Тиша так само важлива, як і звук, у створенні чудової пісні. Від класичної музики до сучасної поп-музики, паузи в музиці створюють напругу, контраст та інші потужні елементи, які посилюють враження від прослуховування.

Існує кілька типів тиші в музиці, і паузи можуть функціонувати по-різному залежно від контексту вашої композиції. Нижче ми детально розглянемо деякі з основних випадків використання тиші - від драматичної музики до радіохітів, щоб ви могли використовувати ці стримані прийоми з користю.

Чи є тиша музикою?

Мабуть, найбільш кричуще твердження про те, що тиша насправді є музикою, висловив композитор-експериментатор Джон Кейдж, який виконав повністю беззвучну композицію під назвою " 4'33 ":

Клітка призначалася для експерименту, який мав довести, що абсолютної тиші не може існувати, оскільки реакція аудиторії на тишу неминуче створить певний рівень або сприйняття шуму.

Хоча це досить екстремальний приклад, не важко зрозуміти, звідки походить Джон Кейдж. Тиша, наприклад, перед великим перепадом у пісні, лише допомагає приспівам звучати сильніше і з більшим ефектом. У більш широкому сенсі, підкреслення атмосфери поступилося місцем винахідливим жанрам, таким як ambient noise і дрон-музика.

Тиша може допомогти нотам прийняти іншу форму в контексті, що робить її потужним засобом для очищення звукової палітри і будівельним матеріалом для створення сильного музичного твору.

Які існують музичні терміни для позначення тиші?

У більшості випадків нотний запис тиші прирівнюється до "спокою", який розрізняють нижче. Ось ще кілька позначень, які ви можете зустріти, що означають тишу або спокій:

• Tacet: позначення, що означає "мовчати"

• Фортепіано: Динамічне маркування, що означає "тихо"

• Mezzo Piano: Динамічне маркування, що означає "помірно тихий"

• Піанісімо: Динамічне маркування, що означає "дуже тихо"

• Відпочинок: Символ відпочинку в музиці означає паузу або тишу в звучанні на час дії символу відпочинку

Розуміння спокою: Тиша в музичній теорії

Композитори пишуть паузи в музиці, щоб ввести паузу або тишу в композиції на певний час. Повний посібник про паузи можна знайти тут, а тут наведені основні відомості про кілька типів символів пауз:

• Шістнадцята доля: Шістнадцята доля триває шістнадцяту долю такту в розмірі 4/4, або половину довжини восьмої ноти.

• Восьма частка: Восьма доля триває восьму частину такту в розмірі 4/4, або половину довжини чверті ноти.

• Чверть спокою: подібно до чверті ноти, чверть спокою триває одну долю в розмірі 4/4.

• Напівпауза: Напівпокій триває стільки, скільки триває половина ноти або половина такту в музичному творі.

• Повний відпочинок: Цей відпочинок триває протягом усієї тривалості певного такту. У звичайному часі ціла доля триває чотири долі.

Приклади музичної тиші

Не знаєте, як використовувати тишу в музиці? Ось кілька треків, що охоплюють кілька жанрів, які використовують тишу для посилення впливу композицій:

Дикий світ від Кет Стівенс та Юсуфа

Перед останнім приспівом Кет Стівенс робить миттєву паузу, яка створює захоплюючу варіацію, що дозволяє слухачам завершити пісню:

Death By Techno від i_o

Цей класичний техно-трек створює необхідну напругу, щоб створити простір для приспіву. Замість типової барабанної партії, i_o використовує майже некомфортну тишу перед тим, як проривається потужний бас:

Just by Radiohead

Radiohead відомі тим, що створюють магічні моменти у своїй музиці. Тиша перед приспівом і різкі динамічні зміни між різними частинами - це саме те, що робить цю пісню такою вражаючою:

Place in World Fades Away від The Caretaker

Художник-експериментатор The Caretaker створив серію, що ілюструє вплив деменції на мозок. Відповідно, фінальний трек проекту складається з довгих періодів тиші:

"Maybe Vampire is a Bit Strong" від The Arctic Monkeys

Фінал цієї пісні Arctic Monkeys розпочинається хвилею тиші, яку перериває віддалений вокал, що створює підґрунтя для вражаючого аутро:

5 способів використання тиші в музиці

Існує кілька способів використання тиші в музиці для покращення ваших композицій. Подумайте про те, як включити тишу в процес написання пісні, щоб викликати наступні ефекти:

Нарощування напруги до краплі

Мабуть, найпоширеніший спосіб ввести тишу в сучасну музику - це вставити кілька тактів чистої тиші або парної композиції перед першою нотою або краплею приспіву. Цей подих тиші може створити і зняти напругу, необхідну для того, щоб допомогти приспіву прозвучати сильніше. Хоча це і не чиста тиша, але послухайте, як багато інструментів зникає прямо перед приспівом головного хіта Кайлі Міноуг Padam Padam:

Техніки приглушення звуку

Музиканти та інструменталісти часто використовують приглушення, щоб додати звуку певного характеру, який може вплинути на наше сприйняття. Поширеною технікою є гра на приглушеній гітарі або навіть вимкнення певних частин удару барабана, щоб зберегти перехідні процеси, не забираючи небажані частини звуку за допомогою еквалайзера або еквалайзера.

Створення простору між нотами

Іноді саме простір створює найбільш чіпляючі мелодії або басові лінії. Чудовим прикладом навмисних пауз є саунд-дизайн у пісні Dua Lipa " Pretty Please":

Причина, чому ця пісня така ефективна, полягає у приглушенні, яке створює простий, але ефективний грув за допомогою синкопи.

Поява та зникнення певних елементів

Тиша не обов'язково має бути абсолютною - ви можете створити відсутність певних елементів протягом пісні. Наприклад, ви можете приглушити барабани під час приспіву або вимкнути бас під час приспіву перед тим, як він повернеться, щоб вдарити по ньому з усією силою. Зникнення звуку до тиші в кінці пісні також може створити цілісний досвід прослуховування для ваших слухачів.

Створення музичної заяви

Як показують вищезгадані роботи "Доглядача" та Джона Кейджа, тиша сама по собі може бути неймовірно ефективною, коли йдеться про висловлювання. Тиша може уособлювати спокій, самотність, таємницю, розгубленість і цілу низку інших емоцій, особливо коли вона використовується в контрасті з яскравим звуком.

Поширені запитання про тишу в музиці

Ознайомтеся з цими поширеними запитаннями та відповідями, щоб ефективно використовувати тишу у своїх композиціях:

Як називається тиша в музиці?

Тиша в музиці зазвичай позначається як "рести", незалежно від того, чи це восьма реста, чверть реста, половина реста або ціла реста. Ви можете побачити інші рідкісні позначення в нотах, такі як "G.P." або "загальна пауза", які вказують на чітку перерву в музиці або паузу звучання.

Чому тиша так важлива в музиці?

Тиша створює необхідний контраст на тлі звуку, створюючи більш динамічне мистецтво для залучення аудиторії. Музика, створена без символу спокою, може звучати дещо монотонно.

Який музичний термін означає "тиша"?

"Піаніно" в нотному записі означає "тихий", інакше позначається просто як "p". Такі терміни, як "піанісімо" і "мецо-піано" позначають різний ступінь тиші, як дуже тихий і помірно тихий, відповідно.

Як називається тиша в музиці?

Музика, що поступово стає тихішою, називається diminuendo або decrescendo. Музичний термін "фортепіано" також означає "тихий".

Чи є тиша елементом музики?

Безумовно! Як було показано вище, тиша може передавати широкий спектр емоцій, створювати напругу і допомагати створювати необхідний контраст між частинами композиції.

Хто сказав, що тиша - це музика?

Французький композитор Клод Дебюссі часто цитує слова: "Тиша між нотами - це ключ до всієї музики". Тому навмисна тиша так само важлива, як і звук у музичній композиції.

Тиша - один з найбільш недооцінених інструментів музики. При правильному використанні тиша може допомогти пролити яскраве світло на інші елементи вашої композиції, як показано вище. Насолоджуйтесь включенням цих унікальних технік у свій робочий процес.