A zenével aktívan foglalkozó emberek közül a DJ-k azok, akik leginkább a közönségükre koncentrálnak. Ez üdítő tény, ha figyelembe vesszük, hogy a 20. században komponált zenék egy része meglehetősen elszakadt az emberi élményektől, így a zenét szeretők (lényegében az egész világ) rengeteget nyertek ennek az igazán mesteri művészetnek a népszerűségének növekedésével.

Az, hogy DJ akarsz lenni, közvetlenül kapcsolódik ahhoz, hogy egy szcéna, egy közösség részévé akarsz válni. Akár saját zenét játszik, akár csak mások által készített zenét, a dj a hangulat kialakításán és fenntartásán dolgozik, nemes célt szolgálva és közvetlenül befolyásolva a buli általános hangulatát.

Függetlenül attól, hogy hardveres vagy teljes egészében DJ-szoftverre épül (ez utóbbi elsősorban a kevésbé tapasztaltak számára jelent lehetőséget), kétségtelen, hogy a kézműves munka egyetlen célja, hogy megérintse a jelenlévők szívét. Egy művészeti forma, amelyet az emberek ihlettek és az emberek számára fejlesztettek ki. Egyszerűen gyönyörű!

A klub

Nem csoda, hogy mindent, ami a DJ-zéssel kapcsolatos, "a klubban" kezdeményeznek. Bár a rádiós DJ-k is lehetnek inspirációs források, a DJ-képességeket sokkal inkább egy buliban lehet bizonyítani és tanúsítani.

És egyébként is, hova menne az ember, hogy DJ-ket lásson, ha nem a helyi klubokba (legalábbis kezdetben). Persze, fel lehetett menni a YouTube-ra, és megnézni egy fesztiválon rögzített szettet. De mi lenne, ha megtapasztalnánk a tömeget? Ez nem lényeges?

Hangulat

Nemcsak a közönség fontos, hanem bizonyos értelemben fontosabb, mint maga a zene. Mert egy tapasztalt DJ reagálni fog arra, ami előtte van, és a közönség viszont ennek megfelelően fogja díjazni az erőfeszítést.

A hangminőség minden bizonnyal csúcsminőségű lesz, de nem elég, ha valaki csak zenél, hiszen a közönség azért van ott, hogy jól érezze magát. A koncertezésnek tehát a DJ számára van egy társadalmi oldala, amely jelentősen eltér (mondjuk) egy kortárs komolyzenei koncerttől.

A Folk

A klubok meglátogatása arra ösztönzi azokat az embereket, akiknek ugyanaz a szenvedélyük, hogy egyfajta "saját ligát" hozzanak létre. Nem csoda tehát, hogy a DJ-zés szerelmese más és más szintű DJ-kkel találkozik, pusztán a helyi klubok rendszeres látogatása révén.

Néha egyszerűen a következő dal kitalálása olyan ötleteket hoz, amelyekkel olyan számok keverhetők, amelyekről korábban azt hittük, hogy nem keverhetők (legalábbis az adott sorrendben és kontextusban). Már az is, hogy ezeket a gondolatokat és ötleteket megosztod a klubban megismert emberekkel, szép alapot, sarokpontot jelent ahhoz, hogy elkezdj felfedezni és kiépíteni a szükséges DJ-képességeket.

A műfaj(ok)

Az embereknek néha vannak olyan műfaji preferenciáik a kezdetekben, amelyek mintegy kőbe vésődnek. Persze nem baj, ha vannak preferenciáink, de a modern DJ-ket azért hívják "modernnek", mert nyitottak maradtak. A zenei produkció eltörli a határokat, és kibővíti a már ismertet. A DJ-zésnek mindig követnie kell.

Annak, aki DJ akar lenni, fontos, hogy meghallgassa, mi történik máshol (mint más műfajokban). A kíváncsiság felbecsülhetetlen értékű szokás minden DJ számára, függetlenül a tapasztalati szinttől. Szó szerint ez a különbség a fejlődés és a stagnálás között.

Válassza ki a címet.

A fentiek nem azt jelentik, hogy nem szabad műfajt választani; csak azt, hogy a választás nem jelenthet dogmatizálást. Mint ahogy a (mondjuk) klasszikus zeneelmélet ismerete sem befolyásolja az ember lehetőségeit és megértését a különböző zenei stílusok tekintetében.

Mondhatnánk, hogy a DJ feladata a zeneszámok keverése. Nos, ez úgy hangzik, mint egy jéghegy csúcsa, amelynek alján a műfajválasztás áll. Ahhoz tehát, hogy valaki DJ legyen, a jéghegyet az alapoktól kell felépíteni, majd felmászni a csúcsára.

Ne izoláljon

A műfajjal kapcsolatban egy másik fontos szempont, hogy az ember több műfajt is választhat, mint alapvető preferenciáját. Nincs semmi, ami ebben az értelemben lassítaná a folyamatot, vagy megváltoztatná a kezdő DJ-k tanulási görbéjét. Ha két vagy több műfajt is kedvelsz, nyugodtan csapj le a táncparkettre, és üsd ki magad először.

A digitális zene, mondhatni, egyfajta sajátos "műfaj". Így nem csoda, hogy a műfajok között szoros kapcsolat van. Végül is a műfaj és az alműfaj fogalmát azért vezették be, hogy megkönnyítsék a megértést, és nem azért, hogy elválasszák és elkülönítsék a hatásokat.

A zenei könyvtár

Mielőtt elkezdenénk a DJ-zéssel foglalkozni, mindenképpen szükségünk van egy zenei könyvtárra (mit is kevernénk anélkül, hogy lenne egy). A rendelkezésre álló lehetőségek számosak, és időnként a DJ által választott műfaj(ok)tól vagy maguktól a jelenetektől függnek.

A zene, mint művészeti forma, nem fix, mint a hardver. Még a DJ-szoftverek is rendszeresen frissülnek, bár a DJ-nek tanácsos ragaszkodnia az eredeti választáshoz, legalábbis egy ideig. A könyvtárat viszont folyamatosan frissíteni kell.

Saját zene?

Persze. De nem feltétlenül; ne feledjük, hogy DJ-nek lenni nem ugyanaz, mint producernek lenni. A zenei produkció követheti a DJ-zést, bár ez nem szükséges folytatás annak, aki egyszerűen csak DJ akar lenni.

Ezért nem baj, ha a DJ-rajongó saját zenét is tartalmaz a DJ-zenegyűjteményében. Azonban nem szabad, hogy különleges helyet foglaljon el, vagy bármilyen módon domináljon. Ne feledje: csak azért van ott, hogy fokozza az élményt mind a DJ, mind a közönség számára.

USB meghajtó

Manapság sokkal egyszerűbb hozzájutni a DJ-zéshez szükséges zenékhez és/vagy mintákhoz. A saját zenéktől kezdve a teljesen ingyenes raktármintákon át a havi előfizetésért online elérhető, meglehetősen olcsó DJ-állományokig a lehetőségek tárháza határtalan.

Csak töltse le és tegye egy USB-meghajtóra, amire szüksége van, és máris kész a könyvtár. Ismétlem: nyugodtan készíthetsz zenét, és a saját zeneszámaidat is beillesztheted a készletbe. Csak ne érezd magad erre kötelezve.

Fizikai másolatok

Sok DJ nosztalgiázik arról, amit én úgy hívok, hogy "a régi idők krónikái". Legyen szó hip-hopról, house zenéről vagy akár elektronikus tánczenéről, egy képzett DJ (különösen, ha már több évtizede aktív) időnként a bakelitlemezeket vagy a CD-ket részesíti előnyben.

Magától értetődik, hogy a fizikai zenei lemezek rendben vannak, és pótolhatatlan helyet foglalnak el a DJ-k történetében. A fizikai zenei gyűjtemény aktív használata DJ-zés céljára azonban megterhelő lehet a költségvetésnek (és, hozzá merem tenni: a hátnak és a gerincnek is).

Fogaskerék opciók

A választott felszerelés jellemzően a képzettségi szinttől függ. Egy kezdő DJ általában a kontrollereket választja, míg egy tapasztaltabb DJ általában a CD deckeket vagy akár a lemezjátszókat. Természetesen a költségvetés is tényező.

Az USB meghajtótól kezdve a laptopon (telefon, iPad...) át a midi kontrollerekig minden eszköznek megvan a maga szerepe és célja, ami segít a DJ tanulásban. Szerencsére, ellentétben a termelői felszerelésekkel, amelyek frissítései soha nem érnek véget, a DJ általában egy bizonyos ponton eléri a goldilocks zónát.

Laptop és DJ szoftver

Egy kezdő akár egy laptop, néhány ingyenes szoftver és alapvető DJ-felszerelés segítségével is elindulhat. A hálószobai DJ, aki anyagilag valóban küszködik, kezdetben talán ilyen megközelítésre kényszerül. Sajnos; ez nem ok arra, hogy visszalépjünk!

Számos lehetőség áll rendelkezésre, ha DJ-szoftverről van szó. Egyes DJ-eszközök ingyenesek, bár a legtöbb kereskedelmi szoftver sem túl drága. Nézze meg a Traktort, a Virtual DJ-t vagy a Seratót (hogy csak néhányat említsünk).

DJ deckek és lemezjátszók

A lemezjátszók voltak az egyetlen lehetőség a kezdetektől egészen a 90-es évek közepéig. Azóta a deckek a DJ-zés kenyerének számítanak, különösen, hogy a legtöbbjük rendelkezik USB-porttal, így a zenét már nem kell bakelitről vagy CD-ről lejátszani.

Ahogy fentebb említettük, sok DJ még mindig a bakelitlemezeket vagy akár az USB-port nélküli CD-dekkeket választja. A közönség nem a technikai dolgok miatt van ott, így bármit is preferál egy DJ, az rendben van, amíg a szettjeiket a legmesterien keverik és játsszák.

DJ Mixer

Azok számára, akik a deckek vagy lemezjátszók mellett döntenek, a keverőpult is a standard DJ-felszerelésük részét képezi. Míg a professzionális zeneprodukció keretében történő zenekeveréshez drága többcsatornás és többportos keverőgépek birtoklására van szükség, addig egy DJ számára a dolgok sokkal egyszerűbbek.

Általában csak egy kétcsatornás hordozható keverőpultra van szükség, ahol az effektek is lazábbak és kevésbé vannak jelen. Az EQ például legtöbbször csak három gombból áll (mély, közép és magas).

Standard DJ-vezérlők vs. All-In-One DJ rendszer-vezérlők

A kevésbé tapasztalt DJ-k a standard 2 deck + mixer beállítás helyett választhatnak egy kontrollert is. Manapság már önálló rendszerű DJ-vezérlők is kaphatók, amelyek megkerülik a laptop és a DJ-szoftver szükségességét.

Egy egyszerű DJ-vezérlő kevesebb lehetőséggel rendelkezik, mint a rendszervezérlő, mégis lehet, hogy kezdetben pont ez az, amit keresünk, hogy elkerüljük a zavart. Egyes hálószobai DJ-k például a standard DJ-vezérlőt részesítik előnyben az iPaddel és néhány freeware programmal kombinálva. Kutasson részletesen, és válasszon bölcsen.

DJ fejhallgató

Ahogy a keverőpult is jelentősen különbözik attól, amit egy producer használ, úgy a DJ fejhallgató is különbözik a producer fejhallgatójától. Jellemzően a hangzásuk kissé "kifinomultabb", azaz ütősebb és a tranziensek felé hajlik.

A klub DJ-k jellemzően izzadás elleni védelemmel és zajszűréssel ellátott telefonokat választanak. Bármelyik DJ-nek el kell kerülnie a zajt, mégis a klubban ez teljesen más tészta. A profi DJ-k világa jellemzően a következőket keresi: könnyű súly, ütősebb hangzás, izzadásvédelem, zajszűrés.

Hangszórók

Kezdetben a hagyományos monitorhangszórók is megteszik. Itt sok lehetőség van, de általánosságban elmondható, hogy a produkcióhoz használt hangszórók DJ-zéshez is használhatók. A közönség élménye biztosan nem fog teljes egészében reprodukálódni, de egy jó része igen.

A DJ-képességek akkor is fejlődnek, ha csak monitorokat használunk. Mégis, ha lehetséges, válasszon ki egy számot, és hasonlítsa össze a monitorhangszórók hangzását azzal, amit egy klub hangrendszere biztosítana. A különbség időnként elsöprő...! Tehát, amikor csak lehetséges, használja a klub felszerelését.

Audio interfész

Használjon audiointerfészt, még akkor is, ha csak archiválási célokra használja. A kezdőknek különösen előnyös, mivel a vele felvett szettek hasznosak lesznek az elemzéshez és a fejlesztéshez.

A DJ-utazás a legegyszerűbb audiointerfészekkel is a kezdetektől a végéig tarthat. Egy csicsás és drága szinte már-már útban lenne, mert kezdetben több súlya lesz, és sok olyan opcióval rendelkezne, amelyek közül egyik sem releváns a DJ-zés szempontjából. Maradjon egyszerű.

Gombok, csúszkák és technikák, amelyekben használják őket

A kezdő DJ lehet, hogy egy teljesen digitális setupot választ (azaz csak egy laptopot és egy DJ-szoftvert + fejhallgatót). Mégis, a szoftver felülete nagyon hasonlítani fog egy szabványos DJ hardveres beállítás elrendezésére, így a gombokról és csúszkákról beszélve biztosan nem fog zavart okozni.

Ahhoz, hogy DJ legyen, a rajongónak meg kell tanulnia néhány szószedet és a kívánt hatások elérésének módjait. Szerencsére, bár végtelenül árnyaltan, a DJ-zés kevésbé telített végtelen szóbeli kifejezésekkel, nevekkel és effektekkel, ha összehasonlítjuk a zeneprodukcióval.

Tempó vezérlő

Elmúltak azok az idők, amikor dj Francis Grassónak kellett némi "kocogást" (azaz kézzel előidézett beat-matchinget) alkalmaznia. Manapság a legtöbb deckben van "sync" gomb, és a feladatot automatikusan elvégzi.

Az elegáns és eredeti átmenet és - időnként - egyszerű történelmi hivatkozás céljából azonban a tempószabályzó csúszka is használatos, mivel a DJ gyakran szeretne hallható tempóváltozást, amikor "továbblép" a következő szám felé.

Cue & lejátszás/szünet

Nos, a lejátszás/szünet gomb magától értetődő. A "cue" gomb viszont arra szolgál, hogy megkerülje a mester kimenetet, és a jelet a monitorozó eszközre (általában csak a fülhallgatóra) küldje.

A DJ-technikák esetében a cueing minden bizonnyal része a szükséges keverési készségeknek. Ez egy módja annak, hogy előre megbizonyosodjunk róla, hogy az átvitelt előkészítsük, mielőtt lejátszanánk a master kimeneten keresztül. A dalok közötti, rendeltetésszerű átmenet lehetetlen lenne nélküle.

Hangerő - erősítés gombok

A hangerőszabályozás minden DJ-felszerelés szerves része, legyen az hardver vagy szoftver. Ez az egyetlen olyan funkció, amely jellemzően mindenhol jelen van, hiszen minden használt kütyünek megvan a saját hangerőszabályzója. Ebben a konkrét kontextusban a legfontosabbakról, azaz a keverőpulton találhatóakról jegyzünk meg egy-két szót.

Az "gain" gomb a bemenet hangerejét szabályozza. Minden DJ-iskola már nagyon korán felhívja a tanítványait, hogy mindig tartsák szem előtt, hogy az erősítés által okozott torzításokat nem lehet egyszerűen a csatorna faderének leengedésével megkerülni. Az erősítés tehát az egyetlen hangerőszabályzó, amely a torzítást szabályozza. Tehát mindenképpen ehhez nyúljon hozzá először, ha/amikor clipping jelentkezik.

Hangerő - Faderek

A faderek viszont a csatorna teljes kimenetét szabályozzák. Ez azért fontos, mert időnként a minták vagy akár teljes dallamok is eltérő minőségűek lehetnek, vagy eltérő zeneipari szabvány szerint készülhetnek, így az egyik hangosabb lehet a másiknál, amikor a vezérlők azonos szintre vannak állítva.

A csatornafaderek a tényleges hangerő beállításával segítenek kompenzálni. A cross-fader viszont az átmenetet segíti, mivel mindkét csatornát egyetlen fader vezérli. Ez azt jelenti, hogy az egyik leengedése megemeli a másik szintjét - pontosan ez az, amire az átmenet befejezésekor törekszünk.

EQ

Az equalizer itt elsősorban hanghatásként szolgál, így a részletes EQ árnyalatnyi beállítása nem tartozik a lényeghez. A DJ-k keverése sokkal inkább a dropokra és a build-upokra koncentrál, mint a zenei produkció, így a mindössze három gombon keresztül meghatározott EQ eléri azt, amire a DJ-k törekszenek.

Az EQ lehetővé teszi egyfajta "kvázi átmenet" elérését is, amikor a drop alatt a DJ nullára csökkenti a "mid" és "high" gombokat, ami egy nehezen meghatározható, sáros low end keveredést eredményez. Miután a dal alig felismerhetővé válik, a gombok egyszerű elforgatása az ellenkező irányba csodákra képes, különösen, ha a refrén kezdetéhez igazodik.

A többi

A "többi" gombról és hatásról nem csak könyvet, hanem többkötetes kiadást is lehetne írni. És még akkor is szükség lenne némi kutatásra, mert mind a felszerelés, mind a képességek folyamatosan fejlődnek.

A DJ szoftverek, sőt manapság már a hardverek is lehetővé teszik a loopolást, a mintavételt, a fésűs szűrést és szinte mindent, amit csak el lehet képzelni, hogy a semmiből összeállítsunk és egy egyszerű gombnyomással előhozzunk. Mindenképpen olvassa el a hardver/szoftver kézikönyvét. Sokszorosan!

A gombok és csúszkák rész lezárásaként megemlítek valamit, amihez semmi köze nincs: a harmonikus keverés. Ez a teljesen zeneelméleti alapokon nyugvó technika figyelembe veszi azoknak a témáknak a hangnemét (tonalitását), amelyek között az átmenetnek meg kell történnie. Megjegyzendő, hogy a zenedarabok transzponálhatók vagy "összehangolhatók" a hangmagasságváltó plug-inek használatával .

A gyakorló ülések

A tapasztalt DJ-k sosem felejtik el hangsúlyozni, hogy a siker a tapasztalat eredménye, ami viszont az élő fellépéseken és az otthoni gyakorláson alapul. Ahhoz, hogy valaki DJ-vé váljon, gyakorolnia kell a DJ-keverést, amikor csak ideje engedi.

A DJ-felszerelést valójában először a szükséges ismeretek megszerzéséhez vásárolják meg. Végül is, a tömeg előtt való fellépéshez erős háttérre és megértésre van szükség. Az intuíció önmagában és a technikai hozzáértés önmagában nem lesz elég (kezdetben legalábbis biztosan nem).

Kedvenc technikák

A kezdő DJ-k gyakran elkövetik azt a hibát, hogy túl sok időt töltenek például a kedvenc transition technikájukkal. Ez egyfajta egyenlőtlenséget teremt a készségek egyensúlya között, amit mindenképpen el kell kerülni.

A feltörekvő DJ-k számára rendkívül fontos, hogy kiegyensúlyozzák a DJ-zés "eszköztárát", majd ennek alapján tovább bővítsék azt. Sok DJ meg fogja jegyezni, hogy a folyamat egyfajta építészethez hasonlít, ahol minden egyes vonal számít. A DJ tehát bizonyos értelemben építő (bár az építkezésük nem kézzelfogható).

Rekord

Bár technikailag nem része az élő előadásnak, a felvétel elengedhetetlen a tanuláshoz és az általános fejlődés nyomon követéséhez. A DJ-felszerelésnek a felszerelés tekintetében ezért tartalmaznia kell egy audiointerfészt, amint azt fentebb említettük.

A közelmúltban és még régebbi DJ-felvételek újbóli megtekintésével láthatjuk, hogy mit lehet hozzáadni vagy elvonni, javítani vagy egyszerűsíteni. Még ha csak a nosztalgia és az érzelmek kedvéért is, a legtöbb DJ egyetért abban, hogy a régi próbálkozásaik meghallgatása - legalábbis - igazán inspiráló.

A rajongótól a profi DJ-ig

A hálószobai DJ-től a saját szervezésű házibulikon át a profi DJ-vé válásig vezető út elsőre túl nagy kihívásnak tűnhet. Mégis, ne felejtsük el, hogy a szupersztár DJ-k is kezdők voltak egykoron.

Az élő DJ-szettek látogatása által meghatározott éjszakai élet kialakulása előtt a rádió DJ-k voltak az egyetlen forrás a hallgatás, az elemzés és a tanulás terén. Ma már csak aktívnak és figyelmesnek kell lenni a színtéren és a közösségi médiában, és az út idővel elviszi őket oda, ahová el akarnak jutni.

Az első koncertek

Miután elsajátították a DJ-zés (alapjait), a feltörekvő DJ-k DJ-karrierje általában a helyi klubban kezdődik. Ami kezdetben csak a hangeffektek kipróbálásáról és a gombok feledésbe merüléséig való tekergetéséről szólt, az mára már a mesteri tudás felé vezető úton halad. Dicséret!

A legtöbben egyetértenek abban, hogy az első koncertek díjának meghatározása számos tényezőtől függ. A műfaj, a helyszín, a konkurencia; még az évad is számít. Egy DJ-nek tehát türelemre van szüksége, mivel az, hogy mit akarnak keresni, ami a bevételt illeti, még messze van.

A tapasztalat mint a fizetés formája

A nyilvános induláskor fontos szem előtt tartani, hogy a tanulás folyamata továbbra is a legfontosabb. A DJ először zenél a helyi szcéna előtt, és sok meglepetés fogja benépesíteni a horizontot.

A közönség előtti zenélés helyet és teret biztosít az élő előadás gyakorlásához, a magabiztosság és a tapasztalat megszerzéséhez, ami rendkívül fontos egy profi mobil DJ számára. Ha egyszer elsajátította, ezek a készségek az egekbe repítik a karrierjét.

A szakember

Eljön az idő, amikor egy DJ, bár tisztában van azzal, hogy még sokat lehet tanulni, belenéz a menetrendjébe, és rájön, hogy rendszeres fellépései és előadásai vannak, amivel elég jelentős összeget tud felszámolni, és nagyon tisztességesen megélni a DJ-zésből.

Amikor egy DJ rájön, hogy elfoglalt, néhány különböző készség és gondolkodásmód egyre nagyobb jelentőséget kap. A szervezés és az időbeosztás megfelelő irányításának képessége fontosabbá válik, mint valaha. Természetesen ezek önmagukban nem tekinthetők elsődleges prioritásnak, mert ha ez az általános jólét rovására történik, akkor a legjobb lenne a dolgokat teljesen újragondolni és átszervezni.

Tartsd szem előtt, hogy a pszichofizikai egyensúly minden szakaszban a legfontosabb! Ellenkező esetben, ha a DJ-zés profizmusa az egészség romlásának árán valósul meg, úgy tűnik, hogy a hálószobába való visszatérés lenne a legjobb (és talán az egyetlen ésszerű) választás!

Végezetül egy szó

A DJ-zés több mint DJ szoftver, hardver, szett és még a zene is. Arról szól, hogy egyrészt milyen nyomot hagy egy DJ a közösségben, másrészt pedig tágabb értelemben véve a történelmi kontextusban. A szenvedély fontosabb, mint a forrása.

A DJ-zés egy művészeti forma - és az is marad! A DJ-közösségben minden szintű és hátterű DJ megtalálható. Van, aki ragaszkodik a bakelitlemezekhez, van, aki hangszeren játszik, van, aki még a rezidens klub DJ-hez is hozzáment, akibe annak idején beleszeretett.

Egy DJ továbbra is álmodik, még akkor is, ha a világ tetején van. Martin Luther King nem volt DJ, de a DJ-knek sok közös vonásuk van vele, a legnemesebb módon. Egészségünkre!