Бас - це основа будь-якого чудового міксу. Без стабільних, міцних низьких частот важко отримати той удар і глибину, які ми так любимо в професійних міксах.

На жаль, правильно вписати бас у мікс (особливо якщо це бас-гітара або записаний бас-синтезатор) може бути непросто. Існує широкий динамічний діапазон, про який варто потурбуватися, і для того, щоб його впорядкувати, потрібна певна майстерність.

Однак, навчившись правильно використовувати басову компресію, можна вирівняти зміни гучності, додати загальний грув і рух треку, а також надати йому характер, необхідний для того, щоб прорізатися крізь мікс.

Сьогодні ми розглянемо, як стискати бас, щоб ви могли почати створювати професійні мікси, які не поступатимуться тим, що ви часто чуєте по радіо.

Починаємо!

Навіщо стискати бас

Одна з головних причин, чому ми стискаємо бас - це контроль динамічного діапазону всередині треку. Однак, окрім цього, ми також любимо використовувати компресію для того, щоб вписати його в загальне аранжування або продакшн.

На жаль, це також означає, що не існує універсального підходу до стиснення басів, оскільки ви повинні спочатку розглянути трек і те, чого він вимагає. Той, хто каже вам, що у нього є "секретні налаштування стиснення басів", які працюють кожного разу, явно не знає, про що говорить.

Тим не менш, є кілька моментів, які мені подобається враховувати кожного разу, коли я відчуваю необхідність застосувати компресію до баса.

Ось список причин, чому ви можете захотіти стиснути бас у своєму міксі:

Вирівняти динаміку продуктивності

Якщо ви зводите бас-гітарний трек, записаний бас-гітаристом-аматором, ви можете зіткнутися з тим, що намагаєтеся впоратися з динамікою, яка розкидана повсюди. Деякі ноти можуть бути занадто гучними, в той час як інші можуть відставати від решти міксу.

Навіть досвідчені гравці знаходяться у владі режимів кімнати і характеристик басового підсилювача, які можуть підкреслювати певні ноти, применшуючи інші.

Ось тут і з'являється компресія для бас-гітари. Він вирівнює динамічний діапазон так, що кожна нота чується і відчувається так само, як і інші.

Забезпечує більше ритму та груву

Я часто працюю з басовими елементами, які чудово звучать самі по собі, але коли вони потрапляють в мікс, їм не вистачає груву і відчуття замкнутості, які необхідні для того, щоб виділитися в міксі.

Зараз ми можемо використовувати різні речі, щоб досягти басового звучання з більшою глибиною.

Наприклад, ми можемо відрегулювати параметри атаки і спаду компресора, щоб зробити бас більш пробивним, використовуючи повільну атаку і швидкий спад. З іншого боку, якщо бас вже має занадто важкий перехідний процес на передньому плані, ми можемо зробити атаку трохи швидшою, а реліз трохи повільнішим, щоб отримати більш плавне звучання.

Пізніше ми заглибимось у брудні подробиці цих речей.

Додайте басу характеру

Іноді у вас може бути занадто чистий бас, який не підходить для міксу, над яким ви працюєте. Це особливо актуально, якщо ви записали свій басовий DI без підсилювача, щоб додати багатшого гармонійного відтінку.

Деякі компресори вирізняються не лише обмеженням динаміки, але й наданням звуку виразних тонів. Одним з найкращих прикладів таких компресорів є компресор 1176 FET, який я використовую на басу практично в кожному міксі, де потрібно трохи "омфу".

Звичайно, у нас також є компресори vari-mu і оптичні лампові компресори, які мають свій власний звук, але основна ідея полягає в тому, що ці інструменти, разом з насиченням, можуть надати вашому басу додаткову гостроту, необхідну для того, щоб він виділявся.

Панують резонанси та аномалії

Я зміксував багато басів з певними ладами або нотами, які резонують більше, ніж інші, в той час як іншим ладам бракує вібраційності і ваги, що я називаю "мертвими зонами".

Компресія є одним з найкращих інструментів для вирівнювання цих аномалій, особливо багатосмугова компресія, яку можна використовувати для зменшення надмірного резонансу в певних областях. Про те, як використовувати багатосмугову компресію для басів, я розповім трохи пізніше.

Розуміння налаштувань стиснення

Перш ніж ми зануримося в компресію баса, я хочу переконатися, що ви маєте уявлення про різні параметри компресії, які можна знайти в більшості компресійних плагінів, і про те, як їх використовувати.

• Поріг: Налаштування порогу встановлює рівень, виміряний в дБFS, при якому вмикається компресор. Будь-яка частина вашого сигналу (баси), що перевищує поріг, буде зменшена, тоді як будь-яка частина сигналу, що знаходиться нижче порогу, залишиться незмінною.
• Коефіцієнт посилення: Коефіцієнт визначає, наскільки сильно ослабне гучність або зменшиться коефіцієнт підсилення сигналу після того, як він перевищить поріг. По суті, чим вищий коефіцієнт, тим значнішим є зменшення коефіцієнта підсилення. Співвідношення вимірюється в децибелах на вході до децибелів на виході, тобто співвідношення 4:1 означає, що на кожні 4 дБ сигналу, що перевищує поріг, лише 1 дБ цього сигналу потрапляє на вихід. 4:1 є відносно середнім співвідношенням, тоді як 10:1 було б високим співвідношенням.
• Атака: Налаштування атаки - це час, за який компресор починає діяти, коли сигнал перевищує поріг. Швидкий час атаки спрацьовує негайно, виштовхуючи сигнал назад в мікс і згладжуючи звук, тоді як повільний час атаки дозволяє пройти перехідному процесу, роблячи сигнал більш пробивним.
• Реліз: Налаштування ресайзу визначає швидкість, з якою компресор відновлює початкову гучність сигналу після того, як він опускається нижче порогового рівня. Повільніший реліз зазвичай кращий для більш плавного і прозорого стиснення, тоді як швидкий реліз кращий для більш різкого стиснення.
• Коліно: Коліно впливає на реакцію компресора, коли сигнал наближається до порогового значення. Не всі компресори мають регульоване коліно, оскільки деякі, наприклад LA-2A, мають вбудовану функцію м'якого стиснення, що означає, що він поступово починає стиснення, коли сигнал наближається до порогового рівня, створюючи більш м'яке звучання. Компресор з жорстким коліном звучатиме агресивніше.
• Коефіцієнт макіяжу: Після того, як ви стиснули ваш сигнал, ви захочете підняти його загальну гучність або посилення макіяжу, щоб він був на тому ж рівні, що й до стиснення.

Як стиснути бас

Ступінь компресії, яку ви застосовуєте до баса, залежить від жанру або стилю.

Важчі або більш оброблені жанри, такі як хіп-хоп, поп, рок, EDM і метал, зазвичай мають інтенсивні низькі частоти, які вимагають більшої компресії для їх приглушення. З іншого боку, більш легкі жанри, такі як фолк, джаз та акустична музика, можуть не потребувати тонни компресії, оскільки вони повинні звучати більш "відкрито".

Стиль музики, над якою я працюю, часто впливає на те, який тип компресора я використовую, хоча остаточний вибір повністю суб'єктивний.

Багато рок-продюсерів віддають перевагу надійним апаратним емуляціям, таким як компресори в стилі 1176, в той час як багато сучасних поп- або EDM-продюсерів можуть вибрати щось більш хірургічне, наприклад, Pro-C2 від FabFilter.

І хоча я не можу сказати вам, як саме стискати конкретний бас, над яким ви працюєте, я можу надати вам покроковий процес, який допоможе вам знайти правильні налаштування для вашого міксу.

Знай свій басовий трек

Перш ніж почати застосовувати компресію, прослухайте сиру басову доріжку і визначте, чого, на вашу думку, вона потребує. Чи є певні ділянки, де ноти занадто сильно виділяються або западають назад в міксі? Чи хочете ви вичавити з них життя, щоб створити міцну, низькочастотну основу, або ж динаміка кожної ноти повинна дихати разом з піснею?

Суть полягає в тому, щоб мати план, перш ніж вмикати компресор і волею-неволею набирати налаштування.

Також переконайтеся, що рівень басів знаходиться там, де він повинен бути у вашій доріжці. Почніть з правильних рівнів, і ви зрозумієте, що вам не потрібно стільки стиснення.

Опустити поріг

Потягніть поріг вниз, щоб компресор почав діяти на найгучніші ноти. Мені подобається починати з 3-4 дБ компресії і слухати, чи потрібно більше. На більш важких треках продюсери часто використовують 10-15 дБ компресії басів в цілому.

Налаштуйте співвідношення

Знайдіть правильний коефіцієнт стиснення. Здебільшого 4:1 є гарною відправною точкою. Однак, для важких доріжок може знадобитися вищий коефіцієнт, а для легких - нижчий. Якщо ви не чуєте, як змінюється коефіцієнт стиснення, ви можете потягнути поріг донизу, щоб отримати 10 або більше дБ стиснення, прокрутити різні налаштування коефіцієнта, поки не знайдете той, який вам подобається, і повернути поріг до початкової точки.

Встановіть час атаки

Далі ми відрегулюємо час атаки, виходячи з характеристик вашого баса.

Якщо ви прагнете до більш пробивного звучання, вам слід використовувати трохи повільнішу атаку (близько 40-50 мс), щоб пропустити басові перехідні процеси. Цей параметр чудово підходить для фанк-басу, слеп-басу або басу в стилі Пола Маккартні. Якщо вам потрібен більш округлий або плавний звук, ви можете використовувати більш швидкий час атаки. Це також чудово допомагає позбутися занадто різких перехідних процесів.

Для мене швидка атака зазвичай триває близько 10-30 мс.

Встановіть час звільнення

Далі ми хочемо встановити час релізу.

Деякі інженери налаштовують його відповідно до темпу і ритму треку. Ідея полягає в тому, що стрілка або рівень на лічильнику зменшення підсилення повертається до 0 в такт треку після ослаблення кожної ноти. В іншому випадку, компресія буде затримуватися і затискати м'які ноти після гучних нот, які не обов'язково потребують цього.

Коротший час вивільнення припиняє згасання незабаром після того, як сигнал опускається нижче порогового рівня. Якщо ви прагнете до пробивного звучання або працюєте з більш швидкою басовою лінією, коротший час вивільнення є більш ідеальним.

Тривалий час відпускання довше утримує зменшення підсилення, даючи вам більш плавне і стійке звучання. Я часто використовую довгий час відпускання для балад або коли хочу, щоб довгі ноти залишалися більш послідовними.

Єдине, що я хотів би зазначити: якщо ви встановите реліз занадто швидко, це може призвести до появи артефактів накачування або спотворення, тому будьте обережні і слухайте на слух.

Відрегулюйте коліно

Якщо ваш компресор має коліно, вам потрібно відрегулювати його положення.

Коліно компресора - це те, з чим я боровся роками як інженер-початківець, хоча найкраще я зрозумів його, думаючи про нього як про форму переходу між нестисненим і стисненим сигналом.

Більш жорстке налаштування коліна призведе до швидкого стиснення, тобто, як тільки сигнал перетне поріг, воно почне працювати. В результаті ви отримуєте негайне зменшення коефіцієнта підсилення з трохи меншою прозорістю. Цей тип налаштувань найкраще підходить для важких жанрів, таких як поп або рок.

Однак, якщо ви прагнете отримати більш природне звучання, ви можете вибрати більш м'яке коліно. Перехід від нестисненого до стисненого звуку відбувається більш поступово, що робить його добре придатним для природних стилів музики, таких як фолк або джаз.

Збільшити посилення макіяжу

Після того, як ви задоволені тим, як звучить ваша компресія, відрегулюйте коефіцієнт підсилення макіяжу, щоб він відповідав вихідному рівню нестисненого сигналу. Ви можете зробити це, ввімкнувши і вимкнувши плагін кілька разів, щоб переконатися, що їхні рівні збігаються.

Чому ми це робимо?

Багато компресорів автоматично збільшують гучність сигналів, коли їх застосовують, і ми одразу отримуємо гучніші сигнали. Наш мозок влаштований так, що ми вважаємо, що гучніші сигнали звучать краще, а це означає, що легко застосувати занадто сильну компресію і повірити, що він звучить краще, ніж некомпресований сигнал, просто тому, що він голосніший.

Зіставивши рівень стисненого і нестисненого сигналів, ми можемо їх порівняти, щоб визначити, чи дійсно наші налаштування покращують наш мікс, чи погіршують його.

Скільки компресії використовувати для баса

Одне з питань, яке я часто зустрічаю, і яке я задавав собі раніше: "Наскільки сильна компресія баса - це занадто сильна компресія баса?"

Після багатьох років роботи професійним продюсером і міксинг-інженером, я можу сказати, що однозначної відповіді на це питання немає.

Для початку вам слід врахувати загальний динамічний діапазон басової доріжки.

Чи є значні коливання між нотами? Якщо так, то, ймовірно, вам потрібно більше стиснення.

Ви також повинні враховувати жанр.

Як я вже казав, деякі жанри, такі як рок, поп, хіп-хоп і EDM, вимагають більшого стиснення, щоб залишатися на місці.

Я рекомендую послухати кілька ваших улюблених пісень різних жанрів і відчути, як реагує бас. Чи відчувається він як пласка цеглина низькочастотного звуку, що слугує фундаментом для всього іншого, або ж він вільний і відкритий, без особливого контролю?

З огляду на все це, я маю деякі загальні налаштування, з яких мені подобається починати роботу з певними жанрами. Жоден з них не є госпелом, але я рекомендую використовувати їх як відправну точку і вносити корективи на свій розсуд.

Рок і поп

Для типового рок-н-ролу і поп-музики я часто використовую помірно високе співвідношення, щоб бас звучав максимально рівномірно.

Середній час атаки (близько 30 мс) часто добре підходить для контролю перехідних процесів без їхнього здавлювання, тоді як швидший час відпускання може забезпечити швидку реакцію компресора.

Не бійтеся стиснути баси на 8-10 дБ і більше, якщо трек цього вимагає.

EDM або хіп-хоп

При зведенні EDM або хіп-хопу я часто використовую більш високий ступінь стиснення (приблизно від 6:1 до 8:1) і швидкий час атаки, щоб максимально контролювати перехідні процеси, не втрачаючи при цьому ударну силу. Швидкий час релізу зазвичай корисний для швидкого відновлення між нотами, особливо на бас-гітарних партіях, які часто рухаються, як, наприклад, в хаус-музиці.

Те ж саме можна сказати і про баси 808 з тонною руху в хіп-хоп або треп-бітах.

Фанк

У фанку, блюзі або музиці в стилі мотаун вам часто потрібен щільний і енергійний бас.

Середня атака може допомогти підкреслити пробивну силу баса, одночасно контролюючи перехідні процеси, щоб створити щільний ритм, в той час як більш швидке звільнення може запобігти засмоктуванню нот під час стиснення нот, що йдуть перед ними.

Почніть зі співвідношення 4:1 і компресії від 3 до 6 дБ.

ПОРАДА: Якщо ви відчуваєте, що вам потрібно більше 6 дБ компресії, я рекомендую використовувати послідовну компресію, яка передбачає послідовне застосування декількох компресорів для досягнення більш нюансованого і контрольованого звуку. Ви можете використовувати перший компресор для усунення важких перехідних піків, а другий - для згладжування і остаточного контролю.

Джаз або фолк

Джаз, фолк, блюз і акустична музика авторської пісні часто вимагає більш природного і динамічного басового звучання, а це означає, що вам потрібно використовувати більш низькі коефіцієнти і повільніший час атаки, щоб зберегти природні якості запису.

Повільний час вивільнення, такий як у оптичних компресорів, таких як LA-2A, чудово підійде для цього випадку. Використовуйте максимум 3-4 дБ компресії і автоматизацію посилення, щоб більш прозоро впоратися з будь-якими великими динамічними змінами.

Найкращий плагін для стиснення басів

Я не сумніваюся, що у вашій DAW є вбудований плагін компресора, який ви можете використовувати для фіксації басів. Чесно кажучи, вам не потрібно багато іншого, якщо ви знаєте, як ним користуватися. Однак, в залежності від музики, яку ви створюєте, ви можете зіткнутися з басовими звуками, які потребують трохи більше характеру.

Емуляції апаратних компресорів пропонують аналогове тепло, забарвлення, гармонійні спотворення і чіткі звукові характеристики, які ви можете використовувати, щоб додати цікавості вашій музиці. Найважливіше зауважити, що оскільки ці компресори мають унікальні характеристики, не всі вони підходять для кожного жанру або стилю.

Давайте розглянемо деякі з найпопулярніших типів компресорів і те, чому ви можете віддати перевагу саме їм, а не іншим.

FET компресор

FET (польові транзисторні) компресори є одними з найпоширеніших для стиснення бас-гітар, оскільки вони мають природно швидкий час атаки, що може надати бас-трекам пробивної сили і агресивності.

Вони особливо добре підходять для рок- і поп-музики, коли ви хочете отримати щільні низькі частоти.

Waves CLA-76 завжди був моїм улюбленим плагіном для FET-компресорів, хоча на ринку є багато інших. Я б порекомендував пошукати емуляції 1176 компресора і подивитися, яка з них підійде саме вам.

Оптичний компресор

Оптичні компресори знаходяться на протилежному кінці спектру, пропонуючи більш плавний і прозорий стиль стиснення. LA-2A є яскравим прикладом відомого оптичного компресора, для якого існує безліч емуляцій плагінів, один з моїх улюблених - Universal Audio LA-2A.

Повільна реакція робить їх ідеальними для природних стилів музики, таких як джаз, фолк, блюз або м'яка інді-музика.

Компресор VCA

VCA-компресори також чудово підходять для чистого і прозорого стиснення, хоча вони працюють трохи швидше, ніж оптичні компресори, і ідеально підходять для більш пробивних басових звуків. Шукайте емуляції DBX-160.

Компресор Vari-Mu

Якщо я коли-небудь захочу надати своєму басу олдскульного, вінтажного лампового звучання, я виберу компресор vari-mu, наприклад, емуляцію Fairchild 670. Цей компресор відомий своєю теплотою і кольором, і був особливо популярний в музиці 60-х років.

Використання сайд-ланцюгової компресії для баса

Ви, напевно, вже чули термін "сайдчейн-компресія", і це тому, що він може бути неймовірно потужним інструментом для приборкання і формування низьких частот.

Більшість продюсерів використовують його для розділення низькочастотних елементів міксу, таких як малий барабан і бас, оскільки він запобігає їхньому зіткненню один з одним. Занадто велике накопичення низьких частот може призвести до того, що ви отримаєте каламутний мікс. Однак за допомогою сайдчейн-компресії ви можете створити динамічну взаємодію між басом і бочкою, так що низькі частоти баса не будуть маскувати вплив бочки.

При мікшуванні кіка і баса ви хочете, щоб кожен з них мав свій власний простір.

Ідея полягає в тому, що кожен раз, коли удар барабана викликає компресію баса, щоб швидко зменшити його гучність, так що удар може просвічуватися без перешкод.

Продюсери електронної музики популяризували цю техніку, хоча її можна почути практично в будь-якому жанрі музики.

Ось невелика покрокова інструкція, як його налаштувати:

• Знайдіть компресор з підтримкою бічного ланцюга: Більшість стандартних компресорів мають функцію сайд-ланцюга .
• Вставте компресор на доріжку баса: Встановіть плагін компресора на доріжку баса і увімкніть вхід з відгалуженням. У Pro Tools це виглядає як клавіша, хоча в інших DAW це може виглядати інакше. Клавіша дозволяє компресору отримувати вхідний сигнал з іншої доріжки (для баса це, як правило, буде кік).
• Передайте сигнал "kick" на вхід сайдчейна: Надішліть сигнал kick на визначену шину для вашого сайдчейна.
• Точне налаштування параметрів: Налаштуйте параметри компресії таким чином, щоб бас реагував на удар кожного разу. Для більшої витонченості ви можете вибрати співвідношення 4:1-5:1, швидку атаку і відпускання, а також стиснення баса приблизно на 3-4 дБ при кожному ударі педалей. Якщо ви хочете отримати більш очевидний ефект (наприклад, пампінг, який ви зазвичай чуєте в EDM-музиці), ви можете знизити поріг, щоб отримати більше зменшення коефіцієнта підсилення і приурочити реліз до треку.

Використання багатосмугового стиснення для басів

Якщо я маю справу з дуже непослідовними низькими частотами на басу, я використовую багатосмугову компресію, щоб зафіксувати їх.

По суті, багатосмугове стиснення дозволяє вам вибрати певні частотні діапазони, щоб стискати їх незалежно, надаючи вам більше контролю і гнучкості над динамічною обробкою.

Одна з моїх улюблених технік багатосмугового стиснення - це ізоляція басових частот, щоб стиснути їх окремо від високих частот. Я часто фіксую частоти нижче 150 Гц або близько того, щоб переконатися, що кожна нота має однакову сприйняту гучність.

Середня атака і відпускання, як правило, роблять свою справу.

Це має вирішальне значення для збереження чистоти і чіткості низьких частот, особливо при роботі з дозвуковими частотами, які можуть заважати іншим елементам у міксі. Зазвичай я намагаюся отримати близько 4-6 дБ послідовного стиснення низьких частот і регулюю посилення макіяжу так, щоб воно було якомога більш послідовним.

Використання паралельного стиснення низьких частот

Якщо мені коли-небудь знадобиться послідовне звучання баса зі збереженням динамічного діапазону або відкритості нестисненого баса, я скористаюся паралельним стисненням.

Ця техніка передбачає змішування сильно стисненої версії басового сигналу з оригінальним нестисненим сигналом, що дає вам всю товщину, ударну силу і сустейн, які ви отримуєте від сильного стиснення, не роздавлюючи нюанси природного баса.

Хоча ви можете використовувати ручку міксу на будь-якому плагіні-компресорі, де вона є, для паралельного стиснення, я зазвичай люблю створювати дублікат баса в своїй DAW, сильно стискати його і накладати на нього. Таким чином, я можу надалі обробляти стиснений сигнал так, як мені хочеться, і накладати його стільки, скільки мені потрібно в тій чи іншій секції.

Заключні думки - використання стиснення басів як професіонал

Половина мети глибокого розуміння компресії баса полягає в тому, щоб знати, як уникнути помилок компресії баса, таких як використання занадто сильної компресії, що бас звучить мляво, або неправильний вибір часу атаки і спаду для треку.

Щоб навчитися чути компресію, потрібен час, але чим більше ви будете експериментувати з параметрами і активно прислухатися до того, що вони роблять, тим краще звучатимуть ваші мікси.

З наведеними вище знаннями ви будете ще на крок далі від аматорського міксинг-інженера і на крок ближче до професіонала. Тримайте цей посібник при собі і звертайтеся до нього кожного разу під час зведення!