Klíčem k vytvoření silné skladby je vytvoření vražedných akordů. Jakmile se naučíte základy akordů, je čas vylepšit své dovednosti! Jak se ukázalo, stačí pár promyšlených změn not a jinak obyčejný akordový postup se změní z nudného na báječný.

Níže si ukážeme, jak používat různé akordové voicingy k vytvoření silnějších akordových postupů. Také si rozebereme, jak hlasy akordů fungují, abyste mohli všechny noty dobře využít. Pojďme se do toho ponořit!

Co jsou to hlasy akordů?

Zjednodušeně řečeno, akordové voicingy jsou různé způsoby vyjádření akordů. Voicingy vytvářejí kontext akordů v rámci progrese a přidané nuance mohou proměnit základní akordy na povrchové úrovni v něco, co působí složitěji.

Hláskování akordů: Jak stavíme hlásky akordů?

Vezměme si například běžný akord C dur. V kořenové poloze (kterou si definujeme níže) je tento akord vyjádřen jako C E G, a to právě v tomto pořadí. V kořenové poloze se předpokládá, že jednotlivé tóny C E G jsou od sebe vzdáleny o tercii, přičemž C je basový tón a G je tónově nejvyšší tón v akordu.

Když hrajete s akordovými hlasy, nemusíte nutně vycházet z těchto předpokladů.

Akord C dur můžeme zahrát jako E G C nebo G C E. Každý z těchto hlasů má jiné vedení (E G C je veden tercií a G C E kvintou), ale technicky jsou stále klasifikovány jako akordy C dur, protože sdílejí stejné základní tóny a kontext jako náš původní akord C dur.

Toto je jen jeden ze způsobů manipulace s hlasy akordů, ale nezapomeňte, že jednotlivé akordy lze zobrazovat a klasifikovat více způsoby.

Při studiu hudební teorie se dozvíte, že podobně znějící akordy mohou být klasifikovány jako zcela odlišné věci na základě kontextu, do kterého jsou zasazeny. Jednoduše řečeno, akordové voicingy si pohrávají s výrazem akordu, aby vytvořily silnější pocit v rámci hudební skladby.

Co je kořenová poznámka?

Kořenová nota je nota, která určuje název akordu. V C dur je tedy kořenová nota C. I kdyby akord zněl jako E G C nebo G C E, kořenová nota by byla stále C, protože tyto inverze akordů jsou definovány kořenovou tóninou, tedy C dur.

Definování kořenové noty v akordu nebo akordovém postupu vám pomůže pochopit kontext konkrétního hlasu.

Příklady akordových hlasů

Akordové voicingy používáme, když manipulujeme s tvarem, tónem nebo kořenovou strukturou akordu, abychom vytvořili soudržnější akordové postupy. Logicky to můžeme pochopit, ale nejlepší způsob, jak se s různými voicingy seznámit, je slyšet je při práci.

Podívejte se na toto video, kde klavírista předvádí sílu akordových hlasů:

Když se rozhodneme vytvořit postup, který má soudržný vzestupný pohyb, zní nám jako posluchačům akordový postup soudržněji a zajímavěji. Proto můžeme vytvořit tolik písní z pouhých sedmi tónů hudební abecedy! Akordové postupy se opakují napříč generacemi, ale hlasy akordů se mohou drasticky lišit, což otevírá nové dimenze hudebního vyjádření.

Jak vytvářet hlasy akordů: 5 metod

Jak tedy můžete manipulovat s akordy od jejich kořenové polohy, abyste vytvořili zapamatovatelnější výraz? Neexistuje jediná správná odpověď! Hudebníci mohou akordy vyjádřit změnou polohy not, hraním akordů ve více oktávách, přidáváním not na akordy a dalšími způsoby. Zde je pět hlavních způsobů, jak můžete vytvářet jedinečné hlasy akordů.

Inverze

Inverze znamená změnu hláskování akordu nebo hraní akordu, jehož kořen není v základní poloze. Pokud použijeme výše uvedený příklad C dur, první inverze by byla vyjádřena jako E G C a druhá verze by byla G C E.

Rozestupy

Rozteč označuje, jak uzavřený nebo otevřený je akord. Uzavřené akordy mají tóny, které jsou blíže u sebe nebo jsou od sebe vzdáleny méně než oktávu. Otevřené akordy mají noty, které jsou od sebe vzdálenější, volně definováno jako vzdálenost větší než oktáva:

Akordy hrané v otevřené poloze mají více prostoru a méně napětí než akordy hrané v uzavřené poloze. Toto napětí a prostor lze využít k vytvoření většího pocitu v celém postupu. Rozdíl mezi akordy v uzavřené a otevřené poloze si poslechněte v tomto příkladu:

Akordy lze snadno hrát v různých oktávách. Pokud baskytarista hraje kořenový tón C, zpěvák hraje G a kytara E, je to stále akord C dur, i když spodní tón je daleko od horního.

Zdvojnásobení

Jak už název napovídá, zdvojení znamená, že určité tóny akordu zahrajete vícekrát. Tato technika se používá v celé hudbě. Běžné je například zdvojování kořenových tónů, které dále vyjadřuje basista.

Pianisté mohou zdvojovat noty v levé a pravé ruce. Zdvojení not může pomoci zdůraznit různé kvality akordů.

Rozšíření

Rozšířené akordy jsou technicky vzato úplně jiné typy akordů, ale je důležité si uvědomit, že používání rozšířených akordů vám může poskytnout větší prostor pro vytváření jedinečných hlasů. Jazzové akordy jsou známé tím, že používají běžné rozšířené akordy, jako jsou sedmičky, devítky a třináctky. Stejně jako základní triády lze rozšířené akordy zdvojovat, vyjadřovat jako inverze a měnit jejich pořadí a vytvářet tak nové voicingy.

Pohyblivé tóny akordů

Přidáním určitých tónů mezi akordy v rámci progrese lze usnadnit plynulý přechod z jednoho akordu na druhý.

Vezměme si například běžný akordický postup Cmaj Fmaj až Gmaj. Mezi akordy C a F dur můžete zdůraznit tón "E", protože E je hlasem přirozeně vedoucím k dalšímu tónu stupnice C dur, F. Přesouvání tónů akordů vám pomůže plynule přecházet z různých poloh a vytvářet tak soudržnější zvuk.

Nejčastější dotazy k hlasům akordů

Stále se snažíte pochopit hudební teorii akordů? Podívejte se na tyto často kladené otázky.

Co jsou to akordové hlasy?

Akordové voicingy označují různé způsoby vyjádření akordů. Akord se skládá z více tónů a akordové voicingy označují různé způsoby, jak tyto tóny uspořádat.

Kolik existuje akordových hlasů?

Zatímco v hudební abecedě je jen několik tónů, akordů je na výběr tisíce. Při experimentování s inverzemi, vedoucími tóny, zdvojováním a experimentováním s polohami je výraz akordů velmi rozmanitý.

Co je to kořenová nota?

Kořenová nota je určující nota akordu, která je obvykle nejnižší notou, pokud je akord vyjádřen v kořenové poloze. Například v akordu C dur je nota "C" kořenovou notou, protože definuje akord a při hře v přirozeném stavu se hraje jako nejnižší kořenová nota.

Proto jsou akordové hlasy pro každého hudebníka neocenitelným pojmem. Ať už používáte intervaly, zdvojení, různé polohy nebo přidané tóny, věnování pozornosti hlasům vám nepochybně pomůže vytvořit lepší zvuk. Užijte si hraní s akordovými tóny!