Mariachi muusika. Mõnele inimesele meenub see pilt pulmadest Brooklynis või A-rongi peale tõusmisest 125. tänaval. Teised inimesed on võib-olla näinud Mariachi-rühmi esinemas Mehhiko linna Garibaldi väljakul.

Olenemata sellest, kuidas te sellega kokku puutute, on mariachi kahtlemata üks rõõmsamaid ja kirglikumaid helisid, mida te kuulete.

Mariachi on ka üks mõjukamaid muusikavorme maailmas. Lüüriliselt ja kultuuriliselt läbi imbunud ajaloost, on selle repertuaar tohutu ja lähtub paljudest žanritest. See on õige: see ei ole isegi omaette žanr. Mis teeb selle nii eriliseks, on instrumentatsioon.

Elav segu keelpillidest ja puhkpillidest teeb selle muusika koheselt meeldivaks ning me panime kokku mariachi pillide tutvustava juhendi, et aidata teil lahti mõtestada, mis teeb selle heli nii ikooniliseks.

Valmis? Vamos!

Milliseid instrumente kasutatakse Mariachi muusikas?

Sõltuvalt sellest, kellelt te küsite, võivad vastused erineda. Mariachi-muusika on olnud olemas alates 19. sajandist, kuigi selle päritolu on veelgi kaugemal. Just see rikas arengulugu muudab mariachi ansamblite kõla nii eripäraseks.

Kuigi mariachi laulude puhul ei ole standardset instrumentatsiooni, on siiski mõned põhiinstrumendid, mis on selle muusika põhilised.

Siin on nimekiri kohustuslikest mariachi instrumentidest, mis määravad selle heli:

Mariachi muusika põhiinstrumendid

Guitarrón

Mariachi-bändide põhiinstrument on akustiline basskitarr, mida nimetatakse Guitarróniks. See on Jalisco keskosa mariachide seas populaarne kitarr, mille ümmargune, resonantse korpus annab sooja ja värvilist tooni, mis hoiab muusika bassipõhja.

Sarnaselt püstbassile on keeled tavaliselt häälestatud neljandikega (kuigi häälestus võib varieeruda) ja asuvad sõrmevaba sõrmelaua peal. Koos suure õõnes korpusega aitavad need suuregabariidilised keeled tekitada võimsaid bassi noote.

6 keeled koosnevad 3 nailonist ja 3 terasest, pronksist või vasest. Selline materjalikombinatsioon aitab lisaks bassifunktsioonile anda pillile ka rütmilisi omadusi.

Kitarrón, mida mängitakse pillimängu ja pillimängu kombinatsiooni kasutades, annab mariachi-muusikale harmoonilise ja rütmilise aluse. Sageli pingutatakse parempoolse käega kahte keelte korraga, mängides oktaavides.

See on keeruline instrument, mitte ainult oma suuruse tõttu. Rasked bassikeeled nõuavad teatavat jõudu, et parema käega pilli tõmmata või mängida, samal ajal kui vasak käsi peab paksud keeled gripilauale alla suruma.

Vihuela

Vihuela on kõrge, ümmarguse seljaga kitarr, millel on hele ja terav heli (tänu sellele, et see on väiksem kui tavaline kitarr) ning mis on traditsiooniline Mehhiko instrument. See mängib ka keskset rütmilist rolli mariachi bändis.

Vihuelal on ainult viis keelet, mis on häälestatud A-D-G-B-E. Kolm alumist keelet (A-D-G) on häälestatud ühe oktavi võrra kõrgemale kui tavaline kitarr, mis annab vihuelale väga erilise kõla (ja ajab tavalised kitarrimängijad ja Nickelbacki segadusse).

Klassikaline kitarr

Täiendavat kitarri, mis on "tavalist" tüüpi, võib samuti pidada mariachi bändi põhiinstrumendiks. Klassikalise kitarri (ja ka vihuela) nailonist keeled aitavad luua ühtlase ja pehme keskahela heli, mis toetab mis tahes mängitavat juhtivat instrumenti.

Kitarrón ja vihuela kõrval moodustab kitarr mariachi bändi rütmilise aluse ning neid kolme koos nimetatakse sageli rütmimuusikaks. Vabandust, trummarid, teid ei kutsuta.

Trompet

Kuigi see ei kuulu traditsiooniliste mariachide poolt kasutatud instrumentide arsenali, on tänapäeva mariachibändis üks või sagedamini kaks trompetit.

Erinevalt mõnest muust kitarripõhisest pillist ei ole mariachi-trompetil ja orkestripillil mingit vahet. Siiski tuleb seda mängida teatava peenuse ja kontrolliga, et mitte domineerida bändi (või metroovagunit).

Tavaliselt mängib trompet laulu meloodiat. Kui mängijaid on kaks, mängib üks trompetist meloodiat ja teine lisab sellele harmoonialiini.

Viiul

Lisaks trompetile annab viiul mariachi bändides ka meloodilisi noodimuusikaid. See võib toimuda kas trompetipartii dubleerimise või peameloodiale kontrapunkti andmisega.

Mõnes mariachi ansamblis on kuni 12 viiulimängijat, mis moodustavad väikese mariachiorkestri. Mida suurem on teie eelarve, seda rohkem keelpillimehi saab olla!

Hääl

Ja muidugi, kus oleks laul ilma lauljaeta?

Mariachi bändil võib olla oma laulja või võib selle rolli võtta üle instrumentalist. Mõnikord jagatakse lauluhääl mängijate vahel, kusjuures iga muusik teeb salmide ajal soolosid. Sellest hoolimata annavad kõik muusikud refräänide ajal taustavokaali.

Traditsioonilises mariachis kasutatakse erinevaid laulutehnikaid, sealhulgas falsett- ( huapango ), agressiivset ( jalisciense ) ja romantilist ( bolero ) laulu. Peamine on siiski see, et hääl on piisavalt tugev, et olla üle muusika kuuldav.

Muud instrumendid Mariachi muusikas

Kõik ülaltoodud vahendid on mariachi-soundi loomisel võtmetähtsusega. Kuid need ei ole ainsad pillid, millega selles muusikastiilis kokku puutute.

Harf

Traditsioonilises mariachi muusikas võib kuulda harfi heli. Lõuna-Jalisco mariachi-mängijate poolt eelistatud harfil on esituses kaksikfunktsioon, kusjuures vasak käsi mängib bassiliini ja parem käsi katab meloodialiini või muud meloodilist ja/või harmoonilist sisu, näiteks arpeggiosid.

Mariachi harfil on tugevam projektsioon kui traditsioonilisel harfil, et aidata tal konkureerida valjemate trompetite ja viiulitega. Heliplaati kasutatakse aeg-ajalt ka löökriista, kuigi seda tehakse harva, .

Nagu te võite ette kujutada, võib harfi vedamine kontserdilt kontserdile muutuda tülikaks ning kuna harfi rollid on kaetud teiste instrumentidega (eelkõige kitarrón ja vihuela), kasutasid 1980ndatel väga vähesed mariachi rühmad harfi.

Viimastel aastatel on toimunud harfi tagasitulek, eriti seal, kus esitatakse traditsioonilisemat muusikat.

Guitarra de Golpe

Teine muusikainstrument, mida kasutatakse traditsioonilistes mariachi ansamblites, on guitarra de golpe. Väljanägemiselt ja funktsioonilt sarnaneb see vihuelaga, kuid sõna golpe tuleneb selle ja teiste mehhiko pillide mängimisel kasutatavast löögimustrist.

Mariachi harfi saatel kasutati sageli kitarri kitarri de golpe'i, mis andis rütmilise aluse, kusjuures bass ja meloodia kuulusid harfile. See langes 20. sajandi jooksul populaarsusest, asendudes sageli klassikalise kitarriga, kuigi viimastel aastatel on see taaselustunud.

Kas kasutatakse klassikalist kitarri, vihuela või guitarra de golpe'i, mariachi puhul on oluline, et ansamblis oleks vähemalt üks kitarr.

Akordion

Akordion on mariachi arsenali palju uuem kasutuselevõtt. See on mitmekülgne instrument, mis sobib mariachi ansamblisse, kuna suudab toota meloodiaid ja pakkuda harmoonilist tuge (ning jätab mängijale suu vabaks laulmiseks).

Akordion on põhiline osa piirkondades, mida on mõjutanud norteño muusika.

Mariachi muusika ajalugu

Selleks, et paremini mõista, miks teatavaid pille eelistatakse teistele, on kasulik vaadata, kuidas mariachi-muusika Mehhikos välja kujunes.

Varajane päritolu

Enne hispaanlaste saabumist 16. sajandil mängiti Mehhiko põlisrahvaste muusikat koonusekarpide, flöötide ja mitmesuguste põhiliste löökpillide abil.

Uued tulijad tõid Euroopast kaasa mitmesuguseid instrumente, mis olid piirkonnas varem tundmatud. Nende hulgas olid kitarrid, harfid, viiulid, puhkpillid ja puhkpillid.

Need pillid olid algselt mõeldud kasutamiseks messu ajal, kuid inimesed õppisid kiiresti neid valmistama ja mängima, kohandades kuju ja häälestusi oma maitse järgi.

Hispaanlased tõid endaga kaasa ka muusikalise ansambli kontseptsiooni. Koloniaalajal koosnes see tavaliselt kahest viiulist, harfist ja käputäiest kitarrist.

Need ansamblid sünnitasid mitmesuguseid Mehhiko rahvamuusika stiile, millest üks oli poeg. Kuigi son-muusika oli eri piirkondades erinev, oli ühendavaks tunnuseks ainult keelpillide kasutamine.

Mariachi sündi

Varajane mariachi muusika hakkas XIX sajandil eristuma oma poja päritolust. Arenedes Son Jalisciense'i rahvamuusikast, hakkas mariachi muusikastiili mõjutama Euroopa muusikastiilid, mis saabusid Mehhikosse sajandi jooksul.

Umbes sel ajal hakkasid maapiirkondades esinevad mariachi salongiorkestrid kandma traje de charro riietust, mis jäi 20. sajandisse ja jätkub ka tänapäeval.

20. sajandi alguses Mariachi

Siiani oli mariachi-muusikutel olnud suhteliselt lihtne leida tööd haciendades. Pärast Mehhiko revolutsiooni 20. sajandi alguses lasti need töölised lahti ja paljud kolisid Mehhiko linna, et leida esinemiskohti plazades ja restoranides.

Nagu igaüks, kes mängib coverit, teab, et sa pead publikut õnnelikuks tegema. Nii et muusikutelt oodati, et neil oleks suur repertuaar, mis sisaldas nii populaarseid kui ka traditsioonilisemaid laule.

Sel ajal soovis Mehhiko valitsus edendada mariachi-muusikat kui kultuurilise identiteedi sümbolit. Sel eesmärgil rajati riiklik raadiovõrk, et edastada muusikat kui meelelahutust, mitte kui midagi, mida kasutatakse ainult erilistel puhkudel.

See ettevõtmine ja USA plaadifirmade "maailmamuusika" salvestuste ilmumine aitasid tuua mariachi muusika ülemaailmsele publikule.

Nimelt tõi jazz ja Kuuba muusika mõju sel ajal kaasa trompetite sissetoomise mariachi muusikasse, mis määratles mariachi heli, mida paljud tänapäeval tunnevad.

Mariachi Vargase mõju

Üks eriti edukas bänd oli Mariachi Vargas. Nad esinesid paljudes filmides, toetasid kuulsaid lauljaid ja laiendasid tavalise mariachi grupi suurust, et see sarnaneks väikese orkestriga.

Lisaks selle kunstivormi populariseerimisele tõi selle ansambli edu kaasa mariachi hariduse tekkimise, sest paljud muusikud otsisid 1940. aastate lõpust alates selle stiili alast koolitust.

Tänu ansamblitele nagu Mariachi Vargas ja heliplaatide kättesaadavusele on Mariachi-muusika nüüdseks muutunud linnaliseks nähtuseks, mille mõju ulatub kaugemale selle maapiirkondade algusest Jalisco keskosas.

Mariachi tulevik

Mariachi kui muusikastiil ei lähe kuhugi. See on juubeldav ja elurõõmus, mis aitab selgitada mariachi-muusikute populaarsust nii paljudel üritustel ja eriliste sündmuste puhul.

Toetudes oma mineviku traditsioonidele, jätkab mariachi ka maailma muusika mõjutusi ja mõjutusi. Tänu oma laiale haardele jätkab mariachi kõla muutumist ja laienemist veel palju aastaid.

Korduma kippuvad küsimused

Kas Mariachi on hispaania või mehhiko?

Mariachi't peetakse Mehhiko rahvatraditsiooniks, kuigi selle varajase päritolu on mõjutanud hispaanlaste poolt üle toodud instrumendid ja muusikastiilid.

Kuidas nimetatakse mariachi kitarri?

Mariachi ansamblis võite näha vihuelat, kitarri, guitarra de golpe'i või klassikalist kitarri. Nad kõik erinevad üksteisest, kuid kõik pakuvad rütmi ja harmoonilist tuge.

Kust tuleb sõna mariachi?

Keegi ei tea tegelikult, kust pärineb mõiste "mariachi". Levinud müüt on, et see tuleneb prantsuse sõnast abielu ( mariage ), kuid termin oli kasutusel juba ammu enne prantslaste ilmumist Mehhikos.

Parim, mida keegi saab öelda, on see, et mõiste "mariachi" tuleneb sügavatest juurtest, millest see tuleneb.

Mis teeb laulust mariachi?

Nagu varem mainitud, ei ole mariachi iseenesest žanr, vaid konkreetne ansambli vorm ja mänguviis.

Kasutades kitarri, trompetit, viiulit ja muid selle stiiliga seotud instrumente, võib iga laul olla mariachi.

Vaadake allpool imelist ansamblit Metalachi, kes mängib Bon Jovi klassikalise Livin' on a Prayer 'i versiooni, kasutades selleks mariachi pille:

Millest koosneb tüüpiline mariachi bänd?

Kuigi see võib varieeruda sõltuvalt muusikute olemasolust, on põhiline mariachi grupp vähemalt:

• Guitarrón
• Vihuela
• Trompet
• Viiulid

Kas naised mängivad mariachi?

Pikka aega ümbritsesid mariachisid tüüpiliste machismo-tegevuste, nagu joomine, hasartmängud ja naistemängud, kummitused. See oli pikka aega meeste domineeriv maailm. Naissoost mariachid seisid silmitsi tagasilöögiga, kui nad üritasid sellesse machismo-mänguväljakule sekkuda.

Tänu Carlota Noriega jõupingutustele, kes 1940. aastatel juhatas esimest naiste mariachibändi, on nüüdseks nii Ameerika Ühendriikides kui ka Mehhikos mitmeid ainult naiste moodustatud mariachirühmi.