Biitide miksimise õppimine on iga algava produtsendi või inseneri jaoks hädavajalik. Hea mix võib muuta hea loo suurepäraseks ja tagada, et teie muusika kõlab hästi peaaegu igas taasesitussüsteemis.

Kui te pole varem biite seganud, võib see protsess tunduda hirmutav. Õnneks oleme koostanud juhendi kõigest, mida pead teadma, et alustada biitide miksimist nagu profi. Järgnevalt sukeldume miksimisprotsessi ja näitame, kuidas biite algusest lõpuni miksida.

Mis on segamine?

Mis on siis ikkagi segamine? Nagu nimigi ütleb, saab miksimise kokku võtta toodetud ja salvestatud lugusid ja kombineerida neid nii, et saad valmis lihvitud laulu. Nii nagu on ka retseptis kindlad koostisosade vahekorrad, otsustavad mikserite insenerid, kui palju või kui vähe igast loost on mixis esindatud.

Õigesti segamise õppimine on elukestev teekond, kuigi on olemas palju tasuta vahendeid ja viiteid, mis aitavad teid sellel teel.

Selles juhendis kirjeldame, kuidas miksida rütmi, kuid seda üldist raamistikku saab rakendada ka tervete lugude miksimisel.

Segamise taga oleva voolu mõistmine

Enne kui me sukeldume pea ees, on oluline mõista segamise üldist voolu. Üldiselt võib miksimise ja helitöötluse jagada kaheks protsessiks: Subtraktiivseks ja aditiivseks. Nagu nimigi ütleb, hõlmavad subtraktiivsed protsessid komponentide äravõtmist, samal ajal kui additiivsed viitavad sellele, et lisad juba olemasoleva peale.

Sa tahad alustada oma rütmi segamist subtraktiivsete protsessidega. See tähendab teie heliklippide redigeerimist, ebatäiuslikkuse eemaldamist või soovimatute harmooniliste sageduste leevendamist. Sealt edasi saate hakata oma ahelat üles ehitama. Pea meeles, et kõik protsessid tuginevad üksteisele, nii et iga eelseadistus, mis lisatakse teisele, võimendab ahelas varem toimunud efekte.

Kiirtestipp: Veenduge, et teil on õige varustus

Teie segu on ainult nii hea kui teie referentsid. Enne segamisprotsessi süvenemist on oluline, et teil oleks selleks tööks õiged tööriistad. Peamiste taasesitusvahenditena peaksid teil olema stuudiomonitorid ja kõrvaklapid.

Pange tähele, et tavalised kõrvaklapid, mida turustatakse igapäevase kuulaja jaoks, ei ole piisavad. Enamikul neist kõrvaklappidest on muudetud sagedusala, nii et see ei kajasta teie segu selgelt. Moonutatud väljund toob kaasa moonutatud segu.

Kuidas segada biiti 7 sammu

Kas oled valmis alustama biitide miksimist? Kasutage seda raamistikku, et toota lihvitud mixe:

Oma segu ettevalmistamine ja viite leidmine

Enne kui te midagi oma seguga ette võtate, peate tegema mõned ettevalmistustööd. Te peaksite oma lood korrastama, andes neile nimed ja paigutades sarnased lood üksteise lähedusse. Näiteks kõik teie trummihelid, nagu kickdrum, snare drum ja hi hat, peaksid olema vastavalt nimetatud ja suhteliselt lähestikku.

Samuti on hea mõte leida võrdlusrada. Kui sul on kindel võrdlusmaterjal, on sul lihtsam koostada suurepärane segu, sest sul on mugav allikas, millega võrrelda ja võrrelda. Samuti soovite oma lugusid võimendada ja veenduda, et teil on piisavalt pearuumi, et te tõesti kuuleksite, mida teete.

Pea meeles, et mikserite insenerid jätavad tavaliselt kolm kuni kuus detsibelli pearuumi master-kanalile, nii et pea seda segamise ajal meeles, et vältida klippimist ja toota lugu, mis on valmis protsessi mastering-faasi jaoks.

Alusta värskelt

Kui teie segu on vastavalt ette valmistatud, on aeg välja lõigata see, mida te ei vaja. Kas madalad sagedused on teie mixi hi-hats'ile ummistanud? Märkad karmid harmoonilised sagedused? Lõigake need välja! Kasutage EQ-d ja gate-pluginad, et täiustada ja puhastada oma heli, nii et teie lugudes oleks ainult neid helisid, mida te artistina tahaksite võimendada.

Saldo

Üks parimaid miksimisvahendeid, mis on iga helitehniku käsutuses, on iga üksiku helisignaali helitugevuse tase. Te oleksite üllatunud, kui suur erinevus tasakaalustatud mikserikanalitel võib olla teie laulu kui terviku puhul.

Alustage heliradade tasemete reguleerimisega oma mikserikanalil, et luua ühtne heli maksimaalse helitugevusega, mis annab veel piisavalt ruumi edasiste etappide jaoks. See aitab teil ka otsustavalt otsustada, milliseid biitide osi väljendatakse pehmemalt vs. valjemini. Pidage meeles, et kõiki helisid ei saa tarbida täisvõimsusel, seega peate oma tasandamisotsuste osas olema kaalutletud.

Trummid ja bassihelid

Paljudes muusikastiilides on trummid, bass ja vokaal laulus kõige olulisemad osad. See on tingitud sellest, et need elemendid määravad tavaliselt loo rütmi või tempo, seega on oluline anda neile veidi lisatööd.

Paljud miksimisinsenerid vannuvad, et alustavad trummide miksimist kõigepealt groove'ina ja töötavad siis trummide ja bassi vahelise suhte kallal. Selle konteksti seadmine võib olla keeruline, kuna trummid ja bass hõivavad sageli sarnaseid madalaid sagedusi, kuid kui suudate luua suurepärase tasakaalu, siis on teie miksimine väga hea algus.

Jõulise löögi saamiseks kaaluge külgahela kompressiooni kasutamist, et amplituudi välja lülitada bassist, kui trummid tulevad sisse. Samuti võib olla vaja lõigata teatud sagedusi ühest või teisest instrumentide grupist välja, et teha ruumi, et madalad helid saaksid särada. Inimesed kuulevad madalaid helisid päris hästi, nii et see ala võib kergesti üleküllastuda.

Muud instrumendid ja efektid

Kui oled loonud hea aluse, keskendudes trummide ja bassi vahelisele suhtele, on aeg hakata kaasama teisi instrumente. Sama põhimõte, et kõigepealt tuleb helitugevuse tase, kehtib endiselt - enne mis tahes efektide lisamist mikseririba, töötage parima võimaliku tasakaalu loomise kallal, mis on seotud ülejäänud seguga.

Selles etapis võite hakata lisama teisi efekte, nagu näiteks kaja, viivitus ja moonutus. Need instrumendid võivad olla ruumilisemad üle kogu segu ja sa võid mängida paanitamisega ühele või teisele poole! Võite otsustada kasutada selliseid meetodeid nagu paralleelne töötlemine, et teil oleks täielik kontroll efektide töötlemise üle teie miksis.

Jälgige oma sagedusi

Oma segu on lihtne kiiresti hägustada. Seetõttu peate jälgima, kuidas teie lood üksteise suhtes toimivad. Katsetage oma bassipartiid koos trummihelidega. Testige neid osi oma vokaalidega. Kas vajate rohkem ruumi? Leidke üles instrumendid või helid, mis võtavad segus liiga palju ruumi, ja redigeerige neid, et teha ruumi uutele sagedustele.

Palju segamist tuleb tagasi arvata ja kontrollida. Segamine ei ole alati väga lineaarne ja te peaksite pidevalt oma segu võrdlusmaterjali suhtes ümber hindama.

Kuigi te peaksite alati alustama subtraktiivsete heliprotsessidega, pidage meeles, et efektid ja redigeerimine võivad teie segu iseloomu drastiliselt muuta. Ärge kartke sekkuda ja redigeerida sagedusalasid, mis põhjustavad teie segu tasakaalustamatust. Inimese sagedusspekter on piiratud - ärge lisage asjatut müra.

Testige oma segu

Lõpuks on aeg testida oma segu täies mahus! Miksingu kuulamine kontekstis on väga oluline, sest miksimine ei tähenda mitte ainult seda, et biidi osad kõlaksid professionaalselt, vaid ka seda, et üks osa liiguks ühest osast teise. Sa peaksid oma segu testima stuudiomonitoride ja kõrvaklappidega, aga ka autos, AirPodidega või mujal, kus sa regulaarselt muusikat kuulad.

Olenemata sellest, kas ehitate hip-hopi või popi biiti, märkate selles etapis tõenäoliselt ühte või kahte parandust. See on täiesti normaalne! Te peate tagasi joonistusplaadi juurde minema, kuid võite olla kindel, et see on iga inseneri jaoks tavaline. Piisava kannatlikkuse, harjutamise ja visaduse korral kõlab teie biit kindlasti aja jooksul suurepäraselt!

Olen seganud oma biiti - mis nüüd?

Kui oled segamisprotsessi läbi teinud, on aeg liikuda edasi masteringi juurde! Selle protsessi käigus võetakse teie segu ja töödeldakse seda piiraja ja muude tööriistade abil, et tuua oma segu parimad omadused esile ja luua õige tasakaal erinevate muusikaplatvormide jaoks. Sa võid kasutada sellist teenust nagu Emastered, et masterdada oma lugu õigel väljundtasemel voogedastuseks ja mujalgi.

Kuidas segada Beats KKK

Kas teil on ikka veel raskusi, et teie biitid kõlaksid segus hästi? Vaadake neid sageli esitatud küsimusi ja vastuseid, et aidata teil oma arusaamist laiendada:

Mida tähendab rütmi segamine?

Beat'i miksimisel töötate üksikute lugude dünaamika ja esitusviisidega, et teie lõpetatud beat kõlaks võimalikult tasakaalustatult ja lihvitud kujul. Beat'i miksimine tähendab helitugevuse ja dünaamilise ulatuse reguleerimist, lugude redigeerimist ning efektide ja pluginate lisamist, et teenida ühtsem heli.

Kas rütmi segamine on raske?

Biitide miksimine võib nõuda palju harjutamist, eriti kuna mikseri lugusid saab mängida erinevates keskkondades. Kuid aja jooksul saate kindlasti professionaalselt kõlada, lihvides oma oskust ja võttes vastu tagasisidet.

Millest sa alustad rütmi miksimisel?

Kui sa miksid rütmi või midagi muud, on oluline kõigepealt toimetada välja see, mida sa ei taha. Kõik, mida lisad raja peale, võimendab kõiki helisid enne seda, seega on kõige parem kõigepealt pühenduda subtraktiivsetele protsessidele.

Iga beatmaker peaks teadma, kuidas oma muusikat miksida. Kuigi see ei pruugi olla nii põnev kui produtseerimise etapp, võib miksimine olla sama loominguline protsess ja aitab tuua välja teie muusika parimad osad. Lõbutsege oma biitide miksimisel!