Щойно ви потрапляєте у світ музичного продакшну, ви починаєте стикатися з термінами, які, здається, містять безліч значень: аудіопросторовість, панорамування, саундскейп, звуковий гобелен і каламутний мікс, і це лише деякі з них. Ці терміни, якими б незрозумілими вони не звучали, можуть допомогти вам створити цілісний і професійний мікс і виділити вашу музику в епоху переповненого потокового мовлення, в яку ми живемо.

Слово, з яким ви часто зустрічатиметеся на своєму музичному шляху, - транзієнт: звуковий елемент, який має величезний вплив на динамічний діапазон пісні і вимагає ретельного налаштування для досягнення оптимальних звукових результатів.

Що таке транзиент, як він впливає на ваше звучання і як використовувати його для створення цілісного міксу - ось теми цієї статті.

Що таке перехідні процеси?

Давайте почнемо з визначення того, що таке перехідний процес.

Транзиент - це короткий сплеск енергії, який ви знайдете на початку всіх звукових хвиль. Дивлячись на форму хвилі, транзієнт - це перший пік, який ми бачимо, тобто це перше, що ми чуємо від звуку, будь то голос, гітара або малий барабан. Незважаючи на свою високу амплітуду, перехідний процес не несе в собі ніякого гармонійного змісту, але надає інструменту потужність і ритм.

Ваша роль як музичного продюсера полягає в тому, щоб забезпечити збереження енергії перехідних процесів, тримаючи їх під контролем і не жертвуючи при цьому їхнім впливом на мікс. Причина в тому, що перехідні процеси відповідають за грув і енергетику вашої пісні, і якщо ви занадто пом'якшите їх, ви отримаєте слабкий трек, який не зацікавить ваших слухачів.

І навпаки, якщо залишити перехідні процеси такими, якими вони є, коли їх фіксує мікрофон, то це погіршить гучність вашого треку, оскільки ці піки визначатимуть рівень гучності всієї композиції.

Перехідні процеси на різних приладах

Кожна частина міксу має унікальні характеристики, які вимагають специфічної обробки, щоб посилити або контролювати їх вплив на пісню. Отже, давайте розглянемо деякі з найпопулярніших музичних інструментів і визначимо, як обробляти перехідні процеси для кожного з них.

Вокал

Перехідні процеси у вокалі менш виражені, ніж у перкусії, яка, як правило, є найбільш проблемним інструментом. Вокальні перехідні процеси зазвичай виникають на початку фраз і з приголосними звуками. Щоб забезпечити плавність вокальної лінії і ефективно управляти перехідними процесами, найкращим варіантом є застосування м'якої компресії, яка може допомогти вирівняти рівні і забезпечити стабільне вокальне виконання.

Ще одним важливим моментом під час роботи з вокалом є управління перехідними процесами сибілянтів. Вони часто характеризуються різким звуком "с", який може відволікати і бути неприємним, якщо не контролювати його належним чином. Для вирішення цієї проблеми можуть бути особливо корисними деессери. Ці спеціалізовані інструменти призначені для цілеспрямованого усунення і зниження рівня шиплячих звуків, створюючи більш відшліфоване і професійне звучання вокальної доріжки.

Гітара.

Існує велика різниця між тим, як обробляються перехідні процеси в акустичній та електричній гітарах. Акустичні гітари, як правило, мають більш помітні перехідні процеси під час початкового взяття струн, які можна ще більше посилити за допомогою шейперів перехідних процесів. Ці шейпери допомагають підкреслити яскравість і чистоту звуку, що особливо важливо в таких жанрах, як фолк або кантрі, а також в рок- і поп-музиці.

Електрогітари, особливо коли вони спотворені, мають менш виражені перехідні процеси. У більшості випадків ви можете використовувати тонку компресію, щоб підтримувати постійний рівень звуку і гарантувати, що перехідні процеси добре поєднуються з рештою міксу. Ця техніка має вирішальне значення для таких жанрів, як рок або метал, де гітара часто відіграє помітну роль у міксі. Використання компресії для пом'якшення гітарних перехідних процесів зробить звучання більш згуртованим і відшліфованим.

Барабани

А ось і найпроблемніший інструмент.

Барабани і ударні інструменти в цілому багаті на перехідні процеси, особливо в бочці, малих барабанах і тарілках; крім того, ці процеси визначають грув і ритм пісні, а це означає, що ви повинні знайти ідеальний баланс між потужними і контрольованими перехідними процесами, щоб пісня залишалася захоплюючою.

Загалом, швидка атака може допомогти приборкати перехідний процес, знизивши його до більш керованого рівня, в той час як повільніша атака дозволяє перехідному процесу прорватися назовні, посилюючи енергію та ударну силу в такті.

Безцінним інструментом, який допоможе вам сформувати перехідні процеси барабана, є шейпери перехідних процесів. Ці плагіни дозволяють загострити або пом'якшити початковий удар барабана, залежно від того, який ефект ви собі уявляєте.

Наприклад, якщо ви хочете, щоб атака бочки була більш вираженою, ви можете збільшити перехідний процес за допомогою шейпера перехідного процесу. Якщо ви хочете пом'якшити початковий удар малого барабана, ви можете використовувати шейпер перехідного процесу, щоб зменшити його вплив.

Різні партії барабанів мають різні перехідні характеристики. Для малого барабана характерні низькочастотні перехідні процеси, в той час як малий барабан має більш виражений високочастотний перехідний процес. Нарешті, тарілки мають широкий діапазон перехідних процесів, що охоплює від високих до низьких частот. Звучить весело, чи не так?

При роботі з перехідними процесами важливо підходити до кожної партії барабанів по-різному. Наприклад, ви можете використовувати більш повільний час атаки компресора для малого барабана, щоб зберегти його низькочастотний перехідний процес, в той час як більш швидкий перехідний відгук може краще працювати для малого барабана, щоб контролювати його високочастотний перехідний процес.

Бас-гітара

Хоча перехідні процеси на бас-гітарі зазвичай менш різкі, ніж на інших інструментах, вони особливо чутні в стилях, які використовують слеп-бас або коли струни сильно перебирають, як, наприклад, в джазі, фанку або металі.

Щоб контролювати ці перехідні процеси, помірний час атаки компресора може допомогти. Ця техніка допомагає швидко затиснути перехідні процеси, не даючи їм стати занадто гучними і перевантажити мікс.

Ви також можете використовувати еквалайзер для точного налаштування присутності щипків у міксі: невелике посилення вищих частот може посилити різкість перехідного процесу, а зменшення нижніх частот - зменшити каламутність.

Фортепіано

Фортепіано - неймовірно універсальний інструмент, який пропонує широкий динамічний діапазон. На початку кожної ноти він має яскраво виражені перехідні процеси, які визначають характер фортепіано та його вплив на загальний мікс. Контролювати цю динаміку, зберігаючи при цьому природний тембр фортепіано, може бути непростим завданням.

Я б порадив почати з м'якого стиснення, яке допоможе вирівняти гучність нот, гарантуючи, що перехідні процеси не стануть занадто гучними. Для стилів, які вимагають більш яскравого або ударного звучання, скористайтеся шейпером перехідних процесів, щоб посилити початкову атаку перехідних процесів фортепіано, надавши їм більшої чіткості і впливу.

Як виправити перехідні процеси у вашому міксі

Хоча я вже згадував деякі з інструментів, які можна використовувати для приборкання перехідних процесів, давайте зосередимося на найпоширеніших ефектах і визначимо найкращі з них для кожного бажаного ефекту. Кожен інструмент пропонує унікальний підхід до формування і приборкання перехідних процесів, і розуміння того, коли і як їх використовувати у власній музиці, безсумнівно, підвищить якість вашого продакшну.

З компресором

Якщо ви маєте справу з перехідними процесами, швидше за все, компресор може врятувати ваш день. Як ефект, він зменшує динамічний діапазон аудіодоріжки, що також приборкує надмірно потужні перехідні процеси, більш органічно вписуючи їх у мікс.

Почніть з налаштування параметрів атаки і релізу, щоб ви могли контролювати, наскільки сильно впливати на перехідні процеси і як швидко компресор реагує на них. Це ідеально підходить для згладжування різких атак ударних елементів без втрати їх енергії.

Окремо варто поговорити про паралельне стиснення, яке передбачає змішування необробленого аудіосигналу з сильно стисненим. Цей метод широко використовується в електронному музичному продакшні, щоб посилити ударну силу та об'ємність звуку, зберігаючи його природну динаміку. Він особливо ефективний для барабанів і вокалу, оскільки органічно підкреслює найтонші нюанси.

Секрет паралельного стиснення полягає в ретельному балансуванні стиснених і нестиснених сигналів, щоб не втратити оригінальний характер звуку.

З еквалайзером

Еквалізація (EQ) працює по-різному, але при правильному використанні вона все одно може створювати професійне звучання.

Замість того, щоб впливати на динамічний діапазон, еквалайзер дозволяє регулювати частотний склад перехідного процесу; наприклад, якщо перехідний процес малого барабана занадто різкий, зменшення деяких високих частот може пом'якшити його. Так само, посилення певних частот може допомогти перехідному сигналу прорізатися в міксі, тобто ви можете підкреслити перехідні процеси, щоб посилити чіткість і присутність інструменту.

З обмежувачем

Я б порадив використовувати лімітер, коли вам потрібно запобігти обрізанню і керувати піками аудіосигналу.

Обмежувачі, по суті, схожі на компресори, але з набагато вищим коефіцієнтом передачі і швидшим часом відгуку, тому вони корисні, оскільки гарантують, що перехідні процеси не перевищать певний рівень, підтримуючи постійну гучність без шкоди для впливу перехідних процесів.

З багатосмуговими інструментами формування перехідних процесів

Нарешті, багатосмуговий формувач перехідних процесів пропонує більш тонкий підхід. На відміну від стандартного формувача перехідних процесів, який застосовує однакову обробку по всьому частотному спектру, за допомогою багатосмугового формувача перехідних процесів ви можете регулювати перехідні процеси в різних частотних діапазонах незалежно один від одного.

Хоча ця техніка є більш складною з технічної точки зору, вона неймовірно корисна для складного матеріалу, де ви хочете посилити низькі перехідні процеси бас-барабана і одночасно додати атаку на високі частоти хай-хета або тарілки.

Заключні думки

Сподіваюся, цей посібник допоміг вам зрозуміти, що таке перехідний процес і як з ним працювати. Залежно від вашого робочого процесу, музичного жанру та мікшерного обладнання, існує кілька варіантів обробки перехідних процесів, тому переконайтеся, що ви протестували всі можливі ефекти і освоїли плагіни, які дають найбільш професійні результати.

Пам'ятайте, що при зведенні транзисторів кожен жанр і музичний інструмент вимагають різного підходу, тому я рекомендую вам послухати мікси, які вам подобаються, і спробувати підлаштувати транзистори для створення схожої атмосфери.

Щасти вам і залишайтеся креативними!