 2014. aastal ja on ilmne, et selle arendajad on õppinud ja õppinud oma eelkäijatest.
See on kogumas populaarsust ka live-ansamblite muusika koostajate seas, kuna selle arendajad näivad olevat huvitatud sellest, et DAW-turul ei jääks kivi maha.
Riigikassa
- Proovivõtja modulaatorid:
- Komplektis on hulk modulaatoreid, mida saab kasutada erinevate parameetrite dünaamiliseks juhtimiseks. See avab võimalused ekspressiivseks ja arenevaks helikujunduseks. Modulaatoreid saab seostada selliste parameetritega nagu helikõrgus, helitugevus ja palju muud.
- Kihiline redigeerimine:
- Võimaldab mitme heliklipi mitmekihilist redigeerimist. See tähendab, et saate visuaalselt mitu ülesvõtet või proovi üksteise peale laduda, mis teeb erinevate variatsioonide visuaalse võrdlemise ja redigeerimise lihtsaks.
- Paindlik marsruutimine:
- Pakub paindlikku marsruutimissüsteemi, mis võimaldab heli ja modulaatorite loomingulist marsruutimist. Saate hõlpsasti luua paralleelseid töötlemisahelaid või suunata modulaatorid mitme parameetri samaaegseks juhtimiseks.
Eelarvesõbralikkus
Bitwig Studio on täiesti algaja eelarvega sõbralik, sest demo režiim on täiesti tasuta ja ilma ajaliste piiranguteta.
See tähendab, et te ei saa salvestada ega eksportida, kuid algajate jaoks ei ole need minu arvates prioriteedid.
Pakutakse ka kerget (ja odavat) tasulist versiooni, mille abil saab luua rütmi tegemise töökorralduse.
Kuigi tegemist on valdkonna "noorukiga", on Bitwig Studio'l omad eelised. Ja kui te alles alustate, siis on igasugune tasuta DAW, isegi kui see, kus salvestamine ja eksportimine on välja lülitatud, hindamatu (ei ole siinkohal mõeldud sõnamängu).
5. Ableton Live
Möödas on päevad, mil piisas kaheksast instrumendiribast ja midi-pistikutest. Kuid vana ütlus "ära venita jalgu üle vaiba" ei olnud asjata öeldud.
Valikud peavad olema kõigepealt usaldusväärsed, mitte lihtsalt "kättesaadavad". Ja Ableton Live on suurepärane näide sellest, kuidas kättesaadavust ja usaldusväärsust saab sobitada ja asjakohaselt hallata.
Kui aus olla, siis kui Ableton Live 2001. aastal välja anti, ei olnud ka konkurendid tuntud nende tänaste lõputute võimaluste poolest.
Ometi on minu mulje, et sel ajal oli kogukond liiga range Ableton Live'i suhtes, kommenteerides selle ilmset puudumist muidu hästi juurdunud DAW-ressurssidest.
Täiustatud funktsioonid
- Võltsimine:
- Omab võimsat väändemootorit, mis võimaldab teil heliklippe ajaliselt venitada ja helikõrguselt nihutada. See on kasulik teie proovide tempo või võtme reguleerimiseks.
- Teisenda proovivõtjaks:
- Tehke paremklõps heliklipil ja valige "Slice to New MIDI Track", et teisendada see Sampleri instrumendiks. See loob komplekti MIDI noote, mis vastavad teie heli viiludele.
- Proovivõtja Instrument:
- Pärast konverteerimist saate avada Sampleri instrumentide redaktori, et oma proovi veelgi täiustada. Reguleerige selliseid parameetreid nagu helikõrgus, ümbrik ja filtrid.
Midagi lisada...?
See oli sõbralik kasutajaliides algusest peale ja oli korralik midi andmete redigeerimise tarkvara.
Aeg on näidanud, et selle funktsioonid on erakordselt usaldusväärsed ja Ableton Live tõusis esile isegi veendunud kriitikute seas.
Aeglaselt, kuid kindlalt on ta end sisse seadnud ja ei jää tänapäeval konkurentidest sugugi maha!
Noh... sellel ei ole Logic Pro nutikat tempoanalüüsi tööriista, kuid tempoga seotud funktsioonid on sellest hoolimata laitmatud.
Muud DAW-d
Kuna ma ei ole Cubase'i maininud, siis kuulen, kuidas John McEnroes teie seas karjub: "Sa ei saa olla tõsiseltvõetav" :))
Teine ilmne võimalus on suurepärane Presonuse DAW tarkvara Studio One. Vähemalt Studio One Prime, kui "parim tasuta DAW"...
Võiks arvata, et need kaks täielikult välja jäetud programmi teeksid neile rohkem õiglust, võrreldes sellega, et nad oleksid lihtsalt lisatud "muude DAW-de" hulka.
Minu kriteeriumiks olid aga inimressursid. Minu teada olevad proovihakkurid* kasutavad minu valitud DAW-d.
Seega tähendab "teised Daws" siinkohal lihtsalt seda, et Cubase ja Studio One on endiselt suurepärased, kuid mõnevõrra vähem populaarsed "hakkajate" seas. See on vähemalt minu kogemus.
Asjad, millega samuti arvestada
Jagan allpool mõned märkused, mida ma pean oluliseks, kuid mis sageli jäetakse välja.
Need on:
- Näidistootmine kui eriline käsitöö;
- "Parim DAW" praktilises mõttes;
- Tarkvarainstrumendid kui proovivõturessurss;
- Olukord, kus proovide võtmine teenib ainult demo eesmärgil (lehe märkimise väljakutse).
Proovide manipuleerimine ja tootmine*
Paljud oleksid üllatunud kuuldes, et inimesed teenivad oma elatist justkui "proovide tükeldamisest".
Jah, nende põhitegevus ja käsitöö on proovide manipuleerimine helitöötluse abil. Seejärel loovad nad heli/sample raamatukogusid, mida nad seejärel müüvad, pakkudes seda tervikliku tootena.
Kogenematutele võib see tunduda aja raiskamisena. Kuid helitöötlus, helitootmine ja muusikatootmine üldiselt on võrreldamatult tõhusam, kui saate lihtsalt kasutada proovidega manipuleerimise ekspertide töid!
Proovide tükeldamine on seega peen käsitöö (vähemalt; kui mitte kunstivorm omaette!).
"Parim DAW" tarkvara
Parim DAW-tarkvara on see, mille jaoks teil on kõige rohkem ressursse.
Kõik DAW tarkvara on tänapäeval väga hea, eriti seoses proovivõtuga.
Ja õppimine on keerulisem, kui teil ei ole kedagi, kellega konsulteerida. Seega, "parim DAW" on see, millega teie sõbrad on kõige paremini kursis :)
Kui teil tõesti ei ole (inim)ressursse kui sellist, vali see, mis on taskukohane koos tasuta proovivõtu plugin, paar midi-failid ja väljakutse õppimise kõver.
Jätka õppimist! On ütlematagi selge, et teie DAW-l ja kõigil teistel DAW-del on võimsad proovivõtutööriistad koos suurepärase klaverirulliga.
Kuid ärge unustage, et eelsalvestatud heli kvaliteet on siiski oluline, kui see on proovi alus. Kontrollige oma ressursse; kui te olete kinni, ei ole see teie DAW-i süü.
Tarkvarainstrumendid
Isegi EDM ei tugine ainult proovivõtule. Need, kes tunnevad komponeerimise oskust, võtavad tarkvarainstrumente väga tõsiselt.
Muusikaprodutsendil on peaaegu lõputu kollektsioon helisalvestusi, kolmandate osapoolte pistikprogramme ja loomulikult virtuaalseid instrumente.
Siiski salvestavad nad ka heli koos live-instrumentidega, ilmselgelt. Kas see tähendab, et tarkvaralised instrumendid on ainult praktilised, kuid mitte nii head?
See sõltub. Kui sa mängid hästi klaverit, sul on korralik instrument ja sobivad salvestusseadmed, siis peaks salvestamine olema tee, mida valida. Seejärel saate arendada oma proovivõtuoskusi, tuginedes kvaliteetsele ressursile, mille olete tootnud lihtsa salvestuse tegemisega.
Sheet Notation...
See võib tunduda kontekstist väljapoole, kuid kui keegi, kellel on kogemusi arranžeerimise ja suure ansambli jaoks arranžeerimisega, ütlen ma lihtsalt, et "eksport" ei tähenda "orkestreerimine on tehtud".
Omal ajal oli isegi projekti tempo seadistamine keeruline ja tänapäeval on DAW-d standardse nootimise osas palju edasi arenenud. Ometi on vaja ikka veel palju tööd teha...
Logic Pro on korralik; Cubase selles osas isegi rohkem, ma arvan. Aga kui te töötate proovide kallal, mida oleks vaja hiljem stuudios salvestada (näiteks töötate muusika kallal lühifilmi jaoks, mille eelarve on korralik), siis palgake protsessi lõpus lihtsalt orkestreerija.
Lõpetuseks
Ärge muretsege, kui teil on veidi järsem õppimiskõver. Flex Pitchi funktsioonid - ja kõik funktsioonid üldiselt - tegid teie kasutatavast DAW-st populaarse DAW-i mitte ilma põhjuseta.
Kui te ei ole kindel, kust alustada, proovige tasuta versiooni; enamik märgitud võimalusi pakuvad prooviversioone. Proovige mõnda tasuta pistikprogrammi. Proovige toota proovi isegi vana hea Winamp'i helimängija abil.
Ja pidage meeles: parim DAW Pro Tools kasutaja jaoks on Pro Tools; FL Studio kasutaja jaoks on FL Studio... konsulteerige inimestega tõhususe huvides, kuid ärge tehke nende eelistustest dogmat!
Võtke aega. Proovide ahelamine läbi täiustatud marsruutimismaatriksi muutub õigeaegselt teie intuitsiooni osaks. Kui oled noorem kui Pro Tools, on veel piisavalt aega! :)