A zene pásztázása az egyik legjobb módja annak, hogy a zenét élvezhető élményből magával ragadóvá tegye. A zene kiterjesztése a sztereó spektrumban nem csak a hallgató számára nagyszerű, hanem szükséges teret is teremthet a keverésben, lehetővé téve a zeneszámok számára, hogy a kívánt módon ragyogjanak.

Mindezek ellenére létezik helyes és helytelen dolog, amikor arról van szó, hogyan kell megtanulni a hangszerek és más hangok pásztázását a zenei produkcióban. Összeállítottunk egy átfogó útmutatót a panninggel kapcsolatos mindenről.

Az alábbiakban bemutatjuk, hogy mi az a panning, és hogyan keverheti a zenét a bal és a jobb sztereó csatornán. Megosztunk néhány dalt is, amelyekben különböző panning technikákat alkalmazunk, hogy példákat hallhass, amelyekből tájékozódhatsz a jövőbeli zeneszámaidban. Ugorjunk bele!

Mi a pásztázás a zenében?

Általánosságban a pásztázás egy sztereó vagy monó hangsávnak a sztereó mező bal és jobb csatornáján való elosztására utal. Egy sáv pozícióját a sztereó képen belül egy hangpásztázó potméterrel vagy egy csúszkával szabályozhatja a pásztázás vezérléséhez.

A pásztázás lehetővé teszi a producerek és zenészek számára, hogy szélesebb hangzásélményt nyújtsanak, ami a különböző pásztázási pozíciókkal keverési és hangzásbeli lehetőségeket is megnyitja. Napjainkban a legtöbb stúdiósávban használnak valamilyen panninget, de régebbi zenékben is találhatunk panning példákat, ahogyan azt az alábbiakban tárgyaljuk.

Példák a pásztázásra a zenében

Íme néhány példa a pásztázás legjobb példái közül a zenében. Mindenképpen hallgassa meg a lejátszó eszközén a bal és a jobb hangszóró hangja közötti különbséget. Meglátja majd, hogy egyes hangszerek hangsúlyosabbak az egyik oldalon, mint a másikon. Ez a következő dalokban az egyes sávokhoz meghatározott pánsugárzás-szabályozó beállításának eredménye:

"Mr. Brightside" The Killers

Ez az ikonikus szám olyan pánikkal kezdődik, amely néhány hallgató számára talán kissé extrém, bár ez mindenképpen része a dal mindent elsöprő hangulatának. Először a sztereó pásztázás szélső bal oldalán érzed a gitár központi gitárnyalábját, amit a jobb hangszórón érkező szuperkompresszált dobok követnek.

Észre fogja venni, hogy az intro után másképp hangzik a pásztázási pozíció. A dobok középre kerültek, és olyan érzés, mintha a dal középső tartománya kitöltődne, szemben a kemény pánnal. Ahogy ez a dal is példázza, a panning automatizálás önmagában is könnyen megkülönböztetheti egy dal egyik szakaszát a másiktól, ami minden zenei producer számára nélkülözhetetlen eszközzé teszi.

"Such Great Heights" A Postal Service által

Ez a 2000-es évek indie klasszikusa egyszerű analóg pan-szabályozókat használ, hogy létrehozzon egy lenyűgöző szintetizátorvonalat, amely többé-kevésbé ismétlődően nyitja meg a dalt. A nyitó szintetizátorvonal nagy része középre pásztázva marad, míg a szintetizátor időnkénti cseppjei a bal hangszóróba és vissza a jobbra menekülnek, így teremtve érdeklődést.

"Yesterday" a Beatles-től

A 60-as évek zenéjében rengeteg példát találhatunk az extrém pásztázásra, és ez alól a Beatles sem kivétel. Az általunk ismert sztereó kép akkoriban még csak kialakulóban lévő technológia volt, így a bal és jobb oldali buszok pásztázása lehetővé tette a hallgatók számára, hogy teljesen új módon éljék át a zenét. Ma a kemény jobbra, majd szélsőségesen balra pásztázás talán egy kicsit erősnek tűnik, de van egy másik ok is, amiért ezek a felvételek az újdonságon kívül ilyenek voltak:

Akkoriban a tipikus fizikai felvételi konzolnak csak három lehetősége volt: 1) L (bal oldali pan) 2) C (középső pan) és 3) R (jobb oldali pan) vagy röviden bal közép jobb. Így született meg az lcr panning. A képalkotási technológia azóta fejlődött, de rengeteg hallgató továbbra is élvezi a régebbi kompozíciókban szereplő, egyik csatornáról a másikra váltott szélsőséges hangsávot.

Mi az a serpenyő?

A pan pot a pásztázó potenciométert jelenti. Ez egy pásztázószabályzó, amely lehetővé teszi a mono hangok vagy sztereó hangok elosztását a sztereómező bal és jobb oldala között. A pánpotenciálok a közvetlen jelet veszik, és egyenlő hangerővel osztják fel a bal vagy jobb csatornára. Ha egy pan-potot 0-ra állítanak, akkor az középnek tekintendő, így a hang egyenlően oszlik el a bal és a jobb hangszóró között.

Minél közelebb van egy hangpanning a nullához, annál kevésbé van pásztázva. Tehát a helyzetjelző azt mondaná, hogy 50-nél a bal fülnek keményebben van pannolva, mint egy 13-ra beállított hangszer, amely csak enyhén lenne pannolva.

Hová kell a különböző hangszereket pásztázni a keverésben?

Mint minden más zenei produkciós technika, a hangpásztázás is teljesen szubjektív. Ön szabadon elhelyezhet mono- és sztereó hangszereket bármilyen iterációban. Ennek ellenére hasznos lehet, ha van egy alapvető keretünk arra vonatkozóan, hogy bizonyos hangszerek hol helyezkednek el.

Használd ezt durva vázlatként a jobb és bal csatorna pan pozícióihoz, de ne feledkezz meg a tapasztalatszerzésről! Ez a modell azt is feltételezi, hogy a bal és jobb oldalra pásztázott hangszerek mindkét oldalon egyensúlyban vannak, ami a keveréstől függően nem feltétlenül lényeges, ezért ezt a modellt nem kell félteni.

Középső serpenyő

Általánosságban elmondható, hogy itt akarod tartani a testet, vagy a dal legfontosabb vagy földelő részeit. Ez lehet a szólóének, a basszusgitár, a központi kickdob és a snare a dobfelszerelésből. A központi hangok azok, amelyeket a hallgató számára a legjobban hallhatónak szeretnél. Más alacsony frekvenciájú hangok a sztereó keverés közepén helyezkedhetnek el a legjobban.

Kemény balra és jobbra

Ezek jellemzően magasabb hangok, amelyek csillogást adnak a keverékhez anélkül, hogy a saját térben túlságosan harsányak lennének. Tipikusan olyan magas hangok, mint a hi-hat, a dob overheadek vagy a hangulatos pad.

Valahol a sztereó spektrum közepén

Ezek a hangok mélységet adnak a keverékhez, de úgy vannak elhelyezve, hogy ne vonják el a keverék közepén lévő korlátozott területet. Ez lehet elektromos gitár vagy sztereó zongorasáv, háttérvokál, akusztikus gitár. Általában ezek középtartománybeli frekvenciák, amelyek segítenek támogatni a sztereó sáv általános elképzelését.

Hogyan használd a pásztázást a zenédben

Minden további nélkül, íme néhány módszer, amivel a pásztázó hangszereket beillesztheted a zeneszámaidba. Ez a mozgóképes technológia kétségtelenül feldobja majd a dalaidat, ezért mindenképpen próbálj ki néhányat ezek közül a stratégiák közül a következő mixedben!

Azonosítsa a központját

Néha a legjobb módja a panning-stratégia kialakításának, ha kitalálod, hogy milyen korlátozott mennyiségű hangot szeretnél a keverés közepén. Találd ki a fókuszt: Például lehet, hogy a basszusgitárt szeretné a középpontba helyezni egy adott szekcióban. Tudod, hogy ez a középpont, ezért onnan töltsd ki a többi darabot, ügyelve arra, hogy a jobb és bal kimeneti szinteket kitöltsd, miközben megakadályozod, hogy túl sok hang halmozódjon fel ugyanabban a térben.

Automatizálás a dinamikusabb mixért

Ne felejtsen el kísérletezni a panning automatizálással a keverés során. Általános elmélet, hogy egy dal refrénjének "ki kell nyílnia" vagy szélesebbnek kell lennie. Talán automatizálhatsz egy bejövő forráscsatornát úgy, hogy a refrén elérésekor keményen balra vagy jobbra pásztázzon. Bármi is legyen az, ne hagyja ki ezt az automatizálási lehetőséget.

Figyeljen arra, hogy az EQ és a Pan hogyan hat egymásra

Néha egyszerűen egy hang más pozícióba pásztázása kiküszöbölheti a problémás frekvencia kikapcsolásának szükségességét. Csak legyen tisztában azzal, hogy az EQ és a panning vezérlők kölcsönhatásban vannak egymással, ezért a keverések átdolgozása során szem előtt kell tartania a kapcsolatukat.

A pásztázási törvény szerint a hangok másképp viselkednek attól függően, hogy hol helyezkednek el a sztereó mezőben. A pan-törvények minden DAW-nél mások, de a lényeg az, hogy a hang pozícióját többféleképpen lehet beállítani, és a mozgás típusa a jel amplitúdóját is befolyásolhatja. Minden összefügg egymással, beleértve a pásztázást is.

Játsszon különböző pásztázási egyensúlyokkal

Gyakori, hogy egy hangszert, például egy akusztikus gitárt a bal oldalon ugyanannyira pásztázunk, mint a jobb oldalon. Bár ez egy tökéletesen érvényes megközelítés, ne felejtsd el, hogy hagyd magad kipróbálni a különböző kombinációkat! Soha nem tudhatod, hogy mi működhet egy adott dalban, ezért dolgozz minél többféle egyensúlyozással.

Próbálja meg a pan-korlátozások bevezetését

Néha a legkreatívabb döntések a korlátozásokból fakadnak. Ha gondot okoz a pan-pozíciók kitalálása, állítsa be a pan-potokat meghatározott értékekre, hogy a sávokat csak 3-5 értékre lehessen pásztázni, mint az lcr pásztázással. Ez kétségtelenül egyedi keverési hangzásokat eredményez, és segít teljesen új módon hallani a hangot.

Próbáld meg vizualizálni a hangjaidat

Mielőtt a képernyőn megjelenő virtuális gombokat vagy a pan potit mozgatná, próbálja meg elképzelni, hogy hova szeretné az egyes hangokat. Ez az egyszerű gyakorlat teljes játéklehetőséget adhat, így nem vakon pásztázol. Az is jó ötlet, ha referencia sávok hallgatása közben próbálod meg vizualizálni a sztereó mezőt. Figyeld meg, hol helyezkedik el a basszus, a dobok, az akusztikus gitár, az ének stb. és ezeket a felismeréseket vidd vissza a saját munkádba.

Pihenjen a füle és tesztelje a mixet

Mint minden keveréknél, itt is hasznos lehet szünetet tartani, hogy megelőzzük a fül elfáradását. Ne felejtsen el időt hagyni a keverésnek a fejlődésre, és szükség szerint kísérletezzen különböző panning-pozíciókkal. Az is hasznos lehet, ha monóban teszteled a keverésedet, hogy tisztább pánsugárzást hozz létre. Ha kétségeid vannak, hagyd a keverésed lélegezni, és vedd fel újra, amikor már új hangzásbeli perspektívát kapsz.

A pásztázás lehetővé teszi a producerek számára, hogy hangzásilag kitöltsenek egy meghatározott teret, ami jobb hallgatási élményt és végtelen produkciós lehetőségeket biztosít mindannyiunk számára. Jó szórakozást e nélkülözhetetlen effektus felhasználásához a munkamenetek során.