Een van de langstlopende discussies rond elektronische muziekproductie is of het gebruik van loops valsspelen is. Het gebruik van loops is immers ongetwijfeld efficiënter dan het helemaal opnieuw opnemen van een instrumental. Hieronder duiken we in het debat, zodat je kunt bepalen of deze tools passen bij jouw productiestijl.
Wat wordt als een lus beschouwd?
Een loop is een audioclip die eindeloos herhaald kan worden. Bij loops moet het einde van de clip naadloos overgaan in het begin van de clip. Loops kunnen bestaan uit drumgeluiden, instrumenten of een combinatie van die twee.
Je kunt loops online kopen in samplepakketten of los, en je DAW wordt waarschijnlijk geleverd met een paar eigen loops. Net als bij andere samples is het belangrijk dat je zeker weet dat je de juiste licentie hebt om een loop in je nummer te gebruiken. Producers gebruiken loops om een sectie snel op te bouwen. Omdat loops een vast ritme en toon hebben, kunnen ze zeker dienen als een snelkoppeling om je geluid snel op te bouwen.
Loops kunnen ook worden verknipt en gemanipuleerd, net als andere samples. Hoewel loops vooral geschikt zijn voor beginnende producers, gebruiken ervaren professionals loops ook in hun projecten.
Waarom lussen gebruiken niet valsspelen is.
Uiteindelijk is dit een mening, maar ik ben er vast van overtuigd dat het gebruik van loops niet valsspelen is. Hieronder zal ik de manieren uiteenzetten waarop ik geloof dat deze tools waardevol zijn voor elke producer.
1. Een lus is geen compleet nummer
Ten eerste is een loop geen compleet nummer op zichzelf. De producer moet een loop nog steeds strategisch plaatsen binnen een compositie, eventueel rekken volgens de BPM van een nummer en verder manipuleren indien gewenst. Loops kunnen dienen als snelkoppelingen, maar ze zijn niet noodzakelijk een vervanging voor het begrijpen van compositie en het creëren van een verfijnd nummer.
Je zou een producer kunnen hebben die een paar loops stapelt en dat presenteert als een nummer. Een andere producer kan een loop door verschillende secties van een stuk laten lopen om variatie toe te voegen, wat de luisteraar meer kan boeien. Het gaat er dus om hoe je een bepaalde loop gebruikt.
2. Leer stelen als een kunstenaar
Met muziek is niets 100% origineel. We lenen allemaal, bewust en onbewust, voortdurend van onze favoriete artiesten en muzikanten. Daarom is het gebruik van een loop net zo min "valsspelen" als het gebruik van een sample, het lenen van een paar noten van een favoriete melodie of zelfs geïnspireerd zijn door het werk van iemand anders.
Rihanna en Jay-Z's klassieker "Umbrella" maakt gebruik van een Garageband drumloop voor de basis van het nummer. Het belangrijkste is niet dat ze een loop gebruikten; het is uiteindelijk wat ze in de loop brachten dat zorgde voor een Grammy-winnend nummer.
Zolang je moeite doet om de loops te gebruiken op een manier die uniek is voor je sound, is er niets mis mee om ze in je nummers te hebben.
3. Producers hoeven geen multi-instrumentalisten te zijn
Een van de beste dingen aan loops is dat ze je aanmoedigen om nieuwe instrumenten en geluiden te gebruiken op een manier die je in het verleden niet hebt gedaan. Het ontdekken van nieuwe manieren om instrumenten vanaf nul te bespelen kost ongelooflijk veel tijd, moeite en toewijding. Ik denk dat het belangrijk is om te onthouden dat producers geen ongelooflijk vaardige instrumentalisten hoeven te zijn om goede muziek te maken.
Loops zijn een van de beste hulpmiddelen die dit mogelijk maken. Hoewel het nuttig is voor producers om de basis van sommige instrumenten te begrijpen, kan het gebruik van een loop dit proces veel sneller maken. Met dit hulpmiddel kunnen producers het geluid creëren dat ze zoeken zonder constant in de theorie en techniek van elk instrument te duiken.
Loops classificeren als valsspelen is subjectief en doet er niet toe. Je maakt nog steeds een nieuw geluid, zelfs als je daarbij voortbouwt op een bestaand geluid.
Manieren om lussen te gebruiken
Sta je te popelen om loops te gaan gebruiken, maar weet je niet waar je moet beginnen? Hier zijn een paar manieren die ik zou aanraden om ze op te nemen in je productieproces.
- Voor improvisatie: Als je een instrumentalist, songwriter of producer bent die wat ideeën probeert te krijgen, zijn loops uitstekende hulpmiddelen voor improvisatie. Zet een loop op repeat en solo eroverheen met zang, drums of elk ander geluid dat je maar kunt bedenken. Deze methode is een geweldige manier om te beginnen met brainstormen voor een nieuw nummer.
- Referenties: Als je houdt van het ritme of de groove van een loop, maar niet per se van het geluid zelf, gebruik het dan als referentie. Zodra het is uitgerekt tot de tijdlijn van je DAW, kun je zien waar verschillende geluiden binnen het raster vallen en ze naar smaak vervangen.
- Zoals ze bedoeld zijn: Zolang je de licentie hebt gekocht voor de loop die je wilt gebruiken, ben je vrij om deze op welke manier dan ook te gebruiken, zelfs als dat betekent dat je deze gewoon in je tijdlijn plopt. Voel je niet verplicht om de loop van je keuze radicaal te veranderen, tenzij je dat zou willen.
- Monsters: Je kunt loops ook behandelen als een ander audiosample. Dit kan betekenen dat je de loop uitrekt, omhoog of omlaag schuift of gewoon de delen die je wilt gebruiken knipt. Samplen van je loop is een uitstekende manier om meer van je eigen draai aan het audiobestand te geven.
Ik kan bijvoorbeeld beginnen met deze melodieuze loop uit een samplepakket dat ik heb gekocht:
Luister hier naar audio
Vervolgens kan ik de loop samplen door hem op bepaalde punten te hakken en de audio omhoog of omlaag te zetten (onthoud dat er niet één juiste manier is om te samplen, experimenteer gerust en wees creatief):
Luister hier naar audio
Tot slot heb ik wat eenvoudige drums, een bas en wat audio-effecten toegevoegd om de 4 maten wat meer karakter te geven:
Luister hier naar audio
Zoals je kunt zien, klinkt het eindresultaat heel anders dan de originele loop, en dit is slechts een startpunt voor een track. Ik heb hier ook een TikTok gemaakt die je door het proces leidt.
Hoewel er zeker muzikanten zijn die de gedachte aan het gebruik van loops wegwuiven, is het geen vals spelen. Loops vereisen nog steeds creatief instinct en vaardigheid om te componeren op een manier die sonisch zinvol is. Artiesten als Kendrick Lamar, Martin Garrix, Justice, Rihanna en anderen hebben allemaal loops gebruikt in hun nummers. Loops helpen artiesten om snel hun creativiteit te uiten op een efficiënte, effectieve manier. Als je loops gebruikt, ga dan vooral door.
