Muusika. See on keel, mida kõik räägivad. Kuid terminoloogia osas võib asi muutuda veidi ebaselgeks.

Te olete võib-olla kuulnud, et inimesed kasutavad muusikavormidest rääkides mõistet "refrään". Aga mis on refrain täpselt?

Meie siin eMasteredis oleme teile muusikateooriaga seotud küsimustes seljataga. Selleks ajaks, kui oled seda artiklit lugenud, tead, mis on refräänid ja miks sa peaksid neid oma laulude kirjutamisel kasutama.

Sukeldume sisse.

Mis on refrään?

Lühidalt öeldes viitab mõiste refrään korduvale muusikarivile ja/või lüürilisele sisule.

See on fraas või fraasid, mis on seotud laulu emotsionaalse sõnumiga. Sellel on selge, meeldejääv tekst ja meloodia.

See korduv rida või korduvad read esinevad teoses mitu korda, et luua ühtekuuluvustunnet jutustatava loo põhiideega. Olenemata sellest, kas te kuulate ooperit, rahvamuusikat või Beatlesi laulu, kusagil on refrään.

Sõna ise on aja jooksul veidi erinevalt tõlgendatud. Vaatleme ajalugu veidi hiljem, kuid praegu keskendume selle tähendusele popmuusikas.

Miks on refräänid olulised?

Nimetage ükskõik milline klassikaline hitt ja esimene asi, mis teile pähe tuleb, on peaaegu kindlasti refrään (kui tegemist ei ole Nickelbacki lauluga).

Peatage tänaval üks rando ja paluge tal laulda ükskõik millist osa "Hey Jude'ist " ja ta laulab kas iga A-osa esimest rida (Hey Jude...) või kui ta tunneb end julgelt, siis valib ta "naaa na na na na-na-na-na-naaaa " osa, mida mängitakse laulu lõppedes.

John Lennon ja Paul McCartney teadsid, kui oluline on kasutada korduvat rida refräänina.

Vähemalt ühe refrääni olemasolu teie laulus on väga oluline, et laul jääks kuulajatele meelde.

Ükskõik kui meeldejääv laul on üldiselt, kui ei ole konksu, millele kinni haarata, on seda raske meelde jätta. Ja seepärast on muusikas refrääni korduvas reas nii meeldejääv meloodia kui ka tekst, mida publik saab hõlpsasti kaasa laulda.

Kuid refräänid lähevad kaugemale sellest, et muuta laul lihtsalt meeldejäävaks. Nad lisavad laulule olulisi asju nagu:

• struktuuriline ühtekuuluvus
• emotsionaalne mõju
• jutustus ja jutustamine

Kas refrään on sama mis refrään?

Noh, jah. Aga mõnikord mitte.

Võtame näiteks minu kassi praeguse lemmikmuusika " Yellow Submarine " . Laulu refrään kordub mitmeid kordi kogu loo jooksul ja koosneb iga kord samast tekstist ja muusikast. Seega on tegemist refrääniga.

Sama kehtib ka Rihanna bopperi "We Found Love" kohta . Sama muusika ja sõnad ikka ja jälle ja jälle ja jälle. See ei jäta kunagi erutamata. Või vähemalt erutab purjus inimesi.

Aga....

Vaadake lühidalt "Hotel California" laulusõnu . See on klassikaline salm-koorus laul, kuid refrääni sõnad erinevad pisut iga korduse puhul. Nii et siin ei ole refrään refrään. Aga refrääni esimene rida on - ' Welcome to the Hotel California...'.

Kokkuvõte: mitte kõik refräänid ei ole refräänid ja mitte kõik refräänid ei ole refräänid.

Mis vahe on refräänil ja refräänil?

Et sellest aru saada, vaatame lühidalt laulude põhistruktuuri.

Salm-koorus

Salmi-koori struktuuris järgib muusika kindlat ABAB-mustrit, kus A on salm ja B on refrään.

Sellisel kujul on eri salmidel erinevad lüürilised ideed, samas kui refrään on iga kord (enam-vähem) identne.

Võib olla ka muid sektsioone, näiteks eelkoor (mis on lõppkokkuvõttes osa A-sektsioonist) või sild, mis ei kordu ja millel on omaette täht.

Enamik populaarseid laule kasutab seda struktuuri mingil viisil.

AABA vorm

Selles vormis on teil põhilõik (A), mida korratakse, seejärel järgneb muusikaliselt erinev lõik, mis tutvustab uut lüürilist ideed (B), enne tagasipöördumist A-osa juurde.

Jazzmuusikas kasutatakse palju AABA formaati ja mõnikord nimetatakse väga viimast A osa "hüüdkooriks". Seda viimast hurraa-kõla mängitakse tavaliselt rõõmuga; palju energiat, kõrgeid noote ja aktsente.

Nagu värssi-koori vormis, võib lisaks neile olla ka teisi osi, kuid see on struktuuri selgroog.

Seda lauluvormi kasutatakse tänapäeval vähem, kuid selle näiteid leidub ikka veel laiali mööda rock'n'roll'i ajaloo maanteed. Seda võib kuulda Journey "Don't Stop Believin' is" - see on soliidne AABA-vorming.

Refrään Vs Koorus

Koor on eraldi vorm muusikapala sees. Nagu eespool nägime, võib laulu refrään toimida refräänina, kuid see ei ole alati nii.

Refrain seevastu on väike muusikaline ja lüüriline idee, mis võib esineda ükskõik kus laulu struktuuris.

Kuulake veel kord seda Journey laulu (te teate, et tahate). Sul on alguses refrään "midnight train going anywhere". Siis, kohe laulu lõpus see ülioluline "Don't stop believing " refrään.

Refrain võib olla ka salmi lõpus, nagu on kuulda Beatlesi klassikalis "Let It Be".

...Rääkides tarkus, olgu see

Mis siis, kui koor puudub?

Kui te kirjutate laulu AABA struktuuriga, siis ei ole teil refrääni. Kuid teil peaks siiski olema refrään.

Võtke näiteks The Police'i hitt "Every Breath You Take". Põhivorm on AABA (täisvorm on A-A-B-A-C-B-A-A-A'). Koorus puudub. Kuid iga A-rea lõpus on refrään; "I'll be watching you".

Ja see on suurepärane näide refräänist: üks ja sama teksti ja muusika rida, mis viitab laulu kesksele teemale.

See võib olla osa koorist. Seda võib laulda iga salmi lõpus. Seda võib korrata osade vahel. Oluline on see, et see ei pea olema terve osa laulust.

Tegelikult väidavad mõned muusikateadlased, et refrään ei tohiks kunagi olla terve lõik, kuid jätame teravmeelsed pead sellele arutelule ja sõdime edasi.

Rohkem näiteid refräänide kohta lauludes

Näidata on alati lihtsam kui rääkida, nii et siin on veel mõned klassikalised lood ja nende vastavad refräänid.

Bob Dylan - Blowing In The Wind

Vastus, mu sõber, puhub tuules
Vastus puhub tuules

U2 - With Or Without You

• Ma ei saa elada sinuga või ilma sinuta

ja

• Ja sa annad ennast ära

Bobby McFerin - Ära muretse, ole õnnelik

• Ära muretse, ole õnnelik

ja

• Ooh-ooh-oooh

Adele - Rolling In The Deep

Killer refrään selles loos algab tugeva refrääniga:

• Meil oleks võinud olla kõik see

Mark Ronson ft. Bruno Mars - Uptown Funk

Selles on tonnide kaupa refrene:

• Ma olen liiga kuum (hot damn)
• Tüdruk tabas sind halleluuja (ooh)
• Kui te mind ei usu, vaadake lihtsalt
• Uptown funk you up, uptown funk you up

See on suurepärane näide mitme refrääni edukast kasutamisest muusikas.

Kuidas kasutada refrääni oma muusikas

Nüüd te teate, mis on refrään muusikas, kuidas te seda oma laulude kirjutamisel kasutate?

Tunne oma laulu struktuuri

Kui te teate, et kirjutate AABA-laulu, tahate panna oma refrääni iga A-tähe lõppu või lõppu.

Teisest küljest, kui teil on salmi-koori laul, võite soovida, et refrään lauldaks salmi lõppedes, et viia kuulaja refrääni.

Tehke see oluliseks

Veenduge, et teie refrään töötab teie laulu emotsionaalses kontekstis nii muusikaliselt kui ka sõnaliselt.

Luua kontrast refrääni ja refrääni vahel.

Kui soovite, et teie refrään oleks sama meeldejääv kui teie refrään, kaaluge, kuidas te saate neid rütmiliselt, muusikaliselt ja dünaamika kasutamise kaudu eristada.

Kasutage oma refrene targalt

Killer refrääni omamine on suurepärane. Selle liigne kasutamine ei ole. Leidke tasakaal kordamise ja mitmekesisuse vahel, et hoida oma publikut rohkemat tahtmist.

Refrääni ajalugu

Mõiste "refrain" pärineb ladinakeelsest sõnast "refringere" ja hiljem vanaprantsusekeelsest sõnast "refraindre". Mõlemad vanad sõnad tähendavad sama asja: "korrata".

Varem kasutati sõna refrään muusika- või luulerea tähistamiseks, mida korrati, tavaliselt fraasi lõpus. Dylan Thomas kasutas seda oma luuletuses "Do not go gentle into that good night":

20. sajandi algupoole Tin Pan Alley tootis laule iga päev. Tollane üldlevinud laulustruktuur koosnes "salmi introst", millele järgnes 32-taktiline osa AABA struktuuris. Seda teist formaalset osa nimetati sageli refrääniks, kuna see sisaldas laulu põhisisu.

Klassikalised laulud nagu "I Got Rhythm" ja "My Funny Valentine" järgivad seda struktuuri, kuid salmi intro jäetakse salvestustel tavaliselt ära, sest inimesed tahavad lihtsalt jõuda hea kraamini.

Aga kui lärmakad kitarrid (ja Nickelback) leiutati, hakkas mõiste refrään omandama teistsugust tähendust ja seda kasutatakse harva, kui räägitakse struktuurist. Alates 1950. aastatest on kõige enam kasutatud lauluvormiks tüüpiline värss-refrain struktuur, mida tänapäeval peaaegu kõikjal leidub.

Kokkuvõte

Terminite refrään, salmid ja refräänid jne kasutamine on hea ja hea. Kuid lõppkokkuvõttes on oluline meeles pidada, et need kõik on vaid mõisted, mis aitavad muusikast rääkida. Ei ole mingeid kindlaid ja kindlaid reegleid.

Te võite leida, et mõned inimesed kasutavad terminit "refrään" ja "refrään" vaheldumisi. Teised võivad viidata laulu refräänile, kui nad mõtlevad AABA-laulu B-osa. See ei ole suur probleem. Sest lõppkokkuvõttes on muusika kuulamise kogemus, mitte terminoloogia üle arutlemine.

Laulude kirjutamisel peaks sul olema kindel arusaam sellest, kuidas refrään toimib ja teenib laulu ning miks selle olemasolu on oluline. Aga kui keegi kuuleb teie laulu ja tuvastab refräänina lühikese fraasi, mida te kunagi ei kavatsenud, siis ärge ärrituge selle üle.

Selle asemel, nagu Taylor Swifti klassikaline laul meile soovitas, raputage see lihtsalt maha.

Nüüd minge edasi ja kirjutage refräänidega täidetud muusikat.