Найкращі бас-гітари всіх часів. Чи можна скласти список, який задовольнить усіх? Напевно, ні, хоча в історії, безумовно, були басові партії, які вражали і надихали як басистів, так і любителів музики більше, ніж інші.

Від мотанівського стилю Джеймса Джеймерсона до грубих і жорстких тонів Кліффа Бертона, давайте поглянемо на численні випадки в історії, коли басисти займали центральне місце на сцені і дарували чистий, низькочастотний екстаз. Ось 30 найкращих бас-гітарних партій в історії музики (в довільному порядку).

Істерія - Муза

Хоча він, звичайно, не має такого ж статусу історичної ікони, як багато бас-гітар у цьому списку, Кріс Волстенхолм створив, можливо, найкращу бас-гітару сучасності в хіті Muse 2003 року "Hysteria".

Він заслуговує на своє місце в списку з кількох причин.

По-перше, Кріс набрав абсолютно потужний басовий тон. По-друге, як для стандартної, драйвової рок-пісні, він неймовірно точний і складний, пропонуючи невпинний, рушійний пульс для Метта Белламі, який співає на вершині.

Give It Give - Червоний гострий перець чилі

Культова басова лінія в "Give It Away" є яскравим прикладом виразної фанкової майстерності Flea, завдяки чому вона посіла заслужене місце в цьому списку.

Він пропонує інфекційну енергію, яку тільки Flea може зібрати, і все це з унікальним поєднанням технік ляскання та поплескування.

Бас-гітара Flea є не лише допоміжним елементом у цьому треку Red Hot Chili Peppers, але й рушійною силою, яка формує весь характер пісні, надаючи їй тієї важкої, фанкової атмосфери, яка зробила гурт відомим у першу чергу.

Money - Pink Floyd

Басова партія Роджера Вотерса в цьому культовому треку 1973 року була і залишається однією з найкреативніших та найінноваційніших басових партій у популярній музиці. Навіть коли вона звучить сьогодні, ви знаєте, що вам доведеться пристебнутися для довгої поїздки через психоделічний звуковий ландшафт Pink Floyd.

Однією з найбільш характерних особливостей цієї басової партії є те, що вона записана у форматі 7/4, що робить її звучання набагато складнішим і непередбачуванішим, ніж у середньостатистичного рок-треку.

Бас-гітара Уотерса не лише забезпечує ритмічну основу, але й є мелодійним центром, який доповнюють інші учасники гурту.

Ramble On - Led Zeppelin

Бас-гітара в "Ramble On" Zeppelin тече, як вода, поєднуючи складність та інтимність, і ніхто не зміг би зробити це так, як Джон Пол Джонс.

Коли пісня переходить до приспіву, і він бере ту саму першу триноту, він налаштовується на серію швидких ударів молотком, відволікаючи увагу від звичайного божевілля Джиммі Пейджа і плачучого вокалу Роберта Планта.

Це одна з найчарівніших басових партій, що вийшли з кінця 60-х років.

Біллі Джин - Майкл Джексон

"Billie Jean" - одна з найбільш знакових пісень Майкла Джексона, яка коли-небудь потрапляла в ефір, і хто знає, чи стала б вона таким хітом, якби не Луїс Джонсон з його миттєво впізнаваним басом.

Ударний риф рухає пісню від початку до кінця, виступаючи своєрідним контрапунктом до емоційних вокальних партій Джексона. Він зробив революцію у використанні басових рифів у поп-музиці, ставши центральним елементом треку.

Під тиском - Queen і Девід Боуї

Хто б міг подумати, що гра всього лише двох нот знову і знову може прирівнятися до однієї з найбільш культових бас-гітар усіх часів і народів? Ну, Джон Дікон, напевно, знав, а через багато років і Ванілла Айс.

Ця басова партія вирізняється своєю простотою, пропонуючи повторювану основу для рифів Боуї та Фредді Мерк'юрі.

Come Together - The Beatles

"Come Together" поєднує в собі все найкраще від "Бітлз", включаючи психоделічну лірику, новаторське продюсування Джорджа Мартіна та риф, який настільки задовольняє, що гурт вирішив побудувати навколо нього цілу пісню.

Пісня належить до темної сторони пісенного каталогу "Бітлз", оскільки на відміну від їхніх безтурботних, сімейних мелодій на кшталт "Yellow Submarine" чи "Ob-La-Di, Ob-La-Da", "Come Together" стосується засудження короля ЛСД Тімоті Лірі.

Музикальність бас-гітари Пола Маккартні стала свого роду незамінним посібником для тих, хто прагне оволодіти цим інструментом. На відміну від більшості басистів, він вміє обережно балансувати між майстерним підбором нот і м'якою, плавною грою.

Звичайно, в цьому треку, зокрема, саме його блюзова гра демонструє його справжню майстерність.

My Generation - The Who

"My Generation" уособлює найбільш мінливий період творчості The Who, адже після кількох хвилин того, що дехто може назвати винаходом панку, ми отримуємо одне з найперших соло на бас-гітарі в рок-н-ролі.
Соло складається з чотирьох сегментів і майстерно виконується на бас-гітарі Fender Jazz ніким іншим, як Джоном Ентвістлом.

Хоча мало хто назвав би це технічно складним басовим соло, його існування в той час було божевіллям, особливо тому, що наприкінці 60-х бас-гітара переважно розглядалася як допоміжний інструмент.

Басисти з усіх прошарків суспільства у великому боргу перед Джоном Ентвістлом.

Кільцева розв'язка - так

Фанкова басова лінія, що з'являється після культового інтро в "Roundabout", є свідченням майстерного володіння Сквайром басом 4001, що надає глибокий, насичений грув, який став вершиною прог-рок-басу.

Тон має міцну, але металеву якість з легким гудінням ладів, схожим на те, що можна отримати від октавної педалі, що надає йому унікального звучання, не схожого ні на який інший. Навіть під час виконання акробатичних партій клавішних і вокалу Кріс Сквайр зміг встигнути за безліччю змін, як ніхто інший.

The Chain - Fleetwood Mac

Якщо ви басист зі стажем, ця пісня точно не потребує представлення. Те ж саме стосується і фанатів "Формули-1", адже друга половина пісні, де вступає гумова басова партія Джона Макві, була основним вступом протягом майже десятиліття.

Хоча бас-гітарна партія Fleetwood Mac може бути дещо повторюваною, рухаючись по всій пісні без особливих змін, вона створює відчуття напруги і звільнення, яке підводить "The Chain" до піку і завершує пісню у найбільш надихаючий спосіб.

Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) - Sly & the Family Stone

З нескінченною кількістю фанк-гуртів 70-х, серед яких були Parliament-Funkadelic, The Meters, Ohio Players та багато інших, Ларрі Грему з Sly & the Family Stone довелося докласти чимало зусиль, щоб виділитися з-поміж інших.

У пісні "Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)" він застосував новаторську техніку слепу і поп-музики, щоб започаткувати цей чистий, новаторський грув.

Бас-гітара Грема - це набагато більше, ніж допоміжний елемент, це динамічна і ритмічна сила, яка рухає всю пісню.

Sex Machine - James Brown

Культовий фанк-гімн Джеймса Брауна "Get Up (I Feel Like Being A) Sex Machine" часто визнають за його впливове звучання. Однак неоспіваними героями, що стоять за його характерним ритмом, є Бутсі Коллінз і Кетфіш, його брат.

Хоча Браун написав трек, саме напориста басова лінія Bootsy та гра на гітарі Catfish сформували пісню.

Без внеску Bootsy "Sex Machine", безумовно, не мала б тієї присутності на сучасних танцполах, яку вона має сьогодні.

Привид опери - Залізна діва

Стів Харріс з Iron Maiden, можливо, ніколи не був фронтменом гурту, хоча він однозначно відіграє провідну роль у групі.

Він вміє придумувати живі, сміливі басові партії, які задають агресивний тон гурту, і хоча він створив і виконав безліч басових партій, гідних бути віднесеними до найкращих у рок-музиці, його внесок в епічний альбом Maiden "Phantom Of The Opera", як на мене, є одним з найбільш пам'ятних для нього.

I Wish - Стіві Вандер

Спроби створити хітові басові лінії в 70-х були набагато привабливішими, оскільки тоді не так багато чудових ідей з'являлося, як зараз.

Коли пісня Стіві Вандера "I Wish" потрапила до хіт-парадів, конкуруючи з фанковою привабливістю "Sir Duke", йому якимось чином вдалося створити щось одночасно непереборно запам'ятовується і непідвладне часу. Звісно, за цей хіт ми маємо завдячувати Натану Воттсу, який був беззмінним сесійним басистом протягом усього альбому " Songs in the Key of Life ", а також 30 з гаком років кар'єри Вандера.

Прогулянка на дикій стороні - Лу Рід

До того, як зіграти на новаторському альбомі Лу Ріда "Transformer", Гербі Флауерс грав з такими важкими хітами, як T. Rex і Девід Боуї.

За легендою, Рід і Флауер працювали в студії над треком "Walk On The Wild Side", коли Ріда надихнули глибокі, резонансні тони, які Флауер видавав на своєму бас-гітарі.

Натхненний ідеєю "call and response", Флауерс зробив ще один крок, зігравши на електробасу на десяту частину вище початкової акустичної лінії. Менш ніж за годину багаті та джазові басові тони Флауерса стали визначальним елементом фірмового хіта Ріда.

Digital Man - Rush

Гедді Лі - один з найвідоміших басистів усіх часів, а під час творчого розквіту Rush наприкінці 70-х і на початку 80-х він був недоторканним.

Хоча тема "Digital Man" може здатися дещо застарілою для покоління Z епохи TikTok, складна і міцна бас-гітарна партія Лі надала пісні позачасового звучання, яке залишається таким же сильним з роками.

Поперемінно використовуючи свій надійний Rickenbacker 4001 і J-Bass на Signals, басова майстерність Гедді очевидна в цьому надзвичайному шестихвилинному гімні.

Smoke on the Water - Deep Purple

Незалежно від того, чи вчилися ви грати на гітарі або бас-гітарі, ви, швидше за все, один з тих 50% або більше, які вирішили спочатку вивчити культовий риф з "Smoke on the Water" групи Deep Purple.

Риф, незважаючи на свою простоту, є одним з найбільш загальновизнаних рифів усіх часів. Для багатьох він став музичною віхою, і лише з цієї причини заслуговує на місце в нашому списку.

Уроки кохання - Рівень 42

"Lessons In Love" показує Марка Кінга на піку його здібностей, від майстерності написання пісень до неперевершених музичних навичок. Написана в лофті Кінга у Стрітхемі на його бобінному восьмидорожечному магнітофоні, пісня насправді була результатом тиску з боку його звукозаписної компанії Polydor, яка заявила, що їм потрібен сингл якнайшвидше.

Хто б міг подумати, що під таким тиском Кінг зможе створити трек, який з неймовірною швидкістю підніметься на перше місце. У цьому треку чудово те, що він повністю віддається цьому ляпасу у стилі 80-х, рухаючи пісню вперед з невпинною силою, яка слугує основою мелодії.

Хороші часи - шикарні

Бас Бернарда Едвардса "Good Times" - це не просто грув, це невід'ємна частина дискотечної ДНК. Це лінія, яку так часто семплювали і перегравали, що вона стала практично талісманом поп-культури з власним фан-клубом диско-кульок.

Без нього хіп-хоп, можливо, ніколи б не набрав швидкості з такими треками, як "Rapper's Delight" гурту Sugarhill Gang. Навіть такі знакові виконавці, як Джон Дікон, не могли встояти перед гравітаційним потягом диско, посилаючись на нього як на джерело натхнення для "Another One Bites the Dust".

Звісно, це є скрізь, як той друг, який ніколи не покидає вашого дивану. Але погодьтеся, коли ви чуєте цю пісню, ви не можете втриматися, щоб не присісти, і в цьому є щось особливе.

Lemon Song - Led Zeppelin

Хоча Джон Пол Джонс із Zeppelin - справжній музичний чарівник, йому не часто вдавалося повністю розкрити свій талант на записах.

Часто саме Пейдж і Бонхем з'їжджали з рейок, і хтось повинен був бути поруч, щоб не допустити хаотичного джем-сейшену в стилі Grateful Dead.

Однак час від часу Джонс казав: "Потримай мій бас", - і брав керування на себе.

Вступає "The Lemon Song". Джонсі володіє цим треком завдяки своїм басовим партіям, натхненним Джеймерсоном, і після трьох хвилин блюзового року решта гурту відступає назад і передає Джонсу центр уваги. Потім, протягом більш ніж двох запаморочливих хвилин, він, здається, ні разу не спітнів.

Sloop John B - The Beach Boys

Хоча ви можете не впізнати ім'я Керол Кей, якщо не вивчали музику в школі або не є музичним ботаніком, ви, швидше за все, чули її гру в якийсь момент свого життя. Дехто каже, що вона зіграла у понад 10 000 пісень, починаючи з 1960-х років, багато з яких стали невід'ємними треками західної культури.

Одним з таких треків був хіт Beach Boys 1966 року "Sloop John B", який миттєво став хітом, який співали американці по всій країні, завдяки гармоніям, що накладаються один на одного, народному вокалу і, звичайно ж, ультра-веселій басовій лінії, яка тримає в тонусі від початку і до кінця пісні.

По кому подзвін - Metallica

Бас-гітара в "For Whom The Bell Tolls" подібна до хорошого вина - нею найкраще насолоджуватися з друзями особисто.

Це тому, що саме на сцені Кліфф Бертон зміг випустити на волю свого внутрішнього бас-гітариста з його басовими тонами і комбінацією педалей варіаторів. Хоча Джейсон Ньюстед і Роб Трухільйо продовжували традицію важких, драйвових басових партій, вони ніколи не могли зрівнятися з дикою природою Бертона.

Цей низхідний хроматичний риф пропонує хеві-метал удар зі звуковим вираженням чистого жаху, не схожий на будь-який інший трек Metallica.

Лондон кличе - The Clash

Пол Сімонон міг вбити бас, як ніхто інший. Звичайно, йому доводилося робити вигляд, що йому байдуже, наскільки він хороший, оскільки його могли вигнати з клубу "100" за відсутність панку.

Незважаючи на це, він використовував свій гібридний реггі-рок, щоб виділити свій басовий стиль серед багатьох інших басистів того часу, особливо на альбомі "London Calling".

Хоча текст пісні може бути далеким від шекспірівського, сам настрій, вкладений у музику, перетворив її на бунтарську класику.

Love Will Tear Us Apart - Joy Division

Відмовившись від низьких частот, Пітер Хук вирішив здійснити дику поїздку вгору по шиї, щоб зіграти на лід-басі для своєї фанкової авантюри на "Love Will Tear Us Apart".

І звичайно, чому тільки гітаристам має бути весело там, нагорі?

Очевидно, басова лінія була настільки натхненно влучною, що Ян Кертіс подумав: "Ей, я теж хочу долучитися до цього дійства", і паралельно з вокалом створив музичний роман, який увійшов в історію року.

Thela Hun Ginjeet - King Crimson

Тоні Левін вважається одним з найвпливовіших басистів сучасності, а його вплив на прогресивний рок і джаз, а також гостра здатність переходити від жанру до жанру, не пропускаючи жодного удару, зробили його одним з найбільш затребуваних гастролерів і сесійних музикантів після його роботи в King Crimson.

Басова партія в Thela Hun Ginjeet - це абсолютне божевілля, що поєднує в собі швидкість, техніку і ритм, не кажучи вже про вбивчий середньо-важкий тон. Вивчіть басову партію, і ви, по суті, дізнаєтесь, що таке три різні пісні.

Seven Nation Army - The White Stripes

Важко не відчути себе воїном-вікінгом, який ось-ось ступить на поле бою, коли вмикається вступний риф з "Seven Nation Army". З невеликою кількістю весняної реверберації, гумовим, злегка драйвовим тоном і простим, рушійним вперед рифом, Джек Вайт створив один з найбільш знакових бас-рифів початку 2000-х років.

За іронією долі, студійна версія була зіграна зовсім не на бас-гітарі, а на напівакустичній гітарі Kay Hollowbody зі зміщеним на октаву вниз грифом Digitech Whammy.

Longview - Green Day

"Longview" був написаний до того, як Green Day стали загальновідомим ім'ям, і до того, як металевий, середньочастотний басовий тон став основним у поп-панку.

Вона чудово передала суть треку, про який Біллі Джо Армстронг так витончено зауважив, що він про "нудьгу, самотність і бездомність".

Очевидно, Майк Дірнт, басист Green Day, написав цю пісню під дією кислоти, а наступного ранку забув про неї. Знаменита басова партія, яку сьогодні знають і люблять фанати панку, була тим, що Майк і Біллі намагалися зібрати докупи після бурхливої ночі напередодні.

Підліткове містечко - прогноз погоди

У своєму дебютному альбомі Weather Report Джако Пасторіус з'явився на сцені, щоб щось довести, і він це довів. Цей культовий трек пропонує, по суті, резюме його басових прийомів на стероїдах.

Протягом багатьох років він не соромився претендувати на звання "найкращого бас-гітариста у світі", і ця пісня, починаючи зі шльопаючих вступних 16-х і закінчуючи джемом, синхронізованим з джазовою клавішною послідовністю Джо Завінула, схожою на примарний хаус, була всім необхідним доказом цього.

До сьогодні намагатися точно зіграти цю лінію - все одно, що намагатися зробити операцію на мозку паличками. А зіграти її як Жако? Ну, це для обраних, якщо такі взагалі є.

Що відбувається? - Марвін Гей

Я знаю, що хтось там кипів у кінці свого крісла, оскільки я наближався до кінця цього списку без пісні одного з найкращих басистів усіх часів - Джеймса Джеймерсона. Але ось ми тут, і хоча, безумовно, є сотні чудових партій, які варто дослідити, саме його гра на шедеврі Марвіна Гея 1971 року, де басовий стиль Джеймерсона досяг міфічних масштабів, є однією з найкращих.

За легендою, Джеймерсон тільки-но повернувся з нічної гулянки в клубі, коли завалився в крісло в студії Motown Studio A і записав свою басову партію, лежачи на спині.

Місто на ім'я Злість - The Jam

Хоча цей басовий шедевр міг би бути натхненним фабрикою хітів Motown, він вирішив поєднати пост-панк з підлітковим гнівом, додавши жвавий ритм до інакше розчаровуючої бунтарської пісні про те, як бути британцем під час Фолклендської війни.

Саме бас зробив цю пісню таким вушним черв'яком і катапультував її прямо на перше місце.