At forstå en verden af komplekse polyrytmer kan være skræmmende. Når alt kommer til alt, optræder polyrytmer ikke så ofte i vestlig musik og kan være svære at identificere for musikere, der lige er begyndt.

Heldigvis kan disse komplekse rytmiske mønstre forstås med lidt vejledning og øvelse. Nedenfor fortæller vi, hvordan disse rytmiske mønstre fungerer, hvor du kan høre polyrytmisk musik, og vigtigst af alt, hvordan du selv kan spille polyrytmer. Vi deler også et par eksempler på polyrytmer i musik, så du kan begynde at få en lydlig forståelse af, hvordan disse rytmer fungerer.

Hvad er en polyrytme?

For at forstå polyrytmer kan det være nyttigt at bryde selve ordet ned. Hvis vi adskiller ordet poly fra polyrytme: poly betyder "multi" eller "mere end én". En polyrytme er i bund og grund en kombination af mindst to eller flere rytmer, der udføres på præcis samme tid og i samme tempo.

Polyrytme, også kendt som sammensat rytme, er en kombination af to eller flere rytmer, som hver især har deres egen uafhængige rækkefølge af musikalske begivenheder. En enkelt rytme spilles mod en modrytme, som regel med fælles vægt på det første slag. Denne rytmiske spænding giver et lokkende beat med en grundpuls i begyndelsen af hver takt.

Dette musikalske udtryk kan vare et segment, eller det kan eksistere og ændre sig gennem en hel sang. En polyrytme kan være enkel, i et 4/4-groove som de trommer, vi hører i den jungleagtige rytme fra det klassiske Bow Wow Wow-hit "I Want Candy". Eller den kan være meget kompleks med flere stemmer og ulige taktarter som forholdet mellem sitar og tabla i indisk klassisk musik. Traditionel musik bruger overraskende ofte komplekse polyrytmer på tværs af kulturer.

Polyrytmer kan være til stede i et helt stykke eller bare dukke op i et par takter i en komposition. Når en polyrytme er grundlaget for et musikstykke, kan den også klassificeres som en krydsrytme. Krydsrytmer er grundlaget for musikgenrer som afrikansk og caribisk musik.

En kort historie om polyrytmer

Polyrytmer kan spores tilbage til deres afrikanske rødder, hvor polyrytmer er dybt indlejret i musikkulturen. Mange musikere lærer disse komplekse rytmer fra en tidlig alder som en dybt forankret kulturel kommunikation.

Med tiden begyndte disse rytmer at sprede sig til forskellige genrer - især jazz, men også rock, traditionel musik og andre genrer som f.eks. afro-cubansk musik. Mens vestlig musik ikke ofte spiller polyrytmer, kan de stadig ses i populærmusik, herunder numre af Van Halen, Disclosure og Gorillaz.

Typer af polyrytmer

Nogle polyrytmer er mere almindelige end andre. Nedenfor deler vi nogle af de mest almindelige polyrytmer, der optræder i både traditionel og vestlig musik. Hvis du har problemer med at lære polyrytmer, skal du ikke bekymre dig! Det kan tage mange års musikalsk træning at genkende disse komplekse beats.

3:2 Polyrytme: Hemiola

En af de mest almindelige polyrytmer er hemiola, eller tre mod to. Den kan også kaldes 2:3. Alle polyrytmer, inklusive hemiola, kan omtales som X:Y-værdi og Y:X-værdi i flæng. I denne polyrytme spilles 3 toner i en triol mod 2 toner i en duol, og hvert par toner synkroniseres på taktslag 1.

Her er en hurtig video, der viser, hvordan man spiller denne polyrytme:

3:4 polyrytme: 4 mod 3 polyrytme

4 mod 3-polyrytmer består af ottendedels-trioler og sekstendedelsnoter. Her er et eksempel på, hvordan 3:4-polyrytmen spilles:

4:5 Polyrhythm: 4 mod 5 Polyrhythm

4:5-polyrytmen er mindre almindelig end hemiolaen og 3:4-polyrytmen. Polyrytmen består af fire sekstendelsnoter i kontrast til en kvintuplet af sekstendelsnoter. Den lyder sådan her:

Eksempler på polyrytme i musik

Polyrhythm er et ord, der bruges til at beskrive den harmoniske rytmiske kombination af stemmer, der høres i en sang, og som ofte forbindes med latinamerikansk musik, jazz, afrikansk trommespil og indisk klassisk musik (for at nævne nogle få). Det ville være en fejl kun at forbinde polyrytme med en bestemt musikgenre eller -stil. Sandheden er, at vi kan identificere polyrytme i næsten alle former for musik.

De fleste af de polyrytmer, man hører i populærmusik i dag, anses for at være meget dansable. Det bør derfor ikke komme som nogen overraskelse, at disse populære rytmer stammer fra Afrika. Men trommer og rytmer tjente et højere formål i den afrikanske kultur end bare dansemusik: De blev også brugt (og bliver stadig brugt) til kommunikation og ceremonier over lange afstande, og deres rytmer er designet af stammens naturlige sprog og talemønstre. Når man indser denne rige historie og forholdet mellem afrikanske og moderne poprytmer, giver den følelsesmæssige rolle, den har i musikken, mening.

Hvorfor er det vigtigt?

Ligesom tonal harmoni i en akkord eller et forløb bidrager polyrytme i musikken til dybden og følelserne i en sang. Uden den kan musikken føles ufuldstændig. Og populærmusik ville lyde ekstremt anderledes.

Som hjerneforskeren Daniel J. Levitin skriver i sin bog "This Is Your Brain On Music", ved vi, at rytmiske mønstre spiller sammen med hjernens nydelsessystem og forsyner vores nervebaner med dopamin som belønning. Uden rytme i musikken ville hele verden være et helt andet sted!

Nogle musikgenrer og -stilarter klarer sig fint uden polyrytme, f.eks. gregoriansk sang. Selv om jeg godt kan lide at lytte til munkene, når jeg mediterer, vil rytmen altid være der, hvor hjertet er.

Polyrytme i afrikansk musik

Du vil opdage, at de mest almindelige polyrytmer og meget komplekse polyrytmer alle kan spores tilbage til afrikansk oprindelse. Disse komplekse polyrytmer blev en fast bestanddel af kulturen og fortsætter med at fremme en følelse af fællesskab den dag i dag.

Her er et hurtigt eksempel på Butour Ngale-gruppen, der demonstrerer en række polyrytmiske lyde med håndtrommer og stemme:

Polyrytme i jazz

Jazz er kendt for at være en af de mest komplekse former for musik, så det giver mening, at genren tager sig af at spille polyrytmer. Faktisk betragtes jazz som et af de få eksempler på vestlig musik, der omfavner kunsten at spille fælles polyrytmer og krydsrytmer - genren giver mulighed for uendelige muligheder, uanset om det er enkle rytmer eller samtidige beats. Her er et eksempel fra Avishai Cohen Trio:

Polyrytme i metal

Selv om du måske ikke forventer det, kan du finde eksempler på polyrytmisk trommespil, når du lytter til western-metalmusik. Mens mange progressive rock- og metalsange bruger enkle rytmer, er mange mere eksperimenterende grupper begyndt at bruge komplekse og almindelige polyrytmer for at skille sig ud fra mængden.

Du kan høre Nine Inch Nails bruge en polyrytme i deres sang "La Mer". Nine Inch Nails skaber denne polyrytme ved at have en baslinje i 4/4 eller almindelig takt, mens klaveret er i 3/4.

Polyrytme i andre musikgenrer

Mens afrikansk musik, jazz og progressiv rock er de mest almindelige steder at støde på polyrytmer, er der masser af andre musikere, der spiller polyrytmer og inkorporerer dem i deres musik.

Afro-cubansk musik bruger f.eks. ofte polyrytmer. Du kan også finde polyrytmer i karnatisk og indisk klassisk musik.

Synkopering vs. polyrytme

Polyrytme forveksles nogle gange med synkoper. Det er dog ikke det samme. Synkopering er en teknik, hvor man fremhæver de tomme slag og de mellemliggende slag i en rytme. En enkelt rytme eller en polyrytme kan have synkoper. Polyrytmer er ikke nødvendigvis synkoperede eller omvendt - polyrytme refererer til to forskellige rytmer, der spilles samtidigt, mens synkoper blot fremhæver de mindre almindelige slag, der udtrykkes i vestlig musik.

Er Polyrhythm Instrument-specifik?

Ethvert instrument eller enhver stemme kan deltage i polyrytmik. Vi hører normalt ikke polyrytmer fra soloinstrumenters optræden, f.eks. en enlig basun eller en sanger: Disse instrumenter er monofoniske og repræsenterer én individuel musikalsk stemme. Det er, når to eller flere af disse stemmer mødes rytmisk, at der opstår polyrytme.

Et klaver eller en guitar er et polyfonisk instrument, der er i stand til at spille flere stemmer, rytmer og synkoper med samtidige eller modsatrettede intervaller. Forskellige instrumenter er alle i stand til at producere polyrytme uden akkompagnement.

Brug polyrytmer i din musik

At forstå og skabe polyrytmer kan være et forvirrende koncept. Her er en video, der forklarer, hvordan man skaber en grundlæggende 4 mod 3 polyrytme ved hjælp af din DAW . Den 4-slags polyrytme bruger kvartnoter, og den 3-slags rytme bruger prikkede kvartnoter. Når du kombinerer de to rytmer på samme tid, som demonstreret i videoen, har du en polyrytme.

At lære at øve polyrytmer

Det kan være svært at lære polyrytmer, men det er ikke noget, der ikke kan løses med lidt øvelse. For at kunne bruge polyrytmer i din musik er du nødt til at øve dem regelmæssigt. En leadtrommeslager eller en person med en rytmisk baggrund har måske lettere ved at finde sin rytme blandt krydsslag og off beats, men bliv ikke modløs. Her er et par hurtige tips, som du kan huske på, når du spiller polyrytmer.

Start med mindre bidder

Den bedste måde at indarbejde polyrytmer i din musik er uden tvivl at starte med at spille den første rytme og derefter langsomt indarbejde det sekundære beat. Det er en god idé at sætte en metronom eller et beat click track på, så du er stabil, mens du tæller dine beats.

Brug din krop

En af de bedste måder at mestre polyrytmer på er at bruge sin krop. Du kan bruge dine hænder til at slå de to takter ud på et bord i nærheden eller endda på dit skød. Det kan hjælpe dig med at komme ind i en hurtigere rytme end at forsøge at tælle højt alene.

Brug et vokalt stikord

Mange musikere finder det nyttigt at tildele en vokalfrase til et sæt enkle polyrytmer for at gøre det lettere at tælle. For eksempel bruges sætningen "what atrocious weather" ofte til at tælle en 4 mod 3-polyrytme. Der er masser af nyttige eksempler på sætninger online, som kan hjælpe med enhver polyrytme, som det ses i denne video:

Brug din DAW

Det kan være en stor hjælp at bruge en digital audio workstation eller en sequencer, når man prøver at visualisere polyrytmer. Lav polyrytmer i din DAW, og læg mærke til, hvordan de ser ud og lyder. Det er en god idé at tænde for din metronom, så du nemt kan holde styr på takten.

Ofte stillede spørgsmål om polyrytme

Har du stadig problemer med at forstå polyrytmer? Her er et hurtigt sæt af relaterede ofte stillede spørgsmål og svar for at udvide din forståelse.

Hvad bruges polyrytme til?

Polyrhythm overrasker øret ved at spille to forskellige rytmer samtidig, hvilket kan give en sang meget karakter. Det er almindeligt i afrikansk musik, jazz og progressiv rock. I bund og grund kan polyrytmer bruges i ethvert nummer til at give det et ekstra lag af karakter.

Hvad er den mest almindelige polyrytme?

Den mest almindelige polyrytme er sammenstillingen af trioler og kvarte eller ottende toner. Denne polyrytme er også kendt som 3 mod 2 eller 3:2. Musikmotivet 3 mod 2 er kendt som hemiola. Hemiola findes ofte i afrikansk musik sammen med barok, rock og jazz.

Hvordan identificerer man en polyrytme?

Polyrytmer kan være svære at få styr på, da de nemt kan spille øret et puds. Når det er sagt, kan det være nyttigt at udvælge den ene rytme i polyrytmen først og derefter fortsætte med at afkode den anden. Nogle finder det nyttigt at tildele ord til hvert slag, før de går videre til egentlige tællinger.

Hvad er forskellen på polyrytme og polymeter?

Polymeter er, når der er forskellige taktlængder i det samme stykke. Polyrhythm er, når to forskellige rytmer spiller samtidig inden for samme takt. De er begge forskellige udtryk, som kan bruges i samme komposition.

Hvorfor er polyrytme vigtig i afrikansk trommespil?

Rytme er dybt forankret i afrikansk kultur. Derfor giver det kun mening, at kulturen har taget fat på at producere mere komplekse rytmer som polyrytme. Afrikansk kultur har ført til popularisering af polyrytmer i genrer som jazz, rock og alternativ musik.

Hvilke musikgenrer bruger polyrytmer?

Der er masser af musikalske genrer, der bruger polyrytmer. Nogle eksempler er afro-inspireret musik, jazz, progressiv rock og endda noget moderne musik. Bands som Gorillaz har alle brugt polyrytmer i deres musik. Andre eksempler er Van Halen og The Police.

Hvad er en polyrytmisk sangstil?

Som med ethvert instrument kan musik synges med polyrytmer. Derfor vil polyrytmisk sang bestå af to vokalister, der synger forskellige rytmer på samme tid. Selv om det er umuligt for en enkelt vokalist at artikulere en fuld polyrytme, kan det lade sig gøre med to eller flere dygtige vokalister.

Hvad er det modsatte af polyrytme?

Det modsatte af en polyrytme ville være en enkelt rytme, der spilles alene, eller monorytmisk. Det er sådan, det meste musik spilles og fremføres. Bemærk, at en sang kan være i polymeter og stadig ikke være polyrytmisk. Polyrytmiske fornemmelser kan være svære at mestre, da de er mindre almindelige og svære at konceptualisere.

Hvordan beregner man polyrytme?

For at beregne polyrytme er det klogt at finde ud af stykkets taktart først. Når du har bestemt stykket, skal du lytte for at se, om der er en samlet vægtning af de to rytmiske typer på "1". Hvis det er tilfældet, kan du fortsætte med at bestemme de to individuelle rytmer.

Der er ingen tvivl om, at polyrytmer består af komplekse mønstre, som kan være svære at mestre. Forhåbentlig har denne artikel gjort det lettere at spille disse unikke rytmer med selvtillid! God fornøjelse med at eksperimentere med komplekse og enkle polyrytmer i din musik.