每个人都喜欢时不时地改变一下自己的生活。无论是剪个新发型，还是在工作室里涂点颜料，巧妙地改变生活背景是人类的天性。

音乐也不例外。重新和声可以从根本上改变一首歌曲，也可以微妙地改变其音调。它能为熟悉的曲调增添深度和创造力，是创作时的绝佳工具。

我们将学习具体的重新和声技巧，为您的音乐之旅开拓和声的可能性。

让我们先来看看什么是真正的再调谐。

什么是再调谐？

重新和声是改变现有歌曲和声结构的过程。

或者换一种说法，在保持现有旋律的同时，改变歌曲的和弦进行。

重新和声是否等同于和弦替换？

是，也不是。重新和声技术确实涉及到替换，但它适用于整个和弦进行，而不是单个和弦。

通常情况下，替换单个和弦是为了给歌曲增色，而重新和声则是为了彻底改变歌曲。

只有爵士音乐家才使用重和音吗？

重新和声无疑是爵士乐的主食。但它也适用于任何音乐风格。

为什么要使用重谐？

对歌曲进行重新和声有很多原因，学习如何重新和声也有很多好处。

音乐兴趣

重新和声可以为现有歌曲或歌曲结构中的重复部分增添音乐趣味。让我们面对现实吧，即使是最有趣的副歌，当你反复聆听时也会感到厌倦。

多功能性

对歌曲进行重新和声可以使其更适合不同的场合。例如，您可以将 Nirvana 的歌曲重新和声，使其更适合婚宴。

创造力

重新和声开辟了新的音乐领域和思路。以这种新方式聆听熟悉的曲调，能激发其他音乐家探索新领域的灵感。

情感复杂性

重新和声可以极大地改变歌曲的情感特质，使其更能引起听众的共鸣。

增添个人风格

如果您要翻唱其他艺术家的歌曲，重新和声可以为您的表演增添个人风格。

展示您的艺术技能

重新配器是展示音乐家多才多艺和技巧的绝佳方式。在现场表演中，这也是让观众惊喜和愉悦的绝佳方式。

理解

学习重新和声技术的一大好处是加深对音乐理论的理解。你将开始了解所有拼图是如何组合在一起的，这将为你自己的音乐注入新的活力。

重谐基础知识

在了解常见的重新和声技巧之前，了解有助于有效重新和声的基本要素非常重要。

关键旋律音符

这是每个小节中的一个（或多个）音符，您将围绕它构建新的和弦结构。新的和弦将通过增加情感的深度或复杂性来补充主旋律的音符。

和谐

这就是支撑旋律的和弦进行。在重新和声时，您需要选择不仅与旋律音符相匹配，而且符合其自身逻辑结构的和弦。

如果您不熟悉和弦的工作原理，那么在开始重新和声之前，不妨先温习一下技巧。

重谐规则

要对一首歌曲进行重新和声，您需要：a)对旋律了如指掌；b)了解原始的和弦行进。

此外，事先确定和弦的变化频率也会有所帮助，这就是所谓的和声节奏。

您可能会决定使用原始的和弦进行，只是将和弦调换一下，也可能会比原始的和弦调换得更多或更少。

了解这一点有助于在创作新的和弦进行时保持合理的结构。

常见的再协调技术

修改现有和弦

一种简单的重新和声技巧是对原始和弦稍作修改。例如，将 C 大调和弦改为 C 大调七和弦，或将 F 和弦改为 F7。

要想获得更爵士的音色，可以考虑在和弦中加入扩展和弦。扩展和弦是在基本三和弦上添加音调（扩展音）。对于爵士乐手来说，带有九和弦、十一和弦或十三和弦的和弦进行是再熟悉不过的了，但它们在所有类型的音乐中都非常有用。

使用和弦扩展可以引入不同的和弦类型，但在原旋律下听起来仍然不错。

改变和弦声部

与上述方法类似，改变和弦的声部也是调整和弦音质的一种简单而有效的方法。

和弦声部是指和弦中不同音符在整个乐谱中的间隔。最简单来说，和弦的根音位于底部，其他音紧接其上。这些音符以不同的方式间隔开来，就形成了不同的和弦声部。

改变一个声部可以极大地改变和弦的音质，但要有效地做到这一点，需要一定的理论知识......！

二声部和弦替换

替换是指用具有相似或相同和声功能的和弦替换和弦的技巧。

例如，C 大调和弦（C-E-G）可以用 A 小调和弦（A-C-E）或 E 小调和弦（E-G-B）代替，因为这两个和弦都与 C 大调和弦有两个共同的音调。

您可以在此进行一些探索。知道歌曲的调性后，找出其中的所有二度和弦，并尝试看看哪些和弦能在调性旋律音符下使用。

使用低音踏板点

踏板点音符通常由低音乐器演奏，是在和声变化时在其上方持续的音符。

在低音线中使用踏板音可以使和声平稳过渡，但仍能给音乐带来张力。范-海伦（Van Halen）的《跳跃》（Jump）的前奏就是一个很好的踩踏低音的例子。

使用踏板时，低音线将以和弦中的常用音色开始，然后在和弦变化下变成非和弦音。

更改音乐模式

如果正在进行重新和声的歌曲是大调，可尝试将其转为相对的小调，反之亦然。

要找到大调音阶的相对小调，从根音开始往下数 3 个半音阶。例如，如果原曲是 F 大调，向下数 3 个半音阶，就会出现 D，因此相对小调就是 D 小调。

现在，你可以让歌曲听起来充满悲伤和情绪！

这种方法的一个更复杂的和声版本是将重新和声的歌曲完全置于不同的模式中。

请注意，如果使用这种方法，您可能需要修改现有旋律中的一些音符，以便与模式中的音阶音调相匹配。

使用借来的和弦

另一种超级有效的重新和声技巧是使用借用和弦。这些和弦来自与歌曲原调式或调性不同的调式或调性。

例如，您可以借鉴小调式，用小和弦代替大和弦，即用小四和弦代替四和弦。在 C 调中，F 将被 F 小调取代。

但你可以做得更深，而不仅仅是小调式。利用其他调式可以为音乐增添各种新的色彩和张力。

只要确保和弦上方的旋律音听起来不错即可！

重新谐调的例子

谈论重新和声技术固然是件好事，但每种技术听起来又是怎样的呢？

让我们用我的猫最喜欢的曲子《一闪一闪小星星》来具体分析一下以上的每一个问题。

首先，让我们从曲调方面来看看重新和声的规则。下面是 C 调的原始旋律：

| c c g g | a a g | f f e e | d d c |

下面是每个小节的主旋律音符：

| C G A G F E D C

和声方面，和弦非常简单：

| c | f c | f c | g c | c

下面是整个过程的声音，以供参考：

现在，我们言归正传！

1.修改现有和弦

在第一个例子中，让我们保持简单。按照原版的和弦结构，我将在每个和弦上添加音符，使其听起来略带爵士风格。

新的和弦是

Cmaj7 | Fmaj7 Cmaj7 | F6 Cmaj7 | G7 C | F6 Cmaj7 | G7 C

这是它的钢琴卷格式：

在第三小节中，我选择使用 F6 而不是 Fmaj7。这是因为 F 和弦的大七音（E）会与该小节的主旋律音（F）发生冲突。

2.改变和弦声部

即使在和弦中添加了音符，听起来还是有点呆板。这是因为所有的和弦都在根音位置，非常无聊。

在保持上述进行不变的情况下，我将改变和弦的声部，使它们看起来像这样：

Cmaj7 (C-G-B-E) | Cmaj7 (C-G-B-E) | Cmaj7 (C-G-B-E)

| Fmaj7 (C-F-A-E) Cmaj7 (C-G-B-E) | | Fmaj7 (C-F-A-E) Cmaj7 (C-G-B-E)

| F6 (A-F-A-D) Cmaj7 (G-E-B-C) G7 (G-D-F-B) C (C-E-G-C)

听起来是这样的

3.二度和弦替换

接下来，让我们看看还有哪些和弦可以使用。我们现在使用的是 C 大调，因此可供选择的二度和弦有

• C 大调（C-E-G）
• D 小调（D-F-A）
• E 小调（E-G-B）
• F 大调（F-A-C）
• G 大调（G-B-D）
• A 小调（A-C-E）
• B 减音（B-D-F）

我想保留已经设置好的和声结构，同时也要确保新和弦不会与旋律中的音符发生冲突。

关键字注释：| c g | a g | f e | d c |

原始和弦：| c | f c | f c | g c |

我不会把每个和弦都换成二度和弦，但我会使用一些可用的小和弦，以便在旋律的后半部分制造一些紧张感。

让我们把第一种技术中的一些想法混合起来，给我们提供一些思路：

关键旋律音符：| c g | a g | f e | d c |

新旋律：| Cmaj7 | F Em7 | Dm7 Am7 | B° C | F Em7 | Dm7 Am7 | B° C | B° C

B 减和弦作为主和弦，取代了原作中的 G 减和弦。

4.低音踏板点

这首曲子难度很大！我将保留原来的和弦，并在整个低音部分踩上一个 C。

C 音在 F 和 C 两种和弦中都很常见；当我们在最后敲击 G 和弦时，低音仍在踩踏 C 音，紧张感就会油然而生。

请注意，我还在和弦上使用了转位，因此每个和弦的最高音也会产生一个踏板点。

5.更改音乐模式

在这个技巧中，让我们把 C 大调换成 C 小调。由于音阶发生了变化，我们还需要在这里或那里调整一个旋律音：

原创旋律：| C G A G F E D C

新小调旋律：| C G | Ab G | F Eb | D C |

在这个例子中，C 和 F 大和弦变成了小和弦。

小和弦：| Cm | Fm Cm | Fm Cm | G Cm | G Cm

6.使用借来的和弦

我们可以用这种技巧来发挥自己的创造力！既然我们使用的是 C 大调，那么我们就来看看在各种不同的调式中都有哪些和弦可用：

我要在第一小节添加一个和弦，替换其余小节中的和弦，并在和声结构中加入一些动感：

原始和弦：| C | F C | FC | G C | F

新歌词：| C Em7 | Bbmaj7 Ebmaj7 | Gm7 Gbmaj7 Fmaj7 D7/9 | Dm7 G7b9 C | C Em7 | Bbmaj7 Ebmaj7 | Gm7 Gbmaj7 Fmaj7 D7/9 | Dm7 G7b9 C

你会注意到，在最后一个小节中，我使用了 D7/9 - D7 的延伸。不同的重新和声技术之间并没有混合和匹配的规则！

虽然在借贷方面有点矫枉过正，但你可以听到和声是多么的丰富：

重谐的技巧和窍门

学习乐理知识--它将是你创作新和弦行进时的最佳助手。

始终注意关键的旋律音符！张力固然很好，但也要小心制造过多的张力！

聆听并分析其他经过重新和声的歌曲以及原版歌曲。注意改动的程度及其对音乐的影响。

先从简单的开始，然后逐步提高重新协调技术。

不要做得太过分。你可以在整个和弦进行中使用借来的和弦，但这并不意味着你应该这样做。想想你要替换的和弦音色，以及你想要营造的效果。

结论

今天的课程到此结束。

虽然要掌握重新和声的艺术还有很多东西要学，但你并不需要成为一名爵士音乐家就能开始自己的重新和声冒险！掌握了这些提示和技巧，您就可以开始探索如何为您喜爱的歌曲注入新的生命。

现在，去重新协调音乐吧！