Kui te olete viimase 20 aasta jooksul käinud mõnel keskmise/suuremahulisel muusikakontserdil, siis olete tõenäoliselt kuulnud taustapilte, isegi ilma et te seda teaksite. See on tehnika, mida on live-muusikas kasutatud juba 1960. aastatest alates, kuid alles hiljuti on see nii laialt levinud, et mõjutab ka väiksemaid esinejaid.
Tehnoloogia arengu ja publiku nõudmiste koosmõju tõttu on taustaplaatide kasutamine live-muusikas üha tavalisem. Ja kuigi paljude jaoks on see elavale muusikale, nagu me seda teame, surmahoop, on taustalindid kahtlemata kasulikud nii harjutamisel kui ka live-esituse täiustamisel.
Selles artiklis räägime kõike taustaradadest: nende ajaloost, tehnoloogiast, eesmärkidest ja sellest, kuidas sa saad neid kasutada, et parandada oma artistlikkust.
Mis on taustarada?
Backing track on eelnevalt salvestatud muusikapala või heli, mida muusikud saavad kasutada harjutamise või proovi ajal kaasa mängimiseks.
Kõike võib kasutada taustaks. See võib olla täiendav kitarr, taustavokaal, ambient kiht või trummipool. Live-esituse ajal peaksid esinejad ja eelsalvestatud muusika olema ideaalselt kooskõlas, et luua live- ja salvestatud elementide sujuv sulam.
Taustahelisid kasutatakse rikkalikuma heli loomiseks, kui seda on vaja. Rockbändid saavad oma kontsertidele lisada orkestrielemente ja bussikunstnikud saavad tuuritada minimaalse varustusega, ilma et see tooks kaasa kvaliteedis järeleandmisi.
Koduseks harjutamiseks kasutatakse backing track'eid, et õppida uusi laule, omandada soolosid või harjutada tempo järgimist. Need on tõhus ja lõbus viis oma muusikaoskuste lihvimiseks.
Backing Tracks ajalugu
Kuigi see võib tunduda hiljutise tehnoloogilise edusammuna, on rock- ja popartistid kasutanud taustapilte juba aastakümneid.
Alates 1950ndatest aastatest nõudsid telesaated sageli, et bändid mängiksid rajal, samal ajal kui vokaal oli otseülekanne, kas tehniliste probleemide vältimiseks või seetõttu, et neil ei olnud täisbändi live-esituseks vajalikku varustust või personali.
60ndate lõpus ja 70ndatel toimunud eksperimenteerimine salvestusstuudiotes muutis seda, kuidas inimesed kasutasid taustapilte. Toona hakkasid artistid ja produtsendid uurima lindimasinate potentsiaali, tuues ellu keerulisi helikihte, mida bändi poolt live'is peaaegu võimatu oli taasluua.
Toona nagu ka praegu oli bändidel mõned võimalused. Nad võisid kas ignoreerida võimalust oma plaate täiustada ja hoida neid võimalikult "live-tavaliselt". Nad võisid kasutada tehnoloogiat, et rikastada oma plaate ja interpreteerida live-esinemisi nii, et neid saaksid esitada ainult laval mängijad. Või lõpuks võiksid nad tehnoloogia täielikult omaks võtta, kasutades seda nii salvestusstuudios kui ka esinemise ajal.
Viimasest tuleb mulle meelde varajane näide The Who, kus Keith Moon kandis laval kõrvaklappe, et mängida taustapala saatel. See oleks mõistlik, kui mõelda muusikale, mida bänd 70ndate alguses välja andis: mõnede nende tollaste lugude ja albumite rikkalikku overdubitud heli (mõelge Baba O'Riley'le või kogu " Quadrophenia " ) oli võimatu neljaliikmelise rokkbändina live'is taastada.
Kuid nimekiri bändidest, kes kasutasid uut tehnoloogiat ühel või teisel viisil, oli juba tol ajal üsna pikk ning kui lindimasinad muutusid väiksemaks ja laialdaselt kättesaadavaks, hakkas üha rohkem bände kasutama taustapilte ka live'is.
80-ndad ja 90-ndad olid tõesti ajastud, mil backing track'id muutusid standardvarustuseks laval. Liveüritusi hakati käsitlema kui audiovisuaalseid elamusi, kus videod, tantsijad või lisahelid muutsid elamuse kaasahaaravamaks. Selle tulemusena hakkasid artistid ja produtsendid lisama sekventsereid, trummimasinat ja muid eelsalvestatud lugusid, mida sai sünkroniseerida live-instrumentidega.
Taas kord on see väga loogiline, kui mõelda, millised live-esinemised sel ajal populaarseks said. Poplauljad pidid sageli esitama füüsiliselt nõudlikke tantsukoreograafiaid, mistõttu oli raske samaaegselt mängida ja laulda. Selle tulemusena kasutasid paljud vokaalseid taustalugusid, samal ajal kui muusikud mängisid live'i.
Nagu muusikatootmises on olnud ka muusikatootmises, on DAW-d (Digital Audio Workstations) populariseerinud taustapalasid, muutes need kättesaadavaks kõikide tasemete artistidele. Selle tulemuseks on see, et enamik artiste, olgu nad siis kogenud muusikud või uued tegijad, kasutavad taustapilte oma live-esinemiste täiustamiseks.
Olen aastakümneid trumme mänginud, nii et alati, kui ma lähen kontserdile, hoian rütmisektsioonil silma peal. Tänapäeval kasutab enamik trummareid, kes mängivad popi või pop-rocki, taustapilte; seda on näha, sest nad kannavad kõrvaklappe või neil on sülearvuti kõrval, et aktiveerida eelsalvestatud lugusid. See on tänapäeval lihtsalt tavaline protseduur.
Backing track'idega mängimine ei ole triviaalne ülesanne. Sa pead olema võimeline mängima click track'i järgi täiuslikult, hoides samal ajal oma live-esituse sujuvana ja keskendudes sellele, mida su bändikaaslased teevad. Minu kogemuse kohaselt võtab see aega ja üsna palju kontserte, et see 100% õigeks saada.
See tähendab, et taustapalade kasutamine võib muuta teie kontserdid kaasahaaravamaks, rikkalikumaks ja kõlama lähemal salvestatud albumile.
Kuigi mõned peavad seda "petmiseks", on olemas palju võimalusi, kuidas kasutada taustapilte, olgu siis laval või kodus harjutades. Kui otsustate selle tehnoloogia kasutusele võtta, peaks olema esmatähtis leida viis nende kasutamiseks, mis parandab teie oskusi ja säilitab teie loomingulise terviklikkuse.
Harjutuse taustarajad
Olgem ausad: metronoomi järgi harjutamine on jama.
Trummari seisukohalt rääkides aitab metronoom sul välja töötada kõige olulisemat oskust, mida sa bändiliikmena vajad: oskust hoida ühtlast tempot. Kuid see ei tee seda vähem igavaks kui harjutamist.
Aga mis oleks, kui sa saaksid harjutada mängimist nende laulude peal, mida sa armastad, uurides neid määratlevaid taktimärke ja temposid?
See kõlab palju lõbusamalt, ja just see ongi see, mida saate kodus harjutades teha.
Sa võid leida internetis taustapilte lauludest, mida soovid õppida; on palju veebisaite, mis pakuvad võimalust laadida alla hoolikalt koostatud taustapilte koos isoleeritud instrumentidega, nii et saad laulda või mängida koos oma muusikainstrumentidega, ilma et asendaksite pala oma live-esitusega.
Nagu ma juba varem mainisin, on taustalugudega harjutamine samuti suurepärane võimalus oma helipaleti laiendamiseks. Kui soovite eemalduda liigselt kasutatud 4/4-ist, siis kuidas oleks, kui leiaksite mõne loo, millel on veider taktimõõt? See võib aidata teil mitte ainult luua leidlikke kitarrisoolosid, vaid ka harjuda taktimärkidega, mis jäävad väljapoole teie mugavustsooni.
Kõige tähtsam on see, et see muudab harjutamise põnevamaks ja nauditavamaks. Artikli lõpus räägin mõnest suurepärasest veebisaidist, mida olen aastate jooksul taustaradade jaoks kasutanud, nii et soovitan teil proovida neid oma koduseks harjutamiseks. Te ei kahetse seda.
Kuidas luua praktika jaoks taustarada
Praktika on isiklik protsess, mida peate kohandama vastavalt oma vajadustele. See tähendab, et ma võin teile öelda, kuidas ma kasutan harjutamiseks taustapilte, ja siis saate ise näha, kas need nõuanded on teie jaoks mõttekad.
Mul on mitu põhjust, miks ma loen ise taustapilte: et harjutada soolo või luua eelsalvestatud sisu, mida ma kasutan live'is, kas oma bändiga või sooloartistina.
Kui ma harjutan soolot (ma mängin oma bändis mõnikord süntesaatorit), siis tavaliselt loodan kogu loo uuesti oma DAW-s. See tähendab, et ma:
- Loo trummipool virtuaalse trummikomplektiga
- Lisage bassiliin
- Lisage kitarririff (valikuline)
Kõike seda saab teha DAW ja rea virtuaalsete instrumentide abil, sõltuvalt teie vajadustest. Minu puhul ei pea basskitarr kõlama täpselt nagu mu bändikaaslase käik: Mul on lihtsalt vaja, et meloodia oleks õige, et ma saaksin selle peal mängida ja et kõik, mida ma kodus harjutan, oleks võimalik ka live'is taasesitada.
Kõige olulisemad asjad on laulu tempo ja meloodiad. Kui need on selgeks saanud, võid harjutada oma soolot.
Kui harjutate cover-laulu, siis tõenäoliselt ei ole teil vaja midagi sellist teha. Internetis on palju professionaalselt salvestatud taustapilte, kas tasuta või tasulisi, nii et kõik, mida peate tegema, on laulu alla laadida, importida see oma DAW-sse (kui soovite ise salvestada) ja mängida kaasa.
Kui valite eelnevalt salvestatud lugu oma cover-laulu harjutamiseks, veenduge, et saate valida sellise, millel ei ole seda instrumenti, mida harjutate. Näiteks kui sa üritad õppida kitarrisoolot, oleks hea, kui taustal ei oleks kuulda päris soolot, et see sind ei segaks. Nii oleks ka lihtsam välja mõelda oma soolo varianti!
Muusika taustaribad live-esinemiste jaoks
Alustame lihtsast küsimusest: kuidas saab taustapala live'is mängida?
Kõigepealt peab laul olema lukustatud klõpsuga, mis tähendab, et trummaril peavad olema kõrvaklapid, mis mängivad metronoomi loo tempo järgi.
See on väga oluline, sest te ei saa taustapala kiirust kontrollida samamoodi nagu saate muuta laval mängitud laulu kiirust. Kui te kiirendate laulu, kasvõi murdosa BPM-i (löögi minutis) võrra, siis saate lõpuks desünteesitud taustapala.
Kui alustate laulu, peate käivitama sekventseri koos taustarajaga. Seda võib teha trummar (kes vastutab loo tempo eest) või helitehnik.
Laulu alustamine õigel ajal on tavaliselt kõige raskem osa. Kui teil on helistuudio poolt tehtud taustapalad, siis on need tavaliselt varustatud laulu nime ja loendiga neljani. See tähendab, et kui teie laulu nimi on Itsy Bitsy Spider ja teil on selle jaoks helistuudio poolt tehtud taustariba, algab see järgmiselt:
Itsy Bitsy Spider....1....2....3....4
Kui te mõtlete, kas see on vajalik, siis lubage mul meelde tuletada, kuidas Ashlee Simpsoni karjäär lõppes. Lühidalt, te soovite, et teave teie taustaradade kohta oleks võimalikult selge ja lollikindel.
Mis puutub nüüd sellesse, kuidas te saate kasutada taustapilte, siis olenemata sellest, kas olete busker-kunstnik, professionaalne kruiisilaulja või heavy-metal-bändi liige, muutuvad teie nõuded oluliselt.
Võimalused on lõputud: bändid võivad lisada lisakitarre soolode ajal, taustavokaali refrääni ajal (kui live-vokaal jookseb paralleelselt taustarajaga) või lisaheli kihte, et muuta laulud teatud osades kaasahaaravamaks. Kui olete ühemehebänd, peate teiste instrumentide puudumist kompenseerima spetsiaalselt kohandatud taustaradadega.
Sõltumata sellest, miks te kasutate taustapilte, pidage meeles, et see tehnoloogia on mõeldud teie live-show parandamiseks, mitte teie või mõne teise bändiliikme asendamiseks.
Tänapäeval on levinud suundumus automatiseerida võimalikult palju asju, et kontserdid sujuvalt toimiksid. Backing track'id ja MIDI-tehnoloogia võimaldavad juhtida kitarripedaale, heliefekte, valgustust ja visuaale sülearvuti kaudu, mis lihtsustab muusikute ja tehnikute elu, kuid võtab samas ära suure osa live-kogemusest, mida publik ootab.
Lõppude lõpuks, sa peaksid ju oma kontserdil live'i mängima, eks ole?
Seda silmas pidades vaatame, kuidas saate oma kontsertide jaoks taustapilte luua.
Kuidas luua Backing Track Live Shows jaoks
Seadmed
Backing track'ide põhiline helisignaal näeb välja selline: Allikas + audioliides + konsool
Allikas on koht, kus teie taustapalad on salvestatud, mis võib olla mis tahes, alates sülearvutist kuni MP3-mängijani.
Heliliides on seade, mis ühendab muusikainstrumente arvutiga ja/või arvutit mikseriga. Kuigi te võite ühendada allika otse mikseriga, annab audiointerface teile suurema paindlikkuse ja mitu sisend-/väljundivõimalust, seega soovitan ma tungivalt hankida sellise.
Lõpuks on pult see, kus kõik helid tasakaalustatakse, nii et iga instrument kõlab valjult ja selgelt kohas, kus sa esined. Kuna te kasutate taustapilte, tuleb need segada kokku live-muusikaga, et anda kontserdile realistlik tunne.
Samuti vajate juhtmeta kõrvaklappide süsteemi, et kuulda maja ees oleva mikseri poolt kokku segatud heli.
Kui sul on kogu see tehnika olemas, siis oled sa valmis kasutama taustapilte otseülekandes! Nüüd peame määratlema, millist heli tahame mikserisse sisestada.
Mono Mix vs. Stereo Mix vs. Stem Mix
Enne kui me alustame seda osa, lubage mul rõhutada, et teie helifaili helikvaliteet peab olema täpne. Professionaalne mikser ei muuda teie MP3-faile kaasahaaravaks helimaastikuks, seega veenduge, et te renderdate oma laulud kadudeta formaadis ning et muusika on sidus ja tasakaalustatud.
Seda silmas pidades vaatame erinevaid formaate, mida saate kasutada oma taustaradade jaoks.
Mono Mix
Monosegu ühendab kõik muusikainstrumendid ühte kanalisse, saates mikserile tasakaalustatud heli, kuid ilma ruumilise eralduseta. See on ideaalne väikeste saalide jaoks, kus stereoefekt ei ole oluline või kui heli ühtsus on teie esituses väga oluline.
Monosegud kõlavad olenemata kuulamiskohast ühtmoodi ja olid kuni mõne aasta taguseni kõige populaarsem variant. Tänapäeval arvan, et need on parim valik, kui soovite hoida asjad lihtsad, kuid kui soovite sügavamat kogemust, soovitan ma kahte järgmist varianti.
Stereosegu
Stereosegu jagab heli kahte kanalisse (vasakule ja paremale), mis suurendab teie taustaradade ruumilisuse ja sügavuse tunnet. See loob realistlikuma ja ümbritsevama live-kogemuse ning samuti on suurepärane võimalus kasutada mõningaid ping-pong stereoefekte, mis võivad live-seti põnevamaks muuta.
Samuti, kuna tõenäoliselt on teie album salvestatud stereona, kuuleb publik muusikat, mis kõlab väga sarnaselt teie albumiga.
Stemmi segu
Stemmi saatmine maja ette on kõige professionaalsem viis taustapilti kasutada, kuid sellega kaasnevad mõned hoiatused. Helitehnik peab olema teie komplektiga tuttav, seega soovitan kasutada stemmi ainult siis, kui teil on tehnikamehed, kes reisivad teiega koos või keda te teate, et võite usaldada.
See tähendab, et varred annavad täieliku kontrolli mikseritele, kes saavad kohandada helisid igale saalile, tuues igas olukorras esile parimad helid.
Käimasolev arutelu: Plussid ja miinused Backing Tracks Live kasutamise kohta: Plussid ja miinused Backing Tracks Live
Arutelu selle üle, kas bändid peaksid kasutama taustapilte live'is või mitte, on kestnud juba 70ndatest aastatest, kuid tehnoloogia laiem kättesaadavus on viimasel kümnendil arutelu veelgi intensiivistanud.
Mis puutub publiku ootustesse, siis on erinevaid filosoofilisi lähenemisi elavale muusikale. Fänn võib minna kontserdile ja oodata, et bänd mängib ainult live'i, ilma täiendavate kaunistusteta. Keegi teine võib minna samale kontserdile ja oodata, et ta kuuleb lugusid, mis kõlavad lähedaselt albumi helile.
Minu mulje on, et viimane on muutumas üha tavalisemaks, eriti "kommertslikumas" muusikas: pop, rokk ja muu sarnane.
See on tingitud sellest, et tänapäeva publik ootab kontserti vaadates lihvitud ja rafineeritud heli, aga ka sellest, et artistid lisavad albumit salvestades lisaheli ja ei suuda neid ilma taustaradadeta live'is taastada.
Mis iganes ka ei oleks põhjuseks, on taustapalade kasutamine live-muusikas tänapäeval väga levinud ja on ebatõenäoline, et artistid nende kasutamisest lähiajal loobuvad.
Nagu enamikul juhtudel, sõltub erinevus backing track'ide positiivse ja negatiivse kasutamise vahel sellest, kui palju te neile toetute.
Eelmisel aastal tühistas post-hardcore'i bänd Falling In Reverse kontserdi, sest nende sülearvutid läksid tuuril kaduma, mis näitas, et bänd toetub oma kontsertidel suurel määral taustaradadele ja MIDI-programmeerimisele.
Mõned aastad tagasi kaotas Jaapani rokkbänd BAND-MAID enne Helsingis toimunud kontserti osa oma muusikainstrumentidest ja sülearvutitest koos kõigi taustaradadega. Sel õhtul suutsid nad siiski suurepäraselt esineda.
Kas sa näed, kuhu ma sellega tahan jõuda? Kui te kaotate oma taustarajad ja ainus võimalus, mis teil on jäänud, on saate tühistamine, siis toetute te tõenäoliselt liiga palju neile. Lõppude lõpuks on see teie show ja need on teie laulud, nii et suutmatus korraldada oma palade live-esitust ilma taustapaladele toetumata on halb märk.
Samuti on käimas arutelu selle üle, kas taustaradade kasutamine läheb kunstilise spontaansuse arvelt. Taas kord ei ole küsimus mitte tehnoloogias endas, vaid pigem selles, kuidas seda kasutatakse, mis teeb vahet.
Täiendav kitarririf soolode ajal võib suurendada pala ilu. Orkestriosa võib muuta laulu teravamaks ja lähemale salvestatud versioonile. Need on peened muudatused esituses, mis võivad muuta selle kaasahaaravamaks ja nauditavamaks.
Kui kõik teie kontserdid on identsed, sest te mängite klõpsuga, kasutate rohkelt taustapilte, viskate kõikjale MIDI-helisid, kasutate sülearvutit keeruliste valgusefektide ja MIDI-programmeerimise jaoks ning eelkõige mõistate, et te ei saa oma lugusid mängida ilma kogu selle "täienduseta", siis kõnnite tõenäoliselt väga õhukesel piiril kunstnikutöö ja pettuse vahel.
See tähendab, et õigesti kasutatuna võimaldavad taustaplaadid teie kontserte parandada viisil, mida te ilma nendeta ei suudaksite saavutada, ja lihtsustavad teie elu laval olles.
Alates taustapalade kasutamisest lugude täiustamiseks, pedaalide programmeerimisest, bändikaaslaste koordineerimisest selgete vihjete abil ja oma kõrvade kaitsmisest selge heliga, mis tuleb teie IEMidest, võib taustapalade kasutamine olla kasulik lugematul viisil, kui see ei võta ära teie esinemise spontaansust.
Viis nõuannet, kui kasutad taustapilte live'is
Selle artikli viimase osa tahan pühendada mõnedele praktilistele nõuannetele, mis võivad aidata teil alustada taustaradade kasutamisega, eriti laval. Mõned neist on üsna ilmselged, kuid sageli jätavad isegi kogenud muusikud need tähelepanuta, kuid need on hädavajalikud, kui teie eesmärk on luua oma publikule professionaalne kogemus.
1. Hankige varusseade (või kaks)
Asjad lähevad katki, eriti kui bändid tuuritavad. Olin eelmisel aastal Kobe'is (Jaapanis), kui mu sülearvuti graafikakaart purunes päev enne kontserti. Uskuge mind, kui ma ütlen, et varuseadme olemasolu, olgu see siis tahvelarvuti, nutitelefon või lisa sülearvuti, teeb teie elu lihtsamaks (ja vähem stressirohkeks).
Testige oma varustust enne iga kontserti. Isegi kui eilne kontsert sujus tõrgeteta, ei tähenda see, et teie tehnika töötab ka täna ideaalselt. Lõpuks, pange oma varusseadmed erinevatesse kottidesse, et vähendada võimalust neid kõiki kaotada.
2. Veenda oma trummarit, et metronoom ei ole paha.
Selleks, et kõik oleksid sünkroonis taustarajaga, peab teie trummar kuulama klõpsurada. Soovitan, et klõpsurada oleks kõvasti ühel pool ja taustarajad kõvasti teisel pool: sel viisil kuuleb trummar mõlemat suurepäraselt, kuid saab ka metronoomi taustaradadest eraldada.
3. Kasutage kõrvamonitorisüsteeme ja õppige neid kasutama.
Kõrvamonitorisüsteeme saab kohandada vastavalt teie vajadustele, seega võtke aega, et õppida, kuidas tasakaalustada segu, hallata helitugevust ja luua heli, mis ei tekita kõrvade väsimist. Valige kõrvaklapid, mis sobivad teie kõrvakanalile ideaalselt, sest te ei taha, et need keset esinemist maha langeksid.
4. Kasutage MIDI-d info saatmiseks pedaalidele ja efektide sisselülitamiseks
MIDI-programmeerimise võimsus on live-muusika puhul erakordne. Näiteks saab kitarrist automatiseerida oma pedaaliplaadi, nii et ta ei pea esinemise ajal efekte aktiveerima või reguleerima, võimaldades tal täielikult keskenduda oma kitarrimängule.
Sama kehtib heliefektide, vokaalefektide, valgusefektide ja visuaalsete efektide kohta. See tähendab, et MIDI-programmeerimine võib muuta teie kontserdi multidistsiplinaarseks ja kaasahaaravaks live-kogemuseks.
5. Loo hädaolukorras taustapilte juhuks, kui bändikaaslane ei saa seda teha.
Kui laulja kaotab oma hääle, peate tõenäoliselt etenduse ära ütlema. Aga kui teie trummar, bassimängija või kitarrist ei saa tulla, võiksite kaaluda, kas teil on kohandatud taustapilte, mis võimaldaks teil esineda ühe õhtu jooksul ka ilma nendeta.
See ei ole ideaalne, me kõik teame seda. Kuid pidage meeles, et teie fännid on teie kõige väärtuslikum vara, nii et ma soovitan teha kõik, mis vaja, et ei peaks kontserti ära ütlema.
Kust leida vokaal- ja instrumentaalsed taustapalad
Muusikutele, kes soovivad leida kvaliteetseid taustapilte harjutamiseks, karaokeks, proovide harjutamiseks või bändide heli parandamiseks, on palju ressursse. Siin on mõned, mida olen aastate jooksul kasutanud:
Piano Trax
Veebileht: https://www.pianotrax.com/
Hind: 4 kuni 6 dollarit loo kohta
Soovitan Piano Trax'i kõigile, kes otsivad kvaliteetseid klaverisaateid, millel on suur valik muusikateatri-, pop- ja ajatuid laule. Veebisait on tegutsenud alates 2006. aastast ja pakutav kataloog on nii ulatuslik kui ka mitmekesine.
onlineMD
Veebileht: https://online-md.co.uk/
Hind: Alates £1.00 ühe loo kohta
OnlineMD, mida juhivad abikaasad Alan ja Lindsay, pakub taskukohaseid ja kohandatavaid taustapilte kõikides žanrites, olgu siis harjutamiseks, proovideks või professionaalseteks esinemisteks. Mulle meeldib onlineMD puhul võimalus kohandada oma taustapala vastavalt oma vajadustele, alates lihtsamatest salvestustest kuni täielikult orkestreeritud taustapaladeni.
Karaoke versioon
Veebileht: https://www.karaoke-version.com/
Hind: umbes 1,99 eurot loo kohta (tellijatele soodushindadega).
Siit leiad tohutu kataloogi instrumentaal- ja karaokelugusid alates popist kuni heavy metalini. Karaoke Version sobib suurepäraselt kõigile, kes soovivad kodus oma muusikainstrumenti harjutada, sest see pakub võimalust laadida alla lugusid, mille teatud instrumendid on summutatud.
Jamzone
Veebileht: https://www.jamzone.com/
Hind: freemium (tasuta kuni $17,99/kuu)
Siin on interaktiivne rakendus, mis pakub palju enamat kui taustapilte, koos reaalajas akordikaartide ja mitmerajalise konsooliga, et kohandada heli vastavalt oma vajadustele. Jamzone sobib ideaalselt jämmimiseks ja harjutamiseks, kuid see teeb ka suurepäraselt tööd live'is, tänu võimalusele luua teel olles kohandatud pillide segu.
Laula Broadwayd nüüd
Veebileht: https://www.singbroadwaynow.com/
Hind: alates 7 dollarist kuni 99 dollarini
Spetsialiseerunud Broadwayga seotud muusikapaladele, Sing Broadway Now on parim valik neile, kes on huvitatud muusikalidest ja soovivad harjutamiseks hoolikalt koostatud taustapilte.
6 iReal Pro
Veebileht: https://www.irealpro.com/
Hind: $20
Fantastiline rakendus, mida paljud peavad hädavajalikuks, iReal Pro ei paku mitte ainult kohandatavaid taustapilte jazz-, pop- ja rokkmuusika jaoks, vaid ka ulatuslikke akordikaarte ja reaalajas transponeerimist. Ideaalne muusikutele, kes on huvitatud improvisatsiooni harjutamisest või džässistandardite jammimisest.
Mulle on ka öeldud, et Music Backing Tracks (MBT) on üks Ühendkuningriigi populaarsemaid taustapilte pakkuvaid ettevõtteid. See on tegutsenud alates 1985. aastast ja pakub suurt hulka lugusid, nii et vaadake seda, kui ükski ülaltoodud variantidest ei sobi teie vajadustele.
Lõplikud mõtted
Ma loodan, et see juhend aitab teil igas olukorras taustapilte maksimaalselt ära kasutada. Minu viimane soovitus on kasutada seda säästlikult, kuni sa seda valdad, eriti laval: pole midagi hullemat, kui et su esinemine kõlab lamedalt ja ebaloomulikult, sest taustapilti ei ole kohandatud.
Lõpetuseks, ärge laske tehnoloogial võtta ära live-mängu ilu, vaid kasutage seda pigem selleks, et suurendada ühendust teie ja teie publiku vahel. On midagi ehedat ja võimsat, kui albumid jäädvustavad sisuliselt seda, kuidas väga hea bänd live'is kõlab, seega kasutage tehnoloogiat oma heli parandamiseks, kuid ärge laske taustaradadel asendada oma artistlikkust.
Lõbutsege!
