和弦进行是任何歌曲的支柱。无论您是乐器演奏家、节拍制作者还是歌手，几乎所有音乐家都需要了解如何编写和弦进行，因为它是歌曲创作过程中必不可少的一部分。

幸运的是，编写和弦行进比你想象的要容易得多，即使你是音乐新手也不例外。下面，我们将深入探讨什么是和弦进行，如何编写自己的和弦进行，并分享几个常见的和弦进行，让你轻松入门。让我们开始吧

什么是和弦？

要理解和弦行进，就必须更详细地了解和弦的各个组成部分。从本质上讲，和弦是由三个或三个以上的音符组成的一组，它们在一起听起来非常和谐。

和弦以特定的音阶或音族为蓝本。不同类型的和弦具有不同的音质，如大和弦、小和弦、增和弦和减和弦。虽然对和弦的解释是主观的，但一般来说，大和弦听起来更欢快，而小和弦听起来更悲伤或神秘。

如何和弦

任何和弦的基础都是三和弦，即由三个音符组成的音乐。不同调性的和弦公式都是一样的。大调用于制作大和弦，而小调则制作小和弦。

以 C 大调为例。这个调可以说是最简单的音阶，因为它是钢琴上所有的白键，省略了升调和降调。拼出来，C 大调音阶就是 C D E F G A B。

因此，在 C 大调中，C 大调和弦相当于 C E G。小调也是如此 -- A 小调由 A B C D E F G 组成，因此 A 小调和弦就是 A C E。

这个公式适用于任何音阶和任何一组音符。例如，G 大调音阶为 G、A、B、C、D、E 和 F♯。由于我们使用大调音阶的第 1、第 3 和第 5 个音符来创建大调和弦，因此 G 大调和弦就是 G B D。

C 大调和弦由上图中的三个音符组成。

什么是和弦行进？

和弦进行最简单的形式就是一组按特定和声顺序排列的和弦。和弦进行的作用在于强调特定调性中音符之间的关系。和弦进行中和弦的顺序和背景很重要，因为不同的和弦模式或节奏可以唤起不同的音乐感受。

你可能不知道，流行音乐经常共享和重复使用相同的少量和弦行进，只是调性不同而已。作为一名音乐家，了解常见的和弦行进是非常有价值的，它能让即兴演奏或高效地创作歌曲变得更加容易。

和弦进行中的罗马数字

和弦进行使用罗马数字书写，从左到右定义一个调内的和弦。罗马数字的字母大小写有助于区分和弦的类型。大写罗马数字用于大和弦或增和弦。小写罗马数字表示小和弦或减和弦。

在大调音阶上，大调音阶的罗马数字分析是这样显示的：

I - 补品

ii - Supertonic

iii - Mediant

IV - 副主音

V - 主导

vi - 中介人

VII - 基调

在小音阶上，罗马数字的分析是这样的：

i - Tonic

ii - Supertonic

iii - Mediant

iv - 次主导

v - 多米安特

vi - 中介人

vii - 领导基调

不同的歌曲会因进行中和弦变化的设置而唤起不同的感受。只要掌握一点乐理知识，就能轻松解码大多数常见的和弦行进。通过了解和弦进行以及和弦与其他和弦之间的关系，您就能创作出与您的创作目标相匹配的音乐，并在音乐行业中进行有效的交流。

如何用 7 个步骤编写和弦行进

既然你已经了解了和弦和和弦行进的工作原理，那么是时候编写一些自己的和弦行进了！以下是如何从头到尾创作和弦进行的分步指南。

1.挑选钥匙

首先，你需要选定和弦进行的调性。这只是一种概括，但大多数流行音乐都倾向于使用大调，因为大调的声音更 "快乐"、更欢快。小调一般给人的感觉更神秘，或让一些听众感到悲伤，这要视具体情况而定。

不过，某些小和弦，尤其是小七和弦（或添加了小七音符的小和弦）常用于 "欢快 "的进行中，尤其是在爵士乐或迪斯科等音乐体裁中。

因为艺术是主观的，所以没有规则可言！只要确定一个音调并坚持下去就可以了。在这一阶段，还应该考虑如何完成歌曲的其余部分。你会在歌曲的其他部分演唱吗？确保你选择的音调在你的音域范围内。打算叠加采样？请做好准备，使调性与采样相匹配，或对采样进行相应的扭曲，以适应您的和弦进行。

2.识别调式中的和弦

选定调性后，就该拼出七个和弦了。您可以利用乐理知识手写，也可以上网查找图表。在我们的例子中，我们将使用 C 大调，由 C D E F G A B 组成。

所有的和弦都是这样写的：

一旦你记下了大调或小调中的所有和弦，你基本上就为和弦进行制作了一张小抄！只要花点时间写出任何特定音阶的七个和弦，你就拥有了编写和弦进行所需的一切。

3.尝试不同的和弦组合

恭喜你们你已经度过了最困难的部分。现在，是时候好好利用这些和弦了。选择一个和弦作为开头 -- 在进行曲的开头，和弦的选择通常以调性和弦为主，但也有尝试的余地！

在谱写乐曲时，不断尝试和弦变化，找出最合适的和弦。和弦行进通常由三个或四个和弦组成，但您也可以使用两个和弦或五个或更多和弦来编写可行的行进！

如果你不知道从哪里开始，那就从 I 和弦和 V 和弦开始练习：主和弦和调性和弦的关系自然很密切，因此这两个和弦相邻时一定会有很好的效果。你也可以选择使用下面提到的常用和弦进行，或者查找一些你喜欢的歌曲的和弦进行。

如果你发现自己很吃力，可以先尝试练习不同的乐器部分。例如，一个简单的低音音符或一段即兴旋律可以帮助你了解乐曲的行进方向。

一般来说，第一个和弦应有助于确定歌曲的调性，而和弦进行中的最后一个和弦则有助于回到第一个和弦，使整个进行成为一个无缝的循环。

4.用旋律测试你的进步

既然已经有了和弦进行，就必须开始构建歌曲。毕竟，很多和弦进行本身听起来很不错，但与特定旋律搭配时却不协调。

写歌的方法有很多种，但有了和弦进行，你的工作就会变得简单。在和弦进行的基础上加入旋律、鼓点或说唱。如果和弦进行似乎与你想要营造的氛围不符，那么也许是时候退一步，修改你最初的和弦进行，使之更适合你的歌曲。

5.考虑歌曲结构

关于和弦行进，最重要的一点是它们并不一定要一成不变。你可能会在歌曲的主要部分使用一个基本的和弦进行，但在副歌、诗句或桥段时，这个和弦进行肯定会有所变化，哪怕只是在和弦进行中插入另一个和弦。

如果你喜欢变调，也可以考虑进行变调。只要确保和弦进行中的变化符合歌曲的弧线即可。

6.试用

在构建和弦进行时，你需要从微观到宏观地进行。先从一个和弦开始，然后在一个进行中测试和弦，最后在一首歌曲中测试完整的进行。

重要的是，要让这些单独的检查点有自己的分量，因为一个进行的影响会根据它之前和之后的内容发生变化。如果您的进行能够支持歌曲的整体感觉，并且在副歌或桥段中从主和弦音型过渡到另一种和弦音型时，能够完美地从一种音型过渡到另一种音型，那么音乐就成功了。

确保你的过渡感觉天衣无缝，并得到进行的支持。向值得信赖的音乐家朋友和家人寻求反馈意见是非常有帮助的，他们可以帮你确定和弦是否支持你的抒情和旋律想法。如果您发现了反馈的共同点，请不要害怕调整您的进行，以达到更好的效果！

7.调剂

一旦掌握了基本和弦的操作方法，就可以开始制作更好的和弦行进了。将基本和弦转化为七和弦，是制作更有吸引力的和弦的简单方法--七和弦的结构与任何小和弦或大和弦基本相同，只是多了一个额外的音符：音阶的七度，也就是所谓的主音。

通过添加这种音质，你可以强调和弦的调性，并营造出一种神秘、复杂的感觉。你还可以在进行中的主和弦之间添加更多的和弦或音符，帮助引出下一个音序。

当你完成第一首和弦进行后，不妨试着在此基础上创作多首歌曲！你很快就会发现，和弦进行通常会被其他歌曲使用和重复使用，因此学会在不同的环境中聆听你的和弦进行是一项非常有用的练习。

每个音乐家都应了解的 5 个常见和弦行进

现在你已经知道如何编写和弦行进了，让我们来深入了解一下作为音乐家最常见的和弦行进。

I-V-vi-IV

最常见的流行和弦进行之一包含 I 和弦、V 和弦和 IV 和弦的变奏。这种和弦进行包含的小和弦完美地引出了四度和弦。二十一飞行员乐队（Twenty One Pilots）的 "Ride "就是 I-V-Vi-IV 级和弦进行的典范：

I-IV-V

虽然简单，但这一和弦进行仍在流行音乐中随处可见。这一进行的另一个更简单的变体是由 I 和弦和 V 和弦组成。您可以在里奇-瓦伦斯（Ritchie Valens）的《La Bamba》中听到这一著名的和弦进行。

ii-V-I

您在寻找强调小和弦的和弦进行吗？就从这个进行开始吧。Maroon 5 的成名曲《Sunday Morning》中就有这一经典进行：

I-VI-IV-V

上述经典流行和弦进行的另一种变化是调换了 V、vi 和 IV 的顺序。请听艾薇儿-拉维尼（Avril Lavigne）的歌曲《复杂》（Complicated）中的和弦进行：

I ii iii IV V

虽然这种和弦进行并不常见，但仍值得一提。在披头士的《Here, There And Everywhere》等歌曲中，可以听到这种更为复杂的和弦进行：

就是这样！你应该能够在自己的歌曲中创造出丰富的和弦行进。请尽情尝试不同的和弦组合，以配合你的音乐！