Vocoderid on üks parimaid vahendeid, et anda oma mixile koheselt kõrgendatud elektrooniline tunne. Õnneks on need pluginad sageli DAW-ga kaasas või vähemalt saab neid osta väga soodsa hinnaga. Kuigi vokoodereid kasutatakse peamiselt nende iseloomulikuks robotilaadseks vokaaltöötluseks, on neil palju rakendusi. Allpool jagame vokoodrid lahti ja näitame, kuidas neid oma miksidesse lisada.
Mis on vokooder?
Alustuseks on oluline mõista, mis on vokooder. Kõige lihtsamal kujul võib vokooderi jagada kaheks elemendiks: kandja ja modulaator. Vokooder võtab kandja heli ja muudab seda modulaatori heli harmoonilise informatsiooniga.
Modulaatori signaal on jagatud erinevateks ribadeks või punktideks, kus kandev heli muutub kogu sagedusspektri ulatuses. Sõltuvalt modulaatori helis esitatud harmoonilisest informatsioonist liigutab vokooder neid ribasid kõrgemale või madalamale, tekitades selle Daft Punki sarnase heli, mida me kõik teame ja armastame.
Vocoder'i osade lahtimõtestamine
Enne vokoodri kasutusse võtmist võib olla kasulik jagada peamised osad, et te saaksite oma heli tõhusalt teavitada. Siin on mõned peamised elemendid, mida tuleb tuvastada:
- Kandjaks: See määrab teie kandja tüübi. Kandjaks võib määrata välise allika (nagu süntesaator, nagu eespool kujutatud), modulaatori, müra või helikõrguse jälgimise seadistuse.
- Häälestamata nupp: See esindab mõningaid sümfooniaid teie kandesignaalis. Näiteks vokaalide puhul võib see olla kõva "s", "p" või "t" heli. Vokooder seab selle väärtuse automaatselt -inf, et te neid ei kuuleks, kuid juhul, kui soovite rohkem heli selgust, võite hakata neid sagedusi sisse tooma.
- Bändid: See näitab, mitu sagedusala soovite, et vokooder kasutaks signaali muutmisel. Üldiselt, mida rohkem ribasid on saadaval, seda selgem on algne heli.
- BW: See on iga filtri laius vokoodris.
- Sügavus: See näitab, kui sügavale soovite, et iga filtri ribade lõiked läheksid signaali töötlemisel. Sügavus käib käsikäes vastavalt attacki ja release'iga.
- Formant: Formantnupud kasutavad filtreid, et muuta heli tooni.
- Kuiv/märg: See näitab, kui palju teie töödeldud signaal seguneb originaalheliga.
Üks parimaid viise, kuidas mõista ülaltoodud üksikuid osi, on eksperimenteerida! Kui teil on vokooder koos kandemüra ja modulaatoriga seadistatud, mängige iga parameetriga ringi, et kuulda, kuidas erinevad seadistused heli mõjutavad.
Kuidas kasutada vocoderit
Nüüd, kui me mõistame, mis on vokooder ja kuidas see töötab, on aeg alustada eksperimenteerimist!
Järgnevalt näitan paar võimalust, kuidas saate vokooderit oma sessioonidesse lisada. Kasutan selle demonstratsiooni jaoks Ableton Live'i, kuid sarnaseid tulemusi saab korrata peaaegu igas DAW-s.
Meetod 1: Hääle moduleerimine
Moduleerimine on ilmselt vokoodri kõige tuntum kasutusviis. Selle meetodi puhul seate kandja tüübiks "väline", nii et kaks heli (antud juhul süntesaator ja vokaal) suhtlevad omavahel.
Alustuseks võtsin ma just üles häälepeegelduse, mis kõlab umbes nii:
Helifail
Ma valisin välja ka laos süntesaatori, mis kõlab iseenesest nii.
Helifail
Järgmisena läksin oma pala, millel on häälteavitus, ja paigutasin vokooderi. Seadsin kandja tüübiks "external" ja valisin süntesaatori.
Voila! See kõlab nii:
Helifail
Nagu näete, mängisin ka bändi ja formantide seadetega. Võite vabalt oma seadistustega mängida ja oma heli vastavalt oma äranägemisele kohandada.
Meetod 2: Instrumentide ja meloodiate moduleerimine
Teine viis vokooderi kasutamiseks on teiste instrumentide ja meloodialiinide moduleerimine. Seda saab teha traditsioonilise meetodiga eespool, kuid võite kasutada ka "modulaatori" kandjatüüpi, et lasta vokooderil töödelda heli enda kaudu, et lisada huvi ja kontrolli.
Kasutame selle näite jaoks bassiliini. Siin olen kaardistanud põhilise bassijoone koos stock-bassiinstrumendiga. See kõlab nii:
Helifail
Järgmisena võin lisada rajal vokooderi ja määrata kandja tüübiks "modulaator". See tegevus töötleb bassi läbi vokoodri enda. Ma läksin edasi ja seadistasin selle 20 bändile ja jätsin muud seadistused sinna, kus nad on.
Helifail
Nagu näete, on see vokoodri kasutamine peenem. Siiski arvan, et kandjatüübi ja seadistustega mängimine on kindlasti proovimist väärt!
Minu puhul võib vokooder olla ainulaadne viis, kuidas lõigata välja mõned kõrgsagedused, mida ma oma bassiliinis ei vaja, säilitades samal ajal enamiku tunnetusest puutumatuna.
Meetod 3: Trummide moduleerimine
See vokoodri kasutusjuhtum on nii lihtne, kuid samas nii tõhus. Ei ole saladus, et paljud EDM- ja teised produtsendid kasutavad valgeid müraid kogu oma miksides, et tuua huvi värvi vastu. See meetod võtab selle põhimõtte ja automatiseerib selle vokoodri abil, andes trummidele veidi rohkem jõudu ja kohalolekut.
Selle näite jaoks võtsin ma lihtsalt lihtsa 80ndatest inspireeritud trummilooopi. Töötlemata kõlab see nii:
Helifail
Sealt edasi lisasin vokoodri ja seadsin kandja tüübiks "müra". Seejärel mängisin kuiva/niiske nupuga, et saada segu, millega olin rahul.
Helifail
See ei pruugi tunduda tohutu erinevusena, kuid segu kontekstis on see erinevus tõesti märgatav. Siin on näide vokooderi kuiva/niiske nupu automatiseerimisest trummilooopi ja bassiliini mängimise ajal.
Helifail
Nagu näete, aitab automaatne müra helidel ujuda ja tekitada huvi kogu teie segu ulatuses.
Kokkuvõttes on vokoodrid suurepärased vahendid teie helidisaini arsenalis. Loodetavasti toob see teid ühe sammu võrra lähemale huvitavamate ja keerukamate helide loomisele!
