Mikserina on sinu ülesanne panna oma laulud kõlama hästi mis tahes esitlusseadmes, mida kuulajad kasutavad. Seetõttu on väga oluline teada, kuidas muusikat sõltuvalt žanrist ja instrumendist ekvivaliseerida. Suurepärane koht alustamiseks on vaadata parimaid ekvalaiseri seadeid erinevate žanrite ja instrumentide jaoks.

Tule sukeldu koos meiega, kui uurime parimaid EQ seadeid erinevate žanrite ja instrumentide jaoks!

Mis on EQ?

Enne, kui me sukeldume, tahame tagada, et teil on põhilised teadmised EQ-st.

Ekvalaiser (EQ) on selleks, et muuta signaali erinevate helisageduste helitugevust. Need helisagedused jäävad vahemikku 20-20 000 Hz, mis on inimese kuulmispiirkond.

Kui soovite rohkem teada saada EQ-st ja selle kasutamisest miksimisel, vaadake meie artiklit siin.

Parimad ekvalaiseri seaded erinevate žanrite jaoks

Sagedusvahemike mõistmine on oluline, et kasutada EQ seadistusi, mida me kohe arutame. Siin on erinevate sagedusvahemike kiire jaotus:

• Sub Bass (20-60Hz) - Need on bassisagedused, mida leidub kick trummides ja sub-bassis. Nende sageduste kuulmiseks on vaja korralikke kõrvaklappe või subwooferit.
• Madalad keskmised (60-250 Hz) - Need on madalad sagedused, mis annavad segus täidlasust ja soojust. Selles sagedusvahemikus on bass ja kick, samuti kitarride, vokaalide, süntesaatorite ja klahvpillide madalamad sagedused.
• Keskmised (250Hz-1,5kHz) - enamik instrumente asub keskmiste sageduste piirkonnas, sealhulgas kitarrid, klaverid ja laul. Keskmiste sageduste abil saab segu täita ja lisada vajalikku liha.
• Ülemised keskmised (1,5-6,6kHz) - Inimese kõrv võtab ülemisi keskmisi sagedusi rohkem kui muid sagedusi, seega nõuab nende eest hoolitsemine delikaatsust. Need on vajalikud kohaloleku jaoks, kuigi neid võib kergesti kõlada karmilt, kui neid on liiga palju.
• Kõrgeimad (6,6-20kHz) - siit leiad särava sära, mida leiad vokaalide, tämbrite, akustiliste kitarride ja palju muud. Kuigi heledus on igas segus oluline, nõuab see ka ettevaatust, sest liiga palju võib kõlada karmilt.

Akustiline/Folk muusika

Akustilise muusikaga töötades on hea mõte anda bassiinstrumentidele väike tõuge, et aidata heli täita ja luua kindel vundament. Tavaliselt meeldib mulle võimendada kuskil 32 kuni 125 Hz.

Samuti meeldib mulle sageli suurendada ülemisi keskmisi, et anda laulule veidi kohalolekut, samuti kõrgemaid helisid, et anda mis tahes akustilistele instrumentidele segus veidi õhku ja sära.

Üks vahemik, millega akustilise muusika segamisel tuleb olla ettevaatlik, on madalad keskmised. Kuigi akustiliste lugude puhul on madalad vahepead vajalikud täidluse ja soojuse saavutamiseks, võib liiga palju neid koguneda ja jätta teile mudase, hägusa segaduse. Kontrollige alati, kas muda jääb 250 ja 500 Hz vahele, ja reguleerige seda vastavalt oma maitsele.

PRO TIPP: Kuna akustiline ja pärimusmuusika peaks kõlama võimalikult loomulikult, soovitan ekvalaiseri seadetega rahulikult ümber käia.

Hip Hop muusika

Hip-hop on viimaste aastakümnete jooksul väga palju muutunud, kuigi üks asi, mis on jäänud samaks, on vajadus trunki räsiva low-end'i järele. Parimad ekvalaiseri seaded hip-hopi jaoks hõlmavad võimendusi 64 Hz piirkonnas, eriti kui soovite, et lööklaine paistaks silma.

Hip-hopi puhul on väga oluline ka laulusõnad, mistõttu soovitan samuti võimendada kuskil 1-2kHz. Mis puutub high-end'i, siis paljud hip-hopi laulud ei sõltu sellest, nii et ma jätaksin selle tavaliselt neutraalseks.

Elektrooniline muusika

Igaüks, kes kuulab elektroonilist muusikat, teab, kui oluline on bassimuusika. Parimate ekvalaiseri seadete leidmine bassi jaoks on ülioluline, mistõttu pööran palju tähelepanu 32-125 Hz vahemiku võimendustele.

Mulle meeldib tavaliselt anda juhtivatele joontele veidi võimendust 1 kuni 3kHz piirkonnas, et muuta need kuulaja jaoks paremini kuuldavaks. Kõrgsageduslikud helid on sama olulised, sest need loovad vajaliku leviku, et teie segu kõlaks laialt. Tavaliselt on hea mõte ka neid võimendada.

Mis puutub lõikamisse, siis mulle meeldib sageli vaadata keskmist vahemikku umbes 250-500Hz, eriti kui mul on tonnide kaupa lugusid, mis tekitavad selles piirkonnas muda.

Klassikaline muusika

Kui te teate midagi klassikalisest muusikast, siis teate, et helid pärinevad salvestistelt. Seetõttu on oluline, et kõik oleks võimalikult tasane, et salvestiste loomulikud helid saaksid läbi.

Loomulikult tähendab see, et parimad EQ seaded sõltuvad teie kuulamisseadmest ja kuulamiskeskkonnast. Kui soovite veidi katsetada, siis soovitan suurendada madalate helide võimendamist vahemikus 32-250 Hz ja kõrgete helide võimendamist vahemikus 4-16kHz+.

Popmuusika

Popmuusika on KÕIK vokaalid, mis tähendab, et sa pead neile ruumi tegema, et nad välja paistaksid. Loomulikult muutub popmuusika kogu aeg, seega sõltuvad heliseadistused tõepoolest loost endast. Enamikus popmuusikas on tänapäeval hüpoteesitud madalad ja kõrged helid, seega on hea võimendada kuskil 60-200 Hz ja 8-16 kHz, et rõhutada neid madalaid ja kõrgeid helisid.

Soovitan otsida 1 kuni 3kHz vahemikus, et suruda vokaali veidi rohkem.

Rockmuusika

Rockmuusika puhul on kõik seotud ka madalate ja kõrgete helidega ning mulle meeldib tavaliselt kasutada kerget naeratuse EQ-d, et anda sellele vajalikku jõudu ilma täiendava hõngu või muda lisamata. Seega alustan sisuliselt sellega, et proovin boostida kõike umbes keskmisi sagedusi. Vaadake allpool olevaid rokkmuusika ekvalaiseri seadeid, et paremini mõista, millest ma räägin.

Parimad ekvalaiseri seaded erinevate instrumentide jaoks

Trummid

Kick trummid

• Sub Bass (40-60Hz) - leiad tooni või kesta järelkaja. Live-kick-trummidel võib siin sageli olla palju mürinat, nii et lähenege sellele vahemikule ettevaatlikult.
• Põrge (60-100Hz) - See on vahemik, kus löök lööb sind rindu.
• Body (100-200Hz) - siin saad kickdrumist natuke liha, kuigi ole ettevaatlik, et see ei segaks bassi või teisi madalaid instrumente.
• Ring (200Hz-2kHz) - Selles vahemikus on sageli palju muda, rõngast või kastilisust. Soovitan pühkida kohti, mida lõigata, et teha ruumi teistele instrumentidele.

Beater (2-4kHz) - Kui teil on vaja saada rohkem "thwack" oma kick trummi ja suurendada beater, otsida, et teha väike boost siin.

Snare trummid

• Bottom/Body (200-400Hz) - Enamikul snare'idel on põhisagedused selles vahemikus, seega võib siinne võimendamine anda teie snare'ile vajaliku keha.
• Hollowness (400-800Hz) - Selles vahemikus on õõnes helisignaal, mida kuuleb paljudes live-muusikutes. Võiksite kaaluda sellest vahemikust pisut välja kraapida, kuid ärge lõigake liiga palju, sest siis kaotate oma snare'i eluea.
• Attack (2-4kHz) - siin on näha snare'i pragu või kepi heli, mis lööb pähe.

Toms

• Bottom/Body (100-300Gz) - Põhisagedus sõltub tomi suurusest ja häälestusest, kuigi see vahemik on hea koht, kust otsida, kui soovite oma helile veidi rohkem "buumi" lisada.
• Attack (3-4kHz) - et saada rohkem pulkade lööki oma toomide pähe, saate selles vahemikus lisada natuke rünnakut.

Cymbalid

• Clank (200-300Hz) - Selles vahemikus on signaali keha või "kink" heli. See kehtib eriti hi-hatide puhul. Seda vahemikku saab tavaliselt nõrgestada tihedamates miksides, kuigi hõredamad miksid nõuavad mõnikord rohkem.
• Shimmer/Sizzle (6kHz+) - et rõhutada oma tämbrite "tsss" heli, saate neid helendada kõrgete riiulite abil 6kHz või kõrgemal. See võib lisada igale tämbrile mõnusat õhustikku. Olge lihtsalt ettevaatlik, et mitte liiga palju võimendada, kui te ei taha, et kuulaja kõrvad veritseksid.

Bass

• Bottom End (40-80Hz) - madalaimad sagedused, mida basskitarridel leidub, on sõltuvalt bassi häälestusest kuskil 32-40 Hz. Hoolitse selle eest, et see vahemik ei varjaks sinu löögi madalat otsa.
• Fundamentaalid (80-200Hz) - tavaliselt soovite selles vahemikus võimendada, et tuua välja oma bassi põhitoonid. Kui aga leiate, et teie bass on liiga mürtsakas, kaaluge lõikamist kuskil 180-200Hz.
• Ülemhelid (200-600Hz) - Kui teil on raske saada oma bassi läbi segust või kui soovite, et bass läbiks väiksematel kõlaritel, siis soovite selles vahemikus võimendada.
• Growl (800Hz-1,6kHz) - mulle meeldib selles sagedusvahemikus vaadata, et rõhutada mürinat ja rünnakut, eriti rokkmuusikas.
• String Noise (2-5kHz) - kerge võimendus selles vahemikus võib olla hea, et aidata teie bassil läbi mixi lõigata või anda sellele rohkem realismi.

Elektrikitarrid

• Muda (90 Hz ja alla selle) - kui teil on tegemist hõivatud seguga, saate tavaliselt kasutada kõrgpääsufiltrit, et lõigata välja kõik, mis jääb sellest vahemikust allapoole. Siit allapoole ei leia te midagi väga kasulikku, välja arvatud müra ja mürin.
• Paksus (150-200Hz) - Selles vahemikus leiad elektrikitarride paksuse ja liha. Kuigi seda piirkonda saab kindlasti automatiseerida, et lihvida soolosid või liidreid, võiksite kaaluda selle taltsutamist, et anda bassile veidi ruumi hingata.
• Life (300Hz-1kHz) - siit leiate elektrikitarri elujõu. Võite selle vahemiku alumist osa nõrgestada, kui see võitleb teiste madalate keskmiste instrumentidega, kuigi peaksite lubama sellel oma miksides selle vahemiku kõrgemat osa üle võtta.
• Honk (1-2kHz) - Kui teie elektrikitarrilt kõlab karmilt või honkilt, soovitame seda vahemikku siluda laia, väikese lõikega.
• Briljantsus ja kohalolek (3-8kHz) - Selleks, et aidata elektrikitarril segust läbi lõigata, proovige kasutada selles vahemikus kerget võimendust. Veenduge siiski, et elektrikitarr ei segaks teie vokaali. Soovitan sageli proovida kasutada madalpääsufiltrit üle selle vahemiku, kui teie kitarrid kasutavad moonutust, sest kõik üle 8kHz on sageli fizz ja müra.

Akustilised kitarrid

• Body and Boom (100-200Hz) - Selles vahemikus on sageli palju kummisagedusi, mida saate summutada, kui need võtavad teie segu üle, mis on tavaline halvasti salvestatud akustiliste kitarride puhul. Kui tegemist on aga akustilise soolokitarriga, on hea mõte selles vahemikus veidi võimendada, et anda sellele täidlasust ja soojust.
• Puidulisus (200-400 Hz) - Selles vahemikus on üsna palju paksust ja keha. Püüa mitte teha siin liiga palju kärpeid, sest siis kaotad kiiresti oma akustilise kitarri eluea.
• Karmus ja määratlus (2kHz) - Akustiliste kitarride puhul võib selle vahemikuga tegelemine olla keeruline, kuna liiga palju võib muuta selle agressiivseks või karmiks, kuigi liiga vähe võib võtta ära vajaliku rünnaku ja kohaloleku, et kuulda kergeid keerdkäike pikeerimisel ja akordides.
• Sära (7kHz+) Kasutades siin kergelt kõrget riiulit, võid avada oma akustilist kitarri ja anda sellele õhku, mida ta vajab, et tõusta segust kõrgemale.

Klaver/klahvpillid

Klaverite ja klahvpillide variante on palju, mis võivad olla täiesti erinevate kõlaomadustega. Suurklaveril on teistsugune helikvaliteet kui püstklaveril, millel on teistsugune helikvaliteet kui Rhodese klaviatuuril ja nii edasi.

Nende täissageduslike instrumentide puhul on äärmiselt oluline olla ettevaatlik, kui soovite, et need täidaksid teie segu ilma ülekoormata.

• Boom and Bottom (100-200Hz) - Kui tegemist on soolopianoga või klaviatuuriga, võib siin veidi põhja lisamine anda soojust. Kui te aga ekvalaiserite klaverit või klahvpille tihedas segus, on hea mõte siin veidi kõlapinda ära võtta.
• Presence (3kHz+) - Kui teie klaver või klaviatuur tundub veidi tume, saate selle sagedusala abil neid heledamaks muuta. Muidugi, nagu alati, tuleb ka selle vahemiku puhul olla ettevaatlik. Liiga suur osa sellest vahemikust võib tuua välja summutid, tekitades soovimatu haamrimüra.

Vokaalid

• Rumble (20 kuni 100Hz) - alla 100Hz ei leia sa tegelikult mingit kasulikku teavet vokaalide kohta. Enamik sellest on kliimaseadme müra, põrandavärinad või mürin. Kasutage sellest vabanemiseks kõrgpääsufiltrit.
• Boom (100-250Hz) - Selles sagedusvahemikus on tihtipeale tunda seda "pea külma" heli. Meeste puhul leiate selle alumisest otsast, kuigi naishäälte puhul vaadake veidi kõrgemalt.
• Ninaalsus ja selgus (800Hz-1,5kHz) - Kui teie vokaal ei ole väga arusaadav, kaaluge selles vahemikus võimendamist. Kui aga seda vahemikku on liiga palju, hakkab asi väga nasaalselt kõlama.
• Presence (2-4kHz) - Kui teil on vaja, et teie hääl kõlaks rohkem esile ja annaks sellele energiat, mida ta vajab, et istuda mixi tipus, on selles vahemikus võimendamine hea mõte. Liiga palju selles vahemikus võib aga olla väga torkiv, põhjustades kuulaja väsimise väga kiiresti.
• Sibilance (4-8kHz) - Sageli soovid sa siia kleepida de-esser'i, et taltsutada karmi sibilance'i, kuigi sa võid kasutada ka automaatset EQ-d selle taltsutamiseks!
• Air (10kHz+) - Kui soovite oma vokaali avada ja anda sellele "kallima" heli, lisage kõrge riiul umbes 10kHz ja ülespoole. Olge lihtsalt ettevaatlik, et mitte üle pingutada, sest see võib kergesti kõlada karmilt!

Lõplikud mõtted - nende ekvalaiseri seadete kasutamine teie muusikas

Nüüd, kui teil on parimad ekvalaiseri seaded teie käsutuses, on aeg minna eksperimenteerima! Katsetage neid ekvalaiseri seadeid kindlasti mitme taasesitussüsteemiga, et näha, mis töötab kõige paremini. Niipea, kui saate teada, millised EQ-seaded teie konkreetse seadistuse ja teie kõrvade jaoks kõige paremini toimivad, garanteerime, et te naudite muusika tegemist veelgi rohkem!