Tagasilöök on mis tahes rütmiheli muusikas, mis rõhutab takti teist ja neljandat lööki. Kuigi see määratlus annab meile kindlasti põhilise arusaama, on backbeat'e igasuguse kujuga ja suurusega ning neid võib kuulda peaaegu igas žanris, alates kantrist rokini, diskost kuni hip-hopini ja kaugemalgi.

Paljudel juhtudel on backbeat enamiku kaasaegse muusika keskne jõud.

Selle artikliga loodame anda teile ülevaate sellest, kuidas backbeats töötab, kust neid leida ja miks nad on väravaks keerulisematele mustritele.

Sukelduge koos meiega maailma kõige tuntuma biidi - backbeat'i - lahtiseletamisele ja analüüsimisele.

Mis on Backbeats?

Backbeati mängitakse sageli 4/4 taktimõõdus, rõhuasetusega takti teisel ja neljandal löögil. Enamasti mängitakse neid taktimõõtu snare trummi, klapi või millegi muuga, mis simuleerib seda rasket rõhuasetust.

Backbeat loob impulsi, mille peal ülejäänud bänd mängib. Need hoogsad ja võimsad biidid on põhjus, miks me popmuusikat kuulates loomulikult tunneme üks ja kolm.

Kui vaadata seda bändi seisukohast, siis on trummari ülesanne tagada järjepidev backbeat. See tähendab, et trummar peab hoolikalt kuulama ülejäänud bändi rütmi, et ta saaks mängida "taskus".

Popmuusikas ei ole midagi sellist nagu tihe rütmisektsioon. Kui trummikomplekt ja bassirida on paigas, võib see luua tugeva aluse ülejäänud arranžeeringule.

Kui sa mängid trumme, on väga oluline, et sa kulutaksid aega tugeva taktitunnetuse arendamisele, et sa saaksid mängida bändiga koos.

Tagasi ajas minek

Trummarid õpivad rütme sageli läbi märkmete, mis on see, kuidas me seda teile lahti harutame.

Notatsiooni mõttes on backbeat üsna lihtne.

Selline näeb välja noteritud backbeat:

Kui te töötate MIDI-ga, võite ära tunda Abletonis loodud back beat'i, nagu allpool:

Backbeat'i mängimise õppimine on hoopis teine asi. Maailma parimad trummarid veedavad aastaid oma backbeati täiustades, harjutades lõputult metronoomi järgi ja õppides oma lemmikmängijate nüansse.

Me jätame Lutz Academy'ile teada, kuidas backbeati mängida:

Kui soovid õppida põhilisi backbeate, soovitame kindlasti võtta aega funk-muusika kuulamiseks. Funk-muusika on KÕIK tasku ja paljud funk-trummarid hoiavad rütmilisi aluseid, tulles alla kahele ja neljale.

Suurepärane näide on Steven Wonderi "Superstition":

Kuula, kuidas ta ei kaota kogu loo vältel kunagi aktsentidega backbeate, isegi fills'i ajal. Muster on pingeline ja hi-hat on veidi kiiksuga, mis annab backbeatile funky groove'i.

4/4-st väljapoole astumine

Nagu me teame, on palju muusikat väljaspool 4/4-i.

6/8 on väga populaarne taktimõõt rokkmuusikas ja gospelmuusikas. Kuid kuhu jääb 6/8 tagasilöök, kui me kasutame seda taktimõõdu?

Vastus on neljas arv. See on tõenäoliselt koht, kus te kuulete snare.

Siin on näha, kuidas selline tagasilöögi tüüp muusikalises märkimises välja näeb:

Miks see maandub neljakohal, nõuab sügavamat arusaamist rütmi- ja muusikateooriast, kuigi sisuliselt on ühes muusikataktis kahte tüüpi löögid - tugevad ja nõrgad löögid.

Me kasutame klassikalises muusikateoorias tugevat ja nõrka lööki, et tutvustada kolmekordset ja kahekordset taktimõõtu.

Kolmekordses t aktis leiad kolme noodi rühmitusi (tugev-raske-raske), samas kui kahes taktis leiad kahe noodi rühmitusi (tugev-raske).

Klassikaline näide dubleeritud taktimõõtude kohta on 4/4, mis on jaotatud kahte dubleeritud gruppi. Selle tulemuseks on muster, mis kõlab järgmiselt: tugev - nõrk - tugev - nõrk.

Teisest küljest, kui me oleme 6/8, siis oleme nn. kolmekordse või kahekordse liitmõõduga. Sellisel juhul kuuleme mustrit, mis läheb tugev-vaikne-vaikne-vaikne-vaikne-vaikne.

Miks tundub Backbeat nii loomulik?

Kui te tunnete, et teooriast rääkimine käib üle jõu, ärge muretsege.

Tegelikult ei ole see ainult teooria, mille me õhust välja tõmbasime. Tugevate ja nõrkade löökide mainimine ulatub kaugele klassikalise muusika teooria algusaegadesse.

Vanasti nimetasid klassikalised muusikud seda, mida me praegu nimetame backbeat'iks, "nõrgaks löögiks", mis on üsna kummaline, arvestades, kui tugevaks me seda peame.

Põhjuseks oli see, et see rikkus kõiki lääne muusikateooria reegleid, nagu seda tunti, lisades arranžeeringu rütmile ebatavalist toetust ja rõhutades tugevalt trumme.

Pange sisse mõni klassikaline muusika ja te ei kuule samasugust rütmi, mida te kuulete kaasaegses muusikas. Seal ei olnud snare-trummid, mis lööksid kahele ja neljale.

See tulenes sellest, et see "backbeat'i" idee tekkis tegelikult alles džässi ja bluusi sünni ajal Ameerika Ühendriikides. Need žanrid rikkusid kõiki eelneva klassikalise muusika nn "reegleid".

Euroopa muusikas olid sageli tugevad löögid 1 ja 3. Neid taktimõõtusid võib kuulda rõhutatult Beethoveni ja Bachi muusikas, eriti sõjaväe marssilauludes.

Paljud muusikalised ajaloolased ütlevad, et 2 ja 4 sagedane kasutamine oli paroodia sõjalistest marsidest, mida kasutasid afroameerika muusikud, kes kuulsid konföderatsiooni ja liidu orkestreid, kes mängisid kodusõja ajal marssimismuusikat.

Mida me nüüd teame backbeat'i kohta, on see, et sellel on groove. See tundub loomulik ja paneb meid pead liigutama. See tundub koheselt äratuntav, kuid seda saab manipuleerida mitmel viisil, et saavutada igasuguseid erinevaid tundeid.

Mõelge sellele, et backbeat on ühine niit erinevate žanrite vahel, näiteks rock, pop, jazz, EDM, hip-hop ja kantri. Kõik need žanrid kasutavad backbeati ühel või teisel kujul.

Sliding Off the Backbeat

Backbeat ei ole mingi jäik vahend, millest trummarid ei saa vabaneda. Tegelikult muudab selle fundamentaalne olemus selle suurepäraseks vahendiks, mille abil saab eksperimenteerida groove'i ja tunnetusega.

Trummarid ja produtsendid leiavad miljoneid viise, kuidas saada loovaks, kui nad kasutavad backbeat-rütme, jätavad teatud rütmid välja, lisavad nende ümber kummitusnoodid või muudavad ajastust.

Neo soul'i fännid tunnevad kirjeldamatut naudingut, mida pakub taktis veidi hilinenud snare-trumm.

Üks minu lemmiknäide selle kohta on Hiatus Kaiyote "Fingerprints".

Kuula, kuidas trummar iga snare'i puhul tagasi lükkab, et tekitada svingi ja lohistamist.

Parimad näited Backbeats'i kohta

"The Fat Man" - Fats Domino

Nagu me juba ütlesime, pärineb backbeat Põhja-Ameerika bluusi ja džässi algusaegadest. Loomulikult ei ole keegi selgesõnaliselt "leiutanud" backbeati. Mine tagasi mõnda varaseimasse afroameerika ja lääne-aafrika muusikasse, ja kindlasti kuuled, et neid rütme rõhutatakse selliste instrumentidega nagu tamburiin, shaker, klapid ja muud.

Kui aga varajane R&B tuli, hakkas korduv ja liigselt väljendatud backbeat üha sagedamini esile kerkima. Selle heli näiteid võib leida Fats Domino varajases muusikas, näiteks ülaltoodud loos.

"Minu lemmikmäng" - The Cardigans

Suurepärane näide moodsa roki standardsetest backbeat'idest on kuulda Cardigans'i loos "My Favourite Game". Kuulete hi-hat groove'i, mis mängib sirgeid kaheksandiknoote. Refrääni ajal mängib hi-hat üksi, mis võimaldab kuulda, kuidas see väike element muudab kogu loo groove'i.

Et anda laulule dünaamilisem tunne, tuleb trummar refrääni ajal, kuigi pooleldi, tagasi rütmiga. Korralik on see, et sa tunned ikka veel, kuidas backbeat rütmi mängib.

"Fix Up Look Sharp" - Dizzee Rascal

See lugu on nii huvitav sellepärast, et selles ei ole hi-hati. Kõik, mida te kuulete, on bass ja snare-trumm koos mõne täiendava aktsendiga basstrummist.

Rünnaku heli on väga silmapaistev, kuigi see ei kõla nagu rokkiraamat. Selle asemel saad sünteesitud tunnetuse ja stiili, mis hoiab tähelepanu ja säilitab tugeva kohaloleku, võimaldades samal ajal ülejäänud laulul selle ümber areneda.

Lõplikud mõtted

Suurepärase backbeati loomisel on palju nüansse.

See ei ole lihtsalt kasutatavad instrumendid või muusikažanr, vaid see, kuidas rütmi kasutatakse laulu kontekstis.

Ilma backbeatita ei oleks popmuusika selline, nagu me seda tänapäeval tunneme. Backbeat on paljude muusikapalade oluline kiht, mis lisab keerukusele lihtsust.

Küsimus, mille üle ma sageli mõtlen, on see, kas backbeat on meie viimane rütmilise avastuse jäänuk popmuusika helimaastikus või mitte. See näib olevat meie kultuuris ja muusikas nii sügavalt juurdunud, et on raske ette kujutada, et see ei oleks jätkuvalt norm.

Mõned populaarsed muusikud on sellest juba vabanemas. Kuulake Ed Sheerani "Shape of You" soca-stiilis biiti või Frank Oceani "Chanel" araabia saidi rütmi ja te kuulete, mida ma mõtlen.

Ma mõtlen sageli tuleviku rütmide üle ja selle üle, kas nad kunagi eemalduvad järjekindlast tagasilöögist. Kas see loob meile kui produtsentidele ja laulukirjutajatele uusi võimalusi, või jääme me ilma rütmilise tugipunktita, millele toetuda, ümbritsevasse tühjusse? Mille järgi me tahame 100 aasta pärast oma pead tirisema panna?

Kuigi ei ole võimalik kindel olla, on selge, et backbeat jääb lähitulevikus püsima. Eksperimenteeri sellega ja leia erinevaid viise, kuidas seda oma muusikas rakendada!