Що таке Audio Ducking і як його використовувати в музиці?

Що таке Audio Ducking і як його використовувати в музиці? Що таке Audio Ducking і як його використовувати в музиці?

Незалежно від жанру чи стилю, над яким ви працюєте, приглушення звуку - чудовий спосіб підвищити чіткість ваших треків і зробити їх більш привабливими. Техніка приглушення існує вже десятки років і часто є секретним інгредієнтом для тих, хто хоче створити цілісний аудіоконтент, будь то музика, подкаст або радіопрограма.

У цій статті ми розглянемо, як ви можете використовувати дакінг аудіо для покращення своїх треків або для того, щоб зробити вашу "четвірку на підлозі" більш "гальванічною". Ми розглянемо різні техніки приглушення, які працюють у всіх DAW, а також кілька порад про те, як максимально ефективно використовувати цю важливу навичку в музичному продакшні.

Приглушення звуку: Визначення та приклади

Приглушення звуку - це техніка, яка часто використовується в пост-продакшні аудіо для автоматичного зменшення гучності одного аудіосигналу у відповідь на інший. Це гарантує, що звук, якому ми хочемо надати пріоритет, залишається чітким і помітним, навіть якщо одночасно відтворюється кілька звуків.

Процес ґрунтується на механізмі "тригер-відповідь": основне джерело звуку є тригером, який знижує гучність другої доріжки. Як тільки основна доріжка припиняє звучати або зменшує гучність, фонова доріжка поступово повертається до початкового рівня гучності.

Приглушення звуку корисне, оскільки допомагає створити збалансований і чіткий аудіомікс. Воно виділяє важливі елементи, не вимикаючи повністю другорядні звуки, і гарантує, що слухач зверне увагу на найважливіші звуки в потрібні моменти.

Приглушення звуку також використовується у фільмах, радіо, подкастах і більшості аудіовізуального контенту з декількома аудіосигналами, щоб важливі звуки, такі як вокал у пісні або діалог у фільмі, залишалися чіткими і збалансованими в звуковому ландшафті з фоновою музикою, підвищуючи чіткість і концентрацію уваги. Наприклад, його можна використовувати для зменшення гучності музики, коли хтось говорить, або для зменшення навколишніх звуків, коли є інші, більш важливі звукові елементи.

Як використовувати аудіо приглушення у своїх треках

Щоб отримати максимум від техніки приглушення звуку, потрібно розуміти, як використовувати кожне налаштування рівня приглушення у діалоговому вікні приглушення звуку. Музичні продюсери можуть застосовувати приглушення звуку у своїх DAW, а відеоредактори - у своїх відеопрограмах.

Кожен параметр визначає, як ефект приглушення взаємодіє з основною і додатковою доріжками, і хоча багато DAW мають функцію автоматичного приглушення звуку, завжди варто знати основні поняття, якщо ви хочете внести корективи у свій мікс.

Діалогове вікно приглушення звуку

Почнемо з каналу керування, де ви будете робити всі налаштування, про які ми поговоримо нижче, незалежно від того, яку DAW або програмне забезпечення для монтажу ви використовуєте для свого відеопроекту.

Діалогове вікно Приглушення звуку контролює всі параметри приглушення. Залежно від програмного забезпечення, яке ви використовуєте, у вас може бути більше або менше параметрів, за допомогою яких ви можете налаштувати ефект приглушення. Однак, це найпоширеніші з них, і саме на них, на мою думку, вам слід зосередитися найбільше:

Поріг: встановлює рівень, на якому починає діяти ефект приглушення. Зниження порогу означає, що ефект приглушення починає діяти навіть при тихому основному звуці.

Коефіцієнт: Визначає ступінь зменшення гучності. Вищий коефіцієнт призводить до більш різкого приглушення вторинного звуку.

Час атаки і час відпускання: Ці налаштування визначають, як швидко починається ефект приглушення після того, як первинний звук перевищує поріг (атака), і як швидко він припиняється після того, як первинний звук опускається нижче порогу (відпускання).

Коліно: Цей параметр регулює, наскільки різко або плавно вмикається і вимикається ефект приглушення. "Жорстке коліно" призводить до різкої зміни, тоді як "м'яке коліно" має більш плавний перехід.

Тепер давайте розглянемо найважливіші налаштування: чутливість і тривалість затухання.

Чутливість

Налаштування чутливості визначає, наскільки швидко спрацьовує ефект приглушення: вища чутливість означає, що ефект приглушення спрацьовує швидше, навіть якщо основний звук відносно тихий. Це корисно, коли основна доріжка (наприклад, вокальна) не дуже гучна, але повинна виділятися на тлі решти міксу. Нижча чутливість означає, що ефект активується, коли є сильніший основний аудіосигнал, який викликає приглушення.

Тривалість згасання

Цей параметр визначає, як швидко зменшується гучність вторинного звуку після того, як основний звук починає приглушення. Менша тривалість приглушення дає більш різке зменшення гучності, тоді як більша тривалість приглушення створює більш плавний, поступовий перехід, перш ніж доріжка повернеться до звичайної гучності кліпу.

Стиснення бічних ланцюгів

Сайдчейн-компресія - це популярна техніка, яку варто опанувати, якщо ви хочете створювати професійні приглушення. Вона передбачає з'єднання компресора на одній аудіодоріжці, зазвичай фоновій, з аудіовиходом іншої доріжки, наприклад, вокалу або будь-якої іншої первинної доріжки. Коли первинний звук (вокал) гучний, компресор зменшує гучність вторинного звуку (музики), створюючи динамічний ефект, який зосереджує увагу слухача на первинному звуці.

Щоб налаштувати його, вам потрібно вибрати дві доріжки, додати компресор до другорядної доріжки і вибрати основну доріжку як джерело сайдчейну в налаштуваннях компресора. Потім ви можете налаштувати поріг і коефіцієнт, щоб контролювати, наскільки сильно зменшується гучність і як швидко вона реагує, а також налаштувати атаку і реліз, щоб контролювати, як швидко вона зменшується і повертається до нормального рівня.

Поради та підказки

З мого досвіду, при застосуванні дакінгу все зводиться до створення власного ефекту, і єдиний спосіб зробити це - погратися з налаштуваннями і мати глибоке розуміння того, чого очікує ваша аудиторія, виходячи з продукту, який ви створюєте.

Важливо використовувати тонкі рівні приглушення, які зберігають природний потік в загальному міксі, і підбирати приглушення відповідно до музичного жанру: EDM і хіп-хоп можуть вимагати більш рішучих налаштувань приглушення, але вони не підійдуть, наприклад, для ембієнту або класичної композиції.

Створіть свій власний ефект приглушення за допомогою автоматизації, використовуючи сайд-ланцюгову компресію, точне налаштування еквалайзера та експериментуючи з налаштуваннями атаки і релізу. Перш за все, враховуйте перспективу слухача і тестуйте на різних звукових системах. Те, що чудово звучить на ваших студійних моніторах, може не так добре звучати в навушниках або колонках нижчої якості.

Зрештою, пресети - це хороша відправна точка, але вам слід внести корективи, щоб приглушення ідеально відповідало настрою та атмосфері вашого контенту.

Заключні думки

Хоча спочатку приглушення може здатися непосильною задачею, ви здивуєтеся, коли побачите, як швидко ви зможете покращити свої треки, як тільки опануєте цю корисну техніку. Зверніть увагу на чистоту і збалансованість вашого міксу, і особливо, якщо ви створюєте музику, насичену басами, помітьте, наскільки захоплюючими стали ваші мелодії!

Найчастіше в аудіо приглушенні краще менше, ніж більше: надмірне приглушення може принести в жертву природну динаміку вашого аудіо, тому я рекомендую починати повільно і поступово налаштовувати ефект, доки ваш контент не стане чітким, цікавим і автентичним.

Веселіться!

Оживіть свої пісні за допомогою мастерингу професійної якості за лічені секунди!