Є щось магічне в тому, щоб досягти ідеального звучання малого барабана під час запису. Однак, в більшості випадків, особливо якщо ви записуєте в домашній студії або отримуєте доріжки барабанів від інших виконавців, магія відбувається не так просто. Насправді, вам можуть передати доріжку малого барабана, яка звучить так, ніби хтось вдарив по вологій картонній коробці.

Іноді ви можете отримати ідеальне звучання малого барабана, але як тільки ви закінчите накладати стіни гітар або хор гармоній, раптом ваш малий барабан почне відчувати, що він не вписується в загальну картину.

Ось чому знання того, як користуватися еквалайзером для малого барабана, так важливо, і ось чому я вирішив скласти відповідне керівництво, яке допоможе вам отримати малий барабан, який буде сидіти як влитий, незалежно від того, з чого ви починали.

Але перш ніж ми перейдемо до конкретики, дозвольте мені поділитися тим, чого я навчився за ці роки: всі ці "ідеальні посібники з еквалайзера", які ви бачите для конкретних інструментів, не є істиною в останній інстанції. Ви повинні сприймати їх з дрібкою солі, тому що кожен трек, кожен мікс і кожен малий барабан відрізняються один від одного.

Те, що працює для однієї сесії, може повністю провалитися в іншій. Подумайте про підказки еквалайзера як про інструменти в наборі інструментів, а не як про покрокові інструкції.

У цьому посібнику я використовуватиму FabFilter Pro-Q3, оскільки це мій основний еквалайзер з коробки. Проте, вам не потрібен цей еквалайзер, щоб отримати відмінні результати. Будь-який пристойний еквалайзер впорається з цим завданням. Важливі цифри і те, як ви їх використовуєте.

Наприкінці цього розділу ви повинні добре розуміти, як використовувати еквалайзер для того, щоб ваш малий барабан був ударним, чітким і добре вписувався в мікс.

Еквалайзер для малого барабана зверху донизу

Високі частоти для видалення небажаних частот

Фільтр високих частот - це найпростіший компонент будь-якого еквалайзера, хоча він також є одним з найважливіших.

Як правило, якщо ваш малий барабан не є низькочастотним елементом у вашому міксі (а він таким не є, якщо тільки ви не робите щось супер-експериментальне), вам слід підняти його на високі частоти. Це стосується більшості небасових елементів у вашій сесії, включаючи вокал, гітари, синтезатори тощо. Таким чином, ви позбудетеся від непотребу, який тут не потрібен, а важливі речі, такі як ваш малий барабан, отримають простір для дихання.

Це особливо важливо, коли ви працюєте з живим барабаном, оскільки живі малі барабани не живуть ізольовано. У тому ж мікрофоні, який вловив ваш малий барабан, ви почуєте шум бочки, гуркіт тома і все інше, що змогло пробратися в мікрофон.

За допомогою високих частот ви позбудетеся всього небажаного низькочастотного мотлоху.

Зазвичай я починаю з фільтра високих частот з нахилом близько 12-24 дБ/октаву. Вибір крутизни залежить від того, наскільки "природно" я хочу, щоб він звучав. Більш пологий нахил робить його більш органічним, в той час як більш крутий нахил звучатиме трохи агресивніше, що ідеально підходить, якщо вам дійсно потрібно очистити звук.

Далі я починаю піднімати частоту зрізу вгору, зазвичай зупиняючись десь між 60 і 80 Гц. Хитрість полягає в тому, щоб йти до тих пір, поки ви не почнете втрачати тіло малого барабана, а потім трохи відтягнути його назад.

Коли ми робимо це правильно, ми отримуємо дві великі переваги: звільняємо простір для дихання бочки і отримуємо більше простору в міксі. Менше непотрібного низькочастотного шуму означає більш щільне і пробивне звучання в цілому.

Збільшити або зменшити для тіла або чіткості

Далі йде м'ясо або "тіло" малого барабана. Це той приємний "стукіт", який ви відчуваєте, коли барабанщик б'є в малий барабан.

Ця частина малого барабана зазвичай знаходиться десь у діапазоні 150-200 Гц.

Знання цієї зони дає вам багато можливостей. Якщо ваш малий барабан звучить тонко, ви можете посилити цю область за допомогою широкої добротності, щоб додати йому ваги. М'який, широкий буст зазвичай робить свою справу.

З іншого боку, якщо ваш мікс здається каламутним, ця ж область може бути винуватцем. Занадто важкий звук малого барабана на низьких і середніх частотах може затьмарити весь трек і зробити його звучання "ватяним". У такому випадку, невелике скорочення цього частотного діапазону може допомогти прояснити ситуацію. Тільки не перестарайтеся!

Позбудьтеся коробковості

Коробчастість - це свого роду заклятий ворог чудового звучання малих барабанів. Найкращий спосіб описати його - це тьмяний, порожній, "стукіт по шматку дешевої деревини".

Цей звук зазвичай знаходиться на частоті близько 400 Гц. Це не завжди очевидно, коли ви слухаєте малий барабан ізольовано, але у контексті міксу це може змусити ваш малий барабан звучати... ну, якось дешево. А цього ніхто не хоче.

Рішення досить просте: візьміть еквалайзер, встановіть нуль на ділянці 400 Гц або близько того, і обріжте його. Невеликий провал зазвичай робить свою справу. Почніть з вузької добротності, пройдіться навколо, щоб знайти саме те місце, де живе "коробковість", а потім виріжте її.

Наростити або обрізати для повноти або кільця

У зоні 800 Гц я часто відчуваю або дратівливе кільце, або порожній простір. Цей діапазон був моїм найкращим другом і найлютішим ворогом під час багатьох міксів.

Якщо ваш малий барабан має цей дратівливий "дзенькіт" або "дзвін" (на кшталт резонансу сталевого барабана), то зазвичай його можна вирізати тут. Використовуйте вузьку добротність, щоб відточити цю неприємну частоту і прибрати її.

З іншого боку, якщо ваш малий звучить порожньо і йому не вистачає "омфу" на середніх частотах, ви можете посилити цю ж область. У цьому випадку я б використовував менший, м'якший буст.

Тут все залежить від вихідного матеріалу, тому довіряйте своїм вухам і підлаштовуйтеся відповідно.

Усунути дзижчання

Це не той приємний звук, який ви отримуєте від хорошого міксу або міцної кави, а дратівливий, різкий гул, який ви зазвичай отримуєте від самої пастки. Зазвичай ви почуєте його на частоті 3-5 кГц, і якщо його не вимкнути, він може зробити вашу пастку більш дратівливою, ніж ефективною.

Невеликий зріз в цій області зазвичай може згладити ситуацію. Однак, якщо гудіння не є постійним (можливо, воно з'являється лише під час певних хітів), динамічний еквалайзер може бути кращим вибором. Це зробить так, що еквалайзер вмикатиметься лише тоді, коли з'являються різкі частоти, залишаючи решту звучання вашого малого барабана недоторканим.

Крім того, не варто перегинати палицю. Велика частина хрускоту і клацання малого барабана живе в цій зоні, і занадто сильне обрізання може зробити його звучання тьмяним або неживим.

Додайте хрусткості та тріщин

Хрусткість і тріск - це два слова, які я часто використовую, щоб найкраще описати "особливе" звучання малого барабана. Зазвичай він живе на частоті близько 5 кГц. Це звук удару палички по шкірі.

Коли ви збільшуєте цей діапазон, ви отримуєте набагато більше перехідних процесів, що зробить ваш малий барабан більш помітним у міксі і додасть йому додаткову перевагу. Якщо у вашому міксі є стіни гітар або інших інструментів середнього діапазону, які конкурують за простір, невелике посилення тут не дасть їм відчути себе похованими.

Низькі частоти для простору над головою

Нарешті, ми попрацюємо з верхньою частиною вашого малого барабана, щоб тримати його під контролем, не втрачаючи при цьому висококласної іскри. Мені подобається використовувати фільтр низьких частот в районі 15 кГц, щоб сфокусувати малий барабан і звільнити трохи простору для інших висококласних елементів в міксі, таких як тарілки, шейкери і повітряний вокал.

Принадність роботи так високо в частотному діапазоні полягає в тому, що ви не зачіпаєте важливу чіткість і чіткість, про яку ми щойно говорили в районі 5 кГц. Замість цього, ви просто відсікаєте надвисокі частоти, які не додають особливого звучання, але можуть накопичуватися і погіршувати чіткість вашого міксу.

Поради професіонала з еквалайзера малого барабана

Отримайте правильний звук малого барабана для початку

Перш ніж ви навіть подумаєте про те, щоб потягнутися до еквалайзера, давайте зробимо крок назад і подивимося на загальну картину.

Контекст вашої пісні і роль, яку ви хочете, щоб ваш малий барабан відігравав, мають набагато більше значення, ніж криві еквалайзера в плагіні.

Чи є ваш малий барабан сміливим, заповнюючим арену центральним елементом вашого треку, або ж він просто ледь помітний на задньому плані? Знаючи це заздалегідь, ви заощадите купу часу і уникнете розчарувань.

Я завжди рекомендую мати еталон того, як повинен звучати ваш малий барабан. Ви хочете масивний, закритий малий барабан у стилі Філа Коллінза? Або щось більш жорстке і стримане, на зразок того, що ви могли б почути на записі Еріки Баду? Це абсолютно різні малі барабани, і ваш підхід повинен відповідати звучанню, яке ви хочете отримати.

Найкраще, що ви можете зробити - це прослухати тонни музики. Створіть ментальну бібліотеку звуків малого барабана, щоб ви могли миттєво викликати потрібну вібрацію в своїй голові. Чим більше ви засвоїте своїх еталонів, тим легше буде почути малий барабан і зрозуміти: "Так, він ідеальний" або "Я точно знаю, які рухи потрібно зробити, щоб поставити його туди, де він повинен бути".

Посилення легше почути

Підсилення набагато легше почути, ніж спади. Це значно полегшує визначення проблемних місць або з'ясування того, що саме працює (або не працює) у вашому малому барабані.

Зазвичай я починаю з параметричного еквалайзера і вибираю частотний діапазон, який, як я підозрюю, може викликати проблеми (або який я хочу виділити). Я встановлюю вузьке підсилення, збільшую коефіцієнт підсилення і проходжуся по всьому спектру. Коли я потрапляю в область, яка змушує мене здригнутися, бінго. Я знайшов частоту, яка мене турбує.

Знайшовши проблемне місце, я відпускаю підсилювач і вирішую, наскільки потрібно зменшити звук (і чи потрібно зменшувати взагалі). Той самий метод працює у зворотному напрямку, якщо ви хочете покращити певну характеристику вашого манка, наприклад, знайти "золоту середину" для більшої щільності або тріскучості.

Не вносьте зміни самостійно

Ось найкраща порада, яку я можу вам дати: не змінюйте еквалайзер в соло.

Якою б спокусливою не була ідея домогтися приголомшливого звучання малого барабана сам по собі, насправді важливо те, як він працює в контексті треку. Ви можете витратити години на створення ідеального сольного звучання малого барабана, а потім повернути його назад в мікс і зрозуміти, що він не підходить. Зовсім не підходить.

Це особливо актуально для живих барабанів, які часто записуються цілим набором мікрофонів. Налаштування лише однієї частоти на мікрофоні малого барабана може змінити весь баланс звучання установки, коли ви чуєте її разом.

Наприклад, збільшення високих частот на еквалайзері хай-хета може раптово призвести до того, що ваш малий барабан буде здаватися темнішим, або навпаки. Все взаємопов'язано, тому ви повинні мислити цілісно.

Справа в тому, що ваш малий барабан не існує у вакуумі. Налаштуйте еквалайзер, слухаючи всю установку, а ще краще - весь мікс. Зосередьтеся на тому, як малий барабан поєднується з бочкою, тарілками, хай-хетом - з усім. Вся справа в перспективі.

Правильно налаштуйте еквалайзер малого барабана

Як я вже говорив раніше, кожен еквалайзер для малого барабана буде відрізнятися. Не сприймайте все, що я сказав вище, як євангеліє, а скоріше використовуйте їх як керівництво, щоб дати собі хорошу відправну точку, коли ви відчуваєте, що вам потрібно внести зміни, але не знаєте, з чого почати.

Ви навіть можете виявити, що в кінцевому підсумку вам зовсім не потрібно використовувати ті ж частоти, залежно від звучання малого барабана або всього міксу.

Довіртеся своїм вухам з вашим еквалайзером, і ви підете набагато далі!