On lihtne ette kujutada, millised on kunstnikuks olemise eelised: oma originaalmuusika esitamine fännidele ja publikuga suhtlemine oma loomingu kaudu pakub sellist tunnet, mida vähesed muud tegevused suudavad korrata. Kuid nagu iga loomingulise protsessi puhul, ei ole ka siin kõik osad päikesepaistelised ja vikerkaarekujulised. Ausalt öeldes võib kvaliteetse kunsti loomine maksta palju raha.

See ei tähenda, et te peaksite loobuma albumi salvestamisest, kuid see tähendab, et te peaksite teadma, mis läheb täieliku projekti produtseerimisel. Selles põhjalikus juhendis vaatame läbi peamised kulukategooriad, mida albumi tegemisel võib oodata, et saaksite teha teadliku otsuse oma loomingulise protsessi suunamisel.

Aga ärge muretsege - igas olukorras, kus on tahtmine, on ka võimalus. Me dekodeerime mõned rakendatavad strateegiad, et vähendada albumi tegemise kogukulu, nii et sa ei jääks salvestusprotsessist välja.

TLDR: Albumi tegemise kulud varieeruvad suuresti

Albumi tegemine võib maksta 0 dollarist kuni paarisaja dollarini või paari tuhande dollarini, sõltuvalt teie olemasolevatest ressurssidest, sidemetest ja kunstilisest nägemusest. Järgnevalt vaatame läbi mõned peamised kulud, mis kaasnevad tänapäeval albumi tegemisega, et teil oleks realistlik arusaam terve albumi tegemisega seotud kuludest.

Ilmselt oskate arvata mõningaid raskeid kulusid: seadmed, stuudioaeg ja levituskohad, et oma muusikat välja anda. Samuti peate arvestama pehmete kuludega, mis järgnevad teie filmimisele, sealhulgas sellised asjad nagu visuaalide loomine või turundus muusikaväljaannetes.

Kuidas teha albumi odavalt?

Me saame aru, et albumi tegemine võib olla astronoomiliselt kallis. Õnneks elame ajastul, kus stuudiokvaliteediga seadmed ja teadmised on kergesti kättesaadavad: kui te ei saa endale lubada professionaalide palkamist, siis kulutage aega ja energiat, et õppida, kuidas seda ise teha.

Teise võimalusena võite teha vahetuskaubandust mõne oskusliku sõbraga ja vahetada teeneid. Võiksite näiteks pakkuda, et valvate kellegi lemmiklooma, kui ta on ära, ja saada vastutasuks segu. Selle meetodi puhul on oluline tagada, et mõlemad pooled tunnevad, et nad saavad vahetusest võrdse väärtuse.

Pea meeles, et enamik sellest juhendist eeldab, et otsustad kunstnikuna ise rahastada oma tegevust. Kui teil oleks leping plaadifirmaga, siis eeldatavasti maksaks plaadifirma kõik albumi loomisega kaasnevad kulud ettemaksu kaudu ette.

Pidage siiski meeles, et märgise ettemaksed toimivad sisuliselt laenuna. Isegi kui te teenite miljon dollarit ettemaksu, peate selle laenatud raha plaadifirmalt tagasi maksma oma plaaditootmise autoritasu, piletimüügi ja muude lepingus sätestatud sissetulekute kaudu.

Peamised kulud albumi salvestamisel: Mida te võite oodata

Iga albumi tootmisprotsess ja üldkulud võivad muutuda sõltuvalt teie konkreetsest nägemusest. Seda silmas pidades on siin paar peamist kulukategooriat ja tüüpilised hinnavahemikud, mida võite eeldada mis tahes neist kategooriatest:

Salvestamine ($0 - $1000)

Salvestusprotsess võib olla täiesti tasuta (kui teil on juba olemas seadmed ja vajalikud oskused, et seda ise teha, kasutades selliseid juhendeid nagu see ) kuni tuhandete eest, et panna end professionaalse salvestussessiooni koos spetsiaalse inseneriga.

Kulud võivad samuti suuresti varieeruda sõltuvalt teie hääleosade keerukusest või kalduvusest perfektsionismile: Mida rohkem salvestusi teete professionaalses stuudios, seda rohkem stuudioaega te maksate. Samuti võite palgata muusikuid, kes pakuvad taustavokaali või lisalaule. Tüüpilised seadmed, mis on vajalikud teie enda salvestussessioonide läbiviimiseks, võivad hõlmata mikrofoni(d), mikrofonistatiivi, stuudiokõrvaklappe, liidese, popfiltrit ja DAW-d.

Enne muusika jälgimist peate võib-olla maksma ka prooviruumi eest, et harjutada oma esinemist enda ja teiste rühmaliikmetega. Kui olete stuudios, on aeg raha. Enne stuudiosse astumist peaksite olema valmis peaaegu täiusliku esituse esitamiseks, et vähendada uue albumi salvestamise üldkulusid.

On ütlematagi selge, et enne salvestusprotsessi alustamist peavad kõik teie laulud olema kirjutatud ja arranžeeringu osas lõplikult vormistatud. Te ei taha stuudios olles proovi teha ega ümber kirjutada, sest kulud võivad kiiresti kokku tulla, kui olete juba stuudios.

Tootmine ($300 - $1000+)

Albumi tootmine võib olla üks kõige kallimaid osi, kuna tegemist on nii abstraktse tööprotsessiga. Ei ole teada, kui kaua võtab aega, et oma lugude instrumentaal- ja vokaalosa tipptasemel vormi saada, mis võib olla eriti kallis, kui töötate produtsendiga tunnitasu alusel.

Kõige odavam viis oma albumi tootmiseks on toota muusikat ise - aga isegi see maksab paarisaja dollari eest, kui arvestada digitaalse helitöötlusjaama, proovipakettide ja muude pluginapakettide kulusid, mis võivad aidata teil oma lugusid luua.

Mõned muusikaprodutsendid võivad anda teile hulgiallahindlust või kindlasummalist hinda kindla arvu lugude tootmise eest. Pange lihtsalt tähele, et ei ole sugugi haruldane, et ühe loo jaoks lugude tootmine maksab teile paarsada dollarit.

Miksimine ja mastering (300 - 1000 $+)

Sarnaselt muusika tootmise protsessile võtavad miksimise ja masteringu insenerid tõenäoliselt tasu kas kindla või tunnitasu ühe loo kohta või koostavad projektihinna kogu teie albumi kohta. Lihtsalt selleks, et oleks selge, et mikser-insener vastutab teie loo eri osade tasakaalu eest, samas kui mastering-insener vastutab enam-vähem selle eest, et teie loole antakse viimane lihv (tavaliselt kompressioon ja EQ), et tagada loo avaldamiskõlbulikkus.

Rääkides masteringust, tutvuge kindlasti meie AI mastering-mootoriga, mille on loonud Grammy-võitnud insenerid. Meie tarkvara abil saate oma laule masterdada murdosa hinnaga.

Tänapäeval ei ole haruldane, et mikseri insener teeb ka masterdamist - traditsiooniliselt on need aga kaks erinevat eriala, nii et ärge imestage, kui teil on vaja palgata kaks eraldi inimest, et oma lugusid miksida ja masterdada.

Ideaaljuhul kasutate kogu projekti vältel samu insenere, et anda albumile ühtne tunne. Mõnikord kuulavad ja muudavad miksimis- ja masteringiinsenerid teie albumit kronoloogilises järjekorras, et aidata lugusid ühtlaselt ühest loost teise viia.

Saate oma miksimis- ja mastereerimissessioonidele asjakohaseid viiteid ja üksikasjalikke juhiseid, mis aitavad teil ja teie inseneridel tõhusamalt töötada. Pidage meeles, et täiendavad märkused ja parandused kogu selle etapi või tootmise jooksul maksavad lisaraha, seega olge oma tagasisides selged, otsekohesed, kuid samas lahked ja hoolivad.

Albumi kujundus ($100 - $500)

Muljetavaldava albumi kaane loomine aitab kindlasti äratada kuulajate huvi, kui tegemist on teie muusikaga. Sõltuvalt vajaminevate rekvisiitide hulgast ja visiooni keerukusest ning järeltootmise vajadustest võib see osa protsessist kindlasti maksma paarisaja dollari.

Samas võib see olla ka üsna taskukohane, kui teil on juurdepääs heale kaamerale või kui teil on sõber, kes tahab oma fotograafiaoskusi oma portfelli jaoks laiendada.

Albumi visualiseerija või muusikavideo ($300 - $1000+)

Muusikavideote loomine võib olla üllatavalt kallis. Vaadake lihtsalt tõelist tootmiseelarve jaotust, nagu on kirjeldatud selles blogipostituses siin. Siiski on viise, kuidas seda protsessi osa odavamaks muuta, olgu selleks siis vähese meeskonna hoidmine, vahetuskaubandus või oma kunstilise visiooni mahukama versiooni valimine.

Tänapäeval, mil visuaalid aitavad oluliselt kaasa sinu kui kunstniku edule, on väga soovitatav kulutada aega ja vaeva video loomiseks. Enamik sõltumatuid artiste ei saa endale mõistetavalt lubada tuhandeid kulutusi muusikavideo jaoks, kuid mõningase loovuse ja nutitelefoniga saab kindlasti ka odavalt huvitavat visuaalset materjali luua.

Jaotus ($0* - $100+)

Levituskulud on viimase paari aastakümne jooksul tohutult vähenenud. Te saate oma muusikat isegi "tasuta*" levitada mõnede veebikanalite kaudu, kuid arvestage, et enamik neist levitamissaitidest nõuab vastutasuks osa teie artistide autoritasudest ja võib teie muusika kauplustest eemaldada, kui te lõpetate nendega teenuse osutamise.

Võrdleme ja vastandame siin võrdluseks jaotusteenuseid. Üldiselt on teie muusika levitamine digitaalsetel voogedastusplatvormidel, nagu Spotify ja Apple Music, suhteliselt odav, samas kui füüsiliste formaatide loomine on palju kallim ja nõuab tavaliselt eelnevaid hulgitellimusi.

Turundus ($0 - $1000)

Kuigi see ei ole mitte iga muusiku lemmik osa loomeprotsessist, on turundus mingil kujul kindlasti oluline, kui soovite, et teid kui artisti kuuldaks. Olenemata sellest, kas kulutad aega TikTok-videote loomisele või palkad publitsisti, et oma muusikat blogidele tutvustada, võtab turundus su kalendris ruumi.

Isegi kui palkate kellegi, kes aitab teil reklaamikampaaniaid läbi viia või meediaväljaannetele tutvustada, soovitan ma väga, et te võtaksite aega, et teha omaenda sisu kunstnikuna. Peamise loojana peate olema oma brändi nägu ja looma otsese kontakti oma kogukonnaga. Pidage meeles, et turundusprotsess võib valitseda kaugel pärast teie loo avaldamiskuupäeva.

Isegi kui teie muusika ei ole teie jaoks uus, võib see olla uus potentsiaalsetele fännidele, kui nad satuvad teie laulule rullis, TikTokis, YouTube'is või mõnes teises promokanalis.

Oma eelarve hindamine muusikuna

Muusikuna tegutsemise üks kõige raskemaid aspekte on luua kvaliteetset kunsti ja samal ajal tasakaalustada oma eelarvet. Täielikku kunstilist visiooni teostava muusika tegemine võib olla lausa kallis.

Siiski on viise, kuidas saate kulusid vähendada, võttes kasutusele asjakohased oskused, tegeledes mõne komponendiga, näiteks salvestusprotsessiga ise, mitte professionaalses salvestusstuudios, või jaotades oma kulutused aja peale.

Soovitud kunsti loomine võib võtta kauem aega, kui te algselt eeldasite, kuid te peaksite vältima kunstikulude katmiseks võlgadesse minemist. Elamiskulud ja mõistlikud säästud peaksid olema esikohal, et hoida teid kunstnikuna jätkusuutlikuna.