Pernahkah Anda merasa "merinding" saat mendengarkan musik? Hal ini mungkin disebabkan oleh harmoni. Harmoni adalah salah satu bagian musik yang paling menyenangkan secara sonik yang membuat mendengarkan lagu-lagu favorit Anda menjadi berharga. Tetapi, apakah harmoni dalam musik itu? Dan bagaimana Anda bisa menciptakan teknik ini dalam musik Anda?

Kami akan menjawab semua pertanyaan ini dan lebih banyak lagi di bawah ini. Mari selami keajaiban harmoni!

Apa Itu Harmoni Dalam Musik?

Jadi, apakah harmoni itu? Anda mungkin memahami harmoni secara intuitif, bahkan tanpa pengetahuan tentang teori musik. Hal ini karena harmoni adalah dua nada atau lebih yang dimainkan pada waktu yang sama dalam musik. Apakah Anda menikmati musik klasik atau musik pop, Anda pasti akan menemukan banyak contoh harmoni.

Dua nada atau lebih tidak harus terdengar "menyenangkan". Namun demikian, secara umum, para musisi memanfaatkan prinsip-prinsip teori musik harmoni untuk menciptakan progresi akor konsonan yang terdengar menyenangkan bagi sebagian besar pendengar.

Meskipun beberapa orang mungkin dapat menemukan harmoni untuk melodi tertentu secara intuitif, ada beberapa cara untuk menemukan harmoni secara manual yang akan kita bahas di bawah ini. Untuk menciptakan harmoni, Anda harus berkomitmen pada latihan musik, tetapi pada saatnya nanti, menciptakan hubungan nada ini akan menjadi hal yang biasa.

Elemen-elemen Utama dari Harmoni

Harmoni terdiri dari beberapa elemen kunci. Berikut ini adalah beberapa konsep teori musik dasar yang membentuk dasar-dasar harmoni nada.

Tanda Tangan Kunci

Tanda tangan kunci menentukan berapa banyak nada tajam atau datar dalam keluarga nada tertentu yang ditampilkan di bagian atas staf musik. Kunci lagu biasanya menentukan progresi akor bersama dengan triad mayor atau triad minor yang sangat penting untuk menciptakan harmoni yang cerdas.

Secara umum, tanda kunci minor menunjukkan lagu dengan nada yang lebih sedih atau misterius, sedangkan tanda kunci mayor memiliki nada yang lebih bahagia dan ceria. Kunci juga berisi tangga nada yang merupakan cara khusus untuk memainkan nada dalam sebuah kunci. Seringkali, nada-nada dalam tangga nada mayor atau tangga nada minor merupakan dasar yang baik untuk menciptakan harmoni.

Perbedaan Nada

Sebagian besar harmoni yang hebat dibangun dari melodi yang hebat. Untuk menciptakan interval yang menyenangkan secara sonik dan menarik dalam suatu komposisi, sangat penting untuk memiliki perbedaan nada atau pemisahan yang dapat didengar di antara nada-nada yang berbeda.

Konsonan vs Disonan

Harmoni terdiri dari suara konsonan dan disonan. Biasanya, harmoni konsonan terasa terbuka, menyenangkan secara sonik, dan berputar di sekitar nada yang sama yang diuraikan dalam progresi akor lagu. Akord konsonan mudah didengarkan dan muncul di seluruh musik modern.

Sebaliknya, harmoni disonan membawa banyak ketegangan dan dapat memiliki kesan yang mencolok, terkadang tidak menyenangkan, tergantung pada konteksnya. Akord disonan mungkin lebih banyak digunakan dalam musik film horor daripada di radio, tetapi tentu saja layak untuk dipahami.

Tingkat Perubahan Harmonik

Kecepatan pergeseran lagu dari satu akor ke akor lainnya dalam komposisi musik dapat sangat memengaruhi kemungkinan harmonik Anda. Pada sebagian besar musik barat yang populer, akor berubah setiap bar atau setiap bar lainnya.

Harmonik Instrumen

Instrumen yang berbeda menyumbangkan struktur harmonik yang bervariasi, tergantung pada nada dan kualitas nada mereka. Sebagai contoh, gitar bass dapat membantu menyoroti tonik progresi akor mayor untuk menjaga struktur sepanjang lagu.

Modulasi

Modulasi terjadi apabila suatu komposisi menjauh dari kunci asli lagu. Perubahan kunci ini dapat membantu menunjukkan pergeseran dalam musik, dan juga akan menggeser harmoni lagu.

Irama

Banyak frase harmonis yang berkaitan dengan ritme atau kecepatan di mana garis melodi dibawakan. Sebuah harmoni dapat memiliki ritme yang sama dengan garis melodi untuk efek yang lebih halus atau frasa yang sama sekali berbeda untuk beberapa kontras tambahan.

Kemajuan Akor

Progresi akor sebuah lagu memiliki banyak pengaruh terhadap harmoni konsonan dalam lagu tersebut. Harmoni melibatkan akor karena nada terkuat dalam kunci mayor atau minor biasanya berkisar pada akor dominan dalam sebuah komposisi. Jika Anda kesulitan untuk menciptakan harmoni dalam karya tertentu, cobalah mengikuti nada-nada dari progresi akor yang sudah ada.

Sejarah Harmoni Nada Dalam Musik

Harmoni berasal dari kata Yunani yang berarti sambungan antara papan-papan kapal atau penyatuan papan-papan tersebut. Musik Yunani mengintegrasikan praktik menyanyikan beberapa melodi sekaligus, melalui struktur harmoni Pythagoras atau aristokrates.

Budaya yang berbeda menekankan struktur harmonik yang berbeda. Sebagai contoh, musik seni Asia Selatan menekankan pada sukat kelima atau keempat yang terbuka, dengan tetap pada nada yang sama. Sebaliknya, musik religius barat awal menampilkan interval paralel yang sempurna yang telah masuk ke dalam tradisi musik barat saat ini.

Satu hal yang pasti - harmoni tentu saja mempengaruhi cara kita menyusun musik secara keseluruhan.

Contoh Harmoni Dalam Musik

Ada banyak contoh harmoni musik di seluruh genre musik timur dan barat, terutama karena nyanyian unisono pun dianggap sebagai harmoni. Berikut ini beberapa contoh umum harmoni yang mungkin Anda kenali:

• The Beach Boys: The Beach Boys dikenal karena menyanyikan harmoni yang luas. Dengarkan salah satu lagu mereka, dan Anda akan menemukan bahwa setiap suara terdiri dari harmoni yang berbeda.
• Imogen Heap: Penyanyi dan produser Imogen Heap memanfaatkan harmonisasi dalam "Hide and Seek".
• Fleet Foxes: Band alternatif ini dikenal dengan harmoni instrumental yang ketat yang berkontribusi pada lanskap suara mereka yang agak medieval.

Klasifikasi Harmoni dan Akor

Dalam musik barat, ada tiga jenis akord yang berbeda dalam sebuah progresi yang menentukan kekuatan melodi dan harmoni.

Tonik

Akor tonik biasanya merupakan pemimpin progresi. Di sinilah progresi akor terasa paling stabil.

Dominan

Akord terpenting kedua adalah akord dominan. Akord ini dibangun pada tingkat ke-5 dari tangga nada tertentu.

Dominan

Akor dominan digunakan untuk menjembatani kesenjangan harmonik antara akor tonik dan akor dominan.

Apa Saja Jenis Harmoni yang Berbeda?

Harmoni dapat dibagi menjadi tiga kategori utama. Berikut ini semua yang perlu Anda ketahui tentang berbagai jenis harmoni.

Harmoni Diatonis

Harmoni diatonis mengacu pada harmoni musik di mana semua nada dan akord dapat ditelusuri kembali ke satu tangga nada mayor atau minor.

Harmoni Non-Diatonic

Harmoni non-diatonic mirip dengan harmoni diatonis karena sebagian besar berkisar di sekitar tangga nada pusat lagu. Namun, harmoni non-diatonic juga memperkenalkan nada-nada di luar struktur akor tonik, yang dapat menciptakan ketegangan dan menambah ketertarikan pada frasa melodi.

Harmoni Atonal

Harmoni atonal mengabaikan kunci sama sekali, dengan mempertimbangkan kedua belas seminada yang sama pentingnya dalam struktur sonik apa pun. Bentuk akor tidak mempengaruhi jenis harmoni ini yang dianut oleh gerakan musik yang lebih eksperimental seperti jazz bebas.

Perbedaan Antara Harmoni Terbuka dan Tertutup

Istilah buka dan tutup dalam kaitannya dengan harmoni menggambarkan seberapa dekat setiap nada dalam sebuah tali dalam musik nada. Dalam harmoni yang dekat, semua nada sedekat mungkin. Akor posisi terbuka jauh lebih menyebar hingga tonika bisa berjarak lebih dari satu oktaf dari dua nada lainnya dalam sebuah akor.

Harmoni terbuka dapat membantu menciptakan struktur akor yang tidak terlalu disonan dengan menciptakan lebih banyak ruang di dalam ruang sonik untuk suara yang lebih manis.

Apa yang Dimaksud dengan Harmoni Tersirat?

Harmoni tersirat terdiri dari nada-nada kunci dalam struktur akor tertentu yang dapat mengidentifikasi akor tertentu tanpa semua nada dimainkan secara eksplisit. Karena alat musik yang berbeda hanya dapat memainkan satu nada pada satu waktu, harmoni tersirat dalam musik tonal dapat menggantikan bagian yang hilang.

Sebagai contoh, mari kita ambil triad C mayor, biasanya, triad C mayor memiliki nada C, E, G. Namun, jika Anda memainkan nada "C" dan "G" di kunci C mayor, telinga Anda masih dapat mengidentifikasi struktur akor mayor tanpa nada ketiga minor "E". Harmoni tersirat sangat dianut dalam dunia jazz, meskipun dapat ditemukan dalam berbagai jenis musik.

Cara Menulis Harmoni

Menulis harmoni adalah latihan yang sangat baik yang akan meningkatkan keterampilan Anda sebagai musisi secara keseluruhan. Berikut ini adalah peta jalan yang mudah jika Anda tidak tahu harus mulai dari mana.

1. Temukan melodi Anda terlebih dahulu. Untuk menciptakan harmoni, Anda memerlukan melodi untuk memulai. Tulis melodi Anda sebelum melanjutkan ke garis harmoni.
2. Bereksperimenlah dengan instrumen atau suara Anda. Terkadang, harmoni dapat diciptakan melalui improvisasi. Lihatlah apakah bermain atau bernyanyi di atas melodi Anda menghasilkan harmoni.
3. Gunakan akord untuk mendapatkan inspirasi. Jika ragu, lihatlah nada-nada dalam akord dominan Anda. Interval umum dalam akor dominan seperti perfect 4th dan perfect 5th dapat menghasilkan harmoni yang luar biasa untuk melodi Anda.
4. Membangun dari sebuah tangga nada. Menggunakan tangga nada adalah cara lain untuk membuat harmoni diatonis yang kuat. Ambil sebuah tangga nada dan buatlah garis melodi lain dengan nada-nada terpisah sebagai harmoni Anda.

Kiat Untuk Menyanyikan Harmoni

Berikut ini beberapa saran singkat untuk menyanyikan harmoni jika Anda baru saja memulai.

1. Bernyanyi dalam kelompok. Apakah Anda masih kesulitan untuk memahami, "apa itu harmoni dalam musik"? Dalam hal ini, bergabung dengan paduan suara dapat membantu Anda lebih memahami pelapisan melodi yang berbeda. Bergabung dengan paduan suara merupakan latihan harmoni yang bagus dan akan membantu menyetel telinga Anda dengan latihan rutin.
2. Gunakan alat musik sebagai bantuan. Untuk menciptakan lompatan interval harmonik yang akurat, sebaiknya gunakan alat musik untuk memainkan harmoni sebelum menyanyikannya. Akan jauh lebih mudah untuk bernyanyi sesuai kunci apabila Anda memainkan nada yang sama pada gitar atau piano yang sudah disetel.
3. Dengarkan secara kritis harmoni dalam musik. Kapan pun Anda memainkan akord atau mendengarkan musik dengan santai, cobalah untuk memperhatikan harmoni. Ini adalah praktik yang baik untuk mencoba dan mengidentifikasi masing-masing bagian yang pada gilirannya dapat membantu Anda menyanyikan bagian yang lebih kuat.
4. Berlatihlah menciptakan dan menulis harmoni. Tidak ada yang bisa menggantikan latihan! Luangkan waktu untuk menulis harmoni terbuka dan harmoni tertutup. Latihan membuat harmoni secara manual akan memudahkan Anda bernyanyi dan memahami teori musik di balik harmoni.

Pertanyaan Umum tentang Harmoni

Apakah Anda masih kesulitan memahami konsep harmoni? Jangan takut! Berikut ini adalah beberapa pertanyaan dan jawaban yang sering ditanyakan untuk memperluas pemahaman Anda.

Bagaimana cara menemukan harmoni sebuah lagu?

Harmoni secara teknis hanyalah lebih dari satu nada yang dimainkan secara bersamaan. Meskipun demikian, beberapa harmoni yang paling menyenangkan secara sonik berkisar pada akor tonik utama sebuah lagu. Ambil nada dasar dari kunci dan mainkan nada ke-3 dan ke-5 dari tangga nada mayor.

Bagaimana Anda mengidentifikasi harmoni?

Setiap kali lebih dari satu nada dimainkan pada saat yang sama, Anda memiliki harmoni. Untuk mengidentifikasi harmoni, carilah nada yang dinyanyikan di luar melodi utama. Sering kali, Anda dapat menemukan harmoni pada bagian pra-chorus dan chorus lagu, meskipun hal ini tidak selalu berlaku.

Apa perbedaan antara melodi dan harmoni?

Harmoni didasarkan pada melodi. Melodi adalah frasa nada utama dalam sebuah lagu, sedangkan harmoni berfungsi untuk melengkapi melodi dengan nada yang berbeda. Dalam hal berbagai jenis nyanyian, melodi sering dinyanyikan oleh penyanyi sopran, sementara penyanyi alto mengambil alih harmoni dalam banyak kasus.

Apa perbedaan antara ritme dan harmoni?

Harmoni berkaitan dengan informasi nada dari sebuah lagu dalam kaitannya dengan melodi. Irama berbicara tentang irama atau cara frasa melodi diekspresikan oleh penyanyi atau pemain alat musik. Harmoni dan melodi dapat memiliki ritme yang serupa atau sangat berbeda tergantung pada kebutuhan lagu.

Apa perbedaan antara harmoni dan tandingan?

Kontraposisi mengacu pada praktik menciptakan frasa melodi tunggal dengan menggunakan lebih dari satu suara, biasanya mengandalkan struktur harmonik. Harmoni, di sisi lain, adalah beberapa nada yang dimainkan pada saat yang sama untuk mendukung melodi lengkap yang sudah ada.

Apa yang dimaksud dengan harmoni dua bagian dalam musik?

Harmoni dua bagian mengacu pada seseorang yang menyanyikan sebuah melodi, dan kemudian menyuarakan harmoni yang bernyanyi dalam struktur akor yang ada atau pada staf yang sama dari garis melodi. Harmoni dua bagian cukup umum karena kesederhanaannya dan suaranya yang enak didengar.

Dapatkah Anda memiliki harmoni tanpa melodi?

Anda dapat memiliki harmoni tanpa melodi yang berbeda - Karena harmoni hanyalah lebih dari satu nada yang dimainkan pada saat yang sama, secara teknis bahkan progresi akor pun pada prinsipnya menggunakan harmoni. Dengan cara ini, secara praktis semua musik menggunakan beberapa bentuk harmoni, apa pun genre dan zamannya.

Apakah drum itu melodi atau harmoni?

Drum tidak selalu merupakan melodi atau harmoni - drum lebih merupakan bagian ritmis daripada yang lainnya. Meskipun benar bahwa drum dapat memiliki nada yang berbeda, namun drum dikenal membawa informasi melodi untuk menciptakan melodi atau harmoni.

Apakah harmoni merupakan sebuah akord?

Harmoni belum tentu merupakan akor (lebih fleksibel), tetapi akor selalu merupakan harmoni karena harmoni adalah beberapa nada berbeda yang dimainkan pada waktu yang sama. Harmoni biasanya dibangun di sekitar struktur akor tertentu dalam kaitannya dengan melodi.

Apakah menyelaraskan itu mudah?

Harmonisasi bisa menjadi tantangan bagi pemula, sama seperti keterampilan lainnya. Meskipun demikian, hal ini dapat menjadi kebiasaan dengan latihan yang cukup. Mempelajari cara memainkan akord dan berimprovisasi di atas melodi dapat memudahkan Anda untuk menyelaraskan secara intuitif.

Sederhananya, harmoni dalam musik adalah dua nada atau lebih yang dimainkan pada waktu yang sama. Meskipun konsep ini tidak terlalu rumit, namun dapat membuat perbedaan besar dalam kualitas lagu dan campuran Anda. Selamat menggabungkan harmoni ke dalam musik Anda!