Kuidas kirjutada Bass Lines nagu Pro

Kuidas kirjutada Bass Lines nagu Pro Kuidas kirjutada Bass Lines nagu Pro

Bassiliin on üks iga laulu kõige olulisemaid elemente: see määrab rütmi ja võtme ning loob ülejäänud instrumentide ja vokaalpartiide jaoks ühtse lõuendi. Sellegipoolest võib tõhusate ja meeldejäävate bassiliinide loomine olla muusikaprodutseerimisega alustajatele mõistetavalt hirmutav.

Õnneks oleme koostanud põhjaliku juhendi selle kohta, kuidas kirjutada bassiliinid nagu profimuusikud. Olenemata sellest, kas sa tegeled elektroonilise muusika või rokistandarditega, kirjeldame allpool bassimängu põhiprintsiibid.

Basskitarri rolli mõistmine

Basskitarril on muusikaproduktsioonis tähtsam roll, kui võiksite arvata - see on üks väheseid instrumente, mis hõivab peamiselt madalamat sagedusala, mistõttu on see korraga märgatav ja sulandub rütmi taustaks.

Sinu basskitarr või MIDI-bassiliin aitab määrata nii laulu võtme kui ka rütmi, muutes selle sinu produktsiooni maastiku lahutamatuks osaks. Samuti on see unikaalne selles mõttes, et sageli on see sarnase ruumi kui trummid, mistõttu on nii tavaline, et kasutate oma bassiliinil sidechaini kompressiooni vastuseks trummidele.

Bassiridu mängitakse tavaliselt üks noot korraga ja need võivad olla mõnevõrra korduvad, kuid need on stabiilne alus, mis võimaldab ülejäänud instrumentatsioonil loo jooksul kasvada ja areneda.

Mida ma vajan, et alustada Bass Lines kirjutamist?

Elektroonilise muusika ajastul ei ole teil tingimata vaja basskitarri, et kirjutada hea bassiliin. Kuigi basskitarri taust on kasulik, et mõista bassiliini rütmilist ja fundamentaalset rolli, võite luua bassiliinid oma DAW-s, kasutades MIDI-klaviatuuri oma klaverirulli või MIDI-klipi sees.

Tehniliselt võttes on see kõik, mida vajate bassiliinide kirjutamise alustamiseks, kuid see aitab teid tohutult, kui teil on põhiteadmised muusikateooriast ja võtmetest. Enamasti mängite bassiliini esitamisel ühe noodi korraga. Mängitavad noodid on tavaliselt teie laulu võtmes ja keerlevad sageli kõige tugevamate skaalaastmete ehk 1, 3 ja 5 ümber.

Mida see täpselt tähendab? Vaatleme C-duuri võtit. C-duur skaala koosneb C D E F G G A B, ilma teravuseta on madal. Võite eeldada, et bassiliin sisaldab sageli noote C E G C-duur võtmes, kuna need noodid on kõige tugevamalt seotud võtmega ise ja aitavad luua laulu tooni.

Nagu allpool näidatud, on üsna tavaline, et bassiliinid algavad või lõpevad skaala põhinoodil või antud juhul "C" (seda nimetatakse ka toonikaks või esimeseks skaala astmeks). Kui teil on selle põhilise muusikateoreetilise kontseptsiooni ja MIDI-klaviatuuri või basskitarri põhitõed, olete relvastatud kõigega, mida vajate, et alustada groovy bassiliinide kirjutamist.

Kuidas kirjutada Bass Lines 5 sammu

Ilma pikema jututa, siin on teie bassi plaan hämmastavate riffide ja bassiliinide kirjutamiseks, mis sobivad ideaalselt teie kompositsiooniga:

Juurteabe tuvastamine

Alustuseks peaksite välja selgitama oma kompositsiooni võtme ja põhinoodi. Sageli on teie bassiliini esimene noot sama noot, mis määrab teie laulu võtme. Näiteks B-duuri skaala bassiliin algab tõenäoliselt B-ga, C-duuri bassiliin algab tõenäoliselt C-ga.

Sa võid katsetada oma bassijoone alustamist teistest skaalaastmetest, nagu on kujutatud ülaltoodud lõigus: näiteks on ka tavaline, et bassijoont või -lõiku alustatakse täiusliku viiendiku või suure kolmandiku skaalaastmega. Kui olete kindlaks teinud oma laulu võtme, võite hakata nende erinevate võimalustega mängima ja vaadata, mis teile hästi kõlab.

Võid tuvastada oma võtme, kui vaatad oma laulus mängitud noote ja loed terti ja diagonaali, et tuvastada need viiendikute ringi abil. Kui sa ikka veel orienteerud, võid kasutada sellist saiti nagu Vocal Remover, et analüüsida oma lugu ja anda sulle ligikaudselt teada, millises võtmes sa võiksid olla.

Mõtle oma akordiprogressioonile

Alati, kui sa kirjutad bassiridu, on oluline hoida kogu akordiprogressiooni konteksti. Paljudel juhtudel räägib teie bassiliin ühest akordi põhikomponendist -- kas esimesest, kolmandast või viiendast skaalaastmest. Ütleme, et üks muusikatakt keskendub C-duur akordi ümber: kui teie juhtkitarr keskendub G-le (viiendale), teised elemendid iteratsioonivad E-d (kolmandale), siis võib teie bass aidata akordi lõpule viia, mängides C-duuri või toonikat.

Teie bassinoot ei pea tingimata olema iga akordi põhinoot - paljudel juhtudel mängib bassiliin akordi teisi noote, mida nimetatakse ka akordi inversiooniks. Oluline on jälgida, mida teised instrumendid ja helid teie mixis rõhutavad, ja kohandada oma bassiliini vastavalt sellele.

Rütmi vahetamine

Kui teil on hea ettekujutus sellest, milliseid noote soovite oma bassiliinis kasutada, nautige rütmiga mängimist. See võib olla nii lihtne, kui vahetada bassinoodi igal meetril või enamasti iga 4 loendi järel. Võite katsetada erinevate nootide pikkustega, liikudes veerandnootide ja kaheksandiknootide vahel -- see kõik on maitse järgi. Kui te ei tea, kust alustada, valige juurnoot ühe takti kohta. See aitab teil kindlalt kehtestada võtme ja võib olla suurepärane alus ülejäänud riffile.

Kaaluge mõned sünkoopiad

Kui sa saad natuke mugavamalt kirjutada erinevaid bassiridu, võid leida end huvitatud katsetada sünkoopiat või mängida noote väljaspool taktimõõtu või taktimõõtu vahel, millel on mingi struktuur. Nootide mängimine veidi väljaspool taktimõõtu või sünkoopiate kasutamine võib tekitada mõningast groove'i, mille poolest enamik bassiliinidest on tuntud.

Lisage varieerumine aja jooksul

Kui olete mänginud rütmi ja oma bassiliini põhistruktuuriga, kaaluge laulu käigus erinevate lõikude loomist, kus te vahetate noote, rütmimustreid või oma bassiliini konkreetset instrumenti või tooni. Varieeruvuse lisamine, isegi kui see on vaid väike vahetus nelja või kaheksa takti lõpus, võib aidata kuulajaid kaasata.

Bassiheli, subbassi ja tasakaalu kihtimine

Bassiliin on kahtlemata üks olulisemaid komponente, kuid kuna see asub madalas sagedusalas, võib see kalduda üle võimendama ülejäänud muusikalisi elemente, kui helitugevuse tasakaal ei ole õige. Oluline on ekvalaiserida ja kohandada bassi vastavalt oma pala vajadustele.

Näiteks ei ole haruldane kasutada madalpääsufiltrit oma bassiliinil, mis leevendab ebavajalikke kõrgemaid sagedusi, mis võivad segada ülejäänud segu. Samuti võite oma põhibassiliini kihistada koos subbassiliiniga, et luua puhtam madalmüra, sest subbassid on mõeldud üsna lihtsaks, tegutsedes mõnikord isoleeritud siinuslainena.

Sellise tasakaalu loomine subbassi, bassi ja ülejäänud instrumentide vahel tagab, et teie bassiliin saab vajadusel särada, ilma et ülejäänud segu üle jõuaks.

Kuidas kirjutada Bass Lines KKK

Kas oled valmis panema maha mõned groovy bassiliinid? Siin on mõned sageli esitatud küsimused ja vastused, mida tuleks kaaluda:

Kuidas sa kirjutad laulu jaoks bassiliinid?

Eespool kirjeldame üksikasjalikult, kuidas täpselt kirjutada lauludele bassiliinid, kuid sisuliselt taandub see nootide mängimisele laulu võtmes ja rütmilise variatsiooni lisamisele. Mängi noote, mis aitavad kehtestada võtme ja luua aluse teistele kihtidele sinu loos.

Mis teeb bassiliini meeldejäävaks?

Huvitavate rütmivariatsioonidega bassiliin või dünaamiline meloodiline kaar võib olla vaieldamatult meeldejääv. Nii nagu vokaalmeloodia, võib ka bassiliin muutuda kõrvamurdjaks.

Milline on hea bassiliin?

Hea bassiliin haakub laulu ülejäänud komponentide ja teiste instrumentidega, luues samal ajal ühtlase või huvitava rütmi. Mõned parimad bassiliinid võivad olla sama meeldejäävad kui vokaalmeloodilised elemendid.

Kuidas alustada bassiliini?

Lihtne bassiliin algab sageli laulu põhinoodiga. Näiteks kui oled C-duuris, võid alustada oma bassiliini C-ga. Siiski erinevad paljud suurepärased bassiliinid sellest juhtpõhimõttest, nii et võid vabalt katsetada nii määratud võtmes kui ka väljaspool seda.

Kuidas sa improviseerid bassiliini?

Saate improviseerida bassiliini igas žanris, olgu see siis rokkmuusika või tantsumuusika, mängides laulu võtmes. Kui tunned end vastavas võtmes noote mängides mugavalt, võid hakata lisama rütmilisi variatsioone, et luua hea bassiliin lennult.

Bassinoodid on üks kõige põhilisemaid komponente igas muusikapalas. Iga muusikaline kiht peab töötama koostöös laulu bassiriffi ja põhinootidega. Just see seos ühendab kickdrumi, põhikordid ja pealiinimeloodia, et luua meeldejäävaid helimaastikke. Nautige nende strateegiate katsetamist, et luua oma muusikas suurepäraseid bassiliinid.

Tooge oma laulud ellu professionaalse kvaliteediga masteringuga, sekunditega!