Kui mängid muusikat live'is või tahad oma kompositsiooni atraktiivsemaks muuta, on võtmete vahetamise õppimine hädavajalik. Klahvide vahetamine võib aidata teil kogeda oma lemmikmuusikat täiesti uutmoodi, võimaldades teil liigutada laule mugavamasse vahemikku, improviseerida uute partneritega ning lisada oma laulukirjutamise tööriistakomplekti keerulisi modulatsioone ja muutusi.

Kas te ei tea muusikateooriat? Pole vaja muretseda! Järgnevalt selgitame kõike, mida pead teadma võtmete vahetamisest teoses, jagame ikoonilisi näiteid modulatsioonide kohta populaarsetes lauludes ja selgitame nelja meetodit võtmete vahetamiseks mis tahes laulus.

Mis on võtmevahetus?

Nagu nimigi ütleb, on võtmevahetus üleminek ühest võtmest teise. See võib tähendada poole astme võrra üles- või allapoole liikumist ja tervete astmete vahetamist, kui tegemist on helikõrguse vahetusega. See võib tähendada ka moduleerimist duurist või mollilt, kasutades võtmesignatuuri paralleelset moll- või duurivõtit. Järgnevalt võtmevahetuste kõiki erinevaid tüüpe, kuid pange tähele, et võtmevahetused loovad sageli märkimisväärse muutuse loos, muutes need võimsaks muutuste ja väljenduse vahendiks.

Millal te kasutate võtmevahetusi?

Võtmevahetused võivad olla drastilised muusikalised liigutused, seega tuleks neid oma kompositsioonides kasutada ettevaatlikult ja teadlikult. Siin on paar juhtumit, kus võiksite kaaluda võtmevahetuse lisamist:

Lisa huvi

Hämmastava kunsti loomisel ei ole kindlaid reegleid, kuid võtmete muutmine tekitab sageli dramaatilise efekti, mida kuulaja võib tunda, isegi kui te liigute vaid pool sammu üles- või allapoole. On tavaline, et võtmevahetusi kogetakse laulu lõppkoori või bridži ajal, kus helikõrguse nihkega saavutatakse laulu crescendo.

Transposition for Performance

Igaühel on erinev lauluhääl oma loomuliku hääleulatusega. Kui esitate laulu, mis ei ole spetsiaalselt teie hääleulatuse jaoks kirjutatud, on suur tõenäosus, et see jääb väljapoole teie mugavat hääleulatust. Sellisel juhul võiksite muuta laulu võtteid, et see sobiks paremini teie häälele. Teistel juhtudel võite esineda koos instrumentidega, mis on piiratud teatud võtmes. Klahvimuutus võib avada terve hulga lugusid, mis muidu võivad olla piiratud instrumentide füüsiliste piirangutega.

Remiksid

Kui oled DJ, muusikaprodutsent või lihtsalt keegi, kes naudib perekonnale ja sõpradele mashup'ide loomist, on oluline teada, kuidas leida väga erinevate nootide vahelist ühist võtmesignatuuri. Põhjus, miks hea DJ komplekt kõlab suurepäraselt, on see, et DJ-d ehitavad oma komplekti nii, et nad suudavad sujuvalt kahe võtme vahel liikuda, ilma et see häiriks muusika voolu.

Praktika

Muusika harjutamine veidi väljaspool teie mugavustsooni võib aidata teil instrumentalistina või lauljana areneda. Võib juhtuda, et te leiate, et esitate laulu tõhusamalt mõnes teises võtmes. Oskus liikuda erinevate nootide ja võtmete vahel võib aidata teil luua tugevamat muusikat, andes teile täiesti uue oskuse, mida harjutada.

Modulatsioon versus transpositsioon: Mis on erinevus?

Väärib märkimist, et võtmevahetusi võib nimetada modulatsiooniks, transponeerimiseks või isegi helikõrguse või põhinoodi nihutamiseks, nagu seda tehakse kitarril kapo abil. Võtmevahetus on sisuliselt võrdne laiaulatusliku mõistega, mis viitab igale juhtumile, kus noote nihutatakse selliselt, et võtmesignatuur muutub.

Alarühmadel võivad aga olla täpsemad määratlused. Näiteks moduleerimine tähendab üldiselt seda, kui üks inimene otsustab kohandada helikõrgust üksikteose kontekstis, kusjuures üleminek on otseselt lisatud kompositsiooni endasse. Transpositsioon viitab terve teose ümberpaigutamisele teise võtmesse. See võib olla näiteks duurtoonides olevate laulude transponeerimine molltoonidesse või lihtsalt noodide nihutamine üles- või allapoole.

Transpositsioon hõlmab terve teose ümberpaigutamist tavaliselt esituse, harjutamise või tuletatud teose, näiteks kaane, loomise eesmärgil.

6 näidet lauludest, mis muudavad võtmeid

Enamasti jäävad laulud, mida me igapäevaselt kuuleme, kompositsiooni kestel samasse võtmesse. Kui te ei ole võtmevahetuste kõlaga eriti tuttav, siis aitavad need populaarse muusika näited teile aimu saada, kuidas enamik võtmevahetusi tundub.

Ma saan ringi The Beach Boys'i poolt

Beach Boys on keeruliste harmooniate ja võtete kuningad. Nende hitt "I Get Around " sisaldab modulatsiooni instrumentaalsoolo ajal, mis nihutab laulu G-duurist A-duurini, et lõpuks maanduda Ab-duuris.

Lady Gaga täiuslik illusioon

Lady Gaga "Perfect Illusion " on muljetavaldav rokkballaad, mis ei oleks täielik ilma Gaga muljetavaldava vokaaliulatuse ja kogu tooni muutuseta, mis toimub loo kahe minuti paiku:

Taylor Swifti armastuslugu

Üks Taylor Swifti varajane hitt "Love Story " sisaldab võtmevahetust, hoides kogu loo jooksul kuni lõpurepliigini samu ühiseid akorde. Loo crescendos transponeeritakse samad toonilised noodid ühe terve astme võrra ülespoole:

Penny Lane The Beatlesi poolt

The Beatles oli tuntud selle poolest, et pani oma pahaendelistesse poplauludesse petlikult keerulisi struktuure. Näiteks Penny Lane sisaldab refräänis sujuvat modulatsiooni.

Invisible Touch by Genesis

Enne kui Phil Collins tegi oma ülimalt edukat soolokarjääri, lõikas ta oma hambaid populaarses ansamblis Genesis. Üks Genesise'i hittidest, " Invisible Touch ", sisaldab lõppakorduse akordiprogressioonis võtmevahetust, mis jätab tõelise mulje:

Man in the Mirror Michael Jacksoni poolt

Michael Jacksoni "Man in the Mirror " on üks kõige edukamaid poplaule, mille võtmesagedus on märkimisväärselt muutunud. See laul hõlmab võtmevahetust ühe terve tooni võrra ülespoole, minnes G-duurist A-duurisse:

Kas ma vajan muusikateooriat, et mõista võtmete vahetamist?

Lühidalt öeldes, jah, te vajate muusikateoreetilisi algteadmisi, et mõista võtmete vahetamist laulus. Selle põhjuseks on see, et õige transponeerimine või modulatsioon nõuab põhiteadmisi, mis ümbritsevad duur- ja moll-toonide, viiendikute ringi ja skaalaastmete konteksti. Meil on siin terve muusikateooria alane teadmistebaas või võite kasutada täiendavaid ressursse, et laiendada oma teadmisi, nagu see video Andrew Huangilt:

Manuaalsed modulatsioonitehnikad

Kui te ei kasuta mingit vahendit, mis aitaks teil oma pala helikõrgust või noote nihutada, on siin mõned levinud modulatsioonitehnikad, mis aitavad teil sujuvalt ühelt võtmelt teisele üle minna:

Paralleelne või suhteline modulatsioon

Üks võimalus võtmete vahetamiseks on liikuda paralleelselt moll- või duurivõtetele. Igas võtmes on paralleelne duur- või mollakord, mis jagab sama võtmesignatuuri. Näiteks võiksite hõlpsasti liikuda G-duurist e-mollini, sest G-duuri suhteline molltoon on e-moll, st mõlemad võtmesignatuurid jagavad samu noote.

Domineeriv 7. või Pivot akord

Domineeriv 7. akord või sekundaarse domineeriva akordi kontseptsioon võib aidata teil üleminekul uude võtmesse. Näiteks võite kasutada domineerivat 7. akordi, et liikuda uues võtmes toonika akordile. G-duuris võite kasutada G-duuri 7. akordi, et liikuda C-duuri võtmesse, kuna G-duur on C-duuri dominant. Lisatud 7. noot aitab luua sujuvat pöördepunkti, kuna sellel on tugev tõmme uue võtme toonika suunas.

Ühine akordi modulatsioon

Üleminekut võtmete vahetamise vahel saab lihtsustada, kui kõnealused kaks võtit jagavad mõningaid samu akorde. Näiteks nii C-duur kui ka G-duur jagavad kõiki akorde, välja arvatud F-duur ja F#-duur. Iga teist akordi nendes progresseerumistes võiks kasutada üleminekuks C-duuri ja G-duuri võtmete vahel.

Kromaatiline modulatsioon

Üks viis ühest võtmest teise liikumiseks on aeglaselt uude võtmesse üle minna, mängides poole sammu kaupa. Näiteks kui teil oleks vaja liikuda C-duurist D-duurile, võiksite vahepeal mängida Cis-duur akordi, et ületada vahemaa. Samm-sammult ülespoole liikumine on sujuv ja tavaline moodulatsioon laulu sees.

Laulu võtme muutmine 4 sammuga

Nüüd, kui sa mõistad erinevaid võtmevahetuste taga olevaid tehnikaid, on aeg tööle asuda! Kasutage neid 4 sammu, et muuta mis tahes laulu võtit. Pea meeles, et see viitab võtmevahetuse moduleerimisele laulu sees; transponeerimise puhul liigutad noote lihtsalt samaaegselt pooltoonide võrra üles- või allapoole, kuni jõuad soovitud võtmele.

Identifitseerige alustav võti ja teie modulatsiooni lähenemisviis

Et teada, kuhu sa lähed, pead alustama sellest, kust sa alustad: Identifitseeri oma algav võti, kasutades viiendike ringi, mis aitab leida oma algvõtte:

Laulu võtme saab välja arvutada, kui loed üle ja ümber diagonaalide arvu ning seejärel kasutad pala konteksti - kas see kõlab pigem duuris või mollis? Milline noot tundub olevat toonika?

Kui olete välja mõelnud oma algtämbri, hakake mõtlema, kuidas te soovite oma teoses moduleerida.

Valige oma üleminekupunkt

Mõelge, kuhu te kavatsete strateegiliselt paigutada oma võtmevahetuse. Sageli kasutavad muusikud võtmevahetusi selleks, et edastada dünaamika muutust või laulu lugu. Kasutage võtmevahetust enda kasuks - võtmevahetuse moduleerimise tavalised kohad on näiteks laulu lõppkoori ajal, bridži ajal või refrääni akordiprogressiooni ajal. Võtmevahetused on loodud kontrasti loomiseks.

Proovige oma modulatsiooni

Kirjutage välja samad noodid oma laulust ja moduleerige neid, jälgides, et te muudaksite iga noodi proportsionaalselt oma võtmevahetusega. Näiteks kui te moduleerite C-duuri noote kaks pool astet ülespoole, oleks iga noot uue võtme ja algse võtme vahel sama pool sammu kaugusel. C D E F G A B muutub D E F# G A B C#.

Eksperimenteeri ja täiusta

Tõenäoliselt on mitmeid võimalusi, kuidas oma moduleerimist oma laulusse lisada. Katsetage mitmete modulatsioonimeetoditega, et leida, milline tehnika sobib teie kompositsiooni stiiliga kõige paremini.

Key Change KKK

Mõistmine, kuidas teostada võtmevahetust, võib olla keeruline, eriti kui sul ei ole tugevat muusikateoreetilist baasi. Siin on mõned sageli esitatud küsimused ja vastused, mis aitavad teil omandada laulu võtme vahetamise:

Kuidas muuta laulu võtit digitaalselt?

Laulu võtit saab muuta digitaalselt, kasutades mis tahes digitaalset helitöötlusjaama või muid teie käsutuses olevaid helikõrguse muutmise vahendeid. Laulu võtmete muutmine toimub masterfaili või kõigi oma pala üksikute failide samaaegselt üles- või allapoole nihutamisega.

Kuidas nimetatakse seda, kui sa muudad laulu võtit?

Võtmemuutust võib nimetada mitmel viisil, sõltuvalt sellest, kuidas te loote. Laulu võtme muutmist võib nimetada transponeerimiseks, modulatsiooniks või lihtsalt helikõrguse muutmiseks. Sellest võib mõelda ka algnoodi nihutamise kontekstis, nagu näiteks kapo asetamisel kitarrile.

Millisel veebisaidil saab muuta laulu võtit?

Selliseid veebisaite nagu Audioalter ja Moises saab kasutada laulu võtme muutmiseks. Võite kasutada ka lihtsaid helikõrguse nihutamise või transponeerimise vahendeid, mis on teie käsutuses teie digitaalses audiotöötlusjaamas.

Kas on olemas rakendus laulu võtme muutmiseks?

On mitmeid rakendusi, mis aitavad teil muuta laulu võtit. Mis tahes tööriista, mis aitab teil muuta oma kompositsiooni helikõrgusi, saab kasutada transponeerimiseks või võtmevahetuse loomiseks. Võite kasutada mis tahes DAW-d, et kohandada oma pala võtit, lihtsalt veenduge, et te topeltkontrolliksite, et kõik lood oleksid transponeeritud.

Kuidas transponeerida laulu teise võtmesse?

Laulu transponeerimiseks teise võtmesse peate kõigepealt kindlaks tegema, millises võtmes te soovite mängida ja kuidas see on seotud teie algvõtmega, arvestades viiendikute ringi. Seejärel saate nihutada akordiprogressiooni koos üksikute nootidega uude võtmevahetusse. Toonimuutus peaks olema suhteline kõigis nootides. Näiteks C-duurist D-duurile üleminek nõuab kahe pooltooni võrra ülespoole liikumist, nii et iga noot teie algses võtmes transponeeritakse kahe pooltooni võrra ülespoole.

Laulu võtmete vahetamise õppimine on iga muusiku jaoks oluline oskus. Loodetavasti hõlbustab see juhend teie lemmikmuusika harjutamist ja esitamist täiesti uutes võtmetes. Palju rõõmu oma võimete avastamiseks kogu viiendikute ringis!