Якщо вам потрібна швидка відповідь: це той, яким ви користуєтесь :)

Виберіть аудіодоріжку, призначте її на канал, обріжте потрібну частину, призначте її на новий канал, зіграйте соло і експортуйте аудіо. Готово.

Мабуть, слід зазначити, що питання про те, яка DAW підходить краще, ніж питання про те, яка з них найкраща.

Але давайте подивимося, які з них можуть претендувати на звання найкращих, на звання найкращої DAW для семплювання.

Цифрова аудіо робоча станція (DAW)

Абсолютні новачки можуть навіть не знати, що означає абревіатура "DAW".

Не хочемо нікого залишати поза увагою, тому зазначимо, що цифрова аудіо робоча станція - це програмний інструмент, який слугує для виробництва музики.

З його допомогою відпадає необхідність мати тонну обладнання. (Буквально тонну... а колись студії професійного рівня мали значно більше обладнання).

Музичне продакшн на основі семплів

Продакшн на основі семплів - це сучасне явище. Якщо вам подобається створювати біти, подивіться на цей чу довий дубль!

З плином часу музичне виробництво перейшло від повністю інструментального до все більш віртуально-інструментального.

З появою цифрових аудіо робочих станцій, семпліювання також стало простішим.

Хтось може подумати, що це означає, що продюсери, які працюють на основі вибірки, ліниві. Зовсім ні! Просто тепер продюсери, які працюють за зразками, можуть бути більш продуктивними, ефективними та креативними.

Аудіовиробництво та музичне виробництво загалом багато в чому ґрунтується на ентузіазмі. І вибір правильної цифрової аудіо робочої станції є невід'ємною частиною - ініціацією, якщо хочете.

Підхід

Я спробую зробити все просто, зазначивши кілька основних функцій семплювання, якими володіє кожна DAW з мого списку. Потім я зазначу історичний контекст для більш допитливих читачів.

Основними критеріями будуть наявні людські ресурси та мій досвід у цьому сенсі. Дехто з вас, можливо, не погодиться з цим, що цілком природно. Однак я сподіваюся, що читачі знайдуть стиль (включно з каламбурами :) принаймні цікавим.

1. FL Studio

Старі добрі "Фруктові петлі". Пам'ятаю, як мій друг (насправді професійний актор) показував мені її, і я був вражений. Це було понад 15 років тому, і FL Studio, звісно, за цей час дуже сильно розвинулася.

FL Studio надають перевагу продюсери, які багато покладаються на семпли.

Це не означає, що вона якось перевершує інші DAW в цьому відношенні; лише те, що FL Studio має надзвичайно дружній інтерфейс.

З FL Studio Image Line почала надавати розширені можливості навіть найменш досвідченим користувачам. Аудіозапис і продюсування музики стали (принаймні) хобі для ніжних.

Дещо про перлини

• Едісон:
• Потужний аудіоредактор і рекордер. Edison дозволяє записувати, редагувати та обробляти аудіо безпосередньо в середовищі FL Studio. Це важливий інструмент для семплювання і пропонує такі функції, як спектральний аналіз, корекція висоти тону і розтягування в часі.
• DirectWave Sampler:
• Плагін-семплер для FL Studio, що дозволяє завантажувати та відтворювати семпли. Він підтримує різноманітні формати семплів і пропонує такі функції, як мультисемплінг, мапування клавіш і мапування швидкості.
• SliceX:
• Чудовий інструмент нарізки в FL Studio, призначений для нарізки і перегрупування семплів. Він особливо корисний для роботи з барабанними петлями або іншими ритмічними елементами. Ви можете легко зіставити зрізи з окремими MIDI-нотами для творчого запуску.

Хіп-хоп

Так, ця DAW молодша за жанр на 25+ років. Але хіп-хоп виконавці та продюсери, здається, часто обирають FL Studio. Так було навіть тоді, коли це була просто 4-канальна драм-машина.

Хіп-хоп не є складним з музичної точки зору, а простий інтерфейс FL Studio і легкі у використанні опції завоювали серця хіп-хоп виконавців.

Швидкий семплер, а також простий набір плагінів роблять FL Studio досить простим, але надзвичайно потужним ресурсом.

2. Pro Tools

А, старший! :)

Pro Tools пройшов багато етапів і зіграв важливу роль у розвитку багатьох жанрів.

Можна стверджувати, що електронна танцювальна музика не розвивалася б так швидко без Pro Tools. І ми всі знаємо, що таке EDM: безліч завдань із семплювання, тонни редагування семплів.

Випущена в 1989 році, Pro Tools стала своєрідною вершиною процесу, розпочатого 5-6 роками раніше з базовою концепцією драм-машини.

Варто зазначити, що навіть прості попередники Pro Tools значно полегшували завдання семплювання. Революція у виробництві цифрової музики була в самому розпалі.

Основні опції

• MIDI-редактор:
• Редактор для роботи з MIDI-даними. Ви можете редагувати та впорядковувати MIDI-ноти, що полегшує створення семплів інструментальних партій і складних музичних аранжувань.
• AudioSuite та Elastic Audio:
• Плагіни для автономної обробки аудіофайлів, що дозволяють застосовувати різні ефекти, розтягування в часі або зміну висоти тону до ваших семплів.
• Безструктурний семплер:
• Інструмент-семплер, який дозволяє завантажувати та відтворювати семпли звуків. Хоча він не такий багатофункціональний, як деякі окремі семплери, він надає основні можливості для семплювання.

Художник за допомогою Pro Tools

Цікава та особлива категорія. І не дивно, адже є виробники, які залишаються вірними їй вже понад 3 десятиліття (я сам знаю кількох).

Але вони не залишилися вірними заради збереження своєї зони комфорту - Pro Tools витримали випробування часом.

Перший інтуїтивно зрозумілий інтерфейс (та й взагалі будь-який інтерфейс) полегшив процес створення музики: від восьми міді-треків до сучасного океану мікшування.

Як сказав би мій друг-художник, який працює з Pro Tools: "Pro Tools не можна визначити... Pro Tools просто є" :)

3. Logic Pro

Може здатися дивним, що ця опція доступна лише для користувачів MAC, але якщо ви користувач MAC, Logic Pro буде встановлений за замовчуванням.

Користувачі хвалять Logic Pro за інтуїтивно зрозумілий робочий процес, розумні шаблони і, звичайно ж, інтерфейс.

Те, що виглядає як обмеження, насправді є значною перевагою, оскільки специфічність платформи змушує розробників Logic Pro зосереджувати свої ресурси та розставляти пріоритети відповідно.

Аудіоефекти можна редагувати (і семплювати) за допомогою безлічі опцій. Варто зазначити, що багато стандартних налаштувань інтерфейсу сучасних DAW спочатку були присутні в Logic Pro.

The Sweets

• Flex Time і Flex Pitch:
• Функції, які дозволяють маніпулювати синхронізацією і висотою звуку в аудіозаписах. Це дуже корисно для коригування синхронізації ваших семплів або створення унікальних варіацій висоти тону.
• Пробовідбірник EXS24:
• Потужний інструмент для створення інструментів на основі семплів. Ви можете завантажувати і редагувати семпли, мапувати їх на клавіатуру, а також застосовувати різні параметри модуляції і шейпінгу.
• Ультрабітний барабанний семплер:
• Соковитий барабанний семплер, який дозволяє завантажувати і запускати семпли ударних, створювати барабанні набори і програмувати складні барабанні патерни.

Logic Pro для Windows?!

Сьогодні загальновідомо, що встановлення програмного забезпечення MAC на систему Windows є можливим, і багато хто обирає такий крок.

Питання в тому, чи варта Logic Pro цієї додаткової милі, іншими словами, чи не підійшла б інша DAW, яка дійсно сумісна з Windows?

Ну, це залежить від ресурсів. Якщо ваш найкращий друг або викладач музичного продюсування є експертом з Logic Pro, і ви можете дозволити собі Logic Pro, але не MAC - я б сказав, що так, воно того варте.

Якщо ви навчитеся ефективно керувати аудіоефектами, то зрозумієте, що семпліювання в Logic Pro - це все одно, що випити склянку води. А якщо ви ще й хочете MAC, то попрацюйте і дозвольте собі MAC пізніше :)

4. Bitwig Studio

Юніор поля!

Смішно, але я почув про це від свого родича, якому вже за 50. Навіщо людині середнього віку брати нову DAW? Все просто: вона сумісна з Linux (єдина в цьому списку!), а мій двоюрідний брат насправді є професійним інженером-програмістом... :)

Bitwig Studio була випущена в 2014 році, і очевидно, що її розробники багато чому навчилися і почерпнули від своїх попередників.

Вона набирає популярності і серед композиторів музики для живих ансамблів, оскільки її розробники, схоже, прагнуть не залишити каменя на камені на ринку DAW.

Казначейство

• Модулятори семплерів:
• Поставляється з набором модуляторів, які можна використовувати для динамічного керування різними параметрами. Це відкриває можливості для виразного та еволюціонуючого звукового дизайну. Модулятори можна прив'язати до таких параметрів, як висота тону, гучність тощо.
• Багатошарове редагування:
• Дозволяє багаторівневе редагування декількох аудіокліпів. Це означає, що ви можете візуально накладати кілька дублів або семплів один на одного, що полегшує візуальне порівняння та редагування різних варіантів.
• Гнучка маршрутизація:
• Забезпечує гнучку систему маршрутизації, що дозволяє творчо підходити до маршрутизації аудіо та модуляторів. Ви можете легко налаштувати паралельні ланцюжки обробки або маршрутизувати модулятори для одночасного керування кількома параметрами.

Дружність до бюджету

Дружня до бюджету абсолютних новачків, Bitwig Studio повністю безкоштовна в демо-режимі, без обмежень у часі.

Це означає, що ви не можете зберігати або експортувати, але для початківців це не є пріоритетом.

Також пропонується полегшена (і дешева) платна версія, за допомогою якої можна налагодити робочий процес створення бітів.

Незважаючи на те, що Bitwig Studio є "молодим" у цій галузі, вона має свої переваги. І якщо ви тільки починаєте, наявність будь-якої безкоштовної DAW, навіть тієї, в якій відключено збереження та експорт, є безцінною (це не каламбур).

5. Ableton Live

Пройшли ті часи, коли було достатньо восьми інструментальних доріжок і міді-плагінів для запису. Однак стара приказка "не витягай ноги за межі килима" не була сказана даремно.

Опції повинні бути надійними, а не просто "доступними". І Ableton Live є чудовим прикладом того, як доступність і надійність можна поєднати і правильно ними керувати.

Чесно кажучи, коли Ableton Live був випущений у 2001 році, конкуренти також не були відомі нескінченними можливостями, які вони пропонують сьогодні.

Проте, у мене склалося враження, що тоді спільнота занадто суворо ставилася до Ableton Live, коментуючи очевидний брак інших добре зарекомендували себе DAW-ресурсів.

Розширені можливості

• Викривлення:
• Має потужний движок деформації, який дозволяє розтягувати аудіокліпи в часі та змінювати висоту тону. Це корисно для регулювання темпу або тональності ваших семплів.
• Перетворити на семплер:
• Клацніть правою кнопкою миші на аудіокліпі та виберіть "Slice to New MIDI Track", щоб перетворити його на інструмент семплера. Це створить набір MIDI-нот, що відповідають фрагментам вашого аудіо.
• Пробовідбірник:
• Після конвертації ви можете відкрити редактор Sampler Instrument, щоб ще більше налаштувати свій семпл. Налаштуйте такі параметри, як висота тону, огинаюча та фільтри.

Хочете щось додати?

Він мав дружній інтерфейс з самого початку і був пристойним програмним забезпеченням для редагування міді-даних.

Час показав, що його функції надзвичайно надійні, і Ableton Live здобув популярність навіть серед найзатятіших критиків.

Повільно, але впевнено, він закріпився на ринку, і сьогодні не відстає від конкурентів у жодному сенсі цього слова!

Ну... в ньому немає інтелектуального інструменту аналізу темпу, як в Logic Pro, але функції, пов'язані з темпом, бездоганні.

Інші DAW

Помітивши, що я не згадав про Cubase, я чую, як Джон Макінрой серед вас кричить: "Ви не можете бути серйозними" :))

Іншим очевидним варіантом є зоряне програмне забезпечення Presonus DAW Studio One. Принаймні, Studio One Prime, як "найкраща безкоштовна DAW"...

Можна було б подумати, що ці два випадки були б більш справедливими, якби їх не включили до категорії "інших жінок, які виконують домашнє насильство", а просто віднесли до "інших жінок".

Однак моїм критерієм у цьому відношенні були людські ресурси. Знайомі мені семплери* використовують обрані мною DAW.

Отже, "інші Daw" тут просто означає, що Cubase і Studio One все ще чудові, але дещо менш популярні серед "подрібнювачів". Принаймні, з мого досвіду.

На що також слід звернути увагу

Нижче я поділюся кількома зауваженнями, які я вважаю важливими, але які часто залишаються поза увагою.

Вони будуть:

• Виробництво зразків як особливе ремесло;
• "Найкраща DAW" в практичному сенсі;
• Програмні інструменти як ресурс семплінгу;
• Ситуація, коли семплірування слугує лише для демонстрації (проблема нотного запису).

Маніпуляції зі зразками та їх виготовлення

Багато хто здивується, дізнавшись, що люди заробляють на життя, так би мовити, "рубаючи зразки".

Так, їхнім основним заняттям і ремеслом є маніпуляції з семплами за допомогою аудіомонтажу. Потім вони створюють бібліотеки звуків/семплів, які потім продають, пропонуючи їх як повноцінний продукт.

Недосвідченому це може здатися марною тратою часу. Однак аудіомонтаж, аудіопродакшн і музичне виробництво в цілому незрівнянно ефективніше, якщо ви можете просто скористатися напрацюваннями експертів з маніпуляцій з семплами!

Отже, подрібнення зразків - це тонке ремесло (принаймні, якщо не власне мистецтво!).

"Найкраще DAW програмне забезпечення"

Найкраще програмне забезпечення для DAW - це те, на яке ви маєте найбільше ресурсів.

Будь-яка DAW програма сьогодні дуже хороша, особливо в контексті семплювання.

І крива навчання буде складнішою, якщо вам не буде з ким порадитися. Таким чином, "найкраща DAW" - це та, з якою найкраще знайомі ваші друзі :)

Якщо у вас дійсно немає (людських) ресурсів як таких, виберіть те, що доступно за ціною, разом з безкоштовним плагіном для семплювання, парою міді-файлів і киньте виклик навчальній кривій.

Продовжуйте вчитися! Само собою зрозуміло, що ваша DAW і всі інші DAW мають потужні інструменти семплювання, а також чудову фортепіанну доріжку.

Однак не забувайте, що якість попередньо записаного аудіо все ще відіграє важливу роль при використанні його в якості бази для семплів. Перевірте свої ресурси; якщо ви застрягли, це не вина вашої DAW.

Програмне забезпечення Інструменти

Навіть EDM не покладається виключно на семплювання. Ті, хто знає ремесло композиції, дуже серйозно ставляться до програмних інструментів.

Музичний продюсер матиме майже нескінченну колекцію аудіозаписів, сторонніх плагінів та віртуальних інструментів.

Однак, очевидно, вони також записуватимуть аудіо за допомогою живих інструментів. Чи означає це, що програмні інструменти лише практичні, але не такі хороші?

Це залежить від обставин. Якщо ви добре граєте на фортепіано, володієте пристойним інструментом і відповідним звукозаписувальним обладнанням, вам варто зайнятися звукозаписом. Потім ви можете розвивати свої навички семплювання на основі високоякісного ресурсу, який ви створили, зробивши простий запис.

Нотна грамота...

Це може здатися вирваним з контексту, але як людина, яка має досвід аранжування і партитури для великих ансамблів, я просто скажу - натискання кнопки "експортувати" не означає "оркестровку зроблено".

Колись навіть налаштування темпу проекту було складним завданням, а сьогодні DAW пройшли довгий шлях, коли справа доходить до стандартної нотації музики. Але все одно потрібно докласти чимало зусиль...

Logic Pro - це пристойно; Cubase в цьому плані, я думаю, навіть більше. Але якщо ви працюєте над семплами, які потім потрібно буде записати в студії (скажімо, ви працюєте над музикою для короткометражного фільму з пристойним бюджетом), будь ласка, просто найміть оркестратора в кінці процесу.

На завершення

Не хвилюйтеся, якщо ви зіткнулися з дещо крутішою кривою навчання. Функція гнучкого кроку - і всі інші функції в цілому - зробили DAW, яку ви використовуєте, популярною не просто так.

Якщо ви навіть не знаєте, з чого почати, спробуйте безкоштовну версію; більшість із зазначених варіантів пропонують пробні версії. Спробуйте кілька безкоштовних плагінів. Спробуйте створити семпл навіть за допомогою старого доброго аудіоплеєра Winamp.

І пам'ятайте: найкраща DAW для користувача Pro Tools - Pro Tools, для користувача FL Studio - FL Studio... радьтеся з людьми заради ефективності, але не робіть з їхніх уподобань догму!

Не поспішайте. Згодом, з'єднання семплів за допомогою вдосконаленої матриці маршрутизації стане частиною вашої інтуїції. Якщо ви молодші за Pro Tools, часу ще достатньо! :)