Брейк був частиною музичної дискусії ще з 80-х. Його записували на вінілових платівках, розрізали на шматочки і переробляли на все, від хіп-хопу золотої епохи до джанджу, біг-біту та інших напрямків. І хоча брейкбіт ніколи не зникав, зараз він переживає серйозний момент, повертаючись в електронну музику, важку поп-музику з семплами та андеграундні клубні сцени по всьому світу.
Найдивовижніше те, що навіть попри весь галас навколо брейкбіту і брейккору, все ще існує купа плутанини, особливо серед молодих продюсерів. Що таке брейкбіт насправді? Це жанр? Барабанна петля? Вібрація? (Спойлер: це і те, і інше, і третє).
Незалежно від того, чи ви тільки починаєте, чи роками перетягували барабанні петлі по сітці, ця стаття розповість вам про все, що вам потрібно знати про те, як зробити правильний брейкбіт, від того, що робить брейк брейком, до нарізки, секвенування та обробки вашого власного.
Що таке брейкбіт?
По суті, брейкбіт - це барабанний грув, який був взятий або "семпльований" з існуючого треку, зазвичай фанк, соул або джазового запису. Брейком його робить те, що він часто береться з частини пісні, де грають тільки ударні. Ізольовані барабани - це те місце, де ми знаходимо магію.
Більшість класичних брейкбітів зациклені та нарізані на нові ритмічні патерни, утворюючи кістяк цілих жанрів, таких як хіп-хоп, джангл та брейкбіт-хардкор.
Деякі з найбільш знакових брейкбітів в історії беруть свій початок з кількох записів:
- "Amen Brother" - The Winstons (перерва на "Амінь")
- "Funky Drummer" - Джеймс Браун
- "Apache" - Неймовірний бонго-бенд
- "Think (About It)" - Лін Коллінз
У 80-х продюсери почали полювати на подібні записи на запиленому вінілі, часто знаходячи свій скарб у сміттєвих баках 45-х, забутих бі-сайдах або відкопаних у ящиках LP 60-х і 70-х років. Чим невідоміше, тим краще.
Перегляньте нашу статтю" Найкращі барабанні брейки всіх часів " для більш детального ознайомлення з відомими брейками.
Зростання семплінгу
З розвитком технологій ці брейкбіти стало легше відтворювати. Ранні хіп-хоп продюсери використовували такі пристрої, як E-mu SP-1200, Akai MPC60 та Ensoniq ASR-10, щоб розрізати брейки барабанів на шматочки і переставляти їх, як ритмічний конструктор Лего. Це був грубий, практичний процес, який вимагав часу, терпіння і великої колекції записів.
Такі артисти, як Public Enemy, Eric B. & Rakim та N.W.A. будували треки на основі цих рубаних барабанних пауз, надаючи їм нового контексту та енергії. Тим часом продюсери у Великій Британії незабаром візьмуть ті самі петлі і прискорять їх, щоб запустити рейв-вибух.
Ці семпли переважно були взяті зі старих записів фанку та соулу.
Сьогодні брейкбіти всюди. Ви можете почути їх у lo-fi house треках, halftime DnB і навіть у поп-музиці. Але все почалося з кількох тактів барабанів, семплера і когось достатньо божевільного, щоб переосмислити біт.
Якщо ви хочете створювати брейкбітову музику будь-якого типу, перший крок - це знати, як її звести.
Як зробити брейкбіт за 7 кроків
Чудова річ у створенні брейкбітів сьогодні полягає в тому, що вам не потрібно мати доступ до апаратних драм-машин або навіть володіти глибокими знаннями програмування барабанів. Все, що вам потрібно - це ваша DAW і хороший семпл брейку, щоб почати роботу.
Дозвольте розбити його на сім простих кроків.
Крок 1: Знайдіть свій семпл брейкбіту
Перш ніж щось робити, вам потрібне надійне джерело.
Незалежно від того, копаєтесь ви у вінілі, кружляєте в Splice або витягаєте забуту перлину зі своєї папки семплів, правильний брейк задає потрібну атмосферу. Для цього прикладу я взяв запилену петлю соул-барабана з сирим малим барабаном і достатньою кількістю свінгу. Вам потрібно щось з характером. Воно не повинно бути занадто чистим або занадто квантованим. Згадайте "Funky Drummer" Джеймса Брауна або "Amen Brother" The Winstons.
Ось сира, невідредагована петля брейкбіту, завантажена в Ableton Live.

Крок 2: Викривлюємо та розтягуємо розрив у часі
Після того, як ви перетягнули свій брейк в Ableton, переходьте одразу до режиму Warp.
Це гарантує, що ваша петля буде гармонійно поєднуватися з BPM проекту. Зазвичай я використовую режим деформації "Complex" або "Beats", залежно від того, як звучить брейк. Збільште масштаб і переконайтеся, що ваші даунбіти вишикувалися в лінію. Він повинен грув, але не розтягуватися.
Ось викривлена версія перерви:

Крок 3: Наріжте брейк на барабанну стійку
Тепер настав час нарізати і нарізати. Клацніть правою кнопкою миші на кліпі і виберіть "Нарізати на нову MIDI-доріжку". Зазвичай я нарізаю на переходах або чвертях нот для більшої гнучкості. Це дає вам кожен удар барабана на окремому пейді, готовому до повторного монтажу.

Крок 4: Переставляємо скибочки
Тепер використовуйте MIDI-ролик для фортепіано, щоб накласти новий ритм на ці нарізані шматки. Спробуйте перемістити малий барабан у несподівані місця, накласти ноти-примари або повторити удари хай-хета для свінгу.

Крок 6: Накладіть додаткові барабани
Якщо ви хочете зробити свій брейкбіт ще більш унікальним, я рекомендую додати зверху ще кілька шарів барабанів і петель.
Для цієї петлі мені потрібен був глибокий, резонансний малий барабан з більшим сустейном, ширший перон з кімнатною реверберацією, відфільтрований райд-барабан і тамбурин. Додатковий малий тарілка і тамбурин були приєднані до бочки і малого барабана, щоб склеїти все разом і дати їм можливість проявити себе.

Крок 7: Обробіть перерву
Класичні брейки, як правило, мають щільний звук, і в цей момент мій брейк почав здаватися трохи хитким. Щоб виправити ситуацію, я об'єднав усі свої петлі в одну допоміжну доріжку, щоб обробити їх разом. Метою було "склеїти" їх і змусити діяти як єдине ціле.
Я почав з шейпера перехідних процесів на шині, який акцентував атаку і зменшив сустейн барабанів в цілому. Далі я паралельно застосував багатосмугову компресію, сильно стискаючи кожну зі смуг і підмішуючи їх до сирого сигналу.
Потім я вирізав резонансну частоту, яка мені не подобалася, в районі 800 Гц, і підсилив ультранизькі і ультрависокі частоти за допомогою полиць еквалайзера.
І оскільки життя стає яскравішим, коли є трохи насиченості, я додав Soundtoys Decapitator останнім у ланцюжку для паралельного спотворення.
Ось як звучить брейкбіт з невеликою обробкою ударних:
Що буде після перерви?
Після того, як ваш брейкбіт-цикл зазвучав так, як вам подобається, ви можете подумати: "Що далі?".
Що ж, хоча ця стаття мала зосередитися виключно на створенні власних брейкбітів, було б жорстоко залишити її, не обговоривши наслідків.
Брейкбіт - це лише ритмічна основа більшості стилів музичного продакшну. Щоб перетворити цей біт на повноцінний трек, потрібно почати мислити як продюсер.
Хоча існує нескінченна кількість способів створення треку, я зазвичай люблю починати з басу.
Брейкбіт (особливо в таких стилях, як джангл або британський хардкор) часто спирається на глибокі, напівважкі басові лінії. Незалежно від того, програмуєте ви бас Різа на синтезаторі, семплюєте грубий низькочастотний цикл або записуєте щось наживо, ваш бас повинен ритмічно збігатися з вашим ударом і залишати місце для всього іншого.
Звідти я часто шукаю мелодійні елементи. Це може бути що завгодно, від рубаних вокальних хітів до ударних або педів до джазових акордів Родоса, які були оброблені та понівечені за допомогою мультифлекс плагінів. Багато класичних брейкбіт-треків запозичують семпли з фанку, соулу або дабових записів. Просто переконайтеся, що все, що ви додаєте, доповнює енергетику вашого біту, не все повинно бути музичним. Іноді перевернута текстура або один FX-сплеск - це все, що вам потрібно, щоб оживити секцію.
З цього моменту ви можете почати структурувати трек так, щоб була динаміка від однієї секції до іншої. Навіть якщо ви працюєте лише з кількома елементами, творче аранжування є ключовим. Подумайте про те, як ви можете створити напругу. Можливо, вилучіть барабани на один-два такти, відфільтруйте бас або автоматизуйте райзер, перш ніж повернути все назад. Послухайте видатних продюсерів цього стилю, і ви помітите, як вони використовують варіації, щоб утримати слухачів.
Як вишенька на торті, я часто люблю додавати трохи атмосфери тут і там. Це може бути невелика реверберація або затримка, щоб надати певним елементам простору і глибини, або фонове вінілове потріскування, щоб склеїти трек разом.
Насамкінець, суть в тому, що коли ваш брейкбіт починає підстрибувати, перед вами відкриваються широкі можливості. Експериментуйте, довіряйте своєму слуху і не бійтеся бути дивним - саме там народжуються найкращі брейкбіт-треки.