Ma ei väida, et olen ekspert filmi- ja telemuusika produtseerimisel. Aga ma olen üsna palju õppinud - ja ma tahan seda teile edasi anda.

Olen kuulnud palju nõuandeid paljudelt inimestelt, kes teavad sellest teemast rohkem kui mina, ja ma olen kokku pannud need, mis on mulle meelde jäänud. Nipid, mida olen oma toodangutes kasutanud.

Nii et siin on see, mida ma tean sellest, kuidas luua muusikat visuaalse meedia jaoks.

Mida te vajate

Sa võid arvata, et sa pead rentima salvestusstuudiot, et saada piisavalt häid laule filmi ja televisiooni jaoks. See ei ole tõsi. Sa võid teha muusikat oma magamistoas ja saada selle ikkagi saatesse, reklaami või filmi.

Vaja on vaid mõned põhilised salvestusseadmed, vaikne ruum, soov edu saavutada ja veidi teadmisi, kuidas alustada.

Kuidas alustada

‍

"Loov rütm võib kuulajat kaasa tõmmata - ta võib sõna otseses mõttes tunda rütmi oma kehas." ‍

‍

Kui soovid teha muusikat televisiooni ja filmi jaoks, võib olla väga raske teada, kust alustada. Ma tean omast käest. Nii et ma annan edasi nõuandeid, mida teised inimesed on mulle andnud.

Tahtlikult kuulata

Esimene samm on pöörata tähelepanu sellele, millist muusikat kasutatakse reklaamides, telesaadetes ja filmides. Kus iganes soovite oma muusikat, kuulake muusikat, mis on seal juba olemas. Telerivaatamise asemel kuulake seda. Ära jäta YouTube'i reklaami vahele, kuula, millist muusikat nad kasutavad.

On kaks veebisaiti, mis aitavad teil leida täpseid laule telesaadetes, reklaamides, filmides ja videomängudes: iSpot ja tunefind.

Lihtsalt otsige üles saade või reklaam, milles soovite oma muusikat kuulata, vaadake seda internetis ja vaadake, millist muusikat nad juba kasutavad. Siis mine ja tee seda muusikat. Nii lihtne see ongi.

Näiteks olen viimasel ajal tegelenud muusika tegemisega indie-filmitegijatele. Seega vaatan indie-filmitegijate ja üliandekate filmitegijate tehtud lühifilme ja reklaamvideosid, pöörates suurt tähelepanu nendes videotes olevatele lauludele.

Õnneks kattub muusika, mida nad sageli kasutavad, muusikaga, mida mulle meeldib teha.

Otsustage, millises žanris (žanrites) te töötate

Otsustasin teha indie-filmitegijatele kohandatud muusikat, sest muusika, mida nad sageli kasutavad, on muusika, mida ma juba armastan teha.

Tehke seda ka enda jaoks. Leia, millistes visuaalsetes meediakanalites kasutatakse sinu omaga sarnast muusikat, ja tee siis rohkem sellist muusikat.

Oletame, et te märkate, et autode reklaamides kasutatakse sageli teie loodud muusikat. Kasutage iSpot või tunefind, et näha, milline on teatud laul ühest sellisest reklaamist, ja kasutage seda laulu oma visandiks.

Ütlen selgelt välja: ma ei soovita teil üldse plagieerida.

Ma ütlen, et kasutage oma laulus sarnast struktuuri ja sarnaseid elemente nagu reklaami laulus.

Kuidas laul algab? Millal see kasvab ja millal taandub? Milliseid instrumente see hõlmab? Milline on laulu meeleolu ja energia? Kuidas see lõpeb?

Kasutage neid asju, et suunata oma produktsiooni, kuid mõelge välja oma laul. Nii on suurem tõenäosus, et sinu laul võetakse autoreklaami jaoks üles.

Võtke ühendust teiste muusikutega

See võib tunduda küll pimedas, kuid kui leiate kunstniku, kes teeb filmi- ja telemuusikat, mis teile meeldib, siis saatke talle e-kiri. Mis see valusaks teeb? Kõige hullem, mis võib juhtuda, on see, et nad ei vasta.

Aga ausalt öeldes on enamik indie-muusikuid päris lahedad ja jagavad oma teadmisi hea meelega.

Kui saadate neile e-kirja, alustage komplimendiga, tutvustage end kiiresti ja esitage konkreetne küsimus. Ära räägi pikalt oma elulugu. Ma saan aru, et see on tõenäoliselt raamatut väärt, kuid kellelgi pole aega sellisteks e-kirjadeks.

Siin on mõned head küsimused, mida küsida (võib-olla valite lihtsalt ühe oma e-kirja jaoks):

• Ma alles alustan filmi/TV jaoks muusika tegemisega - mis on teie parim nõuanne?
• Millise(te) sünkroonlitsentside raamatukogu(de)ga on teil olnud kõige rohkem edu?
• Kuidas te leiate töökohti, kus teete kohandatud muusikat?

Oma laulude produtseerimine

Nüüd, kui olete otsustanud, millises žanris teie valitud niššis süntesaatorite litsentseerimine toimub, on aeg luua oma laul. Esimene asi, mida ma soovitan, on kasutada võrdluslugu.

Kasutage võrdlusrada

Kui leiate loo (kasutades iSpot või tunefind), laadige see alla ja visake see DAW-sse. See on teie võrdlusrada. Nüüd on teil kiire juurdepääs laulule, mis on teie "kontuur", teie inspiratsioon. Kui teil on vaja teada, kuhu oma produktsioonis edasi minna, võtke referentslugu lahti/solo.

Laulu salvestamine

Nüüd, kui teate, milliseid elemente lisada, on aeg hakata neid jälgima. Ja kui teil ei ole vajalikku instrumenti, on palju väga häid pistikprogramme, mis suudavad emuleerida vajalikke helisid. Sa võid oma pala loomiseks kasutada isegi avalikke näidiseid, kuigi see on veidi keerulisem, sest sul on vähem kontrolli akordiprogressiooni või meloodia üle.

Kui te alles alustate, võib olla kõige parem, kui mängite kõiki osi ise. See säästab teile hulgaliselt üldkulusid. Kuna te ei tea, kas see laul kindlasti jõuab mõnda show'sse või reklaami, on kõige parem hoida asjad võimalikult odavana.

Miksige oma lugu

See on väga oluline samm iga laulu muusikaproduktsioonis. Minu arvates on see osa kunstilisest ja loomingulisest protsessist.

Ka siinkohal võiksite õppida segamist, selle asemel et tugineda mikserile, eriti kui kavatsete seda teha pikemas perspektiivis. Iga teie loo miksimise eest kellelegi maksma hakkamine võib kokku maksta.

Kui soovite alustada segamist, vaadake meie algajate juhendit siin.

Meisterda oma rada

Pärast miksimist järgneb mastering, mis on muusika tootmise üks tähtsamaid aspekte. Ja kui soovite hoida kulusid madalal, saate eMastered'i kaudu väikese kuutasu eest masterdada piiramatu arvu lugusid.

Kasutades eelpool toodud autoreklaami näidet, võin ma peaaegu garanteerida, et iga tuntud autoreklaami laul on professionaalselt masterdatud.

Mõned artistid ütlevad, et te ei pea alati oma lugusid masterdama, mis võib olla tõsi väiksema eelarvega projektide puhul, kui lugu on taustamuusika. Aga kui sa tahad saada suuri kohti või neid, kus su lugu on olulisel kohal, tuleb see masterdada.

Kui helikvaliteet ei vasta tööstusstandarditele, siis ei toimi see üheski näituses või reklaamis, mida tasub esitada.

Kuhu oma muusikat esitada

‍

‍

Sünkroonimislitsentside raamatukogusid on nii palju ja tundub, et iga päev tuleb uus. Mul on olnud mõne raamatukoguga kogemusi ja teiste raamatukogudega olen tutvunud kõrvalseisjana.

Siin on see, mida ma tean mõnest raamatukogust, kuhu minu arvates tasub oma muusikat esitada. Igaühe kohta lisateadmised võivad aidata teid suunata, kuidas oma muusikat toota.

Musicbed

Musicbed on tõenäoliselt suurim professionaalsetele filmitegijatele suunatud litsentsiraamatukogu. Nad on selektiivsed ja püüavad oma raamatukogu kureerida vastavalt klientide vajadustele, nii et kui sa saad sisse, on see sinu karjäärile suureks tõukejõuks.

Mõned Musicbed'i artistid, kellest olete võib-olla kuulnud, on Ben Rector, Benjamin James ja Judah & The Lion. Nad ei ole küll superstaarid, kuid teenivad oma muusikaga korralikku raha.

Marmoset

Marmoset sarnaneb Musicbediga selles osas, et nad kohandavad oma laulude valiku vastavalt sellele, mida filmitegijad vajavad, erinevalt YouTuberitest või podcasteritest. Siiski ei ole Marmoset nii liikuv või tuntud.

Kuid ka nemad on valivad, milliste kunstnikega nad koostööd teevad. Seega on teie muusika Marmosetisse jõudmine privileeg.

Oluline muusika

Crucial Music ei ole nii selektiivne kui kaks eelmist, kuid nad ei lase kõiki sisse - nad võtavad vastu vähem kui 10% laekunud töödest. Tundub, et nad eelistavad energilisemat muusikat pehmele, ambientlikule muusikale, mida sageli näeb Musicbedis või Marmosetis.

Ja üks asi, mis teeb nad veidi teistsuguseks, on see, et sa ei saa lihtsalt kohapeal litsentseerida laulu - sa pead võtma ühendust nende meeskonnaga. See tagab, et kliendid saavad täpselt seda, mida nad vajavad, ja et sinu laulu kasutatakse seal, kuhu see sobib.

Pond5

Pond5 on kasutustasuta videomaterjal, pildid ja hulk muud kuuldavat ja visuaalset meediat - sealhulgas muusikat. Kuna nad pakuvad sisu nii paljudele erinevatele klientidele, saavad nad neist veebilehtedest kõige rohkem liiklust.

On olemas valikuprotsess, kuid see ei ole nii range kui teised eelnevalt mainitud. Tavaliselt otsitakse tüüpilist stock-muusikat, mida kuuleb YouTube'i videos, väikese eelarvega reklaamis või ettevõtte koolitusvideos.

Samuti on kõik anonüümne, mis tähendab, et nad ei ütle teile, kuhu teie laulud jõuavad või kes neid litsentseeris.

Songtradr

Songtradril puudub valikuprotsess - laadige oma muusika üles ja see satub automaatselt nende raamatukogusse. Selle puuduseks on see, et seal on naeruväärne hulk lugusid, mis teeb potentsiaalsete klientide jaoks teie leidmise raskemaks. Siiski on neil olemas eelistatud esitusloendid, kuhu saate oma muusikat esitada (kasutades oma krediiti, mille peate ostma).

Songtradr võib olla hea valik, kui soovite vahendajat, kes teeb haldustööd ja juriidilised lepingud. Ütleme, et filmitegija tuleb sinu juurde ja ütleb, et ta soovib litsentseerida ühte sinu laulu - sa võid saata neile Songtradris selle loo like'i ja lasta neil seda sel viisil litsentseerida.