Automatiseerimine on üks neist tehnikatest, mis, kui sa seda valdad, võib muuta sinu töövoo ja heli revolutsiooniliselt. Kas kasutate seda miksimisel või loomingulise vahendina, automaatika võib teie töövoogu oluliselt lihtsustada ning muuta teie lugude kõla kaasahaaravamaks ja professionaalsemaks.
Kuigi iga DAW töötab erinevalt, pakuvad nad kõik sarnaseid automatiseerimisvahendeid, mis aitavad teil oma häälestust kujundada. Täna vaatame, mis on automatiseerimine; kuidas ja millal seda kasutada ning kuidas artistid ja heliinsenerid seda unikaalse heli saavutamiseks kasutavad.
Mis on automatiseerimine?
Lihtsamalt öeldes tähendab automatiseerimine protsessi, mille käigus kontrollitakse muusikatootmisprotsessi ühte või mitut parameetrit aja jooksul ilma käsitsi sekkumata taasesituse või salvestamise ajal.
See tehnika võimaldab teil teha täpseid kohandusi helitugevuse, paani, efektide ja muude elementide osas ning seda saab kasutada nii muusikaproduktsiooni segamise kui ka loominguliste aspektide puhul.

Kõik algas analoogajastul, kui esimesed automatiseerimise vormid olid nii lihtsad kui segamispuldi faderite käsitsi reguleerimine lindile salvestamise ajal.
Digitaalne automatiseerimine muutis aga automatiseerimise kontseptsiooni revolutsiooniliselt, kontrollides praktiliselt kõiki muusika tootmisprotsessi aspekte, alates lihtsatest helitugevuse ja paani reguleerimisest kuni keeruliste efektiparameetrite muutmiseni aja jooksul.
Selle tulemusel muutus automatiseerimine kiiremaks ja tõhusamaks, vähendades vajadust korduvate käsitsi tehtavate kohanduste järele.
Kuna digitaaltehnoloogia arenes edasi, muutus ka automatiseerimise keerukus. Kaasaegsed DAW-d pakuvad laias valikus täiustatud automatiseerimisfunktsioone, sealhulgas automatiseerimiskõveraid, reaalajas automatiseerimise salvestamist ja eraldi automatiseerimisliini iga pluginaparameetri jaoks, mis avardab oluliselt muusikute ja produtsentide loomingulist silmaringi.
Mida saab automatiseerida?

Automatiseerimise ilu seisneb selles, et see suudab segu ellu äratada, lisades sellele mitmekesisust, muutes selle dünaamiliseks ja väljendusrikkaks.
Siin on mõned kõige populaarsemad parameetrid, mida saate automatiseerida:
Maht: Üksikute lugude helitugevuse reguleerimine aja jooksul võib rõhutada teie loo teatud osi, muutes need õigel ajal segust läbilõikavaks.
Paneerimine: Helide stereopositsiooni automatiseerimine võib tekitada segus liikumise ja ruumi tunnet, mis võlub kuulajaid.
Ekvalaisatsioon (EQ): EQ seadete automatiseerimine võib muuta instrumendi või hääle tooni ja kohalolekut laulu erinevates punktides.
Reverb ja Delay: Parim viis avaruse ja sügavuse tunde loomiseks on muuta oma järelkaja ja viivitusseadistusi aja jooksul.
Muud pluginaparameetrid: Praktiliselt kõiki pluginate efekti või virtuaalse instrumendi parameetreid saab automatiseerida, alates moonutusest kuni flangerefektideni ja palju muud. Nende seadete automatiseerimine võimaldab teil luua unikaalseid helimaastikke.
Saada tasemed: Saadetasemete automatiseerimine sellistele efektidele nagu kaja või viivitusbussid aitab teil aja jooksul intensiivsust luua, koos crescendode ja diminuendodega, mis lükkavad teie laulu edasi.
Kokkuvõttes saab kõike automatiseerida; olenemata sellest, kas töötate akustiliste või virtuaalsete instrumentidega, loopide või välissalvestustega, saate automatiseerida iga osa oma pala, olenemata kasutatavast digitaalsest audio tööjaamast. Professionaalsed DAW-d, nagu Pro Tools, Logic Pro ja Ableton, pakuvad võimsat automatiseerimist, mis annab muusikaprodutsendile hulgaliselt funktsioone unikaalsete kompositsioonide loomiseks.
Automatiseerimise eesmärk
Automatiseerimine on salvestusruumis sama oluline kui mikseriruumis.
Segamisel häälestab automaatika tasemeid, paane ja efekte ning tagab, et iga element sulandub segus ideaalselt. Loominguliselt võib see rajadele elu sisse puhuda, võimaldades dünaamilisi muutusi, mis arenevad orgaaniliselt, näiteks paisuvat helitugevust või muutuvaid toone.
Mõlemat muusikatootmise aspekti lihtsustavad oluliselt automatiseerimistehnikad, mis annavad artistidele ja muusikaprodutsentidele võimaluse uurida mitmeid võimalusi, et muuta oma laulud unustamatuks ja professionaalse kõlaga.
Automatiseerimine kui segamistehnika
Mix Automation pakub täpset kontrolli mixi tasakaalu ja dünaamika üle.
Rajal võivad staatilised seaded helitugevuse, paani, ekvalaiseri ja efektide jaoks anda tulemuseks segu, mis tundub lame või millel puudub liikumine. Õnneks saab automatiseerimine muuta selle staatilise helimaastiku tundlikuks ja pidevalt muutuvaks keskkonnaks, kus iga elementi saab aja jooksul kujundada.
Näiteks pakub helitugevuse automaatika reaalajas reguleerimist, et iga tekst, noot ja rütm oleks selgelt kuuldav, ilma et taasesituse ajal oleks vaja käsitsi sekkuda. Seda saate kasutada taustamuusika summutamiseks, kui soovite, et vokaalilugu paistaks silma, või üldise helitugevuse järkjärguliseks suurendamiseks ülesehituse ajal, et suurendada selle mõju.
Teisest küljest liigutab Panning-automaatika heli üle stereovälja, luues kaasahaaravama ja kaasahaaravama kuulamiskogemuse. Seda saab kasutada instrumentide liikumise jäljendamiseks üle lava, andes realistliku tunnetuse, või lummavate stereoefektide loomiseks.
Lõpuks võib parameetrite automatiseerimine, näiteks kooriefekti sügavuse ja kiiruse reguleerimine meloodiale, tuua vaheldust ja hoida kuulaja huvi.
Need on vaid mõned näited sellest, mida saate saavutada. Segude automatiseerimise puhul on ainus piir teie kujutlusvõime!
Automatiseerimine kui loominguline vahend
Salvestusruumis võib automatiseerimine muuta toores salvestus arenevaks helikogemuseks, tagades samal ajal, et iga pala element on tasakaalus ja olemas. Eriti kehtib see EQ puhul, mida te kasutate oma salvestuste täiustamiseks laialdaselt.
Näiteks süntesaatorifiltri cutoff-sageduse automatiseerimine võib muuta staatilise pad-heli rütmiliseks elemendiks, mis lisab rajal hoogu ja huvi. Või automatiseerides selle kaja vaibumisaega, võib pingeline ja kontrollitud meloodia muutuda ulatuslikuks ja avaraks palaks.
Saate kasutada automatiseerimist ka dünaamiliste üleminekute loomiseks laulu osade vahel, kasutades sweeps'i, build'i ja fade'i, et juhatada kuulajat läbi muusikalise teekonna.
Taas kord muudab hoolikalt väljatöötatud automaatika toorsalvestused professionaalselt kõlavateks lugudeks tänu üksikasjalikele kohandustele, mis hõlmavad teie laulu iga sagedust ja elementi.
Erinevad automatiseerimisrežiimid
Automatiseerimisrežiimid määravad, kuidas automatiseerimisandmeid DAW-siseselt rajal käsitletakse. Iga lugu teie audio tööjaamas saab seadistada töötama ühes mitmest automatiseerimisrežiimist. Siin on kõige levinumad automatiseerimisrežiimid.

Lugemisrežiim
Lugemisrežiimis mängib DAW tagasi kõik eelnevalt olemasolevad automaatikaandmed rajal. See tähendab, et kui helitugevuse jaoks on olemas automaatikaandmed, liigub helitugevuse fader mikserpuldis automaatselt taasesituse ajal vastavalt salvestatud automaatikale. Kõik selles režiimis taasesituse ajal käsitsi tehtud kohandused on ajutised ja neid ei salvestata. Sisuliselt on Read-režiim mõeldud juba rakendatud automatiseerimise läbivaatamiseks, ilma püsivaid muudatusi tegemata.
Puudutusrežiim
Puudutusrežiim toimib sarnaselt lugemisrežiimiga, sest see mängib olemasolevat automatiseerimist. Peamine erinevus seisneb selles, et automaatika saab hetkeks tühistada, reguleerides käsitsi mõnda kontrollerit (näiteks faderit või nuppu mikserpuldis, pluginas või MIDI-kontrolleril) taasesituse ajal. Kui kontroll vabastatakse, pöördub automaatika tagasi eelnevalt salvestatud tee järgi.
Latch Mode (lukustusrežiim)
Sulgemisrežiim on üks samm edasi puutetundlikust režiimist, sest see säilitab parameetrile viimati käsitsi tehtud seadistuse ka pärast juhtimispuldi vabastamist. Vabastamise hetkest alates kirjutab automaatika olemasolevad andmed selle uue väärtusega üle, kuni toimub uus reguleerimine.
Kirjutusrežiim
Kirjutusrežiim on mõeldud uute automatiseerimisandmete loomiseks nullist. Raja taasesituse ajal salvestatakse kõik juhtimisseadiste liikumised uue automatiseerimisena, kustutades ja asendades kõik olemasolevad automatiseerimisandmed oma teekonnal. Seda režiimi on kõige parem kasutada, kui soovite raja automatiseerimist täielikult uuesti teha.
Igal automatiseerimisrežiimil on loomingulises protsessis kindel eesmärk, seega soovitan tutvuda kõigi nendega ja seejärel määrata, milline režiim sobib teie vajadustele teatud ülesannete puhul kõige paremini. Pidage meeles, et iga DAW töötab erinevalt, kuigi neil on palju sarnaseid funktsioone.
Näiteks kui ma läksin Abletonilt Studio One'ile üle, oli mul raske aru saada, kuidas iga automaatikarežiim töötab, kuid kui ma sain sellest aru, muutus asi palju lihtsamaks.
Mitme seadistuse automatiseerimine ühel rajal
Mitme parameetri automatiseerimine võimaldab teil katsetada heliga viisil, mida oleks raske, kui mitte võimatu, käsitsi reaalajas korrata.
Miks automatiseerida mitu seadistust? Näiteks kujutage ette olukorda, kus soovite, et lugu mitte ainult ei muutuks valjemaks, vaid ka eeterlikumaks koos suurema kaja ja kerge viivitusega. Automatiseerides helitugevuse suurendamist, muutes kaja tugevamaks ja võttes samaaegselt kasutusele viivitusefekti, saate tõsta oma pala emotsionaalset intensiivsust ja tuua ellu unustamatu ülesehituse.
Seda tehnikat saab kasutada ka sujuvaks üleminekuks laulu eri osade vahel. Näiteks automatiseerides trummiradadel EQ madalate helitugevuste järkjärgulist vähendamist ja samal ajal süntesaatoripadi helitugevuse ja ruumiliste efektide suurendamist, saab teie lugu õigel ajal palju avaramaks muuta.
Uurides, kuidas erinevad elemendid võivad omavahel suhelda ja aja jooksul muutuda, on salajane valem, et luua ainulaadne helipalett.
Audiobussid automaatika jaoks
Mõelge audiovaheteedest kui virtuaalsetest kanalitest, mis ühendavad mitu helirada ühtseks vooguks. Seda ühtset voogu saab mõjutada ja muuta ühiselt, mis on uskumatult kasulik keeruliste projektide miksimisel ja automatiseerimisel.
Praktikas saab audioväli audiosignaalid mitmelt raidelt, mis seejärel suunatakse läbi selle ühe kanali, kus saab teha ühiseid kohandusi ja efektide rakendamist kõigile suunatavatele radadele korraga.
Näiteks, kui rakendate kaja grupile lauluradadele (laulupeo + koor või taustavokaal) ühe bussi kaudu, saate ühtse heli, säästate protsessoriressursse ja säilitate ühtse efekti kõigi laulude puhul.
Kujutage ette eraldi radadele salvestatud trummikomplekti miksimist: nende radade suunamine trummibussi võimaldab teil luua ühtset ja loomulikku heli ilma aeganõudvate kohanduste tegemiseta iga üksiku raja puhul.
Elektroonilises muusikas võib efektiparameetrite automatiseerimine helibussis muuta samaaegselt kõigi juhitud lugude atmosfääri, luues ühtse ülemineku, mis suurendab laulu emotsionaalset sügavust. Terve raidegrupi (vokaal, süntesaator, trummid, keelpillid) helitugevust saab automatiseerida, luues kaasahaaravaid paisumisi ja hääbumisi, mis määravad laulu dünaamilise väljenduse.
Salvestamise automatiseerimine
Üks lihtsamaid meetodeid salvestuse automatiseerimiseks on teha kohandusi reaalajas, kui lugu mängib. Automaatika salvestamine hõlmab faderite liigutamist, nuppude keeramist või parameetrite reguleerimist MIDI-kontrolleriga ning DAW salvestab need liigutused automaatikaandmetena.
Selline lähenemine sobib suurepäraselt esituse loomuliku voolu jäädvustamiseks, näiteks kitarrisoolo helitugevuse järkjärguliseks suurendamiseks või süntesaatori parameetrite moduleerimiseks ülemineku ajal.
Paljud DAW-d pakuvad ka vahendeid, et joonistada automatiseerimiskõver otse rajal pliiatsitööriista abil, mis võimaldab parameetrite muutuste täpsemat programmeerimist konkreetsetel ajahetkedel. Step-automaatika on ideaalne, kui soovite täpset faderite automaatikat, luua filtri pühkimist või efekti parameetrite muutusi, mis peavad toimuma täpselt teatud hetkedel, tänu automaatika murdepunktidele, mis määravad efekti kestuse.
DAW-des on ka automaatika rada, eraldi rajad, mis kulgevad paralleelselt audio- või MIDI-rajadega ja on pühendatud ainult automaatika andmetele, mida saate kasutada erinevate parameetrite automaatika kuvamiseks ja juhtimiseks. Teine laialt levinud võimalus on klippipõhine automatiseerimine, mis ühendab automatiseerimisandmed otse audio- või MIDI-klippidega, mis lihtsustab automatiseerimise liigutamist või kopeerimist koos klipi endaga. See on kasulik, kui teil on korduvaid muusikapartiisid, kus sama automaatika peab kehtima mitme klipi puhul.
Lõplikud mõtted
Ja see on kõik, mida ma audioautomaatikast tean!
Lühidalt öeldes on automatiseerimine mitte nii salajane kaste, mis võib teie muusikatootmise mängu järgmisele tasemele viia. See on võimas ja mitmekülgne tööriist, mis võib teie lugudele elu sisse puhuda ning need dünaamiliseks ja väljendusrikkaks muuta. Alustage selliste parameetrite nagu helitugevus, paanimine, EQ ja oma lemmikpluginate efektide automatiseerimisest, et luua helimaastik, mis on sama unikaalne kui teie kunstiline nägemus. Muidugi, see võib nõuda mõningast harjutamist ja katsetamist, kuid see on seda väärt.
Automatiseerimise abil saate luua lugusid, mis on professionaalsed ja unustamatud. Te tõhustate oma loomingulist ja miksimisprotsessi ning suurendate oma kujutlusvõimet. Mida te siis ootate? Proovige seda ja vallandage oma loovus!