Подібно до того, як ми артикулюємо в нашій мові, ми артикулюємо в тому, як ми граємо музику. в тому, як ми граємо музику. Так само, як наша розмовна мова має правила, які визначають спосіб, у який ми говоримо і створюємо фрази, так само і наша музика має правила.

Однак у музиці ці правила говорять нам, як грати або співати певні ноти чи акорди.

Все це називається артикуляцією, і в цьому посібнику ми зосередимося на тому, що таке артикуляція, і розглянемо різні типи артикуляції, які можна знайти в музиці, щоб зробити свою гру більш виразною.

Визначено артикуляцію

Мені часто подобається порівнювати артикуляцію в музиці з пунктуацією в мові, оскільки вона дає нам уявлення про те, як зіграти певний акорд або ноту, не впливаючи на фактичну якість звучання.

Так само кома в реченні вказує на те, що потрібно зробити паузу, а знак питання - на те, що потрібно поставити наголос в кінці речення. Якби ви подивилися на мелодію на нотному стані без будь-якої артикуляції, все, що ви побачили б, - це ноти, які ви повинні зіграти, які представлені пробілами і лініями на нотному стані, а також тривалість кожної ноти, яка дається нам на основі хвостів і стебел.

Цей нотний запис також розповідає нам, які долі в такті і в якій тональності були, завдяки підпису тональності.

Артикуляція - це вишенька на торті, яка дає нам більше напряму, коли справа доходить до експресії.

Ви можете взяти одну і ту ж мелодію з чотирьох нот і артикулювати її по-різному, граючи то коротко і різко, то довго і плавно, при цьому кожна нота плавно переходить в іншу.

Деякі ноти можуть бути акцентовані тихіше або голосніше, ніж попередні, тоді як інші можуть мати особливі акценти, що вказують виконавцю або співаку на необхідність їх підкреслити.

Музичний твір може мати стільки артикуляції, скільки забажає композитор, і це дійсно залежить від того, наскільки конкретно він хоче, щоб пісня звучала.

Давайте розглянемо кілька різних типів артикуляції, які ви можете зустріти, дивлячись на ноти.

Три основні типи музичної артикуляції

Хоча існує багато різних видів артикуляції, більшість з них поділяються на три окремі категорії:

• Позначки зміни довжини - це артикуляції, які впливають на довжину ноти, скорочуючи або подовжуючи її.
• Позначення динамічних змін - ці артикуляції вказують на зміну гучності нот у порівнянні з нотами, що їх оточують.
• Позначення зміни зв'язку - деякі артикуляції унікальні тим, що впливають на те, як граються групи нот. У наступному розділі ми розглянемо шліфи, які є гарним прикладом позначення зміни зв'язку, оскільки вони пов'язують дві або більше нот разом.

Артикуляція в нотах

Як я вже казав, існує багато різних типів артикуляції, які можна зустріти в музиці. Ось деякі з найпоширеніших артикуляційних позначень:

• Стаккато
• Образливо.
• Стаккатіссімо
• Tenuto
• Акцент
• Маркато
• Фермата
• Портаменто
• Сфорцандо.

Давайте зануримося в кожен з цих типів артикуляції і подивимося, що вони роблять.

Стаккато

Стаккато - один з найпоширеніших артикуляційних позначень у музиці. Слово походить від італійського слова "відокремлений", і в музичній термінології означає грати окремі ноти або групу нот окремо одна від одної.

Коли ви знаходите ноту з позначкою стаккато, яка може бути показана у вигляді крапки, розташованої над або під головкою ноти, ви повинні зіграти її коротко, не приєднуючи до наступної ноти.

Якщо ми подивимося на фото вище, то побачимо, що всі ноти в мелодії мають під собою позначку стаккато, що означає, що кожна нота повинна бути зіграна стаккато.

Ви також можете помітити, що позначення стакато знаходиться або вгорі, або внизу ноти, залежно від того, куди спрямований нотний стан. Якщо нота звернена догори, то позначення стакато знаходиться внизу ноти. З іншого боку, якщо нотний стан спрямований вниз, знак стаккато знаходиться зверху.

Образливо.

Ще одним дуже поширеним артикуляційним знаком у музиці є шепіт, який дехто називає "фразовим знаком". Унікальність цього артикуляційного знаку полягає в тому, що він єдиний у цьому списку, який впливає на більш ніж одну ноту.

Шум існує для того, щоб сказати музикантам або співакам грати або співати групу нот як плавну фразу. По суті, кожна нота повинна бути пов'язана з наступною нотою і так далі.

Якщо ви, наприклад, саксофоніст або співак, шелест вказує на те, що ви не повинні робити вдих між нотами, а повинні грати або співати всі ноти як єдину фразу. Той, хто грає на смичкових струнних інструментах, зробить те ж саме, граючи групи нот з нечітким звуком в одному змаху смичка.

Ви, напевно, чули фразу "легато", що означає стиль артикуляції, який ви отримуєте, коли вимовляєте нерозбірливо.

Якщо ви подивитеся на останні дві ноти мелодії, де фраза переходить з ре на до, ви побачите ноти, з'єднані шліфом. Хоча в цій мелодії показано лише дві з'єднані ноти, варто зазначити, що за допомогою шліфа можна з'єднати більше двох нот.

Тут важливо не переплутати штрихи з зв'язками, які використовуються для зв'язування нот, що мають однакову висоту. Штрихи завжди використовуються між нотами з різною висотою.

Стаккатіссімо

Стаккатіссімо дуже схоже на стаккато, хоча в ньому використовується італійський суфікс "-issimo", що означає "дуже" або "дуже". Отже, як ви можете здогадатися, це означає грати ноту дуже стаккато або дуже коротко, максимально відокремлюючи її від інших нот, що йдуть після неї.

Якщо ви подивитеся на коротку мелодію нижче, то побачите, що всі ноти мають позначки стакатіссімо, які знаходяться під нотами, що мають висхідні ноти, і над нотами, що мають низхідні ноти.

Tenuto

Знак Tenuto дуже схожий на маленьку лінію, розташовану над або під однією нотою. Як і у випадку з більшістю артикуляційних позначок, розташування Tenuto залежить від того, в який бік звернений нотний стан.

Тенуто походить від італійської фрази "тримати". Для музикантів це вказівка тримати або витримувати артикульовану ноту протягом усього її звучання. Важливо пам'ятати, що це відрізняється від гри легато або нечіткого переходу від однієї ноти до іншої, оскільки при позначенні Tenuto ви не обов'язково зливаєте дві або більше нот разом.

Це також дуже відрізняється від гри стаккато, оскільки ви також не вкорочуєте ноту.

Деяких гравців позначення Tenuto трохи збиває з пантелику, оскільки воно може означати дещо різні речі в залежності від композитора. У деяких випадках позначка Tenuto на ноті може означати, що потрібно грати або співати ноту трохи голосніше або довше, ніж інші ноти навколо неї, так, щоб вона виділялася. Це може навіть означати затримку ноти трохи довше, ніж її стандартне значення.

Акцент

Акцентні знаки виконують саме ту функцію, яка випливає з їхньої назви, вказуючи співакові або музиканту на необхідність акцентувати певну ноту сильнішою атакою або гучнішим звучанням порівняно з нотами, які не мають акцентів.

Початківці часто роблять помилку, думаючи, що знаки наголосу впливають на довжину ноти, але це не так. Це не так, як позначення легато, яке робить ноту довшою, ніж вона написана, або позначення стакато, яке робить ноту коротшою, ніж вона написана.

У мелодії вище ви бачите, що всі ноти акцентовані.

Маркато

Позначка Marcato дуже схожа на акцентовану ноту, але з трохи більшою інтенсивністю. Так само, як ви граєте ноту дуже стаккато, якщо бачите позначку стаккатіссімо, ви граєте ноту дуже акцентовано, якщо бачите позначку маркато.

Ідея полягає в тому, щоб грати або співати ноту з більшою силою або гучністю, ніж інші ноти навколо неї. Легко переплутати знак акценту і знак Маркато, але якщо ви пам'ятаєте, що знак Маркато - це просто знак акценту, який стоїть, то ви будете отримувати його кожного разу.

Ще одна важлива відмінність між знаком акценту і знаком Маркато полягає в тому, що знак Маркато завжди ставиться над нотою, яку він повинен артикулювати, навіть якщо у вас є нота зі спрямованим вгору нотним станом.

Фермата

Артикуляційний знак фермата, ймовірно, має найбільш радикальний вплив на спосіб артикуляції музичного твору, оскільки змінює загальний ритм. Деякі музиканти називають фермату затримкою або паузою, вказуючи на те, що певну ноту, паузу або акорд слід тримати довше, ніж це передбачено стандартним значенням.

Залежно від композитора, фермата може використовуватися для створення ледь помітної ритмічної різниці. З іншого боку, деякі композитори або диригенти використовують фермату для того, щоб затримати ноти так довго, як вони вважають за потрібне в даний момент. Краса фермати полягає в тому, що вона створює момент напруги або призупинення, створюючи очікування кінця музичного твору або початку наступного такту.

Коли я вчився на уроках музики в початковій школі, моя вчителька називала фермату "пташиним оком", оскільки вона виглядає так само, використовуючи відкрите коло з маленькою крапкою в центрі.

Портаменто

Портаменто - це унікальний артикуляційний знак, оскільки він зустрічається не у всіх видах музики. Коли ви бачите в музичному творі позначку portamento, це означає, що ви повинні ковзати в дану ноту.

Від того, з якої ноти і як довго ви будете ковзати, залежить від задуму, адже великий і довгий слайд може звучати набагато незвичніше і напруженіше, ніж короткий.

Один з моїх улюблених прикладів портаменто, який напевно пам'ятають діти 90-х, - це маленька пісенька-тема (якщо її взагалі можна так назвати) з логотипу THX, яка раніше з'являлася перед фільмами.

Насправді, це досить екстремальний приклад портаменто, оскільки в ньому 30 різних голосів рухаються з різною висотою по всьому частотному спектру до певного акорду. Звичайно, ви не знайдете такого ж розтягнутого стилю портаменто у звичайному музичному творі, але він дає уявлення про те, наскільки далеко ви можете його розтягнути.

Знаки Portamento дуже популярні для інструментів, які можуть легко ковзати, наприклад, тромбонів.

Сфорцандо.

Сфорцандо - символ, який дуже легко впізнати завдяки тому, що це просто комбінація трьох літер у слові "Sfz", є унікальним знаком наголосу і являє собою два різних артикуляційних знаки, що йдуть один за одним.

Коли ви бачите позначку sforzando, це означає, що спочатку потрібно зіграти ноту дуже голосно, а потім швидко зменшити гучність, щоб вона стала м'якою. Уявіть собі, що це вибух, який посилає поштовх системі, перш ніж привернути увагу слухача і змусити його слухати уважніше. Ніщо так не зацікавлює, як sforzando, щоб створити момент інтересу.

Фортепіано

Хоча це дуже схоже на сфорцандо, я вирішив швидко поговорити про інше поширене в музиці артикуляційне позначення - фортепіано.

Це маркування також легко впізнати, воно позначається літерою "fp". Так само, як і Sforzando, позначення фортепіано говорить нам, що потрібно грати ноту дуже голосно, а потім зменшити гучність до тиші.

Для музиканта це дуже складна артикуляційна розмітка, яка вимагає надзвичайної спритності та динамічних здібностей.

Пристосування до конкретного інструменту

Однією з цікавих особливостей артикуляційних знаків є те, що вони можуть бути дуже залежними від інструменту. Співаки в хорі можуть мати зовсім інші артикуляційні знаки, ніж духовики в джазовому оркестрі.

Наприклад, якщо ви граєте на мідному інструменті, такому як труба, або на духовому, такому як кларнет, ви можете знайти специфічний знак артикуляції, який представляє язичковий звук, коли гравець використовує язик, щоб посилити потік повітря, який рухається до інструмента, щоб отримати унікальний звук.

На духових інструментах ви можете використовувати кінчик язика, щоб взяти ноту стаккато, або площину язика, щоб взяти групу нот легато.

Гравці на струнних інструментах часто бачать позначку pizzicato, що означає брати пальцем, а не смичком. Хоча ноти позначені як піццикато, вони звучатимуть так, ніби на них стоїть знак стаккато, хоча це зовсім інша позначка.

Це тому, що смичком можна грати стаккато, легато або тенуто, а гра смичком називається грою "арко".

Я міг би довго розповідати про те, що різні інструменти мають різне маркування і заглиблюватися в кожну з них, але в цій статті я обмежуся простим і залишу вас з розумінням того, що вам слід очікувати різного маркування залежно від того, на якому інструменті ви граєте.

Фінальні думки - Артикуляція в музиці

Найпростіший спосіб думати про артикуляційні знаки в музиці - це просто спосіб, яким ми виражаємо себе під час гри. Артикуляція в музиці - це форма вказівки, яку дає композитор, повідомляючи виконавцю про намір переданого повідомлення.

Принадність музичної артикуляції полягає в тому, що вона дає нам кілька способів налаштувати і змінити написану музику, будь то динамічний рівень, тривалість або тембр. Якщо ви коли-небудь грали в ансамблі або співали в хорі, то, безсумнівно, чули, як диригент або інші музиканти говорили щось на кшталт: "Зіграй цю фразу легато" або "Заспівай цю ноту стаккато".

По суті, артикуляційні символи дозволяють нам дослідити технічні тонкощі кожного інструмента, і в міру того, як ви будете продовжувати грати і практикувати читання нот, ви опануєте мистецтво артикуляції і станете найбільш виразним гравцем, яким тільки можете бути.