Muusika režiimid: Modaalmuusika lõplik juhend

Muusika režiimid: Modaalmuusika lõplik juhend Muusika režiimid: Modaalmuusika lõplik juhend

Moodid on kogu lääne muusika aluseks, olles peaaegu iga kuuldud laulu olulised ehituskivid.

Muidugi, kui enamik algajatest muusikateoreetikutest kuuleb sõna " moodid ", siis nad ehmatavad selle potentsiaalselt üle jõu käiva keerukuse ees. Naljakas on see, et muusikarežiimide keerukus on mõnevõrra vääriti mõistetud ja tõenäoliselt teate juba palju sellist, mida te isegi ei mõista.

Täna sukeldume me sisse ja õpetame teile kõike, mida peate teadma režiimidest, et saaksite neid kasutada oma laulukirjutamise võimete suurendamiseks.

Mis on muusikarežiimid?

Muusikarežiimid on unikaalsete meloodiliste omadustega skaalatüübid.

Kokku on seitse moodi, mis pärinevad lääne muusika kõige varasematest vormidest, sealhulgas:

  • Joonia režiim
  • Dorian Mode
  • Früügirežiim
  • Lydia režiim
  • Miksolüüdi režiim
  • Aeolian Mode
  • Locrian Mode

Juba ammu enne seda, kui me suutsime määrata 12 tooni, et jagada meie muusika võrdselt, lõime selle ebatäiusliku modaalse lahenduse. Idee oli, et meil oli seitse moodi, millest igaühel oli oma unikaalne struktuur, mitte üks skaala, mille me komponeerisime erinevatesse võtmetesse.

Kui minna tagasi muusika algusaegadesse, siis näete, et režiime kasutati sarnaselt sellega, kuidas me tänapäeval võtmeid kasutame.

Kaasaegses muusikamaailmas kasutame terminit modaalne muusika, et kirjeldada muusikat, mis kasutab traditsioonilise harmoonia asemel muusikapala harmoonilise struktuuri loomiseks mooduseid.

Muusikamooduste lühike ajalugu

Muusikarežiimid on olnud olemas ja osa muusikateooriast juba sajandeid. Nende moodide nimed pärinevad Vana-Kreeka piirkondadest. Aristoteles ja Platon uskusid, et viisidel, mida inimesed kuulasid, oli suur mõju nende iseloomule.

Kuid need viisid, mida me täna uurime, said populaarseks keskajal. Me nimetame neid kirikumoodideks. Need viisid erinevad kreeka viisidest, mis tekkisid tuhandeid aastaid tagasi.

Miks sa peaksid kasutama mooduseid laulukirjutuses

Moodid on suurepärased, et lisada veidi maitset muidu maitsetutele duur- ja molliskaaladele. Seda seetõttu, et igal režiimil on unikaalne meeleolu ja värv, mis lisab lauludele iseloomulikku maitset, olgu see siis midagi dramaatilist, inspireerivat, tumedat, seksikat või õudset.

Suurepärane on see, et režiimide õppimine ei ole väga raske, kui oled astunud esimese sammu eksperimenteerimise teel.

Erinevus mooduste ja skaalade vahel

Kuigi inimesed kasutavad neid kahte terminit sageli omavahel, on oluline mõista nende mõningaid erinevusi praktiliste rakenduste puhul.

Skaala on nootide järjestus, millel on algus ja lõpp.

Režiim on selle skaala muutmine, mille algus- ja lõpp-punktid on muudetud, kuigi erinevad helikõrgused jäävad samaks. Igal skaalal on seitse erinevat helikõrgusklassi, mille põhjal me ehitame seitse võimalikku moodi.

Tonaalne muusika vs. modaalne muusika

Režiim on lihtsalt tonaalskaala muutumine, mistõttu me ei saa neid kahte tõeliselt lahutada. Siiski väljub modaalne muusika sageli toonilise muusika piiridest ja ootustest, andes sellele voolavama tunnetuse ja kõla.

Selle põhjuseks on see, et erinevalt tonaalsest muusikast ei ole modaalne muusika korraldatud ümber tonaalse keskme. Sageli leiate, et modaalne muusika on väga populaarne alternatiivsetes muusikavaldkondades, näiteks jazzis ja progressiivses rokis, ja vähem levinud popmuusikas, kuna seda on raskem orgaaniliselt haarata.

Kuidas ehitada mooduseid

Kuidas ehitada mooduseid

Et režiimide helisid ära kasutada, peate kõigepealt õppima, kuidas neid konstrueerida. Nagu enamiku muusikateooria elementide puhul, saame me kasutada mnemotehnilist vahendit, et meelde jätta meie seitsme moodi järjekord.

Meie lemmik mnemooniline vahend režiimide jaoks on:

Ma ei saa panna oma A unt L ucy't.

  1. Joonia
  2. Dorian
  3. Friigia
  4. Lydian
  5. Mixolydian
  6. Aeolian
  7. Locrian

Käime nüüd läbi iga moodi, et aidata teil neid nullist üles ehitada, tuues samas näiteid, kuidas neid muusikas kasutatakse, et saaksite neid paremini oma laulude kirjutamisse integreerida.

Joonia režiim

Joonia režiim

Joonia režiim on esimene seitsmest muusikarežiimist.

Tahate, et me annaksime teile väikese saladuse?

Joonia režiim on sama mis duurskaala!

Et asi oleks lihtne, alustame C-joonia režiimiga, mis on sama, mis C-duur skaala. Samuti on oluline märkida, et kui me liigume läbi seitsme muusikalise režiimi, jääb võtmejoon sama. Põhimõtteliselt kasutatakse igas moodis C-duur skaala valemit.

Saate vaadata meie artiklit " Viiekümnendike ring ": Kui vajate värskendust võtmete ja skaalade kohta.

C-duur skaala algab noodist C ja liigub skaalal ülespoole ilma terasid või terasid kasutamata. See näeb välja nii:

C-D-E-F-G-G-A-B-C

Dorian Mode

Dorian Mode

Doriaani režiim on teine seitsmest erinevast režiimist. Erinevus seisneb selles, et me alustame C-duuri teisest skaalaastmest, mis on noot D.

Me nimetaksime seda režiimi D doriaanseks ja see mängiks nii:

D-E-F-G-A-B-C-D

Kui mängid seda klaveril, märkad, et see kõlab õudselt sarnaselt d-moll skaalaga. Siiski on mõned väikesed erinevused, mida tuleb tähele panna.

Doriaani viisis on kuues aste naturaalne ja seitsmendas astmes on maas. Need ainulaadsed omadused eristavad seda traditsioonilisest molliskaalast, andes sellele teistsuguse kvaliteedi.

Üks kõige ikoonilisemaid doriaani režiimi kasutusviise popmuusikas on Pink Floydi teoses "Another Brick in the Wall ". D-dooriat võib kuulda värssides, kui nad vahetavad Dm ja G vahel.

Früügirežiim

Früügirežiim

Kui nüüd alustate skaala kolmandast astmest, jõuate kolmanda režiimini, mis on früügimood, mis algab noodist E.

Skaala näeb välja selline:

E-F-G-A-B-C-D-E

Friigimood on samuti väga sarnane mollskaalale, kuigi peamine erinevus seisneb selles, et teise skaala astme lamedaks löömises, mis annab sellele eksootilise maitse ja koheselt äratuntava kõla.

Üks unikaalne näide früügimoodist popmuusikas on Beyonce'i 2011. aasta albumilt, milleks on laul I Care. Kogu laul põhineb Phrygian Mode akordiprogressioonil:

i III II i II i II i

Kuula seda allpool:

Lydia režiim

Lydia režiim

Neljas režiim muusikarežiimide seerias on Lydia režiim. Kui te alustate C-duur skaalast, siis on neljas noot F, mis annab F lüüdi moodi. Skaala näeb välja nii:

F-G-A-B-C-C-D-E-F

Lydia režiim on väga sarnane traditsioonilisele duurskaalale, ainult et te tõstate neljandat astet. Inimesed kirjeldavad seda režiimi sageli kui õnnelikku või helget, mistõttu ei ole haruldane, et leida seda popmuusikas.

Üks suurepärane näide Lydian Mode'i kasutamisest popmuusikas on Kanada prog-rock-bändi Rush laul " Freewill ", mis ilmus 1980. aastal bändi albumil " Permanent Waves ".

Kuula lugu allpool:

Miksolüüdi režiim

Miksolüüdi režiim

Mixolydia režiim on sarja viies režiim. Alustades C-duur skaalast ja liikudes ülespoole viienda astmeni, saate noodi G.

Režiim näeb välja selline:

G-A-B-C-D-E-F-G

Kuna režiimis on flatted seitsmendik, on miksolüüdi režiimil mõningaid "bluesskaala" omadusi.

Üks populaarsemaid miksolüüdi režiimi kasutusi popmuusikas on The Beatlesi " Norwegian Wood ".

Kuula seda lugu allpool:

Aeolian Mode

Aeolian Mode

Kui jätkate skaala ülespoole lugemist, jõuate Aeolian Mode'ile, mis on loomulik moll skaala. Põhjus, miks me nimetame seda skaalat loomulikuks molliskaalaks, on see, et sellel ei ole tõstetud kuuendat või seitsmendat astet, mis teeksid sellest vastavalt meloodilise molli või harmoonilise molli.

Režiim näeb välja selline:

A-B-C-D-E-F-G-A

Tänu sellele, et see on üks lihtsamaid skaalasid lääne muusikas, võib aeolianlikku režiimi leida kõikjal klassikalises ja populaarmuusikas.

Üks popmuusikas kõige populaarsemaid aeolian mode'i kasutusi on Losing My Religion, bändi R.E.M. ikooniline 1991. aasta singel:

Am-Em-Am-Em-Am-Em-Dm-G

Seda lugu saate kuulata allpool:

Locrian Mode

Locrian Mode

Viimane ehk seitsmes režiim on ilmselt üks kõige vähem kasutatavaid režiime levimuusikas. Kuid see ei tähenda kindlasti, et see on režiim, mida ei tohiks uurida. See on duurskaala seitsmes mood, mis algab H-ga, kui alustate C-duurist.

Skaala näeb välja selline:

B-C-D-E-F-G-G-A-B

Sellel on imeliselt mõistatuslik iseloom, mis eristab seda teistest režiimidest.

Bjork on alati olnud tuntud oma eeterlike akordiprogressioonide kasutamise poolest ning Army of Me 'i bassiliin kasutab Locrian Mode'i.

Laulu saate kuulata allpool:

Üks lõbusaid fakte Locrian Mode'i kohta on see, et varem nimetati seda hüpofriigiliseks režiimiks. Seda välditi aastaid kiriklike moodide valdkonnas, kuna flatted fifth andis sellele dissonantsi ja ebastabiilsust.

Kuidas kasutada režiime lauludes

Kuigi režiimide kasutamiseks on palju võimalusi, on kõige parem mõelda neist kui meeleolude spektrist.

Üldise kontseptsioonina meeldib mulle mõelda rohkem alandatud skaalaastmetega režiimidest kui tumedamatest või meeleolukamatest režiimidest. Teisest küljest kipuvad rohkem tõstetud skaalaastmetega režiimid sageli kõlama rõõmsamalt või heledamalt.

Nii näiteks, kui sa kirjutad laulu ja tahad, et see kõlaks tumedalt, võid kaaluda, kas kasutada früügimoodi, mis on muusikarežiimide sarja kolmas režiim.

Teisest küljest, kui soovite anda oma muusikale õhulist või hõljuvat, taevalikku tunnet, võiksite kaaluda lüüdi skaala kasutamist, sest lüüdi skaalal on see imeline duursekundiline akord.

Vanemate skaala meetod

Vanemate skaala

Vanemskaala meetod on üks lihtsamaid meetodeid režiimide ehitamiseks, sest see võimaldab mooduseid ehitada, kui te teate, millises numbrilises järjekorras see on. Alustades vanemast duurskaalast, loendage lihtsalt tagasi, et määrata moodi struktuur.

Vaadakem näiteks miksolüüdiaani.

Alustaksime küsimusega: Millise duurskaala A on viienda astme skaala?

Vastus on D! Niisiis, miksolüüdi skaala oleks kaheksanoodiline skaala, mis algab ja lõpeb noodil A, kasutades samu noote, mis on D-duuri skaalas. Oluline on märkida, et kuigi te alustate A-st, kasutate te kõiki D-võttes leiduvaid terid ja diagonaalid.

Te hakkate märkama mustreid, kui te hakkate paremini tundma vanemskaala meetodi kasutamist mooduste leidmiseks.

Kui soovid läheneda rohkem valemiga, võid neid vaadata ka võrdluses duur- ja mollskaaladega. Nii lähenevad paljud professionaalsed muusikud ja muusikateoreetikud nn "kirikumoodidele".

  • Joonia režiim - Duuri skaala ilma muudetud nootideta
  • Dori mood - Moll skaala tõstetud kuuendikuga ja langetatud seitsmendikuga
  • Früügimoodus - Moll skaala langetatud sekundi, langetatud kuuendiku ja langetatud seitsmendikuga.
  • Lydia mood - duurskaala tõstetud neljandikuga
  • Mixolydia režiim - duurskaala langetatud seitsmendikuga
  • Aeolian Mode - Moll skaala alandatud kuuendiku ja alandatud seitsmendikuga
  • Locrian Mode - Moll skaala alandatud sekundi ja vähendatud viiendikuga

Mõistmine skaala valemite iga neist režiimidest aitab teil transponeerida iga režiimi oma duurskaalasse ja anda oma mängule erilise maitse.

Tooge oma laulud ellu professionaalse kvaliteediga masteringuga, sekunditega!