Музика для відеоігор - це мистецтво саме по собі. Незалежно від того, чи є ви фанатом розслаблюючого саундтреку таких ігор, як Animal Crossing, чи віддаєте перевагу більш пригодницьким звуковим ландшафтам таких ігор, як The Legend of Zelda: Breath of the Wild, без магії музики ігри просто не були б такими, як вони є зараз.
Музичні елементи у відеоіграх часто відіграють більш захоплюючу роль, ніж традиційні музичні елементи, а інтерактивна музика та адаптивна музика слугують ключовим компонентом загального ігрового досвіду. Нижче ми детально розповімо, що таке адаптивна музика, продемонструємо її історію та зазирнемо в майбутнє.
Що таке адаптивна музика?
Адаптивна музика - це динамічний звук, який змінюється у відповідь на конкретні умови в певному контексті. У більшості випадків це досліджується на прикладі музики до відеоігор, але ви можете побачити цю концепцію в багатьох типах інтерактивного аудіо або досвіду. Зазвичай адаптивна музика працює завдяки комбінації попередньо складених шарів або мікшуванню, які можуть спрацьовувати у відповідь на певні правила, алгоритми або дії гравця.
Історія адаптивної музики
Давайте зробимо короткий екскурс в історію адаптивної музики, щоб зрозуміти, як ця техніка сформувала класику відеоігор і деякі з найулюбленіших саундтреків донині:
Космічні загарбники
Перший записаний приклад адаптивної музики був каталогізований у 1978 році з виходом гри Space Invaders. У міру того, як вороги ставали все більш неминучою загрозою протягом гри, саундтрек прискорювався:
Супер Брати Маріо
Super Mario Bros, безсумнівно, потрясла світ відеоігор з багатьох причин - одна з них пов'язана з культовим саундтреком та інноваційним використанням адаптивної музики того часу. Музика могла змінюватися від однієї локації до іншої або у відповідь на дії головного героя. Наприклад, музика, яка вмикається щоразу, коли ви проходите рівень:
Мавпячий острів 2
Monkey Island 2 у 1991 році стала кроком вперед в адаптивних музичних технологіях завдяки створенню IMUSE, або інтерактивного музичного потокового рушія. Це значно спростило зациклення музики та її адаптацію до змін у будь-якій конкретній сцені.
Банджо-казуї
Гра Banjo Kazooie відкрила нову еру адаптивної музики у 1998 році завдяки вертикальному переоркеструванню або реміксуванню. Таким чином, коли гравець переходив на нову локацію або виконував пов'язану дію, саундтрек міг плавно і миттєво змінюватись:
Сучасна ера адаптивної музики
Сьогодні адаптивна музика більш-менш вбудована в ландшафт створення відеоігор. Ось кілька прикладів ігор з чудовою адаптивною музикою або звуковими елементами, які спадають на думку:
Подорож
Інді-гра Journey відома своїми дивовижними пейзажами та саундтреком. Настільки, що Inside the Score створили цілий відеоесей про інтерактивні елементи гри:
Підступний снігова людина
Sneaky Sasquatch сповнена динамічної музики. Незалежно від того, чи слухаєте ви мелодії на ігровому радіо, чи їдете в автокемпері, ви можете розраховувати на те, що саундтрек занурить вас у атмосферу кемпінгу:
Без назви "Гусяча гра
Поставте себе у підступну ситуацію в ролі гусака в однойменній грі Untitled Goose Game, наприклад, вкравши кошик для пікніка у фермера, і ви помітите, що музика змінюється або прискорюється, коли ви берете участь у гонитві за диким гусаком. Подивіться, як ютубер Айден пояснює систему адаптивного темпу, що лежить в основі гри:
Як працює адаптивна музика та фонова музика для відеоігор
Адаптивна музика унікальна тим, що вона реагує на відеоігри та інтерактивне музичне середовище в режимі реального часу. Так працює адаптивна або динамічна музична система:
Використання проміжного програмного забезпечення для аудіо або інтерактивного движка для потокової передачі музики
У всіх випадках, перелічених нижче, аудіо синхронізується за допомогою проміжного програмного забезпечення, динамічної музичної системи, інтерактивної системи потокової передачі музики для синхронізації дій плеєра або взаємодії зі звуком. Серед поширених прикладів проміжного програмного забезпечення для аудіо - Criware CRI-ADX, FMOD від Fireflight або Wwise від AudioKinetic. Однією з перших ітерацій цього типу програмного забезпечення є IMUSE, яка створила такі ігри, як " Зоряні війни: X-Wing" та інші подібні.
Горизонтальне повторне секвенування
Горизонтальне повторне секвенування - це метод, коли музичне програмне забезпечення синхронізує головки відтворення зі схожих фрагментів двох або більше доріжок, які мають однакову довжину і потенційно схожі елементи, що пов'язують їх. Таким чином, щоразу, коли персонаж потрапляє в нову сцену або дію, музична композиція може переходити на іншу паралельну головку, не пропускаючи жодного удару, створюючи інший музичний досвід, не порушуючи загального ритму:
Вертикальне переоркестрування
У цій техніці повна композиція розбивається на шари, а наступні шари активуються або деактивуються на основі ігрових дій або досвіду гравця. Деякі приклади цього можна знайти в таких іграх, як Age of Empires IV, основну передумову якої демонструє Blips:
Динамічне змішування
У цій техніці базова звукова доріжка залишається більш-менш незмінною. Натомість параметри мікшування змінюються залежно від дій або умов гри. Це може бути коригування еквалізації, гучності або інших ефектів, застосованих до базової звукової доріжки або композиції.
Поширені запитання про адаптивну музику
Дізнайтеся більше про адаптивні музичні системи з цих поширених запитань і відповідей:
Що таке адаптивна музика?
Адаптивна музика - це інтерактивне аудіопрограмне забезпечення або пісні, які адаптуються у відповідь на запрограмовану дію або стимул. Зазвичай ми думаємо про адаптивну музику в контексті відеоігор або інших ігор з ефектом занурення.
Як працює адаптивне аудіо?
З моменту розробки інтерактивного движка потокової передачі музики (інакше відомого як система IMUSE) розробники та інженери можуть співпрацювати, узгоджуючи певні ігрові репліки з різними музичними або звуковими елементами в грі. Адаптивне аудіо, по суті, реагує на попередньо запрограмовані репліки в грі, викликаючи зміни в звуковому оформленні або музиці.
Як адаптивна музика у відеоіграх впливає на задоволеність гравців?
Деякі дослідження показали, що адаптивна музика підвищує рівень занурення і загальне відчуття задоволення гравця під час гри у відеоігри. Додавання аудіо, що запам'ятовується, робить досвід більш тривалим.
Як впливає динамічна музика у відеоіграх?
Динамічна музика може зробити ігровий досвід більш незабутнім, ще більше занурюючи користувача в ігрове середовище. Більшість гравців люблять динамічну музику, оскільки вона може посилити вагомість дій гравця в грі.
У чому різниця між адаптивним та інтерактивним аудіо?
Адаптивне аудіо - це музика, яка реагує на стимули або зміни в навколишньому середовищі, наприклад, на досягнення користувачем певного порогу швидкості. Інтерактивне аудіо є набагато активнішим, коли користувач взаємодіє з конкретною функцією аудіо, наприклад, грає з радіо у відеогрі Sassy Sasquatch.
Наведіть приклад адаптивної музики?
Коли ви граєте в будь-яку варіацію Super Mario Bros, ви можете помітити, що музика змінюється щоразу, коли Маріо отримує енергію або заробляє монету. Будь-яку музику, яка пристосовується до стимулів у навколишньому середовищі, можна вважати адаптивною музикою.
Що таке адаптивна музична композиція для ігор?
Адаптивна музична композиція передбачає створення динамічних змін у музичному супроводі гри, які запускаються у відповідь на дії персонажа в грі. Ці конкретні композиції обробляються за допомогою інтерактивного музичного потокового движка.
Коротше кажучи, адаптивна музика робить ігровий процес приємнішим. Насолоджуйтеся новими враженнями, які ви отримаєте, коли зрозумієте всі тонкощі цієї часто ігнорованої, але загальновизнаної функції.