A harmónia a zene három alapvető építőkövének egyike. Fényt és árnyékot, feszültséget és feloldást biztosít, és képes a hallgatót megható utazásra vinni.
Ha tanulmányoztad a harmóniát és az akkordok működését, akkor valószínűleg tudod, hogyan hozhatsz létre erőteljes érzelmi tájképeket bizonyos akkordok segítségével a megfelelő helyen.
De mi történik, ha ezt a harmóniát fejjel lefelé és kifordítva fordítjuk?
Lépj be a negatív harmónia káprázatos világába.
A "negatív harmónia" kifejezés az 1980-as évek óta létezik, de az utóbbi időben Jacob Collier lelkes vitáinak köszönhetően egyre nagyobb népszerűségnek örvend.
Ebben a cikkben fejest ugrunk a negatív harmónia világába, megvizsgáljuk a mögötte álló elméletet, hogy honnan ered, és hogyan emelheti új szintre a saját zenédet.
Készen állsz? Fézereket kábításra állítani...
Mi is az a Harmónia?
Ahhoz, hogy jobban megértsük a negatív harmóniát, nézzük meg gyorsan, hogy mi is az a jó öreg normál harmónia.
Építőelemek: Intervallumok és akkordok
A zenében a harmónia az intervallumokra épül - a két hang közötti távolságra.
Amikor valaki (mint például a Nickelback) két vagy több hangot egymásra helyez, akkordokat hoz létre. Ezek nem csak véletlenszerű halmozódások; az akkordok előre meghatározott intervallumsorozatok felhasználásával épülnek fel, hogy egyedi hangzást és textúrát adjanak nekik.
Harmonikus tájak: Akkordmeneteket

Akkordok sorozatát összeragasztva kapunk egy akkordmenetet. Az egyes akkordok által létrehozott harmónia és maga az akkordmenet által létrehozott harmónia kombinációja adja meg egy zenemű érzelmi súlyát.
A harmónia fontossága
Gondoljon egy zeneműre úgy, mint egy emberi testre (nézze el nekem): a ritmus a pulzus és a mozgás, a dallam a csontváz, a harmónia pedig a hús, amely mélységet és karaktert ad neki.
A harmónia kritikus fontosságú a zenében, mivel ez adja a dallam kontextusát. Még akkor is, ha a dallamot acapella előadásban adják elő, van mögötte egy implikált harmónia.
A harmónia erősen befolyásolja a zene hangulatát; megváltoztatásával teljesen megváltozhat a hangulat.
Mi a negatív harmónia?
A negatív harmónia az a koncepció, hogy minden "hagyományos" akkordot meg lehet fordítani egy központi tengely körül, hogy létrehozzunk egy negatív megfelelőt.
Ezeknek a negatív akkordoknak ugyanaz a harmonikus funkciójuk, mint pozitív társaiknak, de teljesen más érzelmi minőséget kapnak, gyakran sötétebbé vagy magába fordulóbbá téve a zenét.
Ugyanez az elmélet vonatkozik a dallamokra is; minden pozitív dallamnak van egy negatív tükörképe.
A negatív harmóniára úgy is gondolhatunk, mint egyfajta pluginra, amely újragondolja a zenei ötleteket. A dúr akkordok moll akkordokká válnak, a dallamok pedig váratlan és érdekes fordulatokat vesznek.
Ez egy nagyszerű eszköz a boldog komponáláshoz, de a negatív harmónia megértéséhez szükség van némi elméleti tornára.
Miután néhány egyszerű zeneelmélet fogalmak az öv alatt segít megérteni ezt a blogbejegyzést; akkordok, alapvető harmónia, és hogyan nyugati skálák funkciója néhány jó téma, hogy ismeri, hogy elkerülje egyre királyi zavaros.
Most, hogy ezt a gesztenyét már kihúztuk az útból...
A negatív harmónia elmélete
A negatív harmónia lényege, hogy minden akkordnak van egy poláris ellentéte - egy "negatív" változata.
Ahhoz, hogy ezeket a negatív megfelelőket kapjuk, az akkordokat egy központi tengely körül forgatjuk, amely közvetlenül a gyökhang és az ötödik hang között van.
A negatív harmóniák kidolgozásához először keresse meg a kulcsközéppontot. Ezután az Ötödök köre segítségével állapítsa meg az adott kulcshoz tartozó polaritásokat úgy, hogy a gyökhangot referenciaként használva húz egy vonalat a körön keresztül.
Például a C hangnemben a tengelyváltás a C alaphang és az ötödik hang, a G között történik.

A fenti képen egy vonalat húztam a C és a G közé, ami mindent megad, amire szükségünk van ahhoz, hogy kitaláljuk a negatív akkord hangjait a C hangnemben.
Ha zongorista vagy, talán könnyebb lesz billentyűzet formájában megjeleníteni:

Ahogy fentebb említettem, a tengely a gyökér és az ötödik között van, tehát a C hangnemben a tengelypont az E és az Eb között van.
Hogy könnyebb legyen a szemnek, itt van az összes polaritás táblázatos formában:

A technikáról beszélni szép és jó, de sokkal több értelme lesz, ha látja a folyamatot a gyakorlatban.
Nézzünk meg néhány C-dúr akkordot, és dolgozzuk ki a negatív megfelelőiket.
Az F-dúr akkord az F-A-C hangokból áll. E hangok negatív megfelelői a D-Bb-G. Alaphelyzetben ez egy g-moll hármashangzat lesz.

Az a-moll akkordot A-C-E-vel írják. A negatív változatot Bb-G-Eb, vagy Eb-dúr hármashangzatnak írják.

A G-dúr akkord ( G-B-D ) negatív harmóniában f-moll akkorddá válik ( C-Ab-F, gyökhelyzetbe invertálva: F-Ab-C ).

A negatív akkord alaphangjának megtalálása
Honnan tudjuk, hogy mi a negatív akkord alaphangja? Először is szükségünk van a generátorhangra.
A generátorhang az eredeti akkord alaphangjának negatív megfelelője. Az első példában (F-dúr) az alaphang az F. A generáló hang tehát D.

A negatív harmónia gyökere mindig egy tökéletes kvint (vagy 7 féllépés) a generátorhang alatt van. Ebben a példában a negatív harmónia akkordunk alaphangja a G.

Hogyan dolgozzuk ki gyorsan a negatív harmóniát?
Az ötödök körének ilyen módon történő végigjárása a negatív akkordok kitalálásához időigényes lehet, ezért íme egy rövidítés az akkordmenet negatív harmóniájának kidolgozásához.
- Keresse meg az összes akkord alaphangját a progresszióban.
- Fordítsa meg őket a tengelyen
- Transzponáljuk ezeket az új hangokat egy tökéletes 5.
- Fordítsa meg az akkordtípust (a dúrból moll lesz, és fordítva).
Itt egy észbontóan egyszerű akkordmenet. Még mindig C-dúrban vagyunk:
C - F - Dm - G
A gyökérhangok ebben a példában a következők: Ha megfordítjuk őket, a következő hangok lesznek: G, D, F és C.
Egy tökéletes ötöddel lejjebb transzponálva ezek lesznek: C, G, B és F.
Ezután megfordítjuk az akkordtípusokat - dúrból mollba, és fordítva. A végén ezeket a negatív akkordokat kapjuk:
Cm - Gm - Bb - Fm
Ilyen egyszerű!
Negatív harmónia: Gyakorlati felhasználások
A negatív harmónia kiszámításának ismerete szép dolog a bárban, de mi a gyakorlati haszna?
A negatív harmóniát használhatod:
- Írj új akkordmeneteket az eredeti hangnemhez kapcsolódóan.
- Kezdjen új szakaszt, korábbi tematikus anyag felhasználásával.
- Ízt és érdekességet ad a zene kulcsfontosságú pontjain
Nézzük meg a technikát működés közben.
Teljes pozitív fejlődés
Kezdjük egy alap akkordmenettel (és igen, még mindig C-dúrban vagyunk...):
C - Em - Am - F - C
Teljes negatív progresszió
Ezután fogjuk az előző példát, és mindent a feje tetejére állítunk. A negatív akkordmenet a következő lesz:
Cm - Ab - Eb - Gm - Cm
Hallható, hogy a negatív verzió sötétebbnek hangzik, de hasonló harmonikus formát követ, mint az eredeti.
Kocka riadó!
Ha zeneelmélet-szakértő vagy, észreveheted, hogy az első akkordmenetben lévő plagális kadenciát ebben az akkordmenetben egy autentikus kadenciával helyettesítették.
Pozitív és negatív fejlődés
A negatív harmónia azonban nem egy vagy-vagy opció. Teljesen szabadon cserélheted ki a pozitív akkordokat negatív akkordokra, ha ez jól hangzik számodra. Itt csak a 2. és 3. akkordot cserélem ki negatív rokonaikra:
C - Ab - Eb - F - C
Mint sok más dologban a zenében, a kevesebb gyakran több, ezért ne érezd magad kötelességednek, hogy negatív harmóniát használj egy egész akkordmenetre.
Keverjük össze még egy kicsit
Ha bátornak érzed magad, akár a negatív harmóniát is összeolvaszthatod a pozitív világgal:
C + Cm
Em + Ab
Am + Eb
F + Gm
Nagyon óvatosnak kell lenned az akkordok hangzásával, ha ezzel próbálkozol, de érdekes harmonikus lehetőségekhez vezethet.
Ebben a következő példában az utolsó akkordot (F) "kevertem" (F némi Gm ízzel), mielőtt visszatérnénk a tonikai akkordhoz.
Hogyan kezeljük a kiterjesztett akkordokat negatív harmóniában?
Eddig csak az elsődleges hármashangzatokat néztük meg, de hogyan kezeljük a dúr vagy moll 7. akkordokat, hozzáadott, 6. vagy egyéb bővített akkordokat?
Ha a hosszú utat választod, egyszerűen fordítsd meg a további hangokat a hármashangzat tetején, és ne feledkezz meg arról a szabályról, hogy az új akkord gyökere egy tökéletes kvinttel lesz a generátor hang alatt.
A dolgok kitalálásának rövidített módja, emlékszel, hogy a dúr akkordok megfordulnak mollakkordokká?
Hasonló elv érvényesül a bővített akkordok esetében is:
Moll 7. = dúr 6.
Dúr 7. = moll (b) 6.
Domináns (lapított) 7. akkordok = moll 6.
A C-dúr 7. akkordból (C -E - G- B) Cm(b)6 (C - Eb - G - Ab) lesz.
A G7 akkord (G - B - D - F) Fm6 (F - Ab - C - D) lesz.
És így tovább!
Negatív skálák
A negatív harmónia nagyszerű minden akkorddal kapcsolatos dologhoz. De ha megváltoztatsz egy harmóniát, jó eséllyel meg kell változtatnod néhány dallamjegyet.
A disszonáns hangokat egyszerűen kicserélheti az új harmóniának megfelelő hangokra.
De ha új ötletet akarsz generálni, és teljesen a feje tetejére akarsz állítani egy dallamot, akkor egy kicsit mélyebbre kell ásnod.
A negatív skála elve ugyanaz, mint a harmónia esetében; a hangjegyeket egy tengely mentén megfordítjuk.
Ha ki akarnánk dolgozni a C jón mód negatív skáláját (dúr skála), akkor a jegyzeteket vennénk:
C - D - E - F - G - A - B
Nézze meg átváltási táblázatunkat:

És meglenne az új skálánk:
C - D - Eb - F - G - Ab - Bb
De ez nem ilyen egyszerű .
Mivel a dallam hangjegyeit megfordítod, a dallam irányát is ki kell cserélned az egyik hangról a másikra.
Tehát ha a dallamodban egy emelkedő tökéletes negyed van (C-től F-ig), akkor a negatív verzió egy ereszkedő tökéletes negyed lesz (G-től D-ig).
Absztrakt koncepcióként ez egy kicsit nehezen felfogható, de ahogy a negatív harmóniát tovább vizsgálod, a dolgok kezdenek értelmet nyerni. Bízz bennem...
A negatív harmónia története
A negatív harmónia mint elméleti fogalom gondolatát először Ernst Levy svájci zeneszerző mutatta be A harmónia elmélete című könyvében. Azt javasolta, hogy a harmónia szimmetrikusnak tekinthető, ahol az intervallumokat egy központi tengely körül megfordítva egy fordított megfelelőt lehet létrehozni.
Ezek az elképzelések akkoriban magasröptű, akadémikus elmélkedések voltak, de később Steve Coleman jazz-zenész is felfedezte őket.
A húszas években Jacob Collier a negatív harmóniát szélesebb közönséggel ismertette meg. A téma iránti ragályos lelkesedése és világos magyarázatai sok fiatal zenészt vezettek a technika befogadására.
Ami egy hiánypótló témaként indult, mára a legkülönbözőbb műfajokban megragadta a fiatal zenészek, zeneszerzők és hangszerelők fantáziáját, és ma már a hagyományos akkordmenet és dallamok újragondolásának kreatív eszközeként használják.
Következtetés
Sokan azt gondolják, hogy a negatív harmónia viszonylag új ötlet, de valójában régebb óta létezik, mint a mögötte álló elmélet.
A zenészek és zeneszerzők már nagyon régóta ösztönösen használnak negatív hangokat és akkordokat, és ez különösen gyakori az olyan műfajokban, mint a jazz, a soul és a funk, ahol gyakori az akkordok újraharmonizálása.
Valójában a legtöbb zeneszerző valószínűleg anélkül használta a saját zenéjében, hogy észrevette volna.
A koncepció mögötti elmélet egyszerűen csak egy módja annak, hogy elmagyarázzuk, mi történik, és hogyan lehet elérni azt. Olyan ez, mintha először megtanulnál járni, majd később elolvasnád, hogyan működnek a lábaid, hogy ez lehetséges legyen.
Szóval ne félj tőle!
A negatív harmónia, ha óvatosan használjuk, új hangzásokat és érdekes textúrákat hozhat a saját zenénkbe vagy népszerű dalok feldolgozásába.
Szóval legyetek kreatívak, menjetek előre, és fedezzétek fel a negatív harmóniát!