Nagu enamiku live-instrumentide puhul, on vahe hea ja suurepärase kõlaga live-trummide vahel sageli selles, kuidas sa oma komplekti mikrofoni paned. Kuigi kvaliteetsete ja häälestatud trummide olemasolu on sama oluline, tuleb mikrofoni paigutuse salvestusstrateegia hoolikalt kavandada.
Kui te alles alustate, olete tõenäoliselt juba pettumuse tõttu välja tõmmanud mõned karvad, kuna ei suuda oma trummid kõlada miksis sama võimsalt kui ruumis. Ma saan aru. On lihtne pettuda, kui sa ei saa aru, miks su salvestused ei kajasta seda, mida sa oma peas kuuled.
Siinkohal tulebki see juhend appi. Professionaalse produtsendi ja mikserina olen ma paljudes olukordades salvestanud live-trummi. Enam kui 10-aastase kogemusega tahan anda teile kogu minu info, et te ei peaks kulutama nii palju aega proovimise ja eksimuste faasis.
Oma trummide tundmine
See osa on rohkem neile, kes ei ole trummarid, kuid tahavad neid salvestada. Iga trummikomplekti osa mängib oma rolli ja see , kuidas te neid komplekti osi jäädvustate, on see, kuidas teie üldine salvestus välja tuleb.
Vaatleme iga tüüpilise trummikomplekti osa ja miks mikrofonide paigutus on võtmetähtsusega, et neid salvestamisel maksimaalselt ära kasutada.
Basstrumm
Bassotrumm ehk löögitrumm on trummikomplekti alus, mis annab madalaid kõlasid, mis tihtipeale haakuvad basskitarriga. Bassitrummi mikrofonimisel on vaja mikrofoni, mis suudab ilma moonutamata hakkama saada väga madalate sagedustega.
Enamik insenere valib dünaamilised mikrofonid, nagu Shure Beta 52A või AKG D112, kuna need teevad suurepärast tööd madalate helisignaalide tabamisel. Salvestamisel paigutan mikrofoni tavaliselt vahetult trummi sisse või veidi väljapoole, suunates selle trummiplaadi keskele, et saada sügavat ja täielikku heli. Mikrofoni lähedus basstrummi lähedal aitab teil ka rohkem rünnakut ja määratlust tabada, mis võib olla eriti kasulik sellistes žanrites nagu rock või metal.
Nüüd, üks kõrvalmärkus, kui me läheme läbi selle artikli:
Ma olen täiesti teadlik, et trummide salvestamiseks on lõpmatult palju võimalusi ja igal inimesel on oma ettekujutus "täiuslikust trummihäälest". Tegelikult on üks minu lemmik kick-drumi helisid John Bonhami kick, mis on sageli salvestatud Electro-Voice RE20 ja Shure SM57 kombinatsiooniga, mis on üsna ebatavaline.
Selle artikli eesmärk ei ole siiski kõik võimalikud tulemused läbi käia, vaid pigem anda teile mõned põhilised soovitused ja aidata teil mõista "miks", et saaksite hiljem teha eksperimentaalseid otsuseid, kui te otsustate!
Snare trumm
Snare trumm on mitmel moel sama oluline kui kick trumm. Kuigi iga snare-trumm kõlab erinevalt, on see kõige sagedamini helge, särtsakas heli, mida sa tahad üles võtta (see hõlmab ka ülemist osa ja selle all olevaid snare-juhtmeid).
Dünaamilisi mikrofone, nagu Shure SM57, kasutatakse sageli snare-mikrofonide salvestamiseks, sest need suudavad taluda kõrgeid helirõhu tasemeid (SPL) ja suudavad suurepäraselt kätte saada keskmisi heliribasid. Ühe mikrofoni puhul paigutatakse mikrofon tavaliselt paar tolli snare'i pea kohal, keskele suunatud nurga all. Kui mikrofon paigutatakse trummist liiga kaugele, on oht, et kaotate osa selle terava ja terava heli, seega on siinkohal oluline mikrofoni lähedale paigutamine.
Loomulikult on oluline ka eksperimenteerida positsioneerimisega, sest soovid saavutada hea tasakaalu snare-trummi snap'i ja helikorpuse vahel.
Toms
Toomeid on samuti igas vormis ja suuruses ning ühes komplektis võib olla mitu toomi. Algajana keskenduksin ma lihtsalt sellele, et mõista, milline on tompide roll salvestatavas loos, ja võtaks mikrofoni kõikidesse samamoodi.
Vanakooli Motown-stiilis lugu ei pruugi üldse vajada tom-mikrofone. Paljud helitehnikud saaksid tompide heli ülevalpool asuvatest mikrofonidest või ruumimikrofonidest. Paljud kaasaegsed pop-, rokk- ja kantrimehaanikud võtavad aga toomide mikrofonid kinni, et tabada nende täielikku sügavust ja tooni.
Dünaamilisi mikrofone kasutatakse tavaliselt ka toomide puhul. Mõned kõige populaarsemad on Sennheiser e604 ja Audix D2. Lähimikrofonide puhul paigutan mikrofoni tavaliselt veidi trummi serva kohal, veidi nurga all pea keskkoha suunas.
Cymbalid ja Hi-Hats
Taldrikud on kiti kõige keerulisem osa, mida on raske mikrofonida, peamiselt seetõttu, et neil on väga ere ja lai sagedusala ning nad võivad kergesti rikkuda kogu trummide heli, kui mikrofonid on halvasti paigutatud.
Kondensaatormikrofonid on tavaline valik overheads, kuna nad tabavad ülemist heli palju paremini kui dünaamilised mikrofonid. Hi-hat, mis on palju väiksem ja tundlikum, nõuab samuti ettevaatlikku puudutust. Tavaliselt valin väikese membraaniga kondensaatormikrofoni, mis on paigutatud pisut hi-hati servast kõrgemale, et jäädvustada seda ilma, et see võtaks liiga palju ülejäänud kitist üles.
Oluline on häälestatud trummid
Üks suurimaid algaja vigu on trummide salvestamine ilma neid eelnevalt häälestamata. Ma ei valeta. Kui sa ei ole kogenud trummar, võib trummide häälestamine olla keeruline.
Kuid viis, kuidas need on häälestatud, võib oluliselt mõjutada seda, kuidas teie trummid salvestuses kõlavad. Liiga tihedalt häälestatud trummid võivad kõlada karmilt ja puudulikult, samas kui liiga lõdvalt häälestatud trummid võivad kaotada määratluse. Vaadake, millises žanris te salvestate, ja vaadake, kuidas teised trummarid selle žanri jaoks häälestavad, et anda endale lähtepunkt.
Parimad mikrofonid trummide salvestamiseks
Kõik mikrofonid ei ole võrdsed ja on oluline, et te mõistaksite dünaamiliste, kondensaator- ja lintmikrofonide erinevusi, et te saaksite teha õige valiku oma komplekti iga osa jaoks.
Dünaamilised mikrofonid
Dünaamilised mikrofonid on ehitatud nii, et nad saavad hakkama kõrge helirõhu tasemega (SPL) ilma moonutamata, mistõttu on nad nii populaarne valik trummide, eriti kick'ide, snare'ide ja toms'ide jaoks.
Plussid:
- Vastupidavad ja saavad hakkama kõrge SPL-iga.
- Üldiselt taskukohasemad kui kondensaator- või lintmikroskoobid.
- Vähem tundlikud, mis tähendab, et nad suudavad suurepäraselt tõrjuda taustamüra ja verejooksu.
Miinused:
- Vähem tundlikud kui kondensaator- või lintmikroskoobid, mis tähendab, et nad ei pruugi tabada kõiki trummi tooni nüansse.
- Piiratud sagedusvahemik võrreldes kondensaatormikrofonidega.
Kondensaator-mikrofonid
Seevastu kondensaatormikrofonid on tundlikumad ja täpsemad kui dünaamilised mikrofonid. Seetõttu suudavad nad paremini tabada kogu helispektrit. Neil on laiem sagedusvahemik ja suurem detailsus, mistõttu näete, et paljud insenerid kasutavad neid ka pealtkuulamise ja ruumimikrofonide puhul.
Plussid:
- Väga tundlik ja võimeline jäädvustama laia sageduste vahemikku.
- Suurepärane trummikomplekti nüansside ja peente detailide väljaselgitamisel.
- Sobib ideaalselt ülalpool ja ruumimikrofonide jaoks.
Miinused:
- Nad on hapramad ja vähem vastupidavad kui dünaamilised mikrofonid, mistõttu ei pruugi nad tulla toime kõrgete helitugevustega nii hästi.
- Üldiselt kallimad kui dünaamilised mikrofonid.
Lintmikrofonid
Kuigi lintmikroskoobid on vähem levinud, on neil trummide salvestamisel endiselt oma koht. Nad on unikaalselt sujuva iseloomuga ja sobivad ideaalselt soojade, naturaalsete trummitoonide jäädvustamiseks. Pane tähele, et lintmikroskoobid võivad olla õrnad, seega ei soovitaks ma neid raske käega trummarite salvestamiseks. Siiski, vintage-soundi jaoks ei saa palju paremat!
Plussid:
- Loomulik, sujuv heli, millel on õrn, vintage iseloom.
- Suurepärane keskmiste sageduste püüdmisel ja kõrgete sageduste kareduse tõrjumisel.
Miinused:
- Äärmiselt habras, eriti kui nad puutuvad kokku kõrge SPL-iga, seega tuleb neid käsitseda ettevaatlikult.
- Vähem levinud enamikus trummikomplektides ja võib olla kallis.
Õigete mikrofonide valimine vastavalt teie eelarvele
Õnneks on tänapäeval kvaliteetsed mikrofonid olemas igas hinnaklassis. Isegi kui teil on väike eelarve, saate professionaalse kõlaga tulemusi ilma, et kulutaksite terve varanduse.
- Eelarvesõbralikud valikud: Dünaamiliste mikrofonide puhul on Shure SM57 (snare'i jaoks) ja AKG P2 (kick drum'i jaoks) suurepärased valikud. Overheads jaoks soovitan vaadata väikese mantlifragmaga kondensaatoreid nagu Audio-Technica AT2021.
- Keskklassi valikud: Kuigi seda ei peeta tavaliselt "trummimikrofoniks", olen ma suur Shure SM7B fänn, eriti põhjaosas. Samuti võite vaadata Sennheiser e604 tomside jaoks, mis on hea tasakaal hinna ja jõudluse vahel. Overheadi jaoks pakub Rode NT1-A tohutult selgust ja detailsust.
- High-end valikud: Kui otsite parimat varustust, siis Neumann U87 on suurepärased overheads ja Royer R-121 on suurepärased ruumi või ruumi mikrofonide jaoks. Pange tähele, et need mikrofonid võtavad üles kõik toa nüansid, nii et kui teie ruum ei kõla hästi, ei aita kallite mikrofonide ostmine.
Kui teil on tõsine eelarve või kui te lihtsalt ei taha salvestamiseks hulga erinevaid mikrofone hankida, võite alati investeerida trummimikrofonide komplekti.
Need annavad teile peaaegu kõik, mida vajate oma komplekti mikrofonimiseks, ja see maksab vaid murdosa üksikute mikrofonide ostmise kuludest. Audio-Technica AT2020 Drum Pack sisaldab näiteks kolme dünaamilist mikrofoni snare'i ja tompide jaoks, lisaks kondensaatormikrofoni overheads'i jaoks. Võite vaadata ka Shure DMK57-52 komplekti, mis sisaldab SM57 mikrofone snare'ile ja tompidele ning AKG P2 mikrofoni kickdrumile.
Kuidas valida ja paigutada mikrofone iga trummi jaoks
Niisiis, teil on mikrofonid valmis ja järgmine samm on välja mõelda, kuidas neid paigutada. Iga trumm ja tämber nõuab spetsiifilist mikrofoni paigutamist, seega vaatleme parimaid tavasid mikrofoni paigaldamiseks iga trummikomplekti osa kohta.
Kuidas Mic Bass Drum
Minu arvates on hea kickdrumi saamiseks vaja tabada nii kaalukat madalat heli kui ka teravat rünnakut, mis määratleb basstrummi heli.
Et jäädvustada kicktrummi rünnakut (lööklaua teravat "klõpsu", kui lööklaud tabab trummiplaadi pead), tuleb mikrofon paigutada basstrummi sisse, suunates selle lööklaua suunas. See annab teile jõulise ja määratletud heli, mis sobib suurepäraselt roki- või popmuusika jaoks.
Kui soovite, et mikrofon oleks kaalukam, siis paigutage mikrofon otse basstrummi sisse või õhuaugu lähedale (kui trummil on selline). See annab teile rohkem sügavat mürinat ja täidlust, mida te sageli kuulete tantsu- või elektroonilises muusikas.
Kui soovite mõlemast maailmast parimat, kaaluge kahe mikrofoni kombinatsiooni kasutamist. Näiteks võite kasutada Shure Beta 52A' t vahetult väljaspool või basstrummi heliaugu lähedal madalate helide jaoks ja teist head madalaid helisid püüdvat mikrofoni, näiteks Shure Beta 91A, löökriba lähedal klõpsu jaoks.
Pange lihtsalt tähele, et kui otsustate kasutada mitut mikrofoni, peate olema teadlik faasi tühistamisest.
Vaadake meie juhendit faasi kohta helis, et rohkem teada saada!
Kuidas Mic Snare Drum
Snare-trummi mikrofoniga seotud ainulaadne väljakutse on see, et trummide vahel ei ole alati palju ruumi, mis piirab mikrofoni paigutamist. Siiski võib mikrofoni õigesse asendisse paigutamine teha kõik erinevused.
Paljud insenerid eelistavad mikrofonida ainult snare'i ülemist pead, kuid teised vannuvad nii ülemise kui ka alumise pea peale. Heli, mille saate snare'i ülemisest osast, keskendub trummi korpusele, eriti kui mikrofon paigutatakse keskkoha lähedale. Kui liigutate mikrofoni servale lähemale, saate rohkem snare juhtmeid altpoolt.
Tavaliselt alustan dünaamilise mikrofoniga, näiteks Shure SM57, mis on paigutatud umbes 1,5 tolli snare'i pea kohal, umbes kaks tolli serva sees, 25-kraadise nurga allapoole pea keskme suunas. Selline paigutus annab suurepärase kombinatsiooni löögi ja selguse. Kui ma tahan madalat heli vähendada, siis liigutan mikrofoni trummist kaugemale või muudan asendit keskkohast eemale.
Teise mikrofoni lisamine snare trummi alla on suurepärane, kui soovite rohkem snare juhtmeid. Algaja puhul ei pruugi see "ülevalt ja alt" tehnika siiski vajalik olla. Tegelikult kasutavad paljud insenerid, keda ma tean, seda valikuliselt. Hea lähtepunkt on 80/20 tasakaal ülemise ja alumise mikrofoni vahel, kusjuures ülemine mikrofon on domineerivaks heliks.
Varjumikrofoni all võib kasutada erinevaid mikrofone, näiteks Shure SM57, SM7B või kondensaatorit, näiteks Audio-Technica AT4033A.
Lihtsalt veenduge, et alumise mikrofoni seadistamisel tuleks polaarsus ümber pöörata, et vältida faasi tühistamist.
Kuidas Mic Toms'ile mikrofoni panna
Enne kui ma hakkan mikrofoniga toomidele pihta, tahan kiiresti korrata, kui oluline on neid kõigepealt häälestada. Ma ei oska isegi öelda, kui paljude amatööride salvestustega olen töötanud, kus toomid kõlavad kehva häälestuse tõttu nõtkelt või lahtiselt.
Mis puutub mikrofonidesse, siis Sennheiser MD421 on sageli minu valik. See püüab toompe täies ulatuses ja kõrge SPL-iga teeb seda ilma moonutusteta.
Selleks, et saavutada kontsentreeritud heli, millel on palju rünnakut, paigutan ma tavaliselt MD421 umbes kaks kuni kolm tolli iga tomi pea kohal, 45-kraadise nurga all ja suunan selle otse trummiplaadi keskele. See peaks andma kõige teravama rünnaku ja kohaloleku. Kui soovite vähem rünnakut ja rohkem helinat, võite mikrofoni paigutada servale lähemale.
Pange tähele, et kui te võtate mikrofoni mitu toomi, on oluline suunata mikrofonid samasse suunda, et vältida faasiprobleeme.
Kuidas Mic Hi-Hatsi mikrofonid
Hi-hat on huvitav komplekt, sest kuigi see toodab valdavalt heledamaid, kõrgeid sagedusi, on sellel ka märkimisväärne kogus madalaid ja keskmisi sagedusi. Need on eriti märgatavad, kui mikrofon on asetatud taldrikule lähemale. Minu filosoofia hi-hati mikrofonimisel (kui ma seda üldse vajan) on püüda pulkade rünnakut, säilitades samal ajal tämbri enda soojuse ja resonantsi.
Kui näiteks hi-hati mikrofoni võtate altpoolt, kaotate palju kepi rünnakut, mistõttu ma sageli paigutan oma hi-hati mikrofoni umbes kahe kuni nelja tolli kaugusele taldrikust, suunates selle sinna, kuhu kepi lööb. Tavaliselt asub see ka umbes ühe tolli kaugusel servast. Selline paigutus peaks andma teile hulgaliselt rünnakut, ilma et muudest kit'i osadest palju välja voolaks.
Mikrofonide valikul meeldivad mulle kardioid- ja superkardioidmikrofonid, kuna need on fokuseeritumad. Soovitan vaadata Neumann KM-184 või Shure-SM81, kuna nende pliiatsikuju muudab nende positsioneerimise lihtsamaks.
Nüüd, kui see kõik on öeldud, siis ma üsna harva panen oma hi-hati mikrofoni kinni, kui see ei ole suur osa helistamisest. Näiteks diskorada õitseb mütsist, ja suurem kontroll selle dünaamika ja nüansside üle võib olla abiks miksimise faasis.
Kuidas Mic Overheads
Teie peamikrofonid on see, mida te kasutate, et liimida iga osa oma komplektist kokku, nii et ma ütleksin, et need on päris tähtsad.
Overheads'i seadistamisel pidage meeles, et eesmärk peaks olema jäädvustada ühtne pilt trummidest kui tervikust.
Ka pealtkuulajad peaksid töötama harmooniliselt koos teie lähimikrofonidega, et tekitada heli, mis tundub loomulik ja ühtne, mitte isoleeritud. On palju muutujaid, mis mõjutavad seda, kuidas paigutada oma pealtkuulamismikrofone:
- Vasakult paremale (stereopilt): Üks levinud lähenemisviis on X/Y- või ORTF-konfiguratsiooni kasutamine, et tsentreerida mikrofonid üle trummikomplekti. See annab tasakaalustatud stereopildi, kus nii tämbrid kui ka tomps on ühtlaselt üle kogu segu jaotatud. Siiski on oluline arvestada, et snare võib sattuda mixi ühele küljele, mis võib tekitada probleeme, kui püüate seda snare-mikrofoniga tsentreerida. Selle probleemi lahendamiseks saate mikrofone reguleerida, et luua stereoväljas "nihke".
- Fookuspunkt (telje positsioneerimine): Samuti soovite otsustada, milline on teie fookuspunkt. Kui soovite, et teie taldrikud oleksid rohkem kohal, tehke need telgitaguseks (suunake mikrofonid otse neile). Kui aga soovite rohkem trummikomplekti keha oma peapealsetel, keskendage mikrofonid trummidele endile. Samuti võite leida tasakaalu tämbrite ja trummide vahel, et saavutada mõlema maailma parimad omadused.
- Front to Back: Teie ülalpool asetsevad mikrofonid on samuti väga oluline mõju helile. Mida rohkem liigutate mikrofone ettepoole, seda rohkem saate taldrikutest ja rack-tomidest. Kui te aga tõmbate neid tagasi, siis jõuavad need lähemale snare'ile ja floor toms'idele.
- Üles ja alla (kõrguse reguleerimine): Lõpuks võib teie ülalpool asuvate mikrofonide kõrgus muuta oluliselt üldist tooni. Madalamad mikrofonid annavad tihedama ja otsesema heli, samas kui kõrgemad mikrofonid toovad rohkem ruumi ümbrust ja annavad salvestusele täielikum ja avatum tunne. Saate ka kahe mikrofoni kõrgust sõltumatult reguleerida, et kompenseerida erinevusi heli kohalejõudmise ajas komplekti eri osadest.
Kuidas mikrofoni toas kasutada
Lõpuks on meil ka ruumimikrofonid, mida kasutatakse ruumi ja loomuliku atmosfääri loomiseks. Ruumimikrofonid erinevad pealtkuulamistest, kuna need aitavad üles võtta peegeldusi ja järelkaja ruumis endas. Alustan ka sellega, et kui te töötate halva akustikaga ruumis või kuiva, elutu heliga, võite leida, et ruumimikrofonid ei anna loodetud loomulikku ambiance'i.
Sellisel juhul võite alati hiljem, miksimise ajal, lisada võltsitud ruumisoundi, kasutades konvolutsiooniheli pluginat nagu Altiverb, Valhalla Room või FabFilter Pro-R 2.
Kui teil on korralik ruum, kus te salvestate, on kõige lihtsam viis selle salvestamiseks üks mikrofon, mis on paigutatud ruumi strateegilisse punkti.
Ruumilise ja ruumilise heli saamiseks meeldib mulle paigutada oma toamikrofon vastaspoolse seina lähedale, kaugele trummikomplektist. Suunake see komplektist eemale ja ruumi tagaseina poole, et püüda selle loomulikku kaja. Nii rõhutate ruumi ilma otsese tämbrimütside väljalangemiseta.
Hea lähtepunkt on tavaliselt kuue jala kaugusel komplektist pea kõrgusel. Selline asetus annab teile perspektiivi, mis sarnaneb sellele, mida keskmine kuulaja võib kuulda.
Teisest küljest, kui soovite isikupärasemat, intiimsemat toasoundi, võite proovida paigutada oma toamikrofoni vaid kaks jalga trummari pea taha. Selline lähedus võib tabada trummikomplekti heli koos tugeva ruumitunnetusega selle ümber.
Lõplikud mõtted
Nüüd, kui teil on olemas vahendid ja tehnikad, et mikrofonida oma trummikomplekti nagu proff, on aeg need praktikas rakendada.
Kui olete eespool nimetatud põhitõdedega hakkate mugavalt hakkate katsetama erinevaid tehnikaid. Ära karda proovida ebatavalisi seadistusi või katsetada erinevaid mikrofone trummidel, millele nad ei pruugi kuuluda. Pane ka tähele, et iga trummikomplekt ja ruum reageerib erinevalt, nii et võta aega uute asjade proovimiseks ja usalda oma kõrvu.
Head salvestamist!