Незалежно від того, в якому типі музичного виробництва ви перебуваєте, спотворення є неминучим ефектом.
Звичайно, хоча ми всі знаємо, що спотворення існує, мало хто з нас точно знає, що це таке і коли його слід застосовувати в процесі виробництва музики.
Хоча в світі дисторшн є багато чого, що потрібно розпакувати, ми тут для того, щоб розбити його на частини і спростити. Приходьте, ми дослідимо дивовижно хаотичний світ дисторшн і розберемо деякі способи його використання у вашій музиці!
Що таке спотворення?
За своїм основним визначенням, спотворення - це зміна форми хвилі аудіосигналу. Спотворення бувають різних форм, хоча одна з найпопулярніших форм називається кліппінг. Відсікання - це коли аудіосигнал виходить за межі максимального сигналу, з яким здатна впоратися система.
Причина, по якій ми називаємо це відсіканням, полягає в тому, що верхівки хвиль аудіосигналу різко відсікаються від верхньої частини сигналу. Скажімо, у вас є сигнал малого барабана, який ви сильно натискаєте. Врешті-решт, коли ви вийдете за межі певної точки, пікам цієї форми сигналу або основної частоти нікуди буде подітися, і вони зрівняються у верхній точці, а гармоніки стануть гучнішими.
Уявіть, що ви розкручуєте синусоїду до тих пір, поки її плавні піки не почнуть обрізатися зверху і знизу. Якщо ви затиснете синусоїду досить сильно, ви почнете отримувати те, що виглядає як квадратна хвиля. Після того, як ця форма буде сформована, ви отримаєте додатковий гармонійний вміст. Хоча ця додаткова інформація може зробити звук голоснішим, насправді вона просто стискає звук так, що тихіші біти інформації піднімаються нагору.
Якщо озирнутися на початок розвитку аудіотехніки, то більшість людей вважали спотворення небажаним наслідком. У цифровому світі це багато в чому залишається вірним. Однак багато хто з сучасних інженерів і продюсерів визнає, що спотворення відіграє вирішальну роль у сучасному музичному виробництві.
Багато в чому спотворення стало чудовим інструментом для додавання більшого посилення до аудіосигналу.
Основні типи спотворень
Слово "дисторшн" може означати багато речей для різних людей, але не дозволяйте термінології ввести вас в оману. Насправді, насичення, перевантаження і фуз - це все форми спотворення.
Давайте розглянемо деякі з найпоширеніших типів спотворень.
Вирізка
Як ми вже обговорювали раніше, відсікання - це коли аудіосигнал виходить за межі максимального рівня, з яким система здатна впоратися. У цифровому записі та зведенні кліппінг, безумовно, є однією з форм спотворення, на яку слід звертати увагу, оскільки він часто призводить до жахливого звучання, якщо не є навмисним.
Звичайно, є багато інженерів, які навмисно використовують невелику кількість кліппінгу, щоб оживити чисті сигнали і надати їм певної гостроти. Обрізка може додати трохи хрускоту і характеру сигналу, коли це необхідно.
Це стосується цифрових і аналогових спотворень, коли певний аудіосигнал перевищує поріг системи. У DAW цей поріг зазвичай дорівнює 0 дБFS. По суті, кожного разу, коли ви перевищуєте 0 dBFS, ви обрізаєте сигнал.
Насиченість стрічки
Насичення стрічки - одна з найделікатніших форм спотворення звуку. Він не тільки може чудово спотворювати сигнал, але й згладжує будь-які різкі перехідні процеси і додає невелику компресію для завершення.
Якщо ви коли-небудь хотіли розігріти стерильний цифровий звук або додати ностальгічного відтінку до вашого аудіо, насиченість стрічки - це те, що треба!
ПОРАДА: Застосовуючи насиченість до високочастотних звуків, таких як дзвони, тарілки або хай-хет, будьте обережні. Ці звуки вже мають тонну високочастотного вмісту, який може звучати різко і грубо з додаванням посилених гармонік.
Насичення клапана (трубки)
Дуже схоже на стрічкове насичення, вентильне насичення може додати аудіосигналу згуртованості і теплоти. Однак принцип його дії дещо відрізняється, надаючи вашому аудіосигналу унікального звучання і різних гармонік.
Овердрайв
Овердрайв - дуже поширена форма спотворення, яка знаходиться посередині між насиченістю і чистим спотворенням з точки зору агресії. Нам подобається думати про овердрайв як про контрольовану форму відсікання.
На початку розвитку гітарного дисторшна гітаристи використовували овердрайв гітарних підсилювачів (дуже гарячий вхідний сигнал), щоб домогтися насичення їхніх ламп. Цей унікальний метод управління підсилювачем створював багатий, стійкий звук, який дав старт рок-н-рольній революції 50-х і 60-х років. Сьогодні ви часто зустрічаєте педалі дисторшн в гітарних комбіках.
Хоча електрогітарні установки, безумовно, були в авангарді дослідження овердрайву, зараз люди використовують ефект практично на всьому, від електроінструментів до вокалу і не тільки!
Спотворення
Ефект дисторшн менш витончений, ніж овердрайв, і додає до вашого сигналу королівську кількість бруду. Здебільшого ми асоціюємо цей тип ефекту з електрогітарами, особливо в рок- і метал-музиці. Якщо ви хочете, щоб інструмент звучав агресивно, створення спотвореного сигналу - правильний вибір.
Невідповідність імпедансу
Невідповідність імпедансу трапляється, коли імпеданс (вимірюється в Омах) вихідного сигналу має більше значення, ніж може бути прийнято для конкретного входу. Наприклад, високоімпедансний гітарний кабель, підключений до низькоімпедансного мікрофонного входу, може призвести до спотворення звуку.
Мало того, що ви часто отримуєте спотворений тон через невідповідність імпедансу, так ще й з'являється багато небажаного шуму.
Плюси і мінуси спотворення
Коли справа доходить до роботи з аудіо обладнанням, небажані спотворення можуть бути головним ворогом будь-якого продюсера або інженера. Здебільшого ми хочемо зберегти чистоту аудіосигналу, з яким працюємо, недоторканою. Спотворення вносить зміни в сигнал, які можуть погіршити звучання чистого сигналу.
Це одна з причин, чому багато інженерів відчувають необхідність покладатися на обладнання з високоякісними, дорогими компонентами. Звичайно, спотворення також має багато переваг, коли воно використовується навмисно .
Давайте розглянемо деякі плюси і мінуси використання звукових спотворень.
Переваги спотворення
Дисторшн чудово підходить для маніпуляцій з сигналом і додавання нових звукових характеристик, щоб зробити його більш захоплюючим або енергійним. Завдяки насиченим основним частотам і посиленим гармонікам, ви можете використовувати його, щоб вивести звук на передній план міксу або просто прикрасити звук, щоб створити певну атмосферу або настрій у треку.
Однією з цікавих можливостей дисторшн є запобігання маскуванню в треку. Завдяки додатковим перевагам, які дає дисторшн, він може надати певному звуку власний простір в щільних міксах, особливо в міксах, де багато скупчення у верхній середині.
Наприклад, в рок-музиці інженери зазвичай використовують дисторшн, щоб допомогти вокалу пробитися крізь щільну стіну гітар без необхідності змінювати загальний рівень, і все це завдяки різкій, яскравій якості, яку дисторшн може надати сигналу.
Спотворення Недоліки
Звісно, не буває інь без янь.
Для олдскульних продюсерів та міксинг-інженерів спотворення були серйозною проблемою. Рівні гучності часто виходили за межі того, з чим могло впоратися обладнання, і задовго до того, як ви про це дізнавалися, у вашому треку з'являлася неконтрольована кількість спотворень.
Хоча сьогодні таке мислення дещо змінилося, все ще є кілька недоліків, які варто відзначити.
Одним з недоліків спотворення є те, що воно обмежує динамічний діапазон. Коли ви підсилюєте гармоніки звуку і знижуєте його основну частоту, ви миттєво втрачаєте динамічний діапазон. Цей наслідок дуже помітний на вокалі, барабанах, перкусії або будь-якому іншому звуці з перебільшеними перехідними процесами.
Звичайно, це може бути корисно, якщо ваш звук занадто динамічний і стандартний компресор не справляється з цим завданням. Однак справа в тому, що зловживати спотворенням в міксах дуже легко. Якщо ви не будете обережними, ви можете швидко висмоктати життя з міксу, коли його застосовуєте.
Коли використовувати дисторшн у музиці
Посилення гармонік
Отже, вам вдалося створити зведення, яке звучить красиво і майже бездоганно. Звичайно, одна з проблем полягає в тому, що він звучить занадто чисто. Хороша новина полягає в тому, що немає причин втрачати надію. Все, що вам потрібно зробити, це повернути трохи життя у ваш мікдаун, посилюючи його гармоніки!
Якщо ви хочете додати трохи додаткового блиску і присутності в середньочастотному діапазоні, спотворення - ваш найкращий друг. Коли ви насичуєте звук, ви наповнюєте його новими частотами, які можуть створити присутність і багатство.
Іноді простого посилення еквалайзера недостатньо. Ми часто стикаємося з тим, що якщо ви намагаєтеся почути щось у міксі, але гучність і еквалайзер не є правильними інструментами, насиченість або спотворення - це ті інструменти, до яких варто звернутися.
Створення Lo-Fi звуку
Окрім того, що спотворення додає звуку нові гармоніки, воно також має властивість приховувати його тембр. Подумайте про це так: чим більше форма хвилі починає спотворюватися, тим більше втрачається частина її чистої інформації.
Наслідки такої зміни частоти можуть бути надзвичайно приємними, дозволяючи вам створювати унікальні звукові ефекти в міксі. Звісно, якщо довести налаштування до крайнощів, можна легко створити lo-fi тон.
Обмеження динамічного діапазону
Як ми вже говорили раніше, насичення забезпечує м'яку форму стиснення, яка чудово підходить для обмеження динаміки в сигналі. Залежно від того, наскільки інтенсивно ви насичуєте звук, ви можете обрізати вузькі піки до того моменту, коли вони будуть практично обмежені.
Насправді, сильне спотворення дуже схоже на лімітування, оскільки його вплив на динаміку практично миттєвий. Зі звичайним компресором зменшення коефіцієнта підсилення відбувається трохи повільніше.
Наші улюблені плагіни спотворення
1. Soundtoys Decapitator
Якщо ви читали що-небудь про плагіни насичення в Інтернеті, то напевно натрапите на Soundtoys Decapitator. Цей плагін є одним з найпопулярніших процесорів спотворення на сучасному ринку. Унікальність Decapitator полягає в тому, що розробники додали п'ять різних режимів для моделювання унікальних типів спотворень, таких як старі британські консолі і вакуумні лампи.
Він також оснащений зручним автоматичним вирівнювачем, який вирівнює вихідний рівень при внесенні змін, тому ви можете бути впевнені, що ваш звук залишиться на тому ж рівні гучності, що і коли ви вносите його в Decapitator.
Стиль цього плагіна, безперечно, класичний, хоча він чудово підходить для додавання чого завгодно - від тонкої насиченості до спотворення на обличчі.
2. Стрибун терміонної культури УАД
Thermionic Culture Vulture - одна з найбільш знакових форм насиченості обладнанням на планеті. Якщо ви не хочете витратити кілька тисяч доларів, щоб отримати в свої руки один з таких приладів, ми пропонуємо звернути увагу на емуляцію від UAD. Вона неймовірно автентична, дозволяючи вам обрізати, спотворювати і насичувати звуки так, як ви вважаєте за потрібне.
На нашу думку, це один з найкращих плагінів дисторшн на ринку для барабанів і гітар, особливо при спробі спотворити низькі або низькі середні частоти.
3. Регулятор насиченості Softube
Немає жодних причин ускладнювати застосування насиченості або спотворення до вашого міксу. Саме тут в нагоді стане такий плагін, як Softube Saturation Knob. Плагін має три унікальні режими відсікання і ручку інтенсивності, яку неможливо не помітити, і все це для того, щоб з легкістю додати насиченості до окремого звуку або цілого міксу.
А найкраще?
Softube Saturation Knob абсолютно безкоштовний!
Заключні думки
Спотворення пройшли довгий шлях з часів керованих підсилювачів.
Незалежно від того, який тип спотворення ви використовуєте у своїх міксах, пам'ятайте, що всі вони походять від одного і того ж процесу відсікання хвильової форми для отримання додаткових гармонік. Принадність еволюції спотворення полягає в тому, що воно пройшло шлях від ефекту, який колись був небажаним, до творчого інструменту і музичного ефекту, який лежить в кишенях мільйонів продюсерів і міксинг-інженерів по всьому світу.
Існує багато способів творчого використання спотворення в міксі, і ми сподіваємося, що ця невелика стаття дала вам краще фундаментальне розуміння ефекту і того, чому ви можете захотіти використовувати спотворення в своєму міксі або повністю його уникати. Обов'язково використовуйте деякі з перерахованих вище плагінів на різних звуках у вашому міксі і уважно слухайте, як вони змінюють і маніпулюють тим, що ви чуєте.