Якщо ви коли-небудь натрапляли на густий, закручений басовий звук, який, здається, є основою багатьох драм-н-бейс треків, і думали: "Що це таке і як його зробити?", то ви потрапили в потрібне місце.

Це, друже мій, легендарний Різ Басс.

Він універсальний, потужний і абсолютно необхідний у таких жанрах, як драм-н-бейс і дабстеп. У цьому посібнику ми розглянемо коротку історію баса Різа, як він став таким культовим звуком в електронній музиці і як ви можете створити його за допомогою інструментів, які, швидше за все, вже є у вашому розпорядженні.

Коротка історія окуня Різ Басса

Давайте почнемо з невеликої подорожі в минуле, до витоків Різ Баса.

Ми можемо простежити історію звучання до 1988 року, коли Кевін Сондерсон у рамках свого раннього сайд-проекту під назвою Reese випустив трек під назвою "Just Want Another Chance". Він не знав, що збирається увійти в історію з густим, гарчащим басом, створеним на синтезаторі Casio CZ-5000 з фазовим спотворенням. Цей звук згодом отримає свою назву - Reese Bass.

Як не дивно, Сондерсону знадобилися роки, щоб отримати визнання, на яке він заслуговував як першовідкривач цього звуку, хоча спільнота врешті-решт відстежила його походження.

Невдовзі після цього британський діджей і звукорежисер Рей Кіт, легенда у власному розумінні цього слова, використав семпли Різа для класики джунглів Renegade - "Terrorist". Цей трек не тільки використав культовий бас Різа від раннього детройтського техно-продюсера, привернувши до нього увагу, але й очолив весь британський драм-н-бейсовий рух.

Звідти Reese Bass отримав VIP-перепустку на кожен британський рейв, залишивши свій слід у гаражній та деяких інших піджанрах електронної музики. Візьмемо, наприклад, Burial - артиста, який неодноразово блискуче вплітав Різ Бас у своє звучання.

Звичайно, подорож не зупинилася на берегах Великої Британії. Звучання бас-гітари Різа Басса з часом знайшло своє місце в серці сучасних жанрів, таких як нейро та дабстеп, довівши, що деякі звуки просто занадто гарні, щоб зникнути в невідомості.

Що таке Різ Басс?

Отже, очевидно, що Reese Bass має свій легендарний статус, і якщо ви коли-небудь отримували друге дихання в DnB-клубі о третій годині ночі, ви точно знаєте, про що я говорю.

Але що саме складає цей культовий звук? Давайте розберемося.

За своєю суттю, бас-гітара Reese Bass характеризується густою, багатою текстурою і розстроєною якістю, що надає їй унікальне відчуття глибини і руху. Цей звук зазвичай створюється шляхом накладання двох або більше пилкоподібних хвиль, які злегка розстроєні одна від одної. Таке розстроювання створює ефект фазового зсуву, відомий як "биття", що призводить до характерного коливання і багатства, яке виділяє цей звук серед інших.

Унікальність Reese Bass полягає в тому, що, незважаючи на безліч способів маніпулювання ним і різноманітні ефекти, які можна додати, його суть залишається напрочуд незмінною. Незалежно від того, чи пропущений він через дисторшн для отримання додаткової зернистості, відфільтрований для ефекту розмаху або модульований для динамічного руху, фундаментальний характер бас-гітари Різ залишається незмінним. Ця притаманна йому універсальність робить Reese Bass улюбленим звуком для багатьох продюсерів електронної музики.

Як приготувати риз-бас

Коли ви готові зануритися в роботу і створити свій власний Різ Бас, ви можете почати з улюбленого синтезатора. Підійде практично будь-який, але перевага надається тим, що має хороші модуляційні можливості.

Крок 1: Виберіть синтезатор

Почніть із завантаження обраного вами синтезатора. Серед моїх улюблених - Massive від Native Instruments та Serum від Xfer. Якщо у вас Ableton, ви також можете використовувати Operator.

Крок 2: Запустіть осцилятори

Далі вам потрібно налаштувати два генератори, обидва з пилкоподібними хвилями. Пилкоподібна хвиля - це ключ до отримання багатого гармонійного контенту з самого початку.

Крок 3: Налаштування осциляторів

Злегка розстройте осцилятори один від одного. Ви можете зробити це, підкрутивши один осцилятор на кілька центів вгору, а інший - вниз на таку саму величину, щоб створити ефект центральної фази.

Експериментуйте з величиною розстроювання, щоб знайти золоту середину. Занадто мало може не дати вам потрібного руху, а занадто багато може звучати дисонансом.

Крок 4: Фільтр низьких частот

Далі пропустіть осцилятори через фільтр низьких частот. Почніть з відносно високої частоти зрізу, а потім налаштуйте її за смаком. Ви хочете зберегти деяку яскравість високих частот і водночас підкреслити теплоту низьких частот. Я також рекомендую додати невеликий резонанс, щоб підкреслити певні частоти.

Крок 5: Додайте трохи руху

Якщо ви хочете зробити свій Різ-бас цікавішим, ви можете ввести деяку модуляцію частоти зрізу фільтра низьких частот. Для цього чудово підійдуть LFO (Low-Frequency Oscillators) або огинаючі модулятори. Встановіть швидкість LFO на повільний темп для пульсуючого ефекту або швидший для більшого коливання.

Крок 6: Відгодуйте його

Якщо ваш синтезатор має режим унісону або спосіб стереофонічного поширення звуку, саме час ним скористатися. Додавання унісонних голосів може зробити звук бас-гітари ширшим і товстішим. Тільки будьте обережні, не перестарайтеся, оскільки занадто багато стереоінформації на низьких частотах може спричинити проблеми у вашому міксі.

Крок 7: Спотворення та насичення

Щоб додати трохи гостроти вашому бас-гітарі Reese Bass, варто застосувати спотворення або насичення. Почніть з м'яких налаштувань і збільшуйте їх до тих пір, поки не знайдете потрібну кількість зернистості без втрати основного тону вашого баса. Один з моїх найулюбленіших інструментів для цієї роботи - Soundtoys Decapitator.

Крок 8: Фінальні налаштування

Після того, як ви отримали базовий звук, ви можете налаштувати параметри ADSR (Attack, Decay, Sustain, Release) ваших осциляторів і фільтра відповідно до контексту вашого треку. Довша атака може створити ефект розгойдування, тоді як швидка атака і реліз можуть зробити його більш ударним.

Final Thoughts - Locking in that classic Reese Bass sound

Ранні рейв-продюсери знали, що вони знайшли золоту жилу в інтенсивних басах Різа в ранніх піджанрах танцювальної музики, а зі зростанням популярності хаус-музики та глітч-хопу баси Різа стали звучати частіше, ніж будь-коли раніше. Існують навіть більш агресивні варіанти всемогутнього Різа в таких жанрах, як дабстеп і нейро.

Електронна музика - це постійне розширення меж можливого, і є небагато музичних напрямків, в яких ця думка відповідає дійсності. Почніть експериментувати сьогодні, і хто знає? Можливо, одного дня танцювальна спільнота назве синтезатор на вашу честь!