Ніщо так не говорить про "аматорський мікс", як паршиві низькі частоти.

Багато в чому мікс без гідних низьких частот може бути складним для прослуховування. Подумайте про те, скільки інформації дають вам низькі частоти. Вони можуть дати вам підказки про жанр і стиль, а також додати емоцій і глибини як фундамент, на якому будується мелодія і гармонія.

Звичайно, навіть якщо ви працюєте в пристойному мікшерному середовищі з акустичними панелями і професійними моніторами, спроба розшифрувати те, що відбувається внизу, може бути нелегкою справою. У цьому посібнику ми обговоримо деякі поради щодо зведення низьких частот, щоб ви могли краще керувати тим, що так багато мікшерів вважають своїм смертельним ворогом.

Що таке Low-End?

Щоб міксувати лоу-енд, ми повинні спочатку зрозуміти, що він собою являє.

Для мене низькі частоти - це частоти від 20 Гц до 250 Гц. Ця частина частотного спектру включає деякі з найглибших і найбільш вісцеральних звуків, які ми чуємо, включаючи бас-гітару, малий барабан, синтезаторний бас і 808. Ви навіть знайдете тут нижній діапазон інших інструментів, таких як фортепіано, гітара, вокал, малий барабан і синтезатор.

Хоча більша частина того, що ми відчуваємо, припадає на високі та низькі середні частоти, низькі частоти дають нам відчуття ваги, тепла та фундаменту. Багато в чому ми відчуваємо ці частоти більше, ніж чуємо. Вам, напевно, знайоме відчуття, коли в клубі вас б'ють саббасом. Це відчуття ні з чим не порівняти.

Оскільки це такий потужний звір, нам потрібно знайти способи ефективно ним керувати, щоб наші мікси були чіткими, потужними і чітко визначеними.

Чому так складно мікшувати низькі частоти?

Зведення низьких частот треку може бути складним завданням з кількох причин.

Почнемо з того, що низькочастотні звуки мають більшу довжину хвилі в порівнянні з більш високими частотами, а це означає, що вони по-різному поводяться в приміщенні. Якщо ви міксуєте в необробленому приміщенні, фазове зведення є дуже реальною загрозою для ваших міксів. Коли ці довгі звукові хвилі взаємодіють з межами кімнати, вони можуть викликати перебільшення або зменшення певних басових частот, залежно від того, де знаходиться слухач.

Це може неймовірно ускладнити точну оцінку балансу низького класу.

Крім того, людське вухо менш чутливе до низьких частот, ніж до середніх, а це означає, що для того, щоб сприймати їх так само гучно, як їхні середньо- або високочастотні аналоги, потрібно більше гучності або енергії.

Нарешті, більшість побутових систем відтворення, таких як динаміки вашого ноутбука або навушники, не дуже добре відтворюють низькі частоти. Якщо ви не міксуєте на належних студійних моніторах або навушниках, які можуть відтворювати низькі частоти, ви не зможете їх звести. Зрештою, як можна звести те, чого ви не чуєте?

Перш ніж ми зануримося в ці поради щодо мікшування, я хочу підкреслити важливість того, щоб переконатися, що ваше обладнання налаштоване на низькочастотне мікшування. Ваш пристрій для прослуховування повинен бути здатний відтворювати низькочастотний контент, а ваша кімната повинна бути максимально м'якою - м'які меблі та килими часто можуть замінити дорогі звукові панелі і басові пастки.

Поради щодо мікшування в бюджетному класі

1. Будьте пильні щодо часу атаки та звільнення

Хоча це може бути цікавою темою для початку, я хочу спочатку поговорити про стиснення. Я не сумніваюся, що ви вирішите використовувати його на низьких частотах. Зрештою, нам потрібен міцний фундамент, чи не так?

На жаль, один з найпростіших способів знищити мікс - це погана техніка стиснення.

Нижній кінець міксу містить тонни енергії, і те, як ви встановлюєте час атаки і вивільнення на компресорі, може повністю змінити спосіб, у який ця енергія з'являється.

Якщо ви використовуєте занадто швидкий час атаки, ви можете розчавити перехідний процес бочки або бас-бочки, видаливши удар і зробивши низькі частоти слабкими або млявими. З іншого боку, занадто повільний час атаки може призвести до того, що ви пропустите занадто багато перехідних процесів, що спричинить великі сплески або піки у вашому сигналі, які можуть зробити ваш мікс незбалансованим.

Отже, як правильно використовувати стиснення?

Стискаємо Кік:

• Час атаки: Мені подобається, щоб початковий перехідний період удару проходив з трохи повільнішим часом атаки, щоб зберегти силу удару. Хорошою відправною точкою може бути близько 10-30 мс, залежно від удару і ефекту, якого ви хочете досягти.
• Час релі зу : Встановіть час релізу, щоб доповнити темп доріжки. Він має бути достатньо коротким, щоб встигнути відновитися до наступного удару, але не настільки коротким, щоб створювати ефект накачування. Зазвичай, 30-50 мс працює добре.
• Співвідношення: Помірне співвідношення від 4:1 до 6:1 повинно контролювати динаміку, не вичавлюючи життя з вашого удару.
• Поріг: Налаштуйте поріг таким чином, щоб компресор спрацьовував під час найгучніших ударів, щоб підтримувати постійний рівень. Потім застосуйте посилення макіяжу, щоб повернути початкову гучність.

Стискання басів:

• Час атаки: Я часто починаю з налаштування часу атаки, який дозволяє деяким початковим перехідним процесам баса пройти без стиснення для чіткості та артикуляції. Швидка атака чудово підходить для більш теплого, округлого баса, в той час як повільна атака чудово підходить для більш пробивного, фанкового баса.
• Час релі зу: Виберіть час релізу, який відповідає ритму вашої доріжки. Швидкий час релізу краще підходить для швидких партій, тоді як повільний час релізу - для довгих, витриманих нот.
• Співвідношення: Низьке або помірне співвідношення від 2:1 до 4:1 часто робить свою справу.
• Поріг: Встановіть поріг, щоб вловлювати та зменшувати піки. Ви навіть можете використовувати паралельне стиснення, про яке ми поговоримо трохи пізніше.

Звичайно, наведені вище поради - це лише відправна точка. Зрештою, малий барабан 808 відрізняється від акустичного, так само як бас-гітара відрізняється від синтезаторного баса. Тим не менш, основні ідеї залишаються незмінними.

2. Стиснення кік і басу

Один з найкращих секретних прийомів для отримання злиплого, цілісного звучання між бочкою і басом - це стиснення їх разом. Це ключовий прийом для жанрів, де взаємозв'язок між басом і басом має вирішальне значення для загального груву, таких як EDM або хіп-хоп.

Все, що вам потрібно зробити, це відправити їх на окрему шину з компресором, щоб отримати приблизно 2-3 дБ зменшення посилення.

3. Використання багатосмугового стиснення для басів

Бас - це динамічний інструмент, особливо в області низьких частот. Завдяки багатосмуговому стисненню ви можете отримати більш точний контроль над динамікою низьких частот, звертаючись лише до певного частотного діапазону.

Зазвичай я використовую багатосмуговий компресор, такий як Waves C4, для баса і застосовую сильну компресію до неслухняних низьких частот, щоб позбутися бруду, в той час як до середніх і високих частот застосовую трохи меншу компресію (або взагалі не застосовую), щоб зберегти характер і артикуляцію, які допомагають йому прорізатися. Думайте про це, як про замикання на низьких частотах.

Незалежно від того, на якій ноті грає ваша бас-гітара, ця техніка допоможе зробити низькі частоти більш послідовними.

4. Скористайтеся перевагами стиснення бічних ланцюгів

Сайдчейн-компресія - це старий трюк для створення танцювальної музики, який сьогодні можна почути практично в будь-якому жанрі. Хоча існує безліч способів використання сайдчейн-компресії, одна з головних причин, чому ми використовуємо її при зведенні низьких частот, - щоб переконатися, що малий барабан чітко прорізається в міксі.

У найпростішому визначенні, сайд-ланцюгове стиснення - це використання сигналу з однієї доріжки, яку ми називаємо джерелом сайд-ланцюга (в даному випадку - кік), для керування компресором на іншій доріжці (в даному випадку - бас).

Миттєво зменшуючи гучність баса під час удару, ви створюєте кишеню в міксі, яка допомагає удару прорізатися без необхідності конкурувати за той самий частотний простір. Це особливо важливо, якщо і удар, і бас потребують багато низьких частот, як, наприклад, в EDM або хіп-хопі.

Ось кілька хороших налаштувань для початку:

• Поріг: Знижуйте поріг до тих пір, поки компресор не почне реагувати на малий барабан. Від 3 дБ до 6 дБ чудово підходить для тонкого сайдчейнінгу, хоча якщо ви хочете трохи більше насосу, ви можете підняти його ще вище.
• Співвідношення: Співвідношення приблизно 4:1 має бути достатнім для помітного стиснення без пережарювання.
• Час атаки: Тут потрібно діяти швидко, приблизно від 0,1 мс до 10 мс. Ви хочете, щоб компресор негайно відреагував на удар, щоб він не заважав вам.
• Release Time: Налаштуйте час вивільнення, щоб бас швидко повертався до початкової гучності. Зазвичай достатньо 30 мс.

Як додаткова перевага, сайдчейнінг - це чудовий спосіб підкреслити ритм вашого треку, створюючи ефект легкого пампінгу.

5. Приручити мікс-бас

Якщо я бачу, що моя компресія в міксі не приборкує низькі частоти так, як я хочу, я стискаю низькі частоти на мікшерній шині за допомогою багатосмугової компресії. Це крайній захід, особливо якщо ми прагнемо досягти чистої консистенції низьких частот.

Зазвичай я встановлюю точку кросовера на своєму багатосмуговому компресорі на 100 Гц і отримую приблизно 2-3 дБ зменшення підсилення. Зафіксуйте його і поверніть коефіцієнт підсилення макіяжу до початкової гучності. Співвідношення має бути досить м'яким (2:1-3:1), з середньою або повільною атакою і часом спаду, який відповідає ритму треку.

6. Використовуйте низькочастотний фільтр

Низькочастотні елементи, такі як бас-гітари, малі барабани і синтезатори, часто містять непотрібний високочастотний контент, такий як шипіння і струнний шум.

Фільтр низьких частот - це один з найкращих способів чисто прибрати ці частоти, щоб звільнити більше місця для середньо- і високочастотних інструментів, таких як вокал, гітари і тарілки. Вам не потрібно бути надто обережним. Я б запропонував спробувати знизити частоту до 7 кГц на цих інструментах і подивитися, як це звучить.

7. Зніміть маску з низьких частот

Низькі частоти в міксі вимагають великої обережності. Басові частоти різних інструментів можуть легко накладатися один на одного і змішуватися. Еквалайзер - ваш найкращий друг тут.

Використання фільтра високих частот

Перший крок еквалайзера, який я роблю практично в кожному міксі - це фільтр високих частот. Я використовую його, щоб позбутися низьких частот інструментів, які не потребують сильної присутності низьких частот, таких як вокал або перкусія. Це зменшує шум і звільняє місце для основних низькочастотних інструментів, таких як бас-гітара і малий барабан.

При налаштуванні високих частот дуже важливо ретельно відрегулювати частоту зрізу, щоб прибрати лише небажані низькі частоти і не порушити природне звучання інструменту. Дуже багато нових інженерів перегинають палицю в цьому питанні, тому в результаті отримують мікси з тонким звучанням.

Хороша відправна точка - близько 80-100 Гц для інструментів з більш широким діапазоном, таких як гітари і піаніно. Для інструментів, які більше орієнтовані на більш високі частоти, таких як шейкери і хай-хет, можна взяти трохи вище.

Просто використовуйте свої вуха і регулюйте рівень відсікання, виходячи з контексту міксу і специфічних характеристик кожного інструменту. Часто можна обійтися без більшого зрізу в насиченому міксі, ніж в розрідженому. Якщо високі частоти занадто інтенсивні для конкретного сигналу, ви можете використовувати низьке зрізання на полиці.

Делегування простору

Крім того, мені подобається переконуватися, що кожен низькочастотний елемент має власний простір у міксі. Наприклад, якщо кік найбільш помітний на частоті 60 Гц, подумайте про невелике зниження баса на тій же частоті, і навпаки, щоб вони могли скластися в єдине ціле, як пазл.

Найважливіше тут - уникати вузьких зрізів і підсилень. Особливо це стосується басів.

Низькі частоти мають більшу довжину хвилі. Коли ви робите надто вузькі або хірургічні вирізи, ви зменшуєте гучність конкретних нот, а не загальний діапазон, з яким конкурує малий барабан.

Отже, якщо у вас є малий барабан, який хоче домінувати в діапазоні низьких частот від 20 до 60 Гц, спробуйте підняти бас до 30-40 Гц і зробити широке зрізання на частоті близько 50 Гц. Потім ви можете зробити невеликий зріз еквалайзером в області малого барабана, де бас живе найбільш помітно, можливо, в районі 80-100 Гц.

Динамічний еквалайзер зазвичай є моїм основним інструментом, особливо якщо я хочу позбутися певних частот в басі, коли присутній удар, і залишити їх недоторканими, коли його немає. Накладіть плагін динамічного еквалайзера на бас-гітару і підключіть його до малого барабана так, щоб при появі педального сигналу область 50 Гц пропадала на кілька дБ. Думайте про це як про сфокусовану версію сайдчейн-компресії.

8. Підвищення середніх частот

Хоча це може здатися контрінтуїтивним, один з найкращих способів отримати хороший низькочастотний звук - зосередитися на середньочастотному діапазоні. Саме тут лежить серцевина міксу, і саме тут ви отримаєте чистоту, чіткість і присутність.

Для мене середні частоти знаходяться десь між 250 Гц і 2,5 кГц. Хоча основні частоти малих барабанів і бас-гітари лежать в нижньому діапазоні, їх характер і артикуляція часто знаходяться в цьому діапазоні. Тут часто можна почути "удар" і "клацання" малих барабанів і "гарчання" бас-гітари.

Коли ви добре підсилюєте ці частоти, це допомагає цим елементам виділятися, особливо в переповнених міксах.

Варто також зазначити, що багато побутових акустичних систем, таких як динаміки ноутбуків, телефонів і навушників, мають обмежені можливості відтворення низьких частот. Коли ви підсилюєте середні частоти ваших низькочастотних елементів, ви гарантуєте, що їх буде чутно, незалежно від того, який пристрій використовує слухач.

9. Використовуйте Насиченість

Цей тип насадки поєднується з вищезгаданим для середніх частот і може використовуватися в тандемі з еквалайзером або еквалайзером, або як заміна, коли еквалайзер не працює.

За допомогою насичення ви додаєте гармоніки до вихідного сигналу, які можуть природним чином акцентувати сприйняття середніх частот без необхідності явного підсилення еквалайзером. Вони не тільки допомагають більшості інструментів звучати багатше і складніше, але й часто роблять їх легше розрізнити в міксі, якщо їх правильно використовувати.

Один з моїх найулюбленіших плагінів для додавання насиченості в інструменти низького класу - FabFilter Saturn. Завдяки його багатосмуговому дизайну ви можете насичувати певні частотні діапазони, залишаючи інші неушкодженими. Наприклад, ви можете додати трохи лампового або стрічкового насичення до частот бас-гітари вище 250 Гц, щоб надати їй більш зернистого звучання, зберігаючи при цьому низькі частоти чистими.

10. Використовуйте еталонні доріжки

Я великий шанувальник використання референсних треків при зведенні.

Ідея полягає в тому, щоб знайти професійно зведену і змастеринговану пісню в тому ж ключі, що і ваша, щоб отримати чіткий стандарт того, як повинні звучати збалансовані низькі частоти, щоб бути впевненими, що вони зберігаються на різних системах відтворення.

Якщо ви працюєте в необробленому приміщенні або в умовах поганого прослуховування, ви можете використовувати еталонну доріжку, щоб залишатися на правильному шляху. Більшість приміщень, не призначених для зведення, мають частотний дисбаланс, який ускладнює внесення обґрунтованих коригувань. Це одна з причин, чому багато продюсерів отримують мікси, які чудово звучать у студії, але розвалюються, як тільки вони переносять їх в автомобілі або Bluetooth-колонки.

Маючи орієнтир, ви точно знаєте, скільки низьких частот вам потрібно, щоб ваш мікс звучав добре, незалежно від того, на яких акустичних системах ви його слухаєте.

Аналогічно, навіть якщо ви перебуваєте в хорошому середовищі для прослуховування, легко втратити об'єктивність після багатогодинної роботи над одним і тим же міксом, особливо коли мова йде про частотний баланс і динаміку. Референс-трек забезпечує зовнішній, об'єктивний стандарт для порівняння, допомагаючи вам перезавантажити вуха і прийняти більш неупереджене рішення щодо вашого низькоякісного міксу. Думайте про це як про невелике очищення палітри час від часу.

Нарешті, використання референсів - це чудовий спосіб навчання. Я рекомендую витратити час на аналіз балансу між кіком, басом та іншими низькочастотними елементами в різних референсних треках. Вибір еквалайзера і компресії, який використовують деякі інженери, може вас здивувати.

Влучний удар по низькобюджетному сегменту

Протягом багатьох років я боровся з мікшуванням низьких частот. Це одна з найскладніших речей, яку важко зробити правильно. Навіть після багатьох років продюсування і зведення, я все ще відчуваю, що з кожним міксом я дізнаюся щось нове про зведення низьких частот.

Сподіваємося, ці поради щодо мікшування низького класу допоможуть вам уникнути процесу спроб і помилок і почати створювати більш потужні мікси.