5 EDM акордових прогресій, які повинен знати кожен музикант

5 EDM акордових прогресій, які повинен знати кожен музикант 5 EDM акордових прогресій, які повинен знати кожен музикант

Написання акордових партій, які передають відчуття пісні, є ключем до успіху в будь-якому жанрі, і EDM не є винятком. Часто EDM-треки можна спростити до районних акордів, серцебиття і відмінної мелодійної лінії. Але як побудувати сильну EDM-прогресію акордів, якщо ви не знаєте, з чого почати?

Нижче ми покажемо деякі з найкращих EDM акордових прогресій, які кожен продюсер повинен знати вздовж і впоперек. Ми також поділимося деякими з наших улюблених прикладів цих акордів в дії, а також деякими порадами з теорії музики, що стосуються EDM, які допоможуть вам створювати кращі біти. Давайте почнемо!

Що визначає EDM-музику?

Для того, щоб зрозуміти силу EDM акордової прогресії, важливо мати міцний фундамент самого жанру. "EDM" - це абревіатура, що розшифровується як "електронна танцювальна музика". Хоча цей лейбл досить універсальний і може бути віднесений до кількох стилів, більшість EDM-пісень, як правило, мають наступні характеристики:

Швидші темпи

Існує багато піджанрів у межах EDM, таких як хаус, транс, техно, дабстеп і драм-н-бейс, але ви можете очікувати, що більшість EDM-пісень матимуть швидший темп. EDM-музика, як правило, тримається в діапазоні від 120 до 160 ударів на хвилину, хоча є пісні, які падають нижче або вище звичайного діапазону.

Танцювальні біти

Буква "D" в EDM означає "Dance", тому не дивно, що біти EDM мають високоенергетичну танцювальну атмосферу. Ви можете розраховувати на те, що більшість EDM-пісень підпадають під загальну часову сигнатуру (4/4) з акцентом на даунбіт.

Електронні прилади та зразки

З точки зору структури, EDM-музика не відрізняється від поп-музики, на яку вплинули джазові сьомі акорди. Однак, чітке використання електронних інструментів, семплів і синтезаторів надає їй того сучасного звучання, яке визначає жанр.

Культура реміксів та діджеїв

EDM-музика має багату культуру, яка ґрунтується на семплінгу, енергійних святкуваннях, реміксах та діджеїнгу. Концерт EDM помітно відрізняється від звичайного концерту, і сети можуть тривати не одну годину, а кілька.

Нарощування та падіння

Подібно до того, як поп-музика базується на приспіві, EDM-музика базується на "дропі". Зазвичай він настає після куплету пісні, побудованого навколо вокального або інструментального гачка. Він називається "дропом" на основі наростання до приспіву. Зазвичай біт поступово стає більш інтенсивним, перш ніж перейти до ейфорійного приспіву:

Музична теорія, що стоїть за EDM-музикою

Ось кілька музичних інструментів, за допомогою яких ви можете створити зоряну EDM-пісню:

Використання мажорної та мінорної тональностей

Акорд в EDM не обов'язково мінорний або мажорний. У EDM-піснях часто використовується суміш мажорних і мінорних акордів для створення похмурої атмосфери, що призводить до великих наростань і ще більших спадів.

Найчастіше EDM-пісні починаються з мінорного тонічного акорду (інакше записується як i), але ви можете експериментувати, змішувати і поєднувати їх, коли пишете свої власні прогресії. Є кілька пісень, в яких буде тільки два акорди або один і той же акорд знову і знову! Акордові прогресії не обов'язково повинні бути складними, щоб бути музично ефективними.

Часова сигнатура та накопичення

У більшості випадків EDM-музика підпадає під загальний час, або під часову сигнатуру 4/4. Ви почуєте акцент на сильних долях 1, 2, 3, 4, що надає музиці танцювальної якості. Під час наростання до приспіву або заспіву пісні часто використовується поділ на долі. Якщо звичайний темп перкусії підкреслює чвертні ноти, продюсер може схилятися до восьмих нот, а потім до шістнадцятих, щоб побудувати очікування до приспіву:

Діатонічні акорди

Більшість EDM-пісень використовують діатонічні акорди або діатонічні тризвуки. Це означає, що акорди тризвуку природно вписуються в контекст тональності пісні. Акорди виражаються римськими цифрами, причому малі літери позначають мінорні акорди, а великі - мажорні. Наприклад, i vii iii означає мінорний 1 акорд, мінорний 7 акорд і мінорний 3 акорд.

Іноді вам доведеться використовувати акорди "додавання 9", підвішений акорд або сьомий тризвук, як описано нижче, але ви можете розраховувати на те, що більшість мелодій і основних акордових послідовностей знаходяться в межах однієї мажорної або мінорної тональності. Діатонічні акорди природно поєднуються один з одним, тому дотримання певної тональності допоможе вам побудувати міцний фундамент для пісні.

Прогресії сьомого акорду

Акорди електронної музики звучать дещо спрощено, але насправді за лаштунками відбувається чимало цікавого. Як показано в деяких найпопулярніших прикладах, наведених нижче, EDM-прогресії часто вводять більш джазові ітерації акордів, такі як сьомий і дев'ятий акорди. Ці додаткові ноти можуть додати напруження між двома акордами або допомогти оживити трек, щоб він не став повторюваним.

Вокалісти балад

Одна і та ж акордова прогресія використовується сотні разів у EDM-музиці, але мелодії, що звучать зверху, допомагають диференціювати пісні. EDM не став би тим, чим він є сьогодні, без допомоги потужних вокалістів. Відомі EDM-співаки зазвичай мають сильні, чіткі тони, які природно звучать добре на тлі біту, який продюсер створив спочатку. Часто EDM-продюсери спочатку створюють повний біт, а потім надсилають його вокалістам, щоб ті запропонували свої ідеї.

Не у всіх EDM-піснях є вокалісти або навіть вокальні семпли, але включення деяких з них у ваш процес може допомогти зробити трек набагато більш запам'ятовуваним.

Найкращі акордові послідовності та приклади для EDM

Без зайвих сумнівів, ось кілька найкращих комбінацій акордів для EDM з прикладами хітів. Ці акордові прогресії зазвичай використовують суміш мажорних і мінорних тональностей, будуючись на ритмі "4 на підлозі":

i-VI-iv-VII

i VI iv VII - класична EDM-прогресія, яку полюбляли такі піонери електронної музики, як Девід Гетта (David Guetta). Ви можете почути, як ця прогресія сяє в його хіті When Love Takes Over з Келлі Роуленд:

i-III-VII-VI

Avicii увірвався на сцену з композицією Levels. Ця акордова послідовність починається з класичного комбо i III і переходить до VII і VI. Послухайте акордову прогресію в роботі:

I-ii-i-IV-IV

Це одна з небагатьох поширених прогресій, яка починається з мажорного акорду в EDM. Ми можемо почути цю прогресію в класичній Never Be Like You від Flume ft. Kai:

i-VI-III-VII

З одним мінорним акордом і трьома мажорними акордами, ця прогресія надає таємничого відчуття будь-якому треку. Послухайте цю прогресію в роботі в треку Stereo Love by Edward Maya ft. Vika Jugulina:

IV-I-vi-V

Хоч і рідше, але ви можете почути ті ж самі акордові прогресії IV I vi або IV I vi V в поп-музиці. Прогресія чудово звучить на фортепіано або з будь-яким електронним інструментом. Вона дійсно блищить у пісні Sweet Nothing Келвіна Харріса (Calvin Harris ft.). Florence Welch:

FAQ щодо акордових прогресій EDM

Скористайтеся цими поширеними запитаннями та відповідями, які допоможуть вам правильно використовувати ці привабливі акордові послідовності:

Які акорди використовуються в EDM?

Одними з найпоширеніших акордів, що використовуються в EDM, є I, IV і V акорди будь-якої тональності. EDM має багато спільних рис з поп-музикою, тільки з важчими бітами і більш ритмічними та електронними секціями.

Як ви робите хороші EDM акорди?

Щоб створити хорошу EDM-прогресію акордів, почніть з будівельних блоків I, IV і V акордів. Експериментуйте зі своєю прогресією під ритм 4/4 і продовжуйте з тим, що вас найбільше надихає!

Які найпопулярніші акордові прогресії в електронній музиці?

Дивно, але акордові послідовності EDM можуть бути трохи складнішими, часто використовуючи в піснях сьомі акорди, акорди add9 і sus. Більшість EDM-пісень починаються з мінорного акорду i. Одна з найпоширеніших акордових прогресій EDM - i-III-VII-VI.

У якому часовому підписі знаходиться ЕЦП?

Електронна танцювальна музика часто має загальний час або часову сигнатуру 4/4. Це тому, що 4/4 дозволяє легко тримати ритм для більшості слухачів. EDM-пісні не обов'язково мають певну тональність, але вони, як правило, використовують спільні акорди поп-музики.

EDM побудований на бітах, але саме акордові послідовності дають треку основу для гармонії і чіпких мелодійних ліній, за які слухачі чіпляються. Поекспериментуйте з цими EDM акордами у своєму наступному треку.

Оживіть свої пісні за допомогою мастерингу професійної якості за лічені секунди!