Üks põnevamaid aspekte kaasaegses muusikatootmises on see, et sampling'i kunsti on lihtsam kui kunagi varem oma biitidesse kaasata. Isegi kui teil ei ole juurdepääsu riistvaralistele sampleritele, saate tõhusalt õppida proovide tükeldamist oma DAW-s, olenemata sellest, kas kasutate Ableton Live'i, Pro Tools'i, Logic'i või Cubase'i.

Järgnevalt selgitame teile põhitõdesid, mis peituvad proovide tükeldamise taga, et saaksite hakata seda funky tehnikat oma biitidesse lisama.

Proovide tükeldamise mõistmine

Mis on siis täpsemalt proovide tükeldamine? Nagu nimigi ütleb, on sample chopping loominguline protsess, mille käigus audiofail tükeldatakse väiksemateks osadeks ja paigutatakse laulu konteksti. Sampling võib lisada muusikapalale atmosfääri, tekstuuri ja huvi, eriti kui proovil on omaette kultuuriline tähendus.

Siiski tuleb märkida, et kõik autoriõigusega kaitstud töödest võetud proovid, mille õigused ei kuulu teile, tuleb teie enda kompositsioonis kasutamiseks "vabastada", nagu on selgitatud selles artiklis, kuidas saada proovi luba.

Kui kasutate kasutusmaksuvabasid või enda omanduses olevaid näidiseid, ei pea te muretsema täiendava loa pärast.

Kui load kõrvale jätta, on proovide tükeldamisel rikkalik ajalugu, eriti hip-hopi ja elektroonilise muusika kontekstis. Dub reggae produtsendid nagu Lee Perry ja King Tubby olid ühed esimesed, kes kasutasid sampleerimist oma protsessi olulise osana. Reggae-biitidest võeti proove, et luua riddim'i lugusid, mida seejärel DJ-ga üle mängiti, et luua uus, originaalne heli. Need tehnikad levisid 1970ndatel aeglaselt Jamaica immigrantide kaudu Ameerika kogukondadesse.

Proovide leidmine ja ettevalmistamine

Muusika jaoks on mitmeid võimalusi proovide hankimiseks. Kui olete valmis litsentseerima ja puhastama autoriõigusega kaitstud teoste näidiseid, võite võtta proove avaldatud allikatest, nagu CD-d, vinüülplaadid või mis tahes digitaalsalvestised, mis teil võib olla oma raamatukogus. Teise võimalusena võite hankida litsentsitasuvabu proove sellistest raamatukogudest nagu BPM Supreme, mida saab kasutada üksiklitsentside asemel tellimuslepinguga.

Võite osta ka sõltumatute loojate proovipakette või hankida pluginaid nagu Output's Arcade, mis pakub üha laienevat proovide raamatukogu. Kaubanduslikud proovipakid ja prooviraamatukogud on tõenäoliselt juba vastavalt ette valmistatud, kuid on hea mõte kontrollida iga oma proovi võimendust, et tagada, et need on teie miksis õigel tasemel. Hea võrdlusalus on see, et sample'id ei tohiks olla valjemini kui teie vokaal või muud juhtivad instrumendid.

Olulised tööriistad proovide viilutamiseks

Siin on mõned peamised vahendid, mida võite kasutada muusika tootmise protsessis:

• DAW: Teie digitaalne helitöötlusjaam on peamine vahend kaasaegse proovide tükeldamiseks ja kaasas on terve hulk varusampleid ja helisid, mida saate oma muusikas kasutada ilma lisalitsentsideta. Paljude DAW-dega on kaasas ka varude "sampleri" plugin, mis võib lihtsustada audiofailide redigeerimist, kohandamist ja flipimist.
• MIDI kontroller: MIDI-klaviatuuri või -kontrolleri kasutamine ei ole tehniliselt vajalik, et mängida tükeldatud ja pööratud proove (saate kasutada arvuti sisseehitatud klaviatuuri oma DAW-s oleva MIDI-kontrolleri asemel), kuid see suurendab kindlasti teie tootlikkust. MIDI-kontrolleri abil on lihtne laadida ja mängida proove paari klõpsuga oma DAW-s, mis teeb erinevate helide kuulamise lihtsaks, kui te loote biite.
• Riistvaraline sampler või trummimasin: Kõige vanakoolipärasem, kuid endiselt väga kehtiv viis biitide proovimiseks on hankida riistvaraline sampler või trummimasin. Mõned populaarsed riistvarasamplerid on näiteks AKAI MPC seeria või Roland SP-404 konsoolid.

Vaadake populaarset riistvaralist samplerit siin, Roland SP 404 MKII töövoogude läbikäiguga:

Näidiste lõikude loomine

Kui teil on olemas vahendid, mida vajate audio korraliku proovi võtmiseks, ja prooviraamatukogu, on aeg alustada oma proovide "valimistega". Selleks võtate üksikud proovid ja jagate need väikesteks segmentideks või viiludeks. Need viilud sisaldavad tavaliselt kõrvaklappivaid meloodiaid, konksu või muid helisid, mis meelitavad kuulajaid teie kompositsioonile.

Ühe proovi saab tükeldada mitmeks osaks, mida saab seejärel paigutada otse rütmivõrku, töödelda täiendavate efektidega või laadida klaverirullile või MIDI-klaviatuurile, et konfigureerida oma proovid mängitavasse vormingusse. Paljudel sampleritel on ka "auto slice" funktsioon, mille puhul sampler soovitab teile proovi tükeldamise, et anda teile eelisjärjekorras valik.

Näiteks selles videos kirjeldatakse üksikasjalikult, kuidas Ableton Live'i "Sampler" aitab teil protsessi kiirendada, tükeldades proove automaatselt transientide ja muude eelnevalt määratletud punktide juures:

Saate proovi käigus katsetada erinevate lõikepunktidega ja võtta selle, mis teile sobib. Kui teil on raske leida piisavalt nüansse oma kompositsiooni parandamiseks, kaaluge proovi ümberpööramist. Iga drastiline resampling-tehnika, nagu näiteks kiiruse muutmine, proovi ümberpööramine või helikõrguse muutmine, võib täielikult muuta heli kuulmist, seega kaaluge kindlasti nende tehnikatega mängimist.

Mulle meeldib sageli dubleerida sama proovi mitmele loole, et saaksin vabalt manipuleerida algheli mitmel viisil, ilma et peaksin muretsema, et lähen liiga kaugele töötlusse.

Kahtluse korral hoidke oma lähteproovi puhtal, deaktiveeritud helirajal, kus saate vajaduse korral viidata algsele helile, kui leiate end resamplingu ja töötlemise küülikute augus.

Asetage asjakohased lõpp-punktid ja puhastage oma proovid vastavalt vajadusele.

Kui töötate proovidega, on heli lõpukoha valimine sama oluline kui heli alguse valimine. Näiteks ei taha te tingimata, et teie proov lõpeb seal, kus on mööduvad piigid. Samuti võiksite kaaluda oma proovide lahtiste otste puhastamist, enne kui lisate need klaverirulli või MIDI-instrumendi ritta.

Pidage meeles, et enamik proovide töötlemist on aditiivne, mis tähendab, et iga kiht on seotud eelmise töötlemisega. Kui on olemas kõlav toon, mida soovite EQ-d välja lülitada, või soovite proovi lahtise otsa välja tuhmida, valitsege seda enne projektis edasi liikumist.

Mõned tootjad võivad ka soovida oma proovid enne kompositsioonis paigutamist normaliseerida, et tagada, et kõik proovid oleksid enam-vähem samal tasemel. Vaadake Abletoni tootjat, kes töötab selle protsessi läbi:

5 strateegiat proovide tõhusaks tükeldamiseks ja järjestamiseks

Nüüd, kui sa tead, kuidas leida ja kureerida näidiseid, on aeg oma tükeldatud näidised ära kasutada! Kasutage neid strateegiaid, mis aitavad teie proovidel segus korralikult istuda:

Kasutage ajastust enda kasuks

Kui ma olen kunagi rutiinis, siis meeldib mulle käsitleda kõiki proove nagu trummiproove. Mida ma selle all mõtlen? Noh, kui te ei ole kindel, kuhu peaksite oma esimese viilu paigutama, valige takti alumine löök (löök 1), nagu suurepärane sissejuhatav kick trumm. Kõik proovid, mis on paigutatud pala tugevatele löökidele, võivad koheselt lisada veidi groove'i, kui te ei ole kindel, kust alustada oma uue helimustri ehitamist.

Proovide virnastamine

Proove saab ka üksteise peale virnastada, sarnaselt sellega, mida te võite teha akordiprogressiooni loomiseks või üksikute lauluradade virnastamisel, et luua vokaalharmooniaid. Saate kasutada oma DAW-i varupluginaid, et muuta oma proovide kõrgust kolmandate intervallidega, et luua harmoneeritud proovikihte. Isegi helikõrguse formantide nihutamine vaid veidi võib olla lahe efekt.

Kasutage trummimasinat

Võite proovida panna oma proovid trummimasinasse või instrumentidesse, näiteks Abletoni trummiriiulisse, et luua hakitud proovidest rütmiline muster. Võite isegi katsetada selliste tööriistadega nagu Magenta Labsi tehisintellekti abil loodud plugin "Generate", mis aitab teil juhuslikult luua oma sekveneeritud proovidest unikaalse kombinatsiooni, mis on teie proovidele keskendunud kirjutamispartneriks, nagu siin näidatud:

Kaasata silmuseid

Pikema proovilõigu jaoks katsetage loopimisega. Sa võid loopida meloodialiini proovi ja kasutada seda ülejäänud rütmi alusena. On palju klassikalisi hiphopi lugusid, mis laenavad konksu loopitud, sampleeritud klassikutest. Näiteks Andrea True Connectioni More, More, More 'i klaveririffi võib kuulda Len'i Steal My Sunshine 'is :

Tee näidiseid ümbritsevast maailmast

Ärge unustage, et te ei pea oma muusikas kasutama ainult proovipakette või valmis helisid. Mine välja oma mugavustsoonist ja lisa oma maailma helisid oma sample-mängijasse! Iga nutitelefoni mikrofonisalvestus sobib suurepäraselt helide jäädvustamiseks, et neid oma biitidesse lisada. Olgu see siis rongi, lähedalasuvate lindude või isegi vestluse heli, oma igapäevaelust pärit proovide kasutamine võib anda teie loole isikupärasema tunnetuse.

Hakitud proovist maksimumi võtmine

Kui asi on nii lihtne, siis on proovide tükeldamine lihtsalt üks vahend teie muusikatootmise paletis. Pop ja Hip Hop produtsendid kasutavad choppe, et lisada oma muusikalisele kompositsioonile huvi, mistõttu on need suurepäraseks abivahendiks igale produtsendile!

Loodetavasti aitavad mõned neist strateegiatest teil avastada uusi loomingulisi võimalusi, kuid pidage meeles, et proovide vahetamine tähendab eksperimenteerimist. Ei ole olemas ühte õiget või valet viisi, kuidas üksikuid heliviilusid tükeldada ja nendega manipuleerida. Nautige oma sampleri ja muude redigeerimisvahenditega mängimist, et oma killud oleksid silmapaistvad!