At lave fede akkordprogressioner er nøglen til en stærk sang. Når du har lært de grundlæggende akkorder, er det tid til at opgradere dine færdigheder! Det viser sig, at bare et par opmærksomme nodeændringer kan få en ellers vaniljeagtig akkordprogression til at gå fra kedelig til fantastisk.

Nedenfor viser vi, hvordan man kan bruge forskellige akkordvoicinger til at opbygge stærkere akkordprogressioner. Vi gennemgår også, hvordan akkordvoicing fungerer, så du kan bruge alle noderne til noget. Lad os dykke ned i det!

Hvad er akkord-voicings?

Kort sagt er akkordvoicinger de forskellige måder, akkorder kan udtrykkes på. Voicings skaber sammenhængen mellem akkorderne i en progression, og den ekstra nuance kan gøre grundlæggende akkorder på overfladen til noget, der føles mere komplekst.

Stavning af akkorder: Hvordan opbygger vi akkord-voicings?

Lad os for eksempel tage den almindelige akkord C-dur. I grundstilling (som vi definerer nedenfor) udtrykkes denne akkord som C E G, i netop den rækkefølge. I grundtonen antages det, at hver C E G-tone er en terts fra hinanden med C som bastone og G som den højeste tone i akkorden.

Når du spiller med akkordstemmer, gør du ikke nødvendigvis disse antagelser.

Vi kan spille en C-dur-akkord som E G C eller G C E. Disse stemmer har hver sin stemmeføring (E G C føres af tertsen, og G C E føres af kvinten), men teknisk set er de stadig klassificeret som C-dur-akkorder, fordi de deler de samme kernetoner og den samme kontekst som vores oprindelige C-dur-akkord.

Dette er blot en af de metoder, der bruges til at manipulere akkordvoicing, men husk, at individuelle akkorder kan præsenteres og klassificeres på flere måder.

Når du studerer musikteori, vil du lære, at enslydende akkorder kan klassificeres som helt forskellige ting baseret på den sammenhæng, de placeres i. Kort sagt leger akkordvoicinger med en akkords udtryk for at skabe en stærkere følelse i et stykke musik.

Hvad er en rodnote?

En grundtone er den tone, der definerer akkordens navn. Så i C-dur ville grundtonen være C. Selv hvis akkorden blev stemt som E G C eller G C E, ville grundtonen stadig være C, da disse akkordomvendinger er defineret af grundtonen, eller C-dur.

At definere grundtonen i en akkord eller akkordprogression kan hjælpe dig med at forstå sammenhængen i en bestemt voicing.

Eksempler på akkord-voicing

Vi bruger akkordvoicinger, når vi manipulerer akkordens form, akkordtone eller grundstruktur for at skabe mere sammenhængende akkordprogressioner. Vi kan forstå dette logisk, men den bedste måde at få styr på forskellige voicings er at høre dem i funktion.

Se denne video, hvor pianisten demonstrerer styrken i akkord-voicing:

Ved at vælge at skabe en progression, der har en sammenhængende opadgående bevægelse, lyder akkordprogressionen mere sammenhængende og spændende for os som lyttere. Det er derfor, vi kan skabe så mange sange ud af blot syv toner i det musikalske alfabet! Akkordprogressioner gentages på tværs af generationer, men akkordernes stemmeføring kan variere drastisk, hvilket åbner op for nye dimensioner i det musikalske udtryk.

Sådan skaber du akkord-voicings: 5 metoder

Så hvordan kan du manipulere akkorder fra deres grundposition for at skabe et mere mindeværdigt udtryk? Der er ikke ét rigtigt svar! Musikere kan stemme akkorder ved at ændre tonernes position, spille akkorder over flere oktaver, tilføje toner til akkorder og meget mere. Her er de fem vigtigste måder, du kan opbygge unikke akkordvoicinger på.

Inversioner

Inversioner henviser til at ændre akkordens stavemåde eller spille en akkord, hvor akkordens grundtone ikke er i udgangsposition. Hvis vi bruger eksemplet med C-dur som diskuteret ovenfor, vil den første inversion blive udtrykt som E G C og den anden version vil være G C E.

Afstand

Spacing henviser til, hvor lukket eller åben en akkord er. Lukkede akkorder har toner, der er tættere på hinanden eller mindre end en oktav fra hinanden. Åbne akkorder har toner, der er længere væk, løst defineret som mere end en oktav fra hinanden:

Akkorder, der spilles i en åben position, har mere plads og mindre spænding end dem, der spilles i en lukket position. Denne spænding og plads kan udnyttes til at skabe mere følelse på tværs af en progression. Hør forskellen mellem akkorder i lukket og åben position i dette eksempel :

Akkorder kan sagtens spilles på tværs af forskellige oktaver. Hvis en bassist spiller grundtonen C, sangeren spiller et G, og guitaren spiller et E, er det stadig en C-dur-akkord, selv om den nederste tone er langt fra den øverste tone.

Fordobling

Som navnet antyder, betyder fordobling, at man spiller visse toner i en akkord mere end én gang. Denne teknik ses overalt i musikken. For eksempel er det almindeligt, at grundtoner fordobles, hvilket også udtrykkes af bassisten.

Pianister kan fordoble noder på tværs af venstre og højre hånd. At fordoble noder kan hjælpe med at understrege forskellige akkordkvaliteter.

Udvidelser

Udvidede akkorder er teknisk set helt andre typer akkorder, men det er vigtigt at bemærke, at brug af udvidede akkorder kan give dig mere plads til at skabe unikke voicings. Jazzakkorder er kendt for at bruge almindelige akkordudvidelser som 7'ere, 9'ere og 13'ere. Ligesom grundlæggende treklange kan udvidede akkorder fordobles, udtrykkes som inversioner og omorganiseres for at skabe nye voicings.

Bevægelige akkordtoner

Hvis man tilføjer bestemte toner mellem akkorderne i en progression, kan det gøre det lettere at gå sømløst fra en akkord til den næste.

Lad os for eksempel se på den almindelige akkordprogression Cmaj Fmaj til Gmaj. Mellem akkorderne C- og F-dur kan du fremhæve tonen "E", da E er den stemme, der naturligt fører til den næste tone i C-dur-skalaen, F. At flytte akkordtoner hjælper dig med at bevæge dig sømløst fra forskellige positioner og skabe en mere sammenhængende lyd.

Akkord-voicing FAQ

Kæmper du stadig med at forstå musikteorien bag akkordernes voicing? Tjek disse ofte stillede spørgsmål.

Hvad er akkord-voicings?

Akkordvoicinger henviser til de forskellige måder, akkorder udtrykkes på. En akkord består af flere toner, og akkordvoicinger henviser til de forskellige måder, disse toner kan arrangeres på.

Hvor mange akkord-voicings er der?

Mens der kun er en håndfuld toner i det musikalske alfabet, er der tusindvis af akkordstemninger at vælge imellem. Der er så meget variation i akkordudtrykket, når man eksperimenterer med omvendinger, ledende toner, fordoblinger og positioner.

Hvad er en grundtone?

En grundtone er den definerende tone i en akkord, det er normalt den laveste tone, når en akkord udtrykkes i grundstilling. I C-dur er "C"-tonen f.eks. grundtonen, da den definerer akkorden og spilles som den laveste grundtone, når den spilles i sin naturlige tilstand.

Derfor er akkordstemmer et uvurderligt koncept for enhver musiker. Uanset om du bruger intervaller, fordoblinger, forskellige positioner eller tilføjede toner, vil det uden tvivl hjælpe dig med at skabe bedre lyde, hvis du er meget opmærksom på dine stemmer. God fornøjelse med at lege med dine akkordtoner!