和弦是音乐的基石。如果没有和弦行进，我们喜爱的新老歌曲都将不复存在。因此，了解不同类型的和弦是音乐家的一项关键技能。无论你是吉他手还是歌手，了解这些乐理知识对你的职业生涯都大有裨益。

下面，我们将分享一份和弦类型的权威指南，让您轻松构建大和弦、小和弦、减和弦和增和弦。让我们进入正题！

什么是和弦？

最简单的形式是同时演奏多个音符的集合。这些音符位于一个可识别的调式或音系中，有助于音乐家理解任何特定和弦进行的背景。有几种基本的和弦类型（如大和弦）和不太常见的和弦类型（如扩展和弦），我们将在下文中一一介绍。

首先要注意的是，和弦可以通过每组音符的数量来识别：

数组或间隔

二音和弦（有时也称为音程）是由两个音符组成的和弦。这类和弦通常包括一个调的根音和三度音，因为这些音有助于确定调性，但这一点稍后会详细介绍。例如，C 大调和弦的二度和弦可以是 C E，C 小调和弦的二度和弦可以是 C Eb。

三和弦

这是最常见的和弦结构，包含三个音符，最常见的是根音、三度音、五度音或调式的主音。C 小三和弦由 C Eb 和 G 组成。您会注意到，大三和弦和小三和弦的不同之处在于 C 大调音阶中的第三个音，即这里的 E。

四面体

四和弦不太常见，但也是由四个音符组成的和弦。四和弦通常以七和弦的形式出现，这种和弦在爵士乐中很流行，但在流行乐和邻近乐种中也有出现。C 大调七和弦是 C E G B，C 小调七和弦是 C Eb G 和 Bb。

和弦是如何制作的？

和弦由音阶构成，而音阶则是音符的集合。

和弦特质

在了解不同的和弦类型之前，我们有必要先了解是什么使得一个和弦类别不同于另一个和弦类别。以下是使每种和弦类型独一无二的不同和弦特质：

音调

音调是指和弦唤起听众的感觉。我们看一下大和弦和小和弦这两种主要和弦类型，它们在音色上有很大的不同。大和弦的音色往往比较欢快，而小和弦的音色则比较悲伤，或者至少比较神秘。

间隔

音程指的是某些音符之间的关系。在一个调中，有一些音阶度数在其他音阶度数中比较突出。

不和谐

不和谐描述了某些声音之间的紧张关系。和弦可以利用音符顺序的上下文来制造紧张感。例如，和弦进行的结尾通常会消除紧张感，创造出令人满意的音效体验。

决议

调性与不协和相反，指的是强调一个调的关键音，如主音或调性。你通常会在和弦进行的结尾或开头听到分解和弦。

背景

和弦进行中的上下文有助于强调和弦的力量，因为它展示了音符之间的关系。因此，和弦的顺序可以改变人们对其音效的感知。

如何编写和弦

那么，如何阅读或记谱和弦呢？以下是音乐世界中最常用的和弦记谱方法。

和弦符号

和弦符号是通用的，可以帮助音乐家快速解码和弦。例如，C 大七和弦可以缩写为 Cmaj7。C 小调七和弦可以记作 Cmin7。除了小和弦和大和弦的缩写外，您还会看到增和弦缩写为 "aug"。减和弦的右上方有一个圆圈。C 大调的减和弦可以写成 C°。

标准记谱法

和弦可以像其他音符一样写在乐谱上。这些音符的堆叠会根据乐曲的调号而改变。这样的乐谱可能有些难读，但对于理解和弦进行中音符之间的关系很有帮助。

罗马数字

罗马数字是最通用的和弦记谱法，每个和弦的数字都与其音阶度数相对应。了解了这一系统，您就能更容易地阅读和弦行进，并记住每个和弦之间的关系。大调音阶的和弦都是用罗马数字书写和标明的：

I - 补品

ii - Supertonic

iii - Mediant

IV - 副主音

V - 主导

vi - 中介人

VII - 基调

在编写和弦进行时，您会学到，您通常会把重点放在调性、副主音和主音的音阶度数上，因为这些音阶度数强调音阶的根音，有助于确定歌曲的调性。

纳什维尔数字

纳什维尔数字与罗马数字系统相当类似，只是和弦的写法简化为现代数字。因此，I IV V 级和弦的进行被写成 "1 4 5"。七和弦的记谱方法是在和弦上标注 "7"。

如何构建和弦

只需几个简单的步骤，你就能建立任何和弦。首先，你要选择一个能与你所追求的和弦音质类型产生共鸣的调式。如果想要更欢快的声音，就选择大调音阶；如果想要更悲伤或更神秘的声音，就选择小调音阶。选择一个以你的音域为中心的音阶。

让我们以最简单的 C 大调为例。如果我们用这个调的相对小调，即 A 小调，小调音阶就会写成 A B C D E F G A B。你会注意到，这些音阶都使用了相同的音符，但由于演奏顺序不同，它们被归类为不同的音阶。在音乐中，上下文很重要。

写出所需的音阶后，就该为每个音阶的每个音度创建和弦了。要建立基本的三和弦，您需要从和弦的第一个音或根音开始，加上大三度或小三度（取决于调性）以及五度。

因此，C 大调的第一个和弦是 C E G；A 小调的第一个和弦是 A C E。您还可以使用和弦表来加快这一过程。例如，这里有一张使用大调音阶生成和弦的小抄：

正如你所注意到的，虽然和弦是根据大调音阶编写的，但并不意味着所有的音阶度数都是大调的。很容易混淆，对吗？一个简单的思考方法是，和弦是使用母音阶中的音符来构建的，但单个和弦的名称是根据音符之间的音程关系来命名的。

4 种主要和弦类型

既然我们已经了解了如何读和弦，那就让我们来识别和弦的主要类型。虽然大和弦和小和弦是最常见的和弦，但在使用任何音阶时，您都会看到这四种和弦类型。

大和弦

大调和弦因其简单、悦耳的音色而成为流行音乐的基石。这些和弦由大调音阶构成，音色较为欢快。它们用大写罗马数字表示。大和弦与小和弦的区别在于它们使用的是大三度而不是小三度。

小和弦

小和弦使用小调音阶公式创建。这些和弦的音色往往更悲伤、更神秘，用小写罗马数字表示。小三度和弦使用小三度而非大三度。

减和弦

减和弦是指五度变平的小和弦，或五度降低一个半音的小和弦。因此，A 减和弦或简称 A 减和弦可以写成 A C Eb。

半减七和弦是一种在减三和弦上叠加小七度的七和弦。例如，C 半减弱和弦就是 C Eb Gb Bb。

增和弦

增和弦在某种程度上是减和弦的反义词。要制作一个增和弦，需要将一个大和弦的五度锐化。C E G 的五度是 G，所以 C aug 就是 C E G#。

其他类型的和弦

除了大和弦、小和弦、增和弦和减和弦之外，还有其他五种和弦也值得了解，因为它们会经常出现。

七和弦

七和弦是音乐中最常见的四和弦之一。要制作七和弦，只需在基音上添加一个大七音或小七音即可。要将 C 大调和弦变为七和弦，就需要在 C E G 的基础三和弦上加上七度音，从而形成 C E G B。

C 小调的过程与此类似。从 C Eb G 到 C Eb G Bb 的 C 小调和弦转换为 C 小调七和弦。每个七和弦的附加音都来自于它的母音阶。

七和弦

主七和弦是一种特殊的七和弦，它融合了大和弦和小和弦，是爵士乐中常见的一种强烈而充满张力的和弦。这种和弦采用大七和弦，并将七和弦变平。因此，Cmaj7，也就是 C E G B 变成了 C E G Bb，成为主七和弦。它的写法是 C dom 7。

悬置和弦

正如你所注意到的，大多数三和弦都是由根音、三度音和五度音构成的。悬和弦是在大三和弦的基础上，通过升高或降低一个全音阶来改变和弦。您也可以把它看作是用小二度代替三度，或用完全四度代替大三度的大三和弦。在 Csus2 中，经典的 C E 和 G 三和弦变成了 C D G。此外，Csus4 将 C E 和 G 转为 C F G。

扩展和弦

扩展和弦指的是在音阶的第 7 度（或音阶的第一个八度）之后添加音符。如果我们看一下 C 大调音阶，C D E G A B，我们可以继续扩展它--C D E F G B C D E F...虽然两个 C 或任何重复的音符都是相同的音调，但它们却相差了一个八度。Cmaj9 和弦是一个 C 大三和弦加上九度音程，如果用音阶来计算，九度音程就是 D 音的八度上行。因此，Cmaj9 和弦就是 C E G D。

改变的和弦

变化和弦是指任何不属于主要类别的、偏离了典型公式的和弦。除了五度和弦和扩展和弦外，和弦中的任何音都可以被改变。例如，变化和弦 CMaj7#5 相当于一个锐化五度的 C 大调七和弦，也可拼写为 C E G# B。

什么是和弦行进？

要真正理解和弦行进，请点击此处查看我们的完整指南，但我们将为您介绍一些基础知识，以便您能在上下文中有效地使用自己喜欢的和弦。和弦进行是由音程模式构成的和弦集合。

正如上文所述，音程是根据调性中音符之间的固有音色关系而产生的。因此，和弦行进在历史上反复使用相同或相似的模式。只是有些和弦往往能引起更和谐或更悦耳的反应。

和弦行进最常用罗马数字来书写，罗马数字表示和弦的级数。例如，在 C 大调中，C 大调和弦（或既定调性的第一和弦）会被写成 I。

现代西方音乐中的大部分和弦行进都包含 I、IV 和 V 级和弦，因为这些和弦行进几乎不会产生不和谐的音调，而且会根据其构成自然地相互转换。

看看仅用四个和弦就能欣赏到多少名曲吧！

了解不同类型的和弦及其工作原理无疑会让你成为一名更好的音乐家。希望本指南能让您轻松解码任何和弦，并在自己的作品中重现这些通用模式。请尽情尝试不同类型的和弦！