Kompressioon on muusika tootmisprotsessis kõikjal kasutatav vahend, mis mõjutab salvestamise, miksimise ja masteringu etappe. Kompressiooni kuulmine võib olla üllatavalt keeruline, kui ei tea, mida kuulata. Samas on kompressiooni kuulmise õppimine kriitilise tähtsusega, kuna kompressioon mõjutab mitmeid olulisi aspekte miksimisel.
Õnneks võib iga muusik õppida kompressiooni kuulmist väikese juhendatud treeninguga. Allpool anname teile täieliku ülevaate, kuidas kuulata kompressiooni ja lühiülevaate sellest, kuidas kompressioon töötab, et teil oleks täielik kontroll oma segu üle.
Mis täpselt on kompressioon ja kuidas see toimib?
Selleks, et õppida, kuidas seda levinud helitöötlusmeetodit kuulata, on oluline mõista kompressiooni eesmärke. Helikompressioon võimaldab inseneridel kontrollida dünaamilist ulatust, mis on väljapeetud viis öelda, et see aitab tasakaalustada helipala kõige vaiksemate ja kõige valjemate osade vahelist erinevust.
Kompressorid on enam-vähem keskendunud võimenduse vähendamisele, vähendades valju heli kõrgeimat taset ja võimendades samal ajal pala vaikseid osi. Nii muutub töödeldud heli läbivalt ühtlasemalt sujuvamaks, tekitades tasakaalustatud ja ühtlase heli.
Kompressor hakkab tööle vastavalt teie valitud künnisele. Lävend määrab punkti, kus teie kompressor heli maha surub, näiteks kui lävend ületab näiteks 40 detsibelli, hakkab ta tööle.
Kompressoritel on ka muud reguleeritavad elemendid nagu suhe (kompressori tugevus), attack (kui kiiresti kompressor klambreid vabastab), release (kui kiiresti kompressor klambreid vabastab) ja makeup gain. Kuna kompressor rakendab võimenduse vähendamist, et vähendada valju heli piike, lisatakse mõnikord lõppväljundile võimendust, et suurendada tajutavat valjust.
Kuidas kuulata kompressiooni: 8 strateegiat
Kompressiooni rünnaku ja vabastuse reguleerimine on võimalik ainult siis, kui te kuulete, kuidas kompressioon mõjutab teie segu. Siin on mõned tõestatud strateegiad, mis aitavad teil oma järgmise pala kompressiooni valimisel:
Kasutage oma Bypass Tool
Kahtluse korral kasutage oma pluginas lihtsat möödahelistamistööriista, et kuulata heli nii kompressiooniga kui ka ilma kompressioonita. Kuulake "pumpavat" heli, kui kompressor on sisse lülitatud, ja võrrelge seda heli ilma rakendatud kompressioonita. Üks lihtsamaid kohti, kus on võimalik töötluse erinevust märgata, on trummihelide puhul. Proovige panna kompressor oma trummikomplekti ja katsetada vabastus- ja rünnakuaja seadistusi. Väikese katsetamise ja kriitilise kuulamise abil hakkate aru saama, kuidas iga kompressiooni lülitus mõjutab teie segu.
Jälgige oma mõõdikuid
Kompressiooni mõju saab ilmselgelt näha, kui kasutate mõõturit, näiteks VU-meetrit. VU-meeter ehk tavaline helitugevuse näitaja näitab heli intensiivsuse keskmist taset aja jooksul. VU-meetrid muutuvad kompressiooniga ühtlasemaks, kuna teie tajutud helitugevuse tase kõigub vähem.
Alusta tugevalt ja tõmba tagasi
Üks parimaid viise, kuidas õppida kuulma mis tahes efekti või pluginat oma segus, on alustada täiesti äärmuslikest seadetest ja seejärel tõmmata tagasi mõistlikumale tasemele. Näiteks võite alustada üsna karmi rünnakuga ja seada madala lävendi, et kuulda täpselt, mida teie kompressor teeb, kui see on käivitatud.
Mängi teiste seadistustega, nagu ratio, knee ja makeup gain, ükshaaval, et kuulda, kuidas iga seade mõjutab üldist heli. Saate aru, mida kõik need reguleerimisseadmed heliga loogiliselt teevad, kuid nende kuulamine praktikas on hoopis teine lugu. Teine võimalus on panna kompressor saatmis- ja tagasisaatmisrajale ning mängida sellega, kui palju signaali saadate läbi tagasisaatmise.
Samuti saate eksperimenteerida tasakaalu kuiva ja märja nupu abil, kui teie kompressoril on üks selline sisseehitatud lüliti. Mida märjem on heli, seda rohkem on see kokkusurutud, samas kui täiesti kuiv on lugu, millele ei ole rakendatud kompressiooni.
Keskendu transientidele
Transiendid on kõrged piigid heli lainekujul, mis toimivad lühikeste energiasähvatustena mis tahes heli alguses. Kompressoreid saab kasutada nende transientide tõhusaks treenimiseks, eriti trummikomplekti, soolotrummide või mis tahes heli puhul, millel on algselt kõva tipp ja mis seejärel pehmendub pärast kiiret esialgset rünnakut.
Kui teil on raskusi kompressiooni kuulmisega, kuulake, kuidas üleminekute loomulik dünaamika muutub, kui te rakendate kompressiooni. Te leiate, et tipp on väiksem ja paremini kooskõlas ülejäänud loo dünaamilise ulatusega. Üleminekute taltsutamine on eriti kasulik löökriistade puhul, kuid see võib olla osav dünaamilise vokaali või valju instrumentaalosa silumiseks.
Te kuulete, kuidas heli transient muutub kokkusurutud, samas kui transiendile järgnev vaiksem heli on kompressorist vähem mõjutatud. See tuleneb sellest, et teie lävi seaded on enam-vähem mõeldud dünaamilise vahemiku ääremaade sihtimiseks, et viia need tasakaalustatumale, keskmisele tasemele.
Kuulake sügavust ja värvust
Mitte kõiki, kuid mõningaid kompressoreid saab kasutada lisaks heli dünaamika kontrollimisele ka heli värvimiseks või iseloomu lisamiseks. Mõned tavalised värvikompressorite tüübid on FET-stiilis kompressorid ehk väljatransistorid või üldiselt mis tahes VST-kompressor, mis on modelleeritud analoogseadmete järgi. Mõned levinud värvikompressorite valikud on LA3A, Fairchild 670 või Waves Audio SSL G Channel.
Kui olete huvitatud tasuta värvikompressori proovimisest, saate TDR Molotoki tasuta alla laadida siit. Kuula, kuidas värvikompressor lisab loole soojust ja võimalikku küllastust, ilma et see kõlaks ebaloomulikult. Kompressoreid kasutatakse sageli salvestamise, miksimise ja masteringu käigus juba ainuüksi sel põhjusel.
Ei ole ebatavaline, et ühes heliefektide ahelas kasutatakse mitut kompressorit. Üht kompressorit võib kasutada dünaamika taltsutamiseks, samas kui teine võib olla suunatud soojuse ja värvi lisamisele.

Dünaamiliste erinevuste väljaselgitamine
Kindel viis kuulda kompressiooni on dubleerida oma mõjutatud lugu, üks oma kompressoriga, mis on sisse lülitatud, ja teine kompressoriga, mis on välja lülitatud. Solo välja iga lugu ja kuulata dünaamiline erinevused. Kui soovite saada selget visuaalset ülevaadet, võite isegi trükkida kompressori efekti rajal ja võrrelda töödeldud ja töötlemata heli lainekujusid. Tõenäoliselt märkate, et töödeldud lainekuju on ühtlasema välimusega ja vähem järskude tipptasemetega kui algne heli.
Kuulake kompressiooni sabade jaoks
Üks võimalus kuulda kompressiooni oma segus on vahetada kõige kiirema ja aeglasema rünnaku seadistuse vahel ja märgata erinevust erinevate konfiguratsioonide vahel. Seda saate teha ka vabastamisregulaatoritega, kuulates, kuidas helisaba mõjutab helilaine läbimist kompressorist. Kuulates, kuidas kompressor kinni ja vabastab, saate hea ettekujutuse sellest, kuidas kompressor mõjutab heli dünaamilist ulatust.
Kiired rünnaku- ja vabastamisseaded loovad rohkem löögiohtlikku heli, samas kui äärmiselt lühikesed vabastamisajad loovad ühtlasema, järk-järgulise heliprogressiooni.
Triikida välja Sibilance
Sibilansi ehk karmide konsonantide, nagu "S", "P" ja "T", kontrolli all hoidmine on üks levinumaid stsenaariume, mille puhul insenerid kasutavad spetsiaalset tüüpi kompressorit, mida tuntakse de-esserina. De-esserid on kompressorid, mis on seadistatud konkreetsesse sagedusvahemikku, mis on loodud nende karmide konsonantide või sibilantide jaoks.
Võtke vokaal ja visake de-esser. Madalam lävi toob kaasa suurema kompressiooni, kõrgem lävi muudab efekti peenemaks. Pöörake tähelepanu sellele, kuidas selle reguleerimise muutmine muudab sisinat kuuldavust teie segu jooksul.
Tasub märkida, et saate kasutada ka spetsiaalseid kompressoreid, mis on suunatud teistele konkreetsetele sagedusvahemikele. Saate kasutada dünaamilist kompressorit, et kontrollida dünaamikat või transiente, mis on keskendunud kindlale sagedusribale, nii et tihendate ainult vajalikke sagedusi, kaotamata seejuures osa segu dünaamikast, kus kompressiooni kujundamine on muidu ebavajalik.
Erinevate kompressoritüüpide mõistmine
Pidage meeles, et on olemas palju erinevaid kompressoritüüpe. Kuigi kõik kompressorid kontrollivad ühel või teisel viisil dünaamikat, on eksporditav heliprofiil eri tüüpi helide puhul erinev. Lisaks sobivad mõned kompressoritüübid paremini teatud heliliste olukordade jaoks kui teised. Siin on mõned kõige levinumad kompressoritüübid, millega te kokku puutute:
- FET-kompressor: FET-kompressorid on värvilise, stiilse kõlaga, mis jäljendab klassikalist torukompressori heli. Nad on tuntud selle poolest, et nad lisavad miksimisse lööki, värvi ja soojust.
- Liimikompressor: Liimikompressorid, nagu võite arvata, on ehitatud lugude kokkuliimimiseks. See sobib ideaalselt taustavokaalide mitme salvestuse töötlemiseks või omavahel seotud instrumentaalosade ühendamiseks.
- Multiband-kompressor: Nagu nimigi ütleb, on sellel kompressoril mitu paindlikku sagedusriba, mida saate kasutada kompressori intensiivsuse reguleerimiseks kogu helispektri ulatuses.
- VCA kompressor: Need kompressorid on tuntud kiire reageeringu poolest, mis teeb neist suurepärase valiku selliste helide nagu trummid rahutute transientide taltsutamiseks. Need kompressorid on tuntud selle poolest, et nad on kõlaliselt üsna puhtad, mistõttu on nad heli töötlemisel väga mitmekülgsed tööriistad.
- Dünaamiline kompressor: Dünaamilisi kompressoreid saab kasutada kompressiooni lülitamiseks loo konkreetse osa ajal, vastusena teisele helipalale või isoleerituna teatud sagedusvahemikule.
- Külgahela kompressioon: See ei ole tingimata eraldiseisev kompressiooni tüüp, kuid te saate kasutada sidechain kompressiooni, et töödelda heli vastuseks millelegi muule. Näiteks on tavaline kasutada sidechain-kompressiooni bassil vastuseks kick-drumile. Sel viisil surutakse bassi alati, kui kick-drumm lööb, et teha ruumi ja vähendada konkureerivate sageduste kattumist.
- De-Esser: See on spetsiaalne kompressoritüüp, mis on seatud mõjutama kõrgemaid sagedusvahemikke, mis on suunatud karmidest konsonantidest põhjustatud häiretele.
- Piirang: Võid mõelda piirajatest kui ülelaaditud kompressoritest või kompressoritest, mille suhtarv on 10x või rohkem. Limiteerijaid kasutatakse üsna harva, sageli mastering-protsessis viimase töötlemisvahendina enne valmis helipala eksportimist.
Kahtluse korral võtke aega, et katsetada mitu erinevat kompressorit sama heliga ning võrrelda ja vastandada. Alati on hea tava oma varustust tundma õppida, et saaksite oma kõlalisi otsuseid sobivalt kohandada. Samuti võite otsida enamikku kompressoripluginaid YouTube'ist ja kuulata seal live-demonstratsioone, enne kui otsustate ühe kompressori ostmise kasuks.
Kuidas kasutada kompressiooni miksimisel ja mastereerimisel
Salvestusprotsessi jooksul on palju võimalusi kompressiooni kasutamiseks. Kui mõned insenerid eelistavad kasutada kompressiooni ainult pärast jälgimisfaasi, siis mõned võivad valida riistvaralise kompressori lisamise eelvõimendi ja audioliidese vahele. Sel viisil saate luua DAW-sse siseneva puhta, tasakaalustatud ja mõnikord värvilise heli: kompromissiks on see, et te ei saa võtta välja kompressiooni, mis on küpsetatud teie toorsalvestusse.
Muidu kasutatakse kompressiooni peamiselt segamisetapis mis tahes ülesannete täitmiseks. Seda võib kasutada küllastuse ja värvi lisamiseks. Seda võib kasutada üksikute osade koondamiseks suuremasse konteksti, näiteks vokaalilugude ühendamiseks vokaalgrupis. Igal juhul on kompressori ülesanne luua tasakaalustatum kuulamiskogemus.
Masteringi etapis kasutatakse kompressiooni sageli globaalselt master-bussis, et taltsutada dünaamilist ulatust või lisada värvi raja täielikule segule. Kuigi kompressioon on universaalne ja oluline vahend iga heliinseneri jaoks, on oluline märkida, et kompressiooniga võib liialdada.
Liiga kokkusurutud heli võib kõlada ebaloomulikult ja kaotada osa dünaamilisest intensiivsusest, mis muudab pala inimlikuks ja elujõuliseks. Eriti oluline on mitte üle kompresseerida vokaali, sest liiga palju headest asjadest võib kiiresti kaotada osa sõnade väärtuslikust energiast ja väljendusest. Nende strateegiate abil võite hakata kuulma ja tajuma, kus kompressioon aitab ja kus teeb kahju kogu muusikatootmise protsessi jooksul.
Kui te kuulete kompressiooni mõju, saate aeglaselt eksperdiks oma muusika dünaamika kontrollimisel. Ainuüksi see oskus võib viia teie lood amatööride helistamisest professionaalse tasakaalu hoidmiseni. Nautige nende strateegiate kasutamist, et lihvida oma salvestamise, miksimise ja masterdamise oskusi.