Me kuulame muusikat, et aidata meil oma emotsioone töödelda ja tajuda. Pole ime, et kurvad laulud on nii populaarsed. Kurb muusika on privaatne sõber aegadel, mil on raske end maailmale avada.

Aga kuidas muuta oma emotsioonid võimsaks, põhjalikuks melanhoolseks muusikaks? Laulu kirjutamine on üks asi, õnnestunud kurbade laulude meisterdamine on teine asi. Õnneks on meil olemas kaader. Järgnevalt jagame oma parimaid nõuandeid, kuidas kirjutada kurba laulu, et saaksid hakata kirjutama sõnu, mis ühendavad ja kapseldavad kurbust.

Miks on kurvad laulud nii võimsad?

Suurepärase kurva laulu kirjutamiseks on oluline mõista, miks kurb muusika on nii võimas. Siin on mõned põhjused, miks kurvad laulud nii paljude erinevate muusikakuulajate ja laulukirjutajate seas resoneerivad.

Haavatavus

Kurva laulu valem aitab raamida laulude kirjutamise protsessi läbi haavatava läätse. Kui kirjutad laulu kurvast kogemusest, tulevad toored sõnad loomulikult, mistõttu on su sõnadel lihtsam kuulajatega ühendust võtta.

Haavatavus võib tunduda riskantne, kuid sellega kaasneb ka suurem võime saada kasu. Mida lähemalt kuulajad tunnevad end laulu suhtes, seda tõenäolisemalt jäävad nad muusikapala külge aastateks. Muusika on üks väheseid kunstiliike, mille juurde kuulajad võivad mõeldavasti aastaid tagasi tulla, ja kurvad laulud räägivad kindlasti sellest tundlikkusest.

Eksklusiivsus

Mõni muusika on mõeldud selleks, et tuua inimesi kokku, teine muusika on mõeldud selleks, et olla privaatne. Kurbusega täidetud lauludel on see eksklusiivsuse aura, mis sunnib kuulajaid muusikaga haavatavaid kogemusi kogema. Teatud mälestustega seotud laulud püsivad kauem ja kui suudad kirjutada tugeva meloodia, mis on ehitatud traditsiooniliselt privaatsete tunnete vahele, siis on see kindlasti masside seas resonantsi tekitav.

Töötlemisvõimsus

Kurva või isikliku muusika kirjutamine on laulja-laulukirjutaja jaoks sama võimas kui laul on kuulaja jaoks. Isegi kui te ei avalda oma kurba laulu, on oma emotsionaalsete mõtete muutmine kunstiteoseks suurepärane ja tõhus viis oma emotsioonide töötlemiseks. Kuulamine ja kunsti loomine võib aidata sul melanhoolse eluetapi ületada, mis on peamine vastus sellele, miks nii paljud meist on kiindunud kurvameelsesse muusikasse.

Morose muusikalised elemendid

Muusika tõlgendamine on lõppkokkuvõttes subjektiivne, sõltuvalt inimesest ja kultuurist. Siiski, nagu allpool käsitletakse, on olemas mõned kurbade laulude elemendid, mis võivad esile kutsuda teatud emotsioone. Näiteks saab teatud võtmetüüpe kasutada selleks, et kuulajas kiiremini kurva tunnet esile kutsuda. Kurvad laulud on toidetud ausate sõnadega, kuid emotsionaalselt kõlavad instrumendid võivad kindlasti aidata.

7 tõestatud nõuannet kurva laulu kirjutamiseks

Kas oled valmis kirjutama kurba laulu? Siin on mõned olulised näpunäited kurva muusika kirjutamiseks, mis ühendab teie kuulajaid.

1. Miinusakordi progresseerumine

Kuigi ei ole olemas mingeid muusikalisi absoluute, saate aidata luua kurva laulu vundamenti, valides moll-tooni ja moll akordiprogressiooni. Kuigi ei ole võimatu kirjutada moll-toonis meeleolukat või rõõmsat laulu, kutsuvad need meloodilised konstruktsioonid tavaliselt kuulajatest esile salapärasema või kurvema reaktsiooni.

Kui oled valinud kurva võtme, võid astuda sammu edasi ja kirjutada kurva akordiprogressiooni. Ka siin ei ole tingimata reegleid, kuid mõned kurvemad akordiprogressioonid, mis inspireerivad teid kirjutama, on järgmised:

i-V-III-VII

I - V - vi - IV

i - VII - IV - IV - IV

Kahtluse korral vali moll akordide rida ja hakka nende peale kirjutama kurbi sõnu. Mõnikord võib paari akordi loopimine olla piisav inspiratsioon terve laulu kirjutamiseks.

Duuri akordid on tavaliselt õnnelikumad, kuid alternatiivne meetod oleks luua õnnelikult kõlav laul uskumatult kurbliku tekstiga. See kontrast võib olla üliefektiivne ja aidata kurva laulu rohkem publikule pakendada.

Täiuslik näide sellest on Passion Pit'i "Take a Walk", mis räägib äärmuslikest rahaprobleemidest, hoolimata instrumentatsiooni optimistlikust tunnetusest:

https://www.youtube.com/watch?v=dZX6Q-Bj_xg

2. Kirjutage südamest

Võib-olla kõige olulisem nõuanne eduka kurva laulu kirjutamiseks on laulude kirjutamine kohast, mida sa tunned. Edukad kurvad laulukirjutajad kirjutavad seda, mida nad teavad, ja ilma kartuseta. Mängi oma emotsioonidega, heade, halbade ja inetute tunnetega, ja pane need oma muusikasse.

Ärge unustage, et muusika on üks haruldasi võimalusi, kus te saate oma tundeid liialdatult väljendada, ilma et sellel oleks mingeid tagajärgi. Kui kunagi on olnud aeg, kus tuleb minna suureks või koju, siis on see praegu.

Kui võimalik, suhtuge laulude kirjutamisse nagu päevikusse kirjutamisse. Mida haavatavamad on teie laulusõnad, seda tõenäolisemalt ühendavad need teisi artiste ja kuulajaid sügavamal tasandil. Täpsusta oma laulusõnu ja laulustruktuuri, et optimeerida selgust, kuid hoia oma algne sõnum samaks. Praegu on aeg toetuda oma intuitsioonile ja selle järgi tegutseda.

Võib-olla on mõistlik keskenduda oma protsessile, kus kirjutad otse kitarril või klaveril, enne kui lülitad laulu täieliku produtseerimise juurde. See võib aidata teil keskenduda rohkem loo sisule ja jätta stiili tahaplaanile. Kurvad laulud tuleb lihvida nagu iga teine laul, kuid emotsionaalne kontekst peaks alati olema esikohal.

3. Proovi aeglasemat tempot

Kas olete kunagi märganud, et rõõmsad, meeleolukad laulud kipuvad olema, noh, kiiremad? See ei ole juhus. Selleks, et luua kurbuse õhkkonda, valige oma laulu jaoks aeglasem tempo. Näiteks võiksite oma laulu jälgida kusagil 70 ja 90 bpm vahel. See annab sulle palju ruumi pikkade, kirjeldavate lõikude ja oma isiklikke kogemusi kirjeldavate sõnade jaoks.

4. Pane tekstid tähelepanu keskpunkti

Paljud suurepärased laulud, eriti aga kurvad laulud, tuginevad suurepärasele laulusõnale. Kui sa kavatsed oma kurva laulu puhul keskenduda millelegi, siis peaks see alati olema see, kuidas lugu sinu lauluridades välja mängib. Ära tee aga seda viga, et keskendud ainult sisule endale.

Kas viis, kuidas te laulu struktureerisite, on teie üldiste ideede jaoks mõistlik? Kas konks kõlab keskmise kuulaja jaoks meeldejäävalt? Kui olete oma idee esialgse loo kirja saanud, on hea mõte minna tagasi, et oma esimesi kalduvusi paremaks muuta.

Laulude kirjutamine võib toimuda hetkega või võtta mitu päeva, nädalat või kuud. Keeruline on see, et sa ei tea kunagi, kui lihtne või raske on konkreetse laulu kirjutamine, enne kui oled selle kirjutanud. Püüa end vabastada igasugustest ootustest ja usaldada oma protsessi, kui kirjutad kurbasid tekste.

5. Maalige lugu

Mõnikord on kuulajate jaoks kõige lihtsam kinni haarata lugu. Kui teil on raske otse oma tunnetesse sukelduda, siis struktureerige oma laul ümber kurva sündmuse oma elus. Jutusta, kuidas sa end enne, ajal ja pärast seda kurba aega oma elus tundsid, keskendudes refräänis sellele, millega sa sealt ära läksid.

Iga hea kurb laul peaks viima kuulajaid reisile läbi pinge, ootuse ja ausate laulusõnade. Kui sul on raskusi inspiratsiooni saamisega, kuula inspiratsiooni saamiseks mõnda oma lemmik kurblikku laulu. Pane tähele, kuidas su lemmikmuusikud oma ridu struktureerivad, ja rakenda neid teadmisi tagasi oma muusikas.

6. Kirjutage esimeses isikus

Selleks, et valmistuda isiklikumaks lauluks, võib olla mõistlik kirjutada esimeses isikus, mitte rääkida otse kuulajale või jutustada lugu kolmandas isikus. See lihtne nipp võib lihtsustada sinu isiklike kogemuste välja mängimist, mis sobib ideaalselt algavatele laulukirjutajatele, kes veel püüavad eduka kurva laulu jaoks vajalikku haavatavust välja töötada.

Pea meeles, et ei ole ebaloomulik, kui tunned hirmu oma kõige intiimsemaid tundeid jagada, eriti kui need puudutavad eriti keerulist teemat. See on lihtsalt oskus, mida pead laulukirjutajana aja jooksul arendama. Kasulik on meeles pidada, et enamik kuulajaid projitseerivad kuulatavale muusikale omaenda kogemusi, mitte ei avalda arvamust laulja kohta. Kirjutage nii, nagu räägiksite usaldusväärse sõbraga.

7. Luua luuletusi muusikale

Nagu mainitud, on parimad kurvad laulud, mis on kunagi kirjutatud, keskendunud sõnadele, mis neid üles ehitavad. Seega on eriti oluline, et integreeriksite kogu oma salmidesse kirjanduslikke vahendeid, et hoida kuulajaid konksu all.

Kas te kasutate hüperboole, metafoore, idioome või kaksikmõistatusi, on palju viise, kuidas oma publikut konksu lüüa. Hea lakmuspaberitest on vaadata, kas teie lugu või laul loeb nagu luuletus.

Kui see ilma meloodiata ei pea vastu, peate võib-olla oma laulukirjutuse üle vaatama. Parim asi, mida sa võiksid kurbuse emotsiooni edasiandmiseks teha, on olla aus ja kirjeldav selle kohta, mida sa tunned. Otsige oma emotsioonide edasiandmiseks poeetilisi viise ja riimilisi ridu.

Kõige parem viis kurva laulu kirjutamiseks on harjutada käsitööd. Alguses võib olla raske oma tundeid nii haavataval viisil edasi anda, kuid mõningase kohanemisega muutub see teiseks looduseks.

Loodetavasti hõlbustavad need nõuanded teie jaoks oma unikaalse kurbuse kõla avastamist. Lõbutsege oma melanhoolse muusika loomisel!