Akordové postupy jsou základním stavebním kamenem hudby. Ačkoli se často spoléháme na přístupnost a širokou přitažlivost durových akordů, mollové akordy jsou pro každého hudebníka stejně důležité. Jak ale mollové akordy fungují? A jak můžete do své hudby začlenit vlastní mollové akordy?

Níže se seznámíme se vším, co potřebujete vědět o mollových akordech, a prozradíme vám, jak si můžete začít vytvářet vlastní mollové akordy a stupnice ve své hudbě.

Minoritní a durové akordy: Jaký je mezi nimi rozdíl?

V hudbě se při popisu akordů rozlišují dvě hlavní tóniny. Tonalita označuje způsob popisu celkového zvuku hudební skladby. Pokud tedy jde o akordy, obvykle uvažujeme o mollové nebo durové tónině jako o hlavních popisovačích pro určení tonality v akordickém postupu.

Durové akordy obvykle představují "veselejší" zvuk, který je běžně slyšet v rockové a popové hudbě. Mollové akordy jsou však o něco složitější a mají větší hloubku, což obvykle znamená smutnější nebo temnější zvuk.

Je to proto, že mollové akordy přirozeně vytvářejí více pocitů disonance nebo napětí. Durové a mollové akordy mohou sdílet stejné tóny stupnice, avšak o tom, zda se jedná o durový nebo mollový akord, rozhoduje kontext. V takovém případě může být akord označován jako relativní moll akordu durového.

Například stupnice C dur ( C D E F G A B ) má stejné tóny jako stupnice a moll ( A B C D E F G ), jen v jiném pořadí a kontextu. Tím se a moll stává relativním mollovým akordem C dur. Dalo by se také říci, že C dur je relativní durový akord a moll.

Jak vidíte, tyto stupnice, přestože se jedná o durovou nebo mollovou tóninu, ukazují stejné tóny. Kontext not nebo pořadí, v jakém jsou hrány, může zcela určit tonalitu.

Ztrácíte se v hudební teorii? Nebojte se! Hlavní je pochopit, že durové a mollové akordy mohou mít stejné tóniny, a tedy i stejnou sadu not. Proto nejsou mollové akordy definovány pouze svými notami, ale jsou také kategorizovány podle kontextu, ve kterém se hrají.

Co jsou mollové akordy?

Klíčem k vytvoření mollového akordu je pochopení toho, jak psát akordový postup. Pro začátek je důležité přesně pochopit, co je to akord - soubor tří nebo více tónů podle vzoru určité stupnice nebo souboru tónů.

Akordový postup je skupina několika akordů hraných v určitém pořadí, které mají navodit určitý pocit nebo náladu. Stejně jako u not záleží na kontextu akordů. Akordové postupy vytvářejí různé hudební módy tím, že zdůrazňují vztah not v celé tónině.

Jednoduše řečeno, mollový akord je akord, který je postaven na mollové stupnici, na rozdíl od durových tónin, které vycházejí z durové stupnice. Akordové postupy jsou definovány svými výraznými akordy neboli i iv v (jeden, čtyři a pět akordů v tónině). V mollovém akordickém postupu jsou tyto akordy mollové.

Stupeň akordu jednoduše označuje pořadí akordů v progresi. Například v akordu a moll je první akord a moll, po něm následuje druhý akord b diminished. V e moll je prvním akordem e moll a po něm následuje F# diminzovaný. Zdá se vám to matoucí? Nebojte se! Tento vzorec je mnohem přímočařejší, než se zdá, jen si prozatím všimněte, že akordové postupy jakékoli tóniny jdou v předvídatelném pořadí a jsou určeny výraznými akordy mollové tóniny.

Porozumění mollovým stupnicím

Abyste mohli sestavit mollové akordy, musíte znát mollové stupnice, protože tyto notové řady jsou základními stavebními kameny akordů. Stupnice jsou v podstatě soubory not, které mají určité vztahy podle tóniny, ke které se vztahují.

Přirozená molová stupnice se tvoří jinak než melodická molová stupnice. Harmonická molová stupnice se tvoří jinak než melodická molová stupnice. Každý typ stupnice má svou vlastní identitu, která je pro hudebníky všeobecně srozumitelná.

Stejnou stupnici však lze převést do různých tónin. Například stupnice C přirozená moll a stupnice G přirozená moll mají různé tóny, ale v obou případech jsou mezi nimi podobné vztahy, protože byly vytvořeny s použitím stejného typu stupnice. Stupnice se tak podobá notovému vzorci nebo receptu.

Stupnice jsou postaveny v plných a polovičních krocích. Půlkrok znamená nahoru nebo dolů o ostrý nebo rovný tón. Vzdálenost mezi dvěma půlkroky je jeden tón. Na klavíru jsou tedy sousední černá a bílá klávesa vzdáleny od sebe vždy jeden půlkrok. Například tóny C a C# jsou od sebe vzdáleny jeden půlkrok. Podobně tóny D a D♭ jsou od sebe vzdáleny jeden půlkrok.

Celý krok se skládá ze dvou půlkroků nebo vzdálenosti dvou sousedních kláves na klavíru. Tóny C až D se skládají z celého kroku nebo F až G se skládají z celého kroku.

Pochopení těchto dvou pojmů je klíčem k sestavení jakékoli durové, mollové, pentatonické, celotónové, harmonické nebo jakékoli jiné stupnice. Stupnice jsou vzorce postavené v jazyce a rámci celých a půlových stupňů.

Pro ilustraci umění tvorby stupnic použijeme noty v tónině a moll, kde se nepoužívají žádné ostré ani nízké tóny, jinak označované jako accidentals, což nám usnadňuje práci. Pro srovnání, přirozená tónina a moll se píše jako A B C D E F G A B.

Zde jsou uvedeny nejčastější typy mollových stupnic, se kterými se setkáte při tvorbě mollových akordů:

Stupnice přirozené moll

Přirozená molová stupnice má mezi stupni 2 a 3 a 5 a 6 půlstupně. Podíváme-li se například na tóninu a moll, je mezi tóny B C a E F půlstupeň na rozdíl od celého stupně. Podíváme-li se na klavír, jsou B a C a E a F přímo vedle sebe, což odráží tento princip.

Celé kroky jsou znázorněny jako "W" a "H" představuje poloviční kroky.

Harmonická stupnice moll

Pro vytvoření harmonické mollové stupnice se sedmý tón zvýší o další půlstupeň. V tónině a moll se tak tón G změní na G#.

Melodická molová stupnice

Poslední verzí mollové stupnice je melodická molová stupnice, která má vzestupnou a sestupnou verzi. Vzestupná verze má zostřenou 6. a 7. stupnici.

Klesající verze je v podstatě tvořena všemi přirozenými tóny v kontextu klesajícího pořadí:

Ztrácíte se? Shrneme-li naše dosavadní poznatky, nota tvoří stupnici nebo soubor not. Z těchto stupnic lze vytvářet akordy, které lze přerovnávat a vytvářet z nich akordové postupy.

Ve většině případů budete stavět mollové akordy pomocí přirozené mollové stupnice, ale vyplatí se porozumět těmto variantám po celou dobu vaší hudební kariéry.

Porozumění stupnicím mollové stupnice a akordům

Jak hudebníci analyzují a zapisují různé stupnice a akordy v rámci skladby? Ačkoli tyto informace nemusíte nutně ovládat, abyste mohli sestavit mollové akordy, je dobré si uvědomit, že se to děje prostřednictvím procesu zvaného analýza římských číslic. Pochopení analýzy římských číslic může vyžadovat určitou praxi, ale její provádění vám pomůže rychle porozumět univerzálnímu jazyku hudby.

Akordy ve skladbě poznáte podle římských číslic. Tento zápis vám pomůže určit, které stupně stupnice jsou v rámci mollového akordu mollové, durové, zmenšené nebo zvětšené.

V přirozené mollové stupnici vypadá analýza římských číslic takto:

i - tónika (moll)

iiᵒ - Supertonický (zmenšený)

III - Mediant (Major)

iv - Subdominanta (moll)

v - dominanta (moll)

VI - Submediant (Major)

VII - Vedoucí tón (Major)

Odemknutí těchto pojmů může být matoucí. Jak by přece mohl durový akord existovat v mollovém akordu postaveném na mollové stupnici? Odpověď se skrývá v kontextu. Durové i mollové akordy mají stejné tóny. Záleží jen na jejich pořadí. Proto má každá durová tónina relativní moll a každá molová tónina relativní dur.

Chcete-li určit mollový akord, musíte se podívat na nejdůležitější stupně stupnice, kterými jsou tonika, dominanta a subdominanta neboli i, v, iv. Pokud se jedná o mollový akord, budou tyto základní primární akordy mollové. Totéž platí pro durové akordové postupy. Primární akordy nám pomáhají rychle určit kontext akordického postupu.

Analýza římských číslic vám pomůže rychle přečíst a pochopit akordové tabulky a oblíbené akordové postupy, které jsou často zapsány tímto způsobem. Pokud se někdy ztratíte, pamatujte si, že malé číslice označují mollový akord, velké durový a tento symbol (ᵒ) ve spojení s malou číslicí ukazuje zmenšený akord.

Ačkoli se tyto vztahy mohou zdát na první pohled matoucí, dobrou zprávou je, že tento vzorec je univerzální pro všechny bankovky. Pomocí tohoto vzorce a vztahu mezi stupnicemi můžete vytvořit sadu mollových akordů s jakoukoli tónickou výchozí notou.

Příklady mollových akordů v písních

Asi nejlepším způsobem, jak pochopit mollové akordy, je poslechnout si je na vlastní uši. Minoritní akordy jsou stále běžnější, a to i v žánrech, jako je pop, díky tomu, že se do popředí zájmu dostává trap a rap.

Zde je několik písní, o kterých jste možná nevěděli, že jsou v mollové tónině:

"Just Dance" od Lady Gaga

Průlomová píseň Lady Gaga je v mollové tónině C#m:

"Hotel California" od The Eagles

Tato klasická píseň skupiny Eagles je v tónině h moll:

"Baby One More Time" od Britney Spears

Britney Spears má na svém kontě několik popových hitů s mollovými akordy, například "Baby One More Time" a "Toxic":

"Stronger" od Kanye Westa

Rapper a producent Kanye West vytvořil mnoho hitů v mollových tóninách, včetně průlomového singlu "Stronger":

Jak psát hudbu v mollové tónině v 6 krocích

Bez dalších řečí vám v šesti jednoduchých krocích poradíme, jak napsat hudbu s mollovým akordem. Stejný postup lze použít pro napsání písně s jakýmkoli typem progrese, takže neváhejte vyměnit akordy podle vlastního uvážení.

1. Vyberte si svůj klíč

Na začátku musíte najít svůj klíč. Mollové akordy můžete sestavit z libovolné tóniny, ale nejjednodušší bude začít s a moll, protože tato tónina nemá žádné ostré ani nízké tóny. Případně si můžete poslechnout písně v různých tóninách a vybrat si výchozí bod podle svého hlasového rozsahu. Najděte si tóninu, ve které se cítíte dobře.

2. Sestavení mollové stupnice

Jakmile si vyberete tóninu, začněte tvořit mollovou stupnici. Můžete použít přirozenou mollovou, harmonickou mollovou nebo melodickou mollovou stupnici, jak bylo uvedeno výše. Abyste si usnadnili práci, může být rozumné začít přirozenou mollovou stupnicí, dokud se budete orientovat.

3. Stavba mollových akordů

Po sestavení mollové stupnice si můžete napsat její mollové akordy. K sestavení základních akordů vám stačí tři nebo více tónů poskládaných nad sebou v mollových terciích.

Vezmeme-li například přirozenou stupnici a moll, můžeme sestavit a moll z tónů A, C a E. Mezi jednotlivými tóny je molová tercie neboli tři půlkroky. Durové akordy mají mezi notami čtyři půlkroky. Chceme-li vytvořit G dur, začneme s tónem G, postoupíme o čtyři půlkroky nahoru, abychom získali tón B, a o další čtyři kroky nahoru, abychom získali tón D, čímž vytvoříme akordovou triádu G B D.

Pomocí tohoto vzorce můžete vytvořit mollové akordy pro každý stupeň stupnice. V a moll by akordy podle stupňů stupnice vypadaly takto:

Am - tónika (moll)

B Dim - Supertonický (zmenšený)

C - Mediant (Major)

Dm - Subdominanta (moll)

Em - dominanta (moll)

F - Submediant (Major)

G - hlavní tón (dur)

4. Vytvoření moll akordu

Nyní, když jste si napsali akordy pro určitou tóninu, je čas vytvořit postup! Můžete si vymyslet vlastní kombinaci akordů nebo experimentovat s některým z populárních akordů uvedených níže.

I když je dobré si akordy zapisovat, abyste pochopili vztahy mezi notami v kontextu teorie, můžete také použít šikovný akordový list nebo tabulku, jako je ta uvedená níže, která vám pomůže urychlit proces sestavování akordů ve vámi zvolené tónině.

5. Vyzkoušejte si své postupy s melodií a dalšími nástroji

Akordové postupy jsou pro tvorbu hudby zásadní, ale jsou jen jednou ze součástí moderní tvorby písní. Jakmile máte akordový postup, který chcete vyzkoušet, začněte ho vrstvit s hlasem nebo jiným nástrojem, například kytarovou nebo klavírní melodií.

Ujistěte se, že vaše melodie zapadá do akordového postupu. K tomu jednoduše využijte noty v rámci vaší tóniny a stupnice v písni! Než se nadějete, budete schopni napsat celou píseň jen pomocí tří nebo čtyř akordů a silné hudební melodie.

6. Experimentujte s vločkami

Jakmile si vytvoříte akordický postup a melodii, se kterými jste spokojeni, můžete se začít rozrůstat a přidávat k základním akordickým triádám sedmé nebo dokonce deváté tóny, abyste jim dodali větší hloubku. Můžete také vytvářet složitější postupy, které nejsou jen stále stejnou dávkou akordů opakovaných dokola.

Zkuste v různých částech skladby použít různé akordy. Přidejte další akord nebo vydržte na akordu déle v částech, kde vaše hudba potřebuje větší důraz. Nyní, když jste pochopili základy, experimentujte s přidanými tóny, aby vaše akordové postupy skutečně zazářily.

Běžné mollové akordy, které byste měli znát

Můžete použít tabulku akordů nebo jednoduše experimentovat a začít vytvářet mollové akordy. S ohledem na to vám přinášíme několik oblíbených akordových postupů, které se v mollových písních opakovaně objevují.

i-iv-v

Tento klasický postup se objevuje v mnoha písních, například v "Ain't No Sunshine" Billa Witherse:

Píseň je v přirozené tónině a moll. Začíná na akordu a moll, přechází do e moll a d moll. Tato progrese vytváří pocit rozuzlení a napětí a dodává jí tajemnou, podmanivou auru.

i-VI- VII

Tento oblíbený akordový postup kombinuje durové a mollové akordy a vytváří tak přesvědčivý postup. Objevuje se v celé popové hudbě, ale můžete ji slyšet i ve skladbě Somebody That I Used To Know od Gotye s Am, F a G.

i- iv-i-VI-V7-i

Jedná se o klasický mollový postup spojený s 12taktovým blues. Skvělým příkladem moderní písně využívající 12taktní blues je skladba "Ball and Biscuit" od skupiny The White Stripes:

i-iv-V7-i

Tento postup nahrazuje klasický mollový akord pětkou a nahrazuje ho durovým akordem V7, aby působil jazzovějším a komplexnějším dojmem. Tento akordový postup můžete slyšet v klasické písni "No Scrubs" od skupiny TLC:

Tento jam také přebírá akord 4 a přidává sedmičku. Postup se pohybuje od d moll přes a moll septimu až po E dur sedmu a vrací se zpět do d moll.

i-v-VI

Tento postup je velmi podobný prvnímu moll akordu, avšak pořadí v vi je prohozené. S těmito třemi akordy můžete vytvořit širokou škálu skladeb. Zde je video, které ukazuje jen několik melodií, které můžete s těmito mollovými akordy hrát na kytaru.

i-VII-VI-VII-i

Tento postup a jeho variace se substitučními akordy jsou v populární hudbě poměrně běžné. Přímo ji můžete slyšet ve skladbě "21 Guns" od Green Day:

i-iv-VI-v

Zde je další variace mollového akordu, která vychází ze tří výrazných mollových akordů - tóniky, dominanty a subdominanty. Tento akordický postup můžete slyšet ve skladbě Fever od skupiny The Black Keys:

Jak vidíte, stejně jako jsou akordové postupy strukturovány pomocí durových akordů, většina mollových akordových postupů je strukturována z variací i, iv a v. To neznamená, že nemůžete experimentovat se styly mimo běžné akordové postupy, ale pokud se ocitnete v nesnázích, tyto akordy jsou vynikajícím začátkem.

Doufejme, že vám tento průvodce usnadní tvorbu vlastních mollových akordů pro vaši hudbu. Dobrou zprávou je, že akordy jsou univerzální, takže ať už hrajete na kytaru, klavír, nebo jen chcete najít mollový doprovod pro svůj hlas, všechny mollové akordy budou znít stejně.

Nebojte se experimentovat s vlastními kombinacemi akordů, i když to znamená hrát mimo nejoblíbenější akordové postupy. Své dovednosti si můžete vyzkoušet i s jinými durovými akordy nebo je kombinovat a vytvářet tak složitější zvukové krajiny.

Bavte se při tvorbě hudby pomocí mollových akordů!